大視覺創意寶典：配色十日靈感提升 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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宋揚 著

圖書標籤:

• 配色
• 設計
• 創意
• 視覺
• 色彩
• 靈感
• 藝術
• 繪畫
• 平麵設計
• 書籍

齣版社： 鳳凰齣版傳媒集團 ， 江蘇美術齣版社

ISBN：9787534449321

版次：1

商品編碼：11140813

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2012-12-01

用紙：膠版紙

頁數：143

正文語種：中文

編輯推薦

　　靈感不是捕風捉影，也不是絕對偶然，色彩的靈感需要更多理性與智慧。《大視覺創意寶典：配色十日靈感提升》是“大視覺創意寶典”係列之一。《大視覺創意寶典：配色十日靈感提升》在掃掠色彩基礎知識之外，著力於為讀者拋磚引玉，啓發一種“靈感鍛煉”的思路和方式。

內容簡介

　　十天時間可以做什麼？工作一周半，完成一次旅行，或者什麼也不乾，不如看完一《大視覺創意寶典：配色十日靈感提升》。《大視覺創意寶典：配色十日靈感提升》和《配色十日靈感提升》是一套兩本的談論色彩的通俗讀本，不高深，卻明理；視角專業，且用語生動；不能麵麵俱到，盡量圖文並茂。
　　《大視覺創意寶典：配色十日靈感提升》運用許多形象的比喻和舉例，幫助讀者理解和掌握色彩的基礎知識，這些正是步入色彩世界的通行證：另一半篇幅以生活和藝術領域中的實例，分類展示和講述配色的技巧：並設置瞭一些色彩小測試，增加趣味，幫助理解。

作者簡介

　　宋揚，設計藝術學碩士，畫傢，平麵設計師，南京市青年美術傢協會會員，任教於南京林業大學。

內頁插圖

目錄

第一日 輕叩色彩的門
一、關於靈感
二、走近色彩之美的準備工作

第二日 悉心認知色彩
一、色相
二、純度
三、明度
四、色相環

第三日 色彩分析力
一、色彩的閤成
二、色彩閤成的功用
三、色彩的分解
四、色彩分解的功用
五、配色評價

第四日 色彩錶現力（八大色調）
一、八大色調
二、關聯因素

第五日 觸動心靈的配色

第六日 色彩的感知規律I
一、寒冷與溫暖
二、涼爽與炎熱
三、輕與重
四、動態與靜態
五、稚嫩與成熟
六、奢華與古樸
七、酸甜苦辣

第七日 色彩的感知規律Ⅱ
一、前進與後退
二、大與小
三、活潑與莊重
四、興奮與沉靜
五、警示與調和

第八日 日常生活中的配色應用I
一、傢居類
二、日用品類
三、服裝類
四、餐飲類
五、珠寶類

第九日 換個視角看色彩

第十日 細節激發靈感
一、在自然景物中捕捉靈感
二、訓練"靈感"的敏銳度
三、配色範例速查

前言/序言

《光影匠心：商業攝影的構圖與光綫大師課》 探索視覺語言的精髓，打造直擊人心的商業影像 在這個信息爆炸的時代，一張優秀的商業攝影作品不再僅僅是記錄，而是與消費者進行深度溝通的橋梁。它需要精準的視覺引導、無可挑剔的技術呈現，以及能夠瞬間抓住眼球的藝術感染力。《光影匠心：商業攝影的構圖與光綫大師課》並非一本關於色彩搭配的指南，而是聚焦於商業攝影核心技術——構圖的邏輯構建與光綫的雕塑藝術的深度實踐手冊。 本書深入剖析瞭商業攝影領域中，從産品靜物到人物肖像，從空間場景到動態捕捉等各個環節，如何運用結構和光影這兩個最基礎卻也最強大的視覺工具，來服務於商業目的。我們堅信，真正的“美感”源於“有效”，而有效的視覺傳達，必須建立在對光綫本質和空間結構的深刻理解之上。 第一部分：構圖的幾何學與心理學——構建視覺骨架 商業攝影的構圖絕非簡單的“三分法”或“黃金分割”的機械套用。本書將構圖提升至視覺工程學的層麵，探討如何根據被攝物體的商業屬性（如：科技産品的精確性、食品的誘人感、時尚的流動性）來選擇最恰當的結構模式。 1. 視覺動綫的係統規劃： 我們詳細研究瞭人眼在觀看商業畫麵時的自然軌跡。如何運用引導綫、對角綫、麯綫元素來巧妙地將觀眾的視綫從畫麵的邊緣引嚮最重要的商業信息點（如産品標識或關鍵賣點）。內容涵蓋瞭從經典的“S”形構圖在錶現奢侈品柔美麯綫時的應用，到“Z”形構圖在強調科技産品結構層次時的精準布局。 2. 空間張力的平衡藝術： 負空間（留白）是商業構圖中最常被低估的力量。本書用大量的案例對比說明，如何通過控製主體與背景的比例關係，來營造齣或壓抑、或開闊、或專注的心理氛圍。對於需要強調“極簡主義”或“高端定位”的商業項目，學會“做減法”比“做加法”更為關鍵。我們將解析如何利用環境元素（如建築綫條、自然紋理）來輔助構建穩定的三角結構，確保畫麵的視覺重心既突齣又不失平衡。 3. 多維透視與景深控製的敘事性： 商業攝影需要根據信息傳遞的優先級來選擇透視角度。本書係統區分瞭廣角、中焦、長焦在商業構圖中的情感傾嚮。例如，在錶現食品的“新鮮感”時，如何利用極淺景深來虛化背景，使觀眾的注意力完全鎖定在食物紋理上；而在拍攝大型建築或汽車時，如何通過精確控製超焦距，確保主體宏大敘事下的每一個細節都清晰可見。 第二部分：光綫的雕塑與情緒塑造——賦予影像生命力 光綫是攝影的靈魂，但在商業攝影中，它更是産品質感的翻譯官。本書摒棄瞭通用布光指南，轉而深入探討“光綫如何作用於特定材質”的物理學與藝術的結閤。 1. 材質的光學特性解析與布光策略： 不同的材質對光綫有截然不同的反應。我們將詳細剖析： 反射性材質（金屬、玻璃）： 如何使用柔光屏和反光闆精確控製高光點（Catchlight）的位置和形狀，避免産生雜亂的邊緣光斑，這是拍攝電子産品和珠寶的關鍵。 吸收性材質（皮革、磨砂塑料）： 如何使用硬光來強調錶麵的紋理和深度，避免“吃光”造成細節丟失。 半透明材質（食品、液體）： 重點講解逆光和側逆光的運用，如何透過物體來展現其內部結構和新鮮度，如烘焙食品的酥脆邊緣和飲品的層次感。 2. 商業布光的情景模擬與情緒調動： 商業布光的核心在於創造“情境感”。本書提供瞭從單燈到復雜影棚的多套布光方案，並明確指齣每套方案所能傳達的商業情緒： 硬朗、權威的光綫： 適用於金融、重工業或男性時尚領域，利用強烈的陰影對比來增加戲劇性和力量感。 柔和、親和的光綫： 適用於母嬰、護膚品領域，利用大麵積的柔光箱和反光傘來模擬自然窗光，營造溫馨、可信賴的氛圍。 戲劇性邊緣光： 用於突齣人物輪廓或賦予産品神秘感，精確計算主光與輪廓光之間的強度比，實現“分離”而非“融閤”的視覺效果。 3. 環境光綫的整閤與控製： 現代商業攝影經常需要在真實環境中作業。我們探討瞭如何將閃光燈或持續光源無縫地融入到現有的環境光中。這要求攝影師不僅要理解光源的色溫和強度，更要學會使用網格、濾色片（Gels）來“欺騙”觀眾的眼睛，使人工光看起來像是天然形成的光綫，從而增強畫麵的真實說服力。 總結與進階：從技術到商業判斷 《光影匠心》的最終目標是培養攝影師的“商業直覺”。在掌握瞭光影和構圖的硬性技術後，如何快速判斷哪種技術組閤最能服務於客戶的營銷目標？本書在每一章節的案例分析中，都嵌入瞭“客戶需求—技術選擇—最終效果”的完整邏輯鏈條，幫助讀者構建起一套從審美構想到商業交付的完整工作流程。 本書不提供任何關於後期調色的詳細步驟，因為它深信，一張優秀的商業攝影作品，其90%的成功都應歸功於現場對光綫和構圖的精確把控。我們提供的，是一本助你成為“光影建築師”的實戰寶典。

評分☆☆☆☆☆

這本書的實用性強到令人發指，我簡直可以用“愛不釋手”來形容。它真的不是那種讀完就束之高閣的理論著作。書中的“十日挑戰”設計得非常巧妙，它將復雜的知識點分解成可以每日完成的小任務，讓人在不知不覺中就完成瞭係統性的學習和實踐。我按照書中的步驟，每天堅持練習，感覺自己的配色直覺在短短十天內有瞭質的飛躍。最讓我驚喜的是，書中附帶的數字資源包非常慷慨，裏麵包含瞭大量高質量的預設色彩方案和可編輯模闆，這極大地節省瞭我從零開始調試顔色的時間。對於時間緊張的設計師或者自學者來說，這無疑是巨大的福音。它就像一個隨身攜帶的私人調色師，隨時可以提供最專業的參考和最直接的幫助。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我原本以為這本書可能隻是市麵上那些韆篇一律的“速成手冊”，無非就是羅列一堆現成的色卡和公式。然而，當我翻開它的時候，纔發現我大錯特錯。它的核心價值在於“靈感提升”這四個字，這本書真正做到瞭激發創意思維。它沒有直接給齣“標準答案”，而是像一個經驗豐富的導師，引導你一步步去發現屬於你自己的色彩語言。我尤其喜歡其中關於“跨界靈感”的章節，作者將色彩運用與建築、時尚、自然景觀等領域巧妙結閤，提供瞭非常多元化的思考路徑。這讓我明白，好的配色不應該被局限在平麵設計的框架裏，它無處不在。讀完這部分，我感覺自己的“視覺雷達”都敏銳瞭許多，走在街上都會不由自主地去分析周圍環境的色彩構成，這種主動學習的樂趣是其他工具書無法比擬的。

評分☆☆☆☆☆

這本《大視覺創意寶典：配色十日靈感提升》的封麵設計就讓人眼前一亮，那種充滿活力的色彩搭配簡直就是一場視覺盛宴。我拿到書後，立刻被它精美的排版和豐富的內容所吸引。書中對於色彩理論的講解非常深入淺齣，即便是像我這樣對設計知之甚少的“小白”，也能很快理解其中的奧秘。特彆是關於如何利用色彩來營造特定情緒的章節，簡直是點亮瞭我對視覺傳達的新認知。我記得書中有一個案例分析，講解瞭如何通過冷暖色調的對比來強化主題的衝擊力，這個方法我已經在自己的小項目裏試過瞭，效果齣乎意料地好。這本書不僅僅是教你如何“好看”地配色，更重要的是教會你如何有邏輯、有目的地運用色彩，讓設計作品更具靈魂和深度。我特彆欣賞作者那種鼓勵大膽嘗試的寫作風格，讓我不再拘泥於傳統的色彩規則，敢於去探索更多可能性。

評分☆☆☆☆☆

從排版和印刷質量來看，這本《大視覺創意寶典》絕對稱得上是藝術品級彆。紙張的質感非常好，即便是高飽和度的色彩印齣來也毫無偏色，色彩過渡極其平滑自然，這一點對於學習色彩學的書籍來說至關重要。很多技術書籍在視覺呈現上都比較粗糙，但這本書卻做到瞭將內容深度與美學享受完美融閤。我常常會拿起它，不是為瞭查找特定的知識點，而是單純地去欣賞那些精美的圖例和版式設計。這種潛移默化的熏陶，對於培養一個人的審美觀是極其有益的。它不僅僅是一本教程，更像一本高水準的視覺設計雜誌，讓你在學習專業知識的同時，也能感受到設計的魅力所在。

評分☆☆☆☆☆

我之前購買過好幾本關於色彩的書籍，但大多流於錶麵或者過於學術化，很難真正落地應用。這本寶典的獨特之處在於，它真正站在用戶的角度考慮瞭“痛點”。它清晰地指齣瞭新手在配色過程中最容易陷入的誤區，並且提供瞭具體、可操作的解決方案。比如，書中關於“如何處理背景色與主體色的關係”那一節，作者用幾十種不同的對比方式進行瞭直觀演示，讓我瞬間明白瞭為什麼有些設計看起來很“擠”，有些卻異常和諧。它教會我的不僅僅是“用什麼顔色”，更是“為什麼用”以及“如何避免災難”。對於那些希望快速提升作品質感，擺脫“土氣”色彩搭配的同行們，我強烈推薦這本書，它絕對是物超所值的投資。

評分☆☆☆☆☆

書不錯 很好書不錯 很好

評分☆☆☆☆☆

不錯，大明聊很不錯，下次還光顧

評分☆☆☆☆☆

看完瞭很有幫助

評分☆☆☆☆☆

很便宜，內容也簡單，對自己平設的工作性質有點感悟

評分☆☆☆☆☆

簡單易學適閤剛入門的小朋友

評分☆☆☆☆☆

好，很喜歡，繼續購買

評分☆☆☆☆☆

不錯，大明聊很不錯，下次還光顧

評分☆☆☆☆☆

通俗易懂不枯燥，容易理解。和有趣的書。紙張也很喜歡，閱讀性很強。

評分☆☆☆☆☆

書很不錯，送貨速度很快～