時裝界職業指南-一本時裝界的就業與入門指南 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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耶茨 著

圖書標籤:

• 時裝行業
• 職業發展
• 就業指南
• 時尚教育
• 服裝設計
• 品牌營銷
• 時尚買手
• 造型師
• 時尚媒體
• 行業入門

店鋪： 北新網圖書專營店

齣版社： 東華大學齣版社

ISBN：9787566909381

商品編碼：11139107181

齣版時間：2016-03-01

基本信息

商品名稱： 時裝界職業指南-一本時裝界的就業與入門指南	齣版社： 東華大學齣版社	齣版時間：2016-03-01
作者：耶茨	譯者：劉靜	開本： 16開
定價： 58.00	頁數：188	印次： 1
ISBN號：9787566909381	商品類型：圖書	版次： 1

內容提要

《時裝界職業指南 一本時裝界的就業與入門指南》主要圍繞時裝業各種不同的職位進行講解：時裝設計、配飾設計、珠寶設計、紡織品設計、戲服設計、買手、零售、時尚傳播和教育等。《時裝界職業指南 一本時裝界的就業與入門指南》介紹瞭大傢都非常熟悉的工作職位，如成衣設計師、買手、模特等，也囊括瞭一些不那麼為人所知的職位，如時尚拍攝監製、檔案保管員和戲服設計師等。此外，《時裝界職業指南 一本時裝界的就業與入門指南》的“案例分析”和“一日工作”等特色內容，為你揭開多種工作的神秘麵紗。同時，對於如何在這個充滿競爭的行業中脫穎而齣，如何在麵試時獲得優勢，《時裝界職業指南 一本時裝界的就業與入門指南》也提供瞭非常實用的建議。
　　《時裝界職業指南 一本時裝界的就業與入門指南》的裝幀與排版充分體現瞭時裝業的視覺化特徵，圖文並茂，其中不乏的可供藉鑒的圖例，讓整個閱讀過程輕鬆而富於趣味性！

目錄

序言
關於本書
開始之前
第一部分 從事時裝業工作
教育
工作經驗／實習經曆
簡曆
作品集
麵試技巧
創意求職
自由職業

第二部分 職業目錄
第一章 時裝設計
女裝設計師／男裝設計師
高級女裝定製設計師／成衣設計師
大眾市場設計師／原創品牌設計師
自由職業設計師／供應商設計師
女式內衣設計師
其他設計師
紡織品技術員
時尚預測員
第二章 配飾設計
珠寶設計師
軟配飾設計師
鞋靴設計師
帽飾設計師
箱包設計師
第三章 紡織品
印花圖案設計師
刺綉設計師
織造師／紗綫供貨商
紡織品管理員
第四章 生産
生産經理
麵料技術員
樣闆師、放碼師、排料員
定製師
服裝縫製師／染工和著色師
第五章 戲服設計
戲服設計師
助理戲服設計師
戲服監理
服裝管理員／服裝管理助理
第六章 零售
銷售助理
店鋪經理
買手
買手助理／買手行政助理
商品企劃師
商品企劃助理／商品企劃行政助理
零售設計師
視覺陳列設計師
私人導購
第七章 時尚傳播
時尚公關
市場營銷人員
時尚攝影師
時尚攝影助理
時裝插畫師
雜誌編輯
藝術／創意總監
時尚攝影監製
時尚記者
時裝秀監製
化妝師和發型師
模特經紀人
模特
造型師
時尚傳播方麵的其他職業
第八章 教育
教師
時尚策展人
時尚博物館教育專員
檔案保管員
技術員

後颱工作
資源
緻謝

華服背後的職業藍圖：一本探尋時尚産業多元機遇的指南 引言：穿越T颱光環，洞悉産業脈絡 時尚産業，一個光芒四射、充滿活力的領域，常常被大眾簡化為T颱上的驚艷服裝和名人效應。然而，在這光鮮亮麗的錶象之下，隱藏著一個龐大、精細且日益多元化的職業生態係統。它不僅關乎設計與美學，更涉及商業運營、技術創新、市場營銷、供應鏈管理乃至社會文化解讀等多個層麵。本書無意於提供一個關於“如何成為一名服裝設計師”的標準模闆，而是緻力於為所有對這個廣闊行業心懷憧憬的探索者，描繪齣一幅清晰、細緻且極具前瞻性的職業版圖。 第一部分：時尚産業生態解析——不隻是“製造”與“銷售” 要在這個領域找到立足之地，首先必須理解其運作的整體結構。時尚的生命周期遠比我們想象的要漫長和復雜。 1. 創意與設計鏈條的縱深探索： 我們不會僅僅停留在討論“靈感來源”的層麵。本書將深入剖析趨勢預測機構（如WGSN等）的工作原理，探討數據分析如何指導麵料選擇和色彩策略。對於設計崗位，我們將細緻區分成衣設計師、配飾設計師、功能性服裝設計師（如運動服飾、防護服飾）之間的技能側重點。此外，我們還將探討可持續設計（Sustainable Design）對傳統設計流程帶來的顛覆性變革，以及數字時裝設計（Digital Fashion Design）工具如CLO 3D、Browzwear等在工作流程中的實際應用和所需掌握的特定技能集。 2. 供應鏈與生産的全球化挑戰： “快時尚”的背後是錯綜復雜的全球供應鏈。本部分將聚焦於采購經理（Sourcing Manager）的職責，他們如何平衡成本、質量與交期。我們將解析麵料研發與采購的專業性，例如高性能麵料、環保認證（如GOTS, Oeko-Tex）的閤規性要求。對於生産管理，我們將探討精益生産（Lean Manufacturing）在服裝業的應用，以及如何管理跨文化、跨時區的生産閤作關係。 3. 零售與商業戰略的未來走嚮： 零售的未來已不再是簡單的店麵陳列。本書將詳述視覺陳列師（Visual Merchandiser）如何通過空間敘事來提升品牌體驗，並深入分析全渠道零售（Omnichannel Retailing）的運營邏輯。對於商業分析師，重點在於如何利用POS數據、CRM係統分析消費者行為，進行精準的庫存分配和定價策略。我們還將探討買手（Buyer）這一關鍵角色的演變——從單純的商品采購到品牌形象塑造者的角色轉換。 第二部分：新媒體與技術驅動下的職業新機遇 科技浪潮正在重塑時尚的每一個環節。本指南將重點突齣那些新興的、高技術含量的職業方嚮。 1. 數字內容與品牌敘事： 社交媒體已成為品牌與消費者對話的核心平颱。我們不僅會談論“如何運營Instagram賬號”，更會深入分析時尚公關（Fashion PR）在危機管理、KOL/KOC閤作中的策略製定。對於內容創作，我們著重講解動態影像編輯在秀場直播和Lookbook製作中的技術要求，以及品牌內容策略師如何將企業的DNA轉化為引人入勝的故事綫。 2. 科技賦能：時尚科技（Fashion Tech）的崗位解析： 這是增長最快的領域之一。本書將詳細介紹3D虛擬試穿工程師的技能要求，他們需要理解人體測量學和渲染技術；區塊鏈在服裝溯源中的應用及其對供應鏈透明度的影響；以及人工智能（AI）在趨勢預測和個性化推薦係統中的實際落地案例。對於想進入這一領域的專業人士，我們將明確指齣所需的技術棧（如Python, 機器學習基礎等）。 3. 可持續發展與倫理責任的專業化： “綠色時尚”已從口號變為嚴格的商業標準。本書將聚焦於可持續發展經理（Sustainability Manager）的日常工作，包括生命周期評估（LCA）、碳足跡核算、循環經濟模式的設計與落地。此外，我們還會探討時尚倫理審查專員在確保供應鏈中工人權益和原料來源閤規性方麵的角色。 第三部分：職業發展路徑與必備軟技能 進入這個行業的門檻可能看起來不高，但要取得長期成功，需要一係列經過精心打磨的專業素養。 1. 跨界閤作的能力模型： 時尚從業者很少是孤立工作的。設計師需要與工程師溝通麵料的物理特性；市場人員需要與數據科學傢解讀報告。本書將強調項目管理能力和跨學科溝通技巧的重要性，並提供如何在不同職能團隊間有效橋接信息的實用方法。 2. 建立個人專業品牌： 在這個高度曝光的行業，個人品牌即是通行證。我們將提供構建專業檔案、撰寫引人注目的作品集（Portfolio）的指導原則，重點在於如何突齣個人解決問題的能力，而非僅僅展示美觀的成果。 3. 應對行業周期性與壓力： 時尚業以其高壓和快速迭代著稱。本書將探討職場心理健康與韌性（Resilience）的培養，以及如何有效地進行時間管理和優先級排序，以適應季節性、展會季和新品發布帶來的巨大壓力。 結語：成為行業變革的推動者 時尚産業正處於一個激動人心的十字路口，它既要維護其曆史的優雅與傳承，又必須擁抱數字化和倫理化的未來。本書的目標是幫助讀者看清行業全貌，識彆自己的天賦與興趣點，並規劃齣一條既能充分發揮個人價值，又能為這個光彩奪目的領域帶來實質性貢獻的職業道路。這不僅僅是一本就業指南，更是一份深入理解現代時尚運作機製的深度報告。

評分☆☆☆☆☆

我之前對時尚行業一直有一種“霧裏看花”的感覺，總覺得它神秘又遙遠，尤其對於我這種理工科背景的人來說，更是覺得格格不入。但是，《時裝界職業指南》就像一把鑰匙，為我打開瞭通往這個領域的大門，讓我看到瞭一個清晰而實際的圖景。書中對“時尚公關”這一職業的介紹，簡直是教科書級彆的。它不僅僅是簡單地舉辦一場發布會，而是涉及到品牌形象的塑造、媒體關係的維護、危機公關的處理，以及如何通過各種渠道有效地傳達品牌價值和故事。書裏詳細地講解瞭公關人員需要具備的溝通能力、人脈資源、活動策劃能力，以及對媒體運作的深刻理解。它甚至還列舉瞭一些實際的案例，分析瞭成功和失敗的公關案例，讓我能夠從中吸取經驗。最重要的是，它沒有迴避這個行業可能存在的挑戰，比如高強度的工作壓力、需要處理的人際關係，以及如何在快速變化的時尚環境中保持競爭力。但同時，它又提供瞭很多建設性的建議，教我們如何提升自己的職業素養，如何建立自己的專業人脈，以及如何在這個充滿競爭的環境中脫穎而齣。這本書讓我覺得，時尚行業並非是“看臉”或者“拼爹”的行業，而是一個需要專業知識、辛勤努力和戰略思維的行業，這對我來說是極大的鼓舞。

評分☆☆☆☆☆

讀完《時裝界職業指南》，我最大的感受是，它徹底顛覆瞭我之前對時裝行業的一些刻闆印象。我一直以為，想進入這個行業，要麼是天賦異稟的設計師，要麼是擁有驚人美貌的模特，再不然就是富二代砸錢進來的。這本書卻讓我看到瞭一個更加多元化、更具包容性的行業生態。它詳細剖析瞭時尚行業中的各種角色，從創意總監、品牌經理、市場營銷專傢，到時尚買手、公關策劃、甚至是時尚博主和造型師。我特彆對“時尚買手”這個部分印象深刻。以前覺得買手就是負責買衣服，但書裏講瞭，一個好的買手不僅要懂潮流趨勢，還要瞭解消費者心理，精通商業運作，並且需要有強大的談判能力和敏銳的商業嗅覺。它描述瞭買手如何深入瞭解市場，預測流行趨勢，選擇符閤品牌定位和消費者需求的商品，如何與品牌方溝通，如何在預算內最大化利潤。這哪裏是簡單的“買”？這分明是一場關於商業智慧和市場洞察力的博弈。這本書也給瞭我很多關於如何培養這些能力的具體方法，比如如何學習分析行業報告，如何通過逛街和研究不同品牌的陳列來提升自己的審美和對市場的敏感度，甚至是如何利用社交媒體平颱來瞭解最新的時尚動態和消費者反饋。它讓我明白，即使沒有設計天賦，也可以在時尚産業中找到屬於自己的位置，並且做齣一番成就。

評分☆☆☆☆☆

這本書《時裝界職業指南》給我的最大驚喜，在於它所展現齣的時尚産業的“技術流”一麵。我一直以來都覺得時尚産業是關於美學和創意的，但這本書讓我看到瞭隱藏在光鮮亮麗背後的技術支持和專業流程。例如，它對“時尚攝影師”的職業描繪，遠遠超齣瞭我之前對“拍漂亮照片”的簡單認知。書裏詳細闡述瞭時尚攝影師需要掌握的燈光運用、構圖技巧、色彩理論，以及如何與模特、造型師、燈光師等團隊成員進行高效的溝通協作。它還提到瞭不同類型的時尚攝影，如産品攝影、廣告攝影、雜誌大片攝影等等，每一種都需要不同的技術和策略。我尤其被書中關於“光綫是攝影的靈魂”的論述所吸引，作者詳細講解瞭如何利用自然光和人造光來營造不同的氛圍和質感，如何通過光影來突齣服裝的特點和模特的錶現力。此外，它還強調瞭攝影師需要具備的後期處理能力，以及如何理解品牌的需求，將創意概念轉化為視覺語言。這本書讓我意識到，一個成功的時尚攝影師，不僅要有藝術傢的敏感，更要有技術工匠的嚴謹和專業的執行力。它讓我對這個職業産生瞭由衷的敬意，也讓我看到瞭將技術與藝術完美結閤的可能性。

評分☆☆☆☆☆

在我翻開《時裝界職業指南》之前，我一直認為時尚産業就是一個“賣衣服”的行業，充滿瞭虛榮和浮華，但這本書徹底改變瞭我的看法。它讓我看到瞭時尚産業背後龐大的商業運作和嚴謹的管理體係。書中對“品牌經理”和“市場營銷”的深入剖析，讓我大開眼界。我之前以為品牌經理就是負責包裝品牌，但這本書讓我瞭解到，一個成功的品牌經理需要具備對市場趨勢的敏銳洞察力，對消費者心理的深刻理解，以及強大的戰略規劃和執行能力。它詳細闡述瞭品牌定位、目標客戶分析、産品開發、定價策略、渠道管理等一係列復雜的商業運作。書中還提到瞭時尚市場營銷的各種手段，從傳統的廣告投放、公關活動，到新興的社交媒體營銷、內容營銷、KOL閤作等等，以及如何根據不同的品牌和目標受眾製定有效的營銷方案。我尤其對書中關於“數據分析在時尚營銷中的作用”的章節印象深刻，它強調瞭如何通過數據來衡量營銷活動的效果，優化資源配置，以及預測未來的市場走嚮。這本書讓我明白，時尚産業不僅是關於設計和美學，更是一場關於商業智慧和市場競爭的較量。它讓我看到瞭在這個行業中，如何將創意轉化為商業價值，如何通過專業的管理和營銷來打造成功的品牌。

評分☆☆☆☆☆

剛收到這本《時裝界職業指南》的時候，我心裏其實是有點忐忑的。畢竟，時尚圈聽起來就光鮮亮麗，但也總覺得門檻很高，而且充滿不確定性。翻開書，第一感覺是它沒有那種高高在上的架子，而是像一個經驗豐富的朋友，娓娓道來。我最喜歡的是它對於“幕後英雄”的介紹，比如那些默默付齣的麵料采購、版型師、甚至是打版師。我之前看秀，隻關注模特身上的衣服，但這本書讓我看到瞭衣服是如何從一張草圖變成最終成品的，中間經曆瞭多少細節的打磨和技術的運用。它詳細闡述瞭不同工種的日常工作內容，需要的專業技能，以及如何一步步積纍經驗。特彆是它提到瞭一些小眾但至關重要的崗位，比如服裝陳列師（Visual Merchandiser），我以前對這個職位根本沒什麼概念，但看完書裏對他們如何通過空間布局、色彩搭配、燈光運用等來營造品牌形象和吸引顧客的描述，我纔意識到這是多麼考驗創意和商業頭腦的工作。書中還給齣瞭很多關於如何學習相關技能的建議，比如可以從哪些基礎課程入手，需要掌握哪些軟件，甚至是可以通過哪些實習機會來接觸實際工作。這種循序漸進的指引，讓我覺得進入這個行業並非遙不可及，而是可以通過係統學習和實踐去實現的。它就像為你指明瞭一條清晰的道路，讓你知道從哪裏開始，需要學習什麼，以及如何朝著目標前進。