具體描述
內容簡介
《婉轉流美：篆書學習與鑒賞》包括篆、隸、楷、行、草及篆刻六冊，分彆由學有專長、術有專攻的六位多年從事書法篆刻相關工作的書法篆刻傢撰寫。在總的編撰原則下，注重書法篆刻藝術內在的技與道的關係，同時鼓勵每位作者發揮個性，力求將各自擅長的創作或學術特點充分展現，進而彰顯各書體豐富多變的風貌。正是在這些方麵體現齣的獨特性，使本叢書在書法類圖書汗牛充棟的當下，尤顯得卓爾不群。作為一套指導廣大書法篆刻愛好者學習書法篆刻的教學用書，《婉轉流美：篆書學習與鑒賞》十分強調圖文並茂和雅俗共賞的原則。具體而言，盡可能增加圖版的數量，以便更直觀、更形象地闡釋事理；另外，盡可能地選用一些稀見的海內外藏品以及由作者自己原創的教學圖例。在語言錶述上，力求深入淺齣，簡明扼要，也照顧到每位作者的敘述風格，以使叢書顯得生動而富有靈氣。
總之，《婉轉流美：篆書學習與鑒賞》既可作為有一定基礎的書法愛好者進一步探求書道的津梁，也可作為係統瞭解中國書法篆刻藝術的教科書，同樣可適用於旅遊休閑的欣賞讀物。相信透過本叢書這扇獨特的漏窗，讀者一定能欣賞到中國書法篆刻彆樣的景緻，進而越來越喜愛中國書法篆刻藝術。
內頁插圖
目錄
一、篆書概述（一）篆書正名
（二）篆書的曆史發展
（三）篆書的書寫工具與材料
（四）篆書的學習原理
二、篆書的技法構成
（一）書法技法的構成體係
（二）篆書的用筆
（三）篆書的結構
（四）篆書的章法
（五）篆書的用墨
三、篆書的臨摹與創作
（一）臨摹
（二）創作
四、篆書經典鑒賞
（一）對書法鑒賞的若乾分析
（二）神秘莫測的空間構築——甲骨刻辭
（三）燦爛多彩的青銅之光——兩周金文
（四）大小篆的分水嶺——石鼓文
（五）走嚮規範的體勢——小篆
主要參考文獻
後記
前言/序言
書法素有“國粹”之美譽，是我國特有的一種藝術樣式，也是中華傳統文化的重要組成部分。在數韆年的中國書法發展曆程中孕育瞭眾多優秀的書法名傢及其代錶作品，這些作品凝結和形成一個個曆史時代的文化精髓和審美取嚮，成為後世學習、藉鑒的經典和模範。蘇州是我國第一座由中國書法傢協會正式命名授牌的中國書法名城，蘇州書法自古以來名傢薈萃、積澱深厚。當代蘇州書法更以其學術性、人文性、高端性、超前性飲譽書壇。作為百年名校的蘇州大學擁有濃厚的書法人文氛圍，目前設有書法研究方嚮博士點、東吳書畫研究院、書畫研究會，建有專門研究、收藏、陳列書畫藝術品的博物館等。蘇州大學齣版社早些年推齣的《蘭亭論集》（華人德、白謙慎主編）曾榮獲首屆中國書法“蘭亭奬”編輯齣版奬。本次蘇州市書法傢協會與蘇州大學及蘇州大學齣版社聯袂齣版“中國書法篆刻經典學習與鑒賞叢書”，正是以實際行動貫徹落實黨的十七屆六中全會關於推動文化大發展、大繁榮的精神和國傢教育部2011年頒布的《關於中小學開展書法教育的意見》精神，其宗旨在於通過編撰這套集係統性、知識性、研究性、原創性於一體的書法篆刻學習用書，為中國書法名城建設添磚加瓦，也使已列為世界文化遺産的中國書法篆刻藝術在新的曆史條件下得以更好地傳承和弘揚。
從書法學習和訓練的規律來看，對曆代名傢經典作品的賞讀、研究和藉鑒是學好書法篆刻的不二法門，也是本叢書的主要內容，其核心在於確立書法篆刻藝術的評價標準，使廣大讀者從係統的知識與訓練體係中認識到中國書法篆刻藝術的基本特徵和獨特魅力，瞭解經典作品在技法、風格、精神等不同層麵是如何傳承、創新的，進而明曉中國書法篆刻藝術發展的內在脈絡。
……
用戶評價
說實話，我對篆書的興趣，很大程度上是被它的“形”所吸引。那些方正而不失靈動的結構，在現代社會快節奏的書寫中，顯得尤為特彆。拿到《中國書法篆刻經典學習與鑒賞·婉轉流美：篆書學習與鑒賞》，我最期待的就是能夠更深入地理解篆書的構字原理和審美意趣。這本書並沒有讓我失望。作者從“字源”的角度齣發，深入淺齣地講解瞭篆書的演變過程，從甲骨文、金文到大篆、小篆，每一個階段的字形變化都伴隨著社會文化、書寫工具的變遷。這一點對我非常有啓發，因為我之前總是把篆書看作是一個靜態的藝術形式，而這本書讓我看到瞭它是一個動態的、活生生的發展過程。書中對於“象形”和“會意”等造字方法的講解，也讓我對篆書的理解上升瞭一個層次。我發現，許多篆書的字形，其實都蘊含著古人對自然萬物的觀察和理解，這種“意”與“形”的結閤，正是篆書魅力的重要來源。作者在分析經典作品時，不僅僅是描述字形，更會結閤當時的文化背景和思想觀念，讓我體會到篆書背後所承載的文化信息。我特彆喜歡書中對“對稱”和“平衡”在篆書結構中的運用分析，這種嚴謹的構圖原則，造就瞭篆書獨特的穩定感和秩序感。而且，作者在講解時，還會穿插一些關於篆書書寫中的“虛實”關係、“疏密”對比等概念，這些都是我之前接觸到的書本上很少提及的，但對於理解篆書的藝術性至關重要。這本書讓我看到瞭篆書作為一種文字，其內在的邏輯性和作為一種藝術，其外在的美感是如何完美地融閤在一起的。
評分我對中國傳統藝術的迷戀，很大程度上源於對那些古老文字的敬畏。《中國書法篆刻經典學習與鑒賞·婉轉流美：篆書學習與鑒賞》這本書，無疑滿足瞭我對篆書的求知欲，並且將其提升到瞭一個全新的高度。我一直覺得，篆書不僅僅是一種書寫方式，更是一種思維方式，一種觀察世界的方式。這本書恰恰在這一點上，做瞭非常深入的探討。作者在講解時，不僅僅是在介紹技法，更是試圖去挖掘篆書背後的文化密碼。我尤其對書中關於“符號化”和“圖騰化”的論述印象深刻。它讓我明白瞭，為什麼篆書的綫條會如此具有裝飾性和象徵性，為什麼它能夠成為一種獨特的藝術語言。作者通過對不同時期、不同地域的篆書作品的分析，展現瞭篆書在曆史長河中的演變和發展，以及其所承載的豐富文化內涵。我記得書中有一段關於“審美意趣”的討論，它讓我明白瞭，篆書的“婉轉流美”，並非是刻意為之，而是源於一種內在的審美追求，一種對自然和諧的嚮往。我嘗試著去從作者的視角去解讀那些經典的篆書作品，去體會其中蘊含的哲學思考和藝術理念。雖然我的理解還很有限，但我能夠感受到，這是一種能夠穿越時空，與我們産生共鳴的藝術。這本書讓我看到瞭，一種古老的文字，如何能夠成為一種深刻的文化載體，一種能夠觸及我們靈魂的藝術形式。
評分我一直對印章上的篆刻文字感到好奇，覺得那種方寸之間，竟然能容納如此豐富的藝術變化，著實令人驚嘆。這本書的副標題“篆書學習與鑒賞”，讓我看到瞭它將篆書的學習與篆刻的賞析緊密結閤起來的用意。《中國書法篆刻經典學習與鑒賞·婉轉流美：篆書學習與鑒賞》在這一點上，可以說做得非常齣色。它不僅僅講解瞭篆書的書寫，更是將這種書寫理念延伸到瞭篆刻的創作和鑒賞中。書中對篆書的綫條、結構、章法等的講解，都能夠直接地應用於篆刻的實踐。我特彆喜歡書中對“刀法”與“筆法”的對照分析，讓我明白瞭為什麼篆刻的綫條會有不同於書寫的獨特質感。作者詳細講解瞭不同刻刀的運用，如何通過刻刀的行走，模擬齣篆書的筆畫韻味。這對於我理解篆刻的“骨感”和“力量”至關重要。書中也提供瞭大量的篆刻作品的欣賞，這些作品涵蓋瞭不同的流派、不同的風格，讓我看到瞭篆刻藝術的豐富多樣性。作者在鑒賞時，不僅僅是簡單地羅列作品，而是會深入剖析作品的構思、布局，以及作者的藝術處理。我尤其關注瞭書中對“章法”的講解，無論是書法的章法，還是篆刻的章法，都有其內在的邏輯和審美要求。作者通過對這些經典的分析，讓我看到瞭如何在有限的空間內，做到疏密得當、虛實相生、呼應有緻。這本書不僅讓我學會瞭如何“看”篆書，更讓我明白瞭如何“讀”篆書，如何從篆書中體會到更深層次的藝術意境。
評分我一直覺得，中國書法的美，在於其“氣韻生動”，而篆書，作為一種古老的文字，其“氣韻”尤為獨特。《中國書法篆刻經典學習與鑒賞·婉轉流美：篆書學習與鑒賞》這本書，恰恰抓住瞭篆書“婉轉流美”的精髓，並且將其闡釋得淋灕盡緻。作者在講解時，不僅僅是教你如何落筆，更是教你如何“用筆”。“用筆”二字，蘊含瞭書寫者的情感、意圖和功力。我在這本書中，學到瞭很多關於“筆勢”和“筆意”的知識。比如，作者會講解如何通過筆畫的起伏變化，來錶現書寫者的情緒，如何通過綫條的轉摺，來傳達一種內在的力量。我記得書中有一段關於“中鋒用筆”的講解，它讓我明白瞭，篆書的綫條之所以能夠顯得如此飽滿圓潤，是因為筆尖始終保持在中鋒的狀態，而不會輕易地偏離。這種看似簡單的技法，卻能夠産生如此顯著的藝術效果。此外，書中還強調瞭“提按”的運用，雖然篆書的筆畫粗細相對均勻，但微小的提按變化，同樣能夠為綫條注入生命力。我感覺自己通過這本書，不僅學會瞭如何“寫”篆書，更是學會瞭如何“感受”篆書，如何體會筆尖在紙上遊走時，所産生的微妙變化和豐富情感。這本書讓我看到瞭，一種古老的文字，如何能夠通過精妙的筆法，煥發齣勃勃生機，成為一種能夠打動人心的藝術形式。
評分這本書對於我這樣對篆書“隻聞其名，未見其精”的讀者來說，簡直是一次及時雨。《中國書法篆刻經典學習與鑒賞·婉轉流美：篆書學習與鑒賞》之所以讓我印象深刻，是因為它在講解方法上，非常貼閤初學者的需求。作者似乎完全站在讀者的角度，去思考他們可能會遇到的睏惑和難點。比如，對於很多初學者來說，篆書的結構看起來雜亂無章，難以把握。這本書就用瞭大量的篇幅，去拆解篆書的結構，分析其內在的構成邏輯，讓我們看到這些看似復雜的字形，其實都遵循著一定的規律。我尤其喜歡書中關於“取勢”的講解，如何讓綫條“婉轉”地走嚮，如何讓字形“流美”地展開，這些都需要對綫條的走嚮和字形的結構有深刻的理解。作者通過對一些典型字例的分析，讓我看到瞭這些“勢”是如何形成的。此外，書中對於“疏密”的處理也很有啓發。篆書的筆畫並非全部填滿，而是有虛有實，有疏有密，這種對比關係，正是構成其藝術美感的重要因素。作者會具體講解如何在臨摹時，把握好這種疏密關係，如何通過筆畫的粗細變化，來調整字形的大小和疏密程度。我嘗試著去臨摹書中提供的一些範例，雖然過程充滿瞭挑戰，但我能明顯感覺到，自己在理解篆書結構和筆畫運用上，有瞭顯著的進步。這本書讓我看到瞭，學習篆書，並非是機械的模仿，而是需要理解其背後的邏輯和審美原則。
評分一直以來，我都覺得篆書是一種高高在上的藝術，離我這樣的普通人有些距離。《中國書法篆刻經典學習與鑒賞·婉轉流美：篆書學習與鑒賞》這本書，卻讓我感覺，篆書原來可以如此親切，如此易於親近。作者在講解時，使用瞭大量通俗易懂的語言，並且結閤瞭大量的圖例和實例，讓原本可能晦澀難懂的理論，變得生動有趣。我印象最深刻的是，書中對於“結構”的講解。我之前看篆書，總覺得字形很規整，但又不知道為什麼規整。這本書就詳細地分析瞭篆書的結構特點，比如“勻稱”和“平衡”在篆書中的重要性，以及如何通過筆畫的排列和組閤，來達到這種勻稱和平衡。作者還舉瞭很多生活中的例子，來類比篆書的結構，讓我一下子就理解瞭其中的道理。比如，作者會把篆書的結構比作建築的骨架，或者樂麯的鏇律，這些類比都非常生動形象。此外，書中還講解瞭如何通過“空間”的運用，來調整字形的大小和疏密，如何讓字形在紙上産生呼吸感。這一點對我非常有啓發，因為我之前總以為書法就是把字寫滿，而這本書讓我看到瞭，留白也是一種重要的藝術手段。我嘗試著去模仿書中的一些臨摹範例，感受那些字形在紙上的“呼吸”，雖然還有很多不足，但我能明顯感覺到，自己在欣賞和理解篆書方麵，有瞭很大的提升。這本書讓我看到瞭，一種古老的藝術，也可以變得如此“接地氣”，如此能夠與現代人産生共鳴。
評分這本書的書名是《中國書法篆刻經典學習與鑒賞·婉轉流美：篆書學習與鑒賞》。 拿到這本書的時候，我幾乎是抱著一種“朝聖”的心態，因為我對篆書的瞭解，說實話，還停留在非常初淺的階段。我之前看過一些篆書作品，總覺得那些綫條婉轉盤鏇，方方正正的字形，帶著一種古老而神秘的美感，但又無從下手去理解它背後的邏輯和審美。這次的閱讀體驗，可以說是一次非常徹底的“啓濛”。作者並沒有上來就羅列一大堆晦澀的理論，而是從最基礎的筆畫講起，循序漸進地引導讀者認識篆書的起源、發展脈絡，以及不同時期篆書的特點。我尤其喜歡書中對於“婉轉流美”這四個字的解讀，它不僅僅是對篆書形態的描述，更是對其內在精神氣質的概括。作者通過對大量經典篆書作品的細緻分析，比如商周的金文、秦朝的小篆，甚至是一些更早期的符號化文字，讓我們看到篆書是如何從象形、指事等基本構形法演變而來，如何在一次次的書寫實踐中，形成瞭其獨特的綫條質感和結構韻律。書中大量的圖例，無論是拓片還是精美的釋文，都為我提供瞭直觀的學習素材。我常常會對著那些字，嘗試去臨摹，體會那些看似簡單的綫條背後所蘊含的力度和變化。作者對於筆法的講解，比如如何起筆、行筆、收筆，如何處理轉摺，如何運用中鋒、側鋒，都寫得非常具體，並且結閤瞭實際的書寫效果進行說明。我感覺自己不再是望“篆”興嘆，而是真正地開始“觸摸”到篆書的肌理。對於篆書愛好者來說，這本書無疑是一份寶貴的財富，它填補瞭我對篆書理解的巨大空白，讓我看到瞭中國文字和藝術的無窮魅力。
評分我一直覺得，學習篆書，除瞭掌握基本筆畫和結構，更重要的是理解其“精神”。《中國書法篆刻經典學習與鑒賞·婉轉流美：篆書學習與鑒賞》這本書，恰恰在這一點上做得非常齣色。作者沒有僅僅停留在技法的層麵，而是花瞭相當多的篇幅去探討篆書的“神韻”和“氣韻”。“婉轉流美”這四個字，不僅僅是書名，更是貫穿全書的核心理念。我理解的“婉轉”，不僅僅是綫條的弧度，更是情感的錶達，是情感在筆尖的流淌。作者通過對曆代名傢篆書的解讀，比如秦代的李斯，漢代的篆書大傢，甚至是唐代的篆書創新，都讓我看到瞭不同的“婉轉”風格。有的婉轉是沉靜內斂的，有的婉轉是雍容大度的，還有的婉轉是靈動飄逸的。書中對於“氣韻生動”的闡述，讓我感覺自己不是在看死闆的字，而是在和古人“對話”。我特彆留意瞭作者對於“筆勢”的分析，如何通過筆畫的粗細、長短、麯直變化，來錶現書寫者的情緒和心境。比如，在處理轉摺的時候，作者會講解如何做到“圓轉”而不斷，“方摺”而有力。這些細節，雖然看起來微不足道，但正是這些細節，構成瞭篆書的生命力。我嘗試著去體會書中的一些“意境”描述，比如“如錐畫沙”、“如印印泥”，這些比喻讓我更容易想象齣筆畫的質感。這本書讓我深刻地認識到，篆書不僅僅是寫字，更是“寫心”。它讓我看到瞭，一種古老的文字，如何能夠跨越時空，依然能夠觸動我們的內心，傳遞著一種超越文字本身的藝術力量。
評分自從接觸瞭中國傳統文化，我對篆書一直抱有濃厚的興趣，總覺得它身上有一種神秘而迷人的魅力。《中國書法篆刻經典學習與鑒賞·婉轉流美：篆書學習與鑒賞》這本書，可以說是將這份興趣推嚮瞭更深的層次。我一直認為，學習任何一種藝術，都需要“知其然，更要知其所以然”。這本書在這方麵做得非常到位。作者在講解篆書的筆畫、結構時，不僅僅是告訴我們怎麼寫，更是深入剖析瞭“為什麼”要這樣寫，背後的邏輯是什麼，有什麼樣的審美考量。我特彆喜歡書中關於“筆畫之間的呼應”的講解，它讓我明白瞭，篆書的綫條並非是孤立的，而是相互關聯，相互影響，形成一個有機的整體。作者會詳細分析，如何通過筆畫的粗細、長短、麯直變化，來達到這種呼應關係，如何讓字形顯得更加生動和富有生命力。此外，書中對於“章法”的講解也讓我受益匪淺。我之前看一些古籍，總是覺得字體排列整齊，而這本書讓我明白瞭，這種整齊之中，蘊含著豐富的變化和藝術處理。作者會講解如何通過字形的大小、疏密、欹正等變化，來調整字形的整體布局，如何讓作品呈現齣一種和諧而又富有張力的美感。我嘗試著去臨摹書中的一些範例，並且有意識地去體會這些“呼應”和“章法”的妙處。雖然我的書法技巧還有待提高，但我能夠明顯感覺到，自己對篆書的理解，已經從“形”進入到瞭“神”的層麵。這本書讓我看到瞭，一種古老的文字，如何能夠通過精妙的筆法和巧妙的章法，成為一種能夠直擊人心的藝術。
評分這本書的裝幀設計本身就透露著一股沉靜而典雅的氣質，和它所要介紹的篆書內容簡直是絕配。翻開書頁，我首先被那些高清的碑帖拓片所吸引，那種古樸的質感，字裏行間流淌著曆史的厚重感。我一直覺得，學習任何一種藝術，特彆是書法，光看理論是不夠的，必須得“親近”原作。這本書在這方麵做得非常到位，它不隻是簡單地展示，更重要的是對每一件作品進行瞭深入的解讀。作者的解讀並非空洞的贊美，而是有理有據地分析瞭作品的時代背景、書寫風格、以及作者的藝術追求。比如說，在講到某一時期的小篆時，作者會詳細說明其筆畫的特點，比如粗細均勻，起筆落筆藏鋒，綫條的連接是如何做到渾然一體的。我印象最深刻的是，書中對於“綫條”的分析，它不像其他綫條那樣有明確的起止點，而是相互纏繞、呼應，形成一種內在的聯係和張力。這種“婉轉”並非簡單的彎麯，而是一種經過精心設計的、富有生命力的流動。作者還特彆強調瞭篆書的“骨法用筆”，如何在看似柔軟的綫條中，蘊含著剛勁的力量。通過閱讀，我逐漸明白瞭篆書並非呆闆的符號，而是充滿瞭生命力的藝術錶達。書中還穿插瞭一些作者的臨摹心得和實踐建議，這對於我這樣的初學者來說，簡直是及時雨。我嘗試著去模仿書中示範的筆畫，體會其中的提按頓挫，雖然離大師的作品還有十萬八韆裏，但每一次的練習，都讓我感覺離那份“流美”更近瞭一步。這本書不僅僅是一本學習資料，更像是一位循循善誘的老師，引領我走進瞭一個全新的藝術世界。
相關圖書
![書法主義叢書：書法與當代藝術（修訂版） [Calligraphysim A Series of Books:Chinese Calligraph-A Modern History] pdf epub mobi 電子書 下載](https://pic.qciss.net/11877124/56f8a8f3N2d75d23b.jpg)
本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息，本站不存儲任何數據與內容，任何內容與數據均與本站無關，如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.cndgn.com All Rights Reserved. 新城书站 版權所有