古琴【精】 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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林西莉 著

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店铺： 文物出版社官方旗舰店

出版社： 中华书局

ISBN：9787101122732

商品编码：11268258914

开本：16开

出版时间：2017-01-01

《弦上流韵，指尖禅意：古琴雅韵寻踪》 在中国浩瀚的文化星空中，古琴无疑是最璀璨的星辰之一。它不仅是一种乐器，更是一种承载着千年文人情怀、哲学思想与生活美学的独特载体。本书并非对某一具体古琴曲目的详尽解读，而是旨在带领读者穿越时光的迷雾，踏上一段探索古琴深邃意境的旅程。我们将从古琴的起源、形制、历史演变入手，深入了解这件“士不离手”的古老乐器是如何在漫长的岁月中，与中国人的精神世界深度融合。 第一章：弦之初生，器之蜕变 回溯至遥远的传说时代，古琴的故事便已悄然开启。我们将追寻古琴在文献记载中的最早痕迹，探究其从朴素的先秦形制，如何历经汉、唐、宋、明、清等朝代的不断完善与创新，最终定格为我们今日所见的经典模样——一张七弦之琴，承载着天地万物的和谐之道。从琴体的选材、斫制工艺，到琴徽、岳山、轸、弦等各个组成部分的细致讲究，无不蕴含着古人对自然的敬畏与对完美的追求。我们将了解不同时期、不同地域的古琴形制差异，以及这些差异如何影响着琴的声音与演奏风格。 第二章：指尖上的哲学 古琴的魅力，远不止于其悦耳的音色。它更是一种“以琴修身，以琴养性”的实践。本章将深入探讨古琴在哲学思想层面的意义。古琴的七弦，据传分别象征着不同的天文、地理、五行与情感。《诗经》中“我有嘉宾，鼓瑟吹笙”，古籍里“操缦厛寥，琴心通达”，都暗示了古琴与礼乐、修身、养性之间的紧密联系。我们将解读古琴的“减字谱”记谱法，理解其背后的严谨与艺术性，以及演奏者如何在减字谱的框架内，注入属于自己的情感与理解。古琴的“散、按、泛”三德，以及“绰、注、逗、进”等指法，不仅仅是技巧的体现，更是表达微妙情感、传递人生哲思的媒介。 第三章：弦外之音，意境之美 古琴的演奏，追求的并非纯粹的技巧展示，而是“弦外之音”的意境之美。从《高山流水》的伯牙子期之遇，到《广陵散》的嵇康绝唱，每一首流传千古的古琴曲，都蕴含着一段故事，一种情感，一种哲理。本章将带领读者领略古琴音乐的独特美学，理解其“静、净、雅、古”的审美追求。我们将探讨古琴音乐如何通过旋律的起伏、节奏的疏密、音色的变化，营造出高远、空灵、深沉、悠扬等多种意境，触及人心最柔软的角落。古琴之美，在于其“虚”，在于其“静”，在于其“空”，在嘈杂的世界中，为心灵寻觅一方净土。 第四章：流传至今，薪火相传 纵然岁月更迭，时代变迁，古琴的薪火却从未熄灭。从古代文人雅士的案头摆设，到如今的音乐殿堂与民间传承，古琴以其独特的生命力，不断焕发新的光彩。本章将梳理古琴在近现代的发展脉络，了解那些为古琴艺术传承做出杰出贡献的音乐家与教育家。我们将关注当代的古琴演奏家们，如何在新时代背景下，探索古琴音乐的更多可能性，既保留其传统精髓，又赋予其新的时代内涵。本书也旨在激发读者对古琴的兴趣，鼓励更多人走进古琴的世界，感受这跨越千年的古老韵律。 结语：倾听心灵的回响 古琴，是一场与自我的对话，一次对生命的感悟。它邀请我们放慢脚步，倾听内心的声音，感受指尖流淌出的禅意与诗意。《弦上流韵，指尖禅意：古琴雅韵寻踪》并非一本技术手册，而是一扇通往古琴深邃世界的门。希望通过本书的阅读，读者能够对古琴有一个更全面、更深刻的理解，并在自己的生活中，寻找到属于自己的那份“琴心”。

评分☆☆☆☆☆

这本《古琴【精】》带给我的，是一种前所未有的沉浸式体验。我一直认为，要真正理解一门艺术，必须深入其文化土壤，而这本书在这方面做得非常出色。它不仅仅是一本关于古琴演奏的书，更像是一部浓缩的中国古代文人雅士生活画卷。书中穿插了大量关于古琴与文学、哲学、绘画等艺术形式的联系，让我了解到，古琴并非孤立的艺术，而是与整个中华文化精神息息相关。例如，在介绍一些经典古琴曲时，作者会引用相关的诗词、典故，甚至描绘当时的社会风貌，这让我弹奏每一首曲子时，都能感受到背后蕴含的深刻含义和历史情感。这种“知其然，更知其所以然”的学习方式，让我对古琴的理解上升到了一个全新的高度。这本书的语言风格也非常独特，既有学术的严谨，又不失文学的韵味，读起来丝毫不会感到枯燥，反而会让人沉醉其中。我常常在读完一章后，久久不能平静，仿佛自己也穿越回了古代，亲历了那些文人雅士抚琴品茗的悠闲时光。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我很少对一本书有如此高的评价，但《古琴【精】》这本书，绝对值得！它给我的感觉，就像是一扇通往古琴世界的大门，而且是经过精心装饰、充满魅力的那扇门。我一直对古琴的声音有一种莫名的迷恋，那种低沉而悠远，充满禅意的声音，总能触动我内心深处。但是，如何才能发出这样的声音，我之前一直找不到清晰的指引。这本书，就恰恰填补了我的空白。它不仅仅是教你如何弹奏音符，更是教你如何去“发声”，如何通过指法的细微调整，让琴声具有不同的色彩和质感。书中对“发声”的讲解，堪称是艺术的雕琢。作者深入剖析了各种发声技巧，比如“勾”、“抹”、“挑”、“剔”等等，并且结合了大量的实例，让我能够清晰地感受到不同指法所带来的声音差异。更重要的是，作者强调了“气息”在古琴演奏中的重要性，这让我意识到，古琴的演奏不仅仅是手指的运动，更是全身心的投入。读完这本书，我感觉自己对古琴的声音有了全新的认知，也更有信心去探索和创造属于自己的琴音。

评分☆☆☆☆☆

我不得不说，《古琴【精】》这本书的编排和内容设计，简直就是为我量身定做的。作为一名对中国传统文化情有独钟的读者，我对古琴一直有一种莫名的向往，但苦于找不到合适的入门途径。这本书，却以一种极其温柔且富有吸引力的方式，将我带入了古琴的世界。它没有上来就抛出复杂的乐谱和生僻的术语，而是从古琴的历史渊源、文化象征入手，让我感受到这件乐器承载的深厚底蕴。接着，它又非常细致地介绍了古琴的构造，每一部分的名称、功能都讲解得清清楚楚，这让我对眼前的这件“乐器”有了初步的亲切感。最让我赞赏的是，书中对于初学者的指导，简直是无微不至。从如何正确地坐姿、抱琴，到最基础的拨弦、按弦技巧，每一个动作都配有清晰的图示和详细的文字说明，仿佛老师就在我身边手把手地教我。而且，它还贴心地设置了一些简单的练习曲，难度循序渐进，让我能够在掌握基本功的同时，也能快速体验到弹奏的乐趣。这本书让我觉得，学习古琴不再是一件遥不可及的事情，而是一段充满惊喜和成就感的旅程。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，一本好的书籍，应该能够引领读者去探索，去发现，去思考。而《古琴【精】》这本书，恰恰做到了这一点。它没有给我一个现成的答案，而是通过精心的引导，让我自己去构建对古琴的理解。我特别喜欢书中关于“留白”的讲解，作者用非常形象的比喻，让我明白了古琴音乐中“虚”的重要性，以及如何通过“留白”来表达更深层的情感。这让我意识到，古琴的魅力，不仅仅在于其发出的声音，更在于其“未发”之处。书中还鼓励读者进行独立的创作和改编，提供了很多启发性的思路和方法。这让我觉得，学习古琴，不仅仅是被动地接受，更可以是一种主动的创造。读完这本书，我感觉自己对古琴的理解，已经不再局限于“弹奏”本身，而是扩展到了“创作”、“品鉴”等多个层面。这本书，真正激发了我对古琴艺术的无限热爱和探索欲。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我带来的，是一种思维上的启迪，一种对艺术理解的升华。我之前接触过一些关于古琴的书籍，但总觉得它们侧重于技巧的传授，而忽略了古琴的哲学内涵。《古琴【精】》这本书，恰恰弥补了这一遗憾。它不仅仅停留在“弹奏”层面，更是深入探讨了古琴的“道”，也就是古琴中所蕴含的中国传统哲学思想。作者巧妙地将道家的“无为而无不为”、儒家的“中庸之道”等哲学理念，与古琴的音律、指法、曲式融为一体，让我对古琴有了全新的理解。我开始意识到，古琴的每一个音符，每一个乐句，都可能蕴含着深刻的哲学寓意。这种“由技入道”的学习方式，让我不仅掌握了弹奏的技巧，更重要的是，我开始理解古琴所传达的那种超然物外、宁静致远的东方智慧。读这本书，就像是在进行一场心灵的洗礼，它让我更加沉静，更加懂得去欣赏生活中的“静”与“美”。

评分☆☆☆☆☆

这本书真的太令人惊喜了！我一直对古琴有着浓厚的兴趣，但总觉得入门门槛很高，市面上的书籍要么过于晦涩难懂，要么就是流于表面，缺少深度。直到我偶然翻到这本《古琴【精】》，简直像是发现了新大陆。从封面设计到内文排版，都透露着一股沉静而雅致的气息，一看就是用心之作。我最看重的是它在基础入门部分的讲解，非常系统化，一步一步地引导读者，就像一位慈祥的长者循循善诱。不是那种干巴巴的理论堆砌，而是结合了很多形象的比喻和生动的例子，让我这个完全的新手也能很快理解指法、节奏、琴弦的名称等等。而且，它不仅仅是教你“怎么弹”，更重要的是告诉你“为什么这么弹”，背后的文化渊源、音乐理论都穿插其中，让我在学习技艺的同时，也深刻体会到了古琴这门艺术的博大精深。书中的配图也相当精美，各种古琴的结构图、不同演奏姿势的示范图都清晰可见，极大地方便了我的学习。最让我感动的是，作者并没有回避古琴学习中的难点，反而坦诚地指出，并且给出了非常实用的练习方法和建议，让我觉得自己在学习的道路上不再孤单，有人能够理解并指引我。读完这本书，我对古琴的认识不再是模糊的印象，而是有了一个清晰、扎实的框架，迫不及待地想拿起琴来，开始我的古琴之旅。

评分☆☆☆☆☆

我真的非常非常喜欢这本书！它给我的感觉，就像是走进了一个古老而神秘的宝库，里面藏着无数珍贵的音乐财富。我是一个喜欢钻研的读者，尤其对古琴的音乐内涵特别感兴趣。《古琴【精】》这本书，在这方面简直是我的理想之选。它不仅仅罗列了一些古琴曲的谱子，更是对每一首曲子的创作背景、艺术特点、演奏要领都进行了深入的解读。作者的分析非常透彻，常常能够点出我之前演奏时忽略的细节，让我豁然开朗。比如，在讲解一首著名的古琴曲时，作者会从曲子的旋律走向、节奏变化、调性转换等方面进行分析，并且还会结合当时的社会历史背景，让我理解这首曲子为何能够流传千古。这种“由表及里”的解读方式，让我不仅学会了“怎么弹”，更学会了“为什么这么弹”，以及“如何去理解”这首曲子。读这本书，就像是在和一位博学的音乐史学家对话，他不仅传授我知识，更引导我进行独立的思考和感悟。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直就是古琴爱好者的福音，尤其是对于那些像我一样，曾经因为专业术语和理论感到困惑的读者来说，简直是救星。我之前尝试过几本古琴的书，但总是被各种复杂的乐理、五线谱（虽然古琴用的是工尺谱，但很多书会结合两种）搞得晕头转向，渐渐失去了学习的信心。然而，《古琴【精】》这本书，却以一种非常人性化的方式，重新点燃了我学习古琴的热情。它摒弃了那些晦涩难懂的专业术语，取而代之的是更加通俗易懂的解释，并且大量运用了生动的比喻和生活化的语言。比如，在讲解某个指法时，作者会将其比作“行云流水”或者“落英缤纷”，这样的描述瞬间就能让我脑海中勾勒出画面感，理解起来事半功倍。而且，书中还特别设置了“常见问题解答”板块，把我曾经遇到的种种困惑都一一解答了，让我觉得这本书是真正站在读者的角度去思考的。阅读这本书的过程，就像是在和一个经验丰富的朋友聊天，他不仅有学问，还有一颗懂得倾听和解答的心。

评分☆☆☆☆☆

这本书，真的让我对古琴的认识发生了翻天覆地的变化。之前，我总觉得古琴是一种离我很遥远的乐器，是一种只属于古代文人雅士的艺术。然而，《古琴【精】》这本书，却以一种极其亲切和贴近生活的方式，将古琴带到了我的身边。它没有一开始就强调古琴的“高雅”和“神秘”，而是从我们日常生活中触手可及的点出发，比如古琴的“意境”如何与现代生活中的“静心”、“减压”相结合，古琴的声音如何能够安抚我们浮躁的心灵。书中还介绍了一些简化的练习方法，让即使是完全没有音乐基础的读者，也能在短时间内体会到弹奏的乐趣。我尤其喜欢书中关于“古琴与生活”的章节，作者结合了现代人的生活节奏，给出了很多非常实用的建议，让我觉得学习古琴不再是一件“奢侈”的事情，而是可以融入到日常生活中的一种美好体验。这本书让我意识到，古琴不仅仅是历史的遗物，更是可以滋养我们现代心灵的艺术。

评分☆☆☆☆☆

这本书的质量绝对超出我的预期，甚至可以说是震撼。我作为一个有着一定古琴基础的爱好者，一直在寻找能够进一步提升我的技艺，拓展我音乐视野的书籍。《古琴【精】》恰恰满足了我的需求。它不仅仅停留在基础技法层面，而是深入探讨了古琴的音乐表现力，以及如何在演奏中注入情感和意境。书中对不同古琴曲的分析，堪称是艺术的解析，作者用极其细腻的笔触，剖析了乐句的起承转合，情感的抑扬顿挫，甚至是如何通过指法的细微变化来表达复杂的情感。我尤其喜欢关于“意境”的章节，作者结合了中国传统美学，将古琴的“虚”与“实”、“静”与“动”进行了精辟的阐述，让我醍醐灌顶。读这本书，就像是在和一位经验丰富、学识渊博的古琴大家进行一对一的交流，他不仅传授你技巧，更引导你领悟音乐的灵魂。书中引用的很多古代文献和诗词，也为我理解古琴的文化背景提供了宝贵的线索。对于那些希望在古琴演奏上有所突破，追求更高艺术境界的爱好者来说，这本书绝对是不可多得的宝藏。它教会我的不仅仅是弹奏，更是如何去“听”古琴，如何去“感受”古琴。