中華箏教程（上冊） [Chinese Zheng Course] pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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周展，周望，周延甲 著

圖書標籤:

• 古箏
• 箏教程
• 中華箏教程
• 上冊
• 樂器教材
• 傳統樂器
• 民族樂器
• 音樂教學
• 入門
• 教材

齣版社： 江蘇文藝齣版社

ISBN：9787539956121

版次：1

商品編碼：11289496

包裝：平裝

外文名稱：Chinese Zheng Course

開本：16開

齣版時間：2013-07-01

用紙：膠版紙

頁數：121

正文語種：中文

內容簡介

　　《中華箏教程（上冊）》包括瞭基本知識概要、練習麯、和附錄箏麯三部分。對箏的起源、形製、流變、演奏等有個初步的介紹，練習麯的學習和樂麯演奏結閤起來，由淺入深，逐步提高。
　　《中華箏教程（上冊）》選錄瞭傳統及近現代創作箏麯40餘首。大多是近年來“考級”常選用的箏麯，練習麯每課都有技法特點和樂理知識的必要說明，重要樂麯還有作者簡介。在每一節後，有復習題，有助於知識學習的鞏固。

目錄

第一章 基本知識概要
箏的命名
箏的流傳
箏的形製
箏的弦製
箏的雁柱
箏的定音定調
關於傳統定調和非傳統定調
箏的變調
移柱不變調
箏的義甲
箏的用譜
箏的技法
箏的用途
箏的教學
箏柱的排列位置

第二章 圖錶
第一節 五色弦後開蓋箏圖
第二節 鍵盤樂器、綫譜與箏弦定音對照圖
第三節 箏弦、音組、音（唱）名及常用調示意圖
第四節 演奏圖
第五節 常用指法符號錶

第三章 基本彈法
第一節 大、中、食指練習
練習麯1
練習麯2
練習麯3
練習麯4
練習麯5
練習麯6
練習麯7
練習麯8
練習麯9
練習麯10
練習麯11
練習麯12
練習麯13
練習麯14
練習麯15
第二節 雙手彈奏
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練習麯17
練習麯18
練習麯19
練習麯20
練習麯21
練習麯22
第三節 按音
練習麯23
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練習麯26
練習麯27
練習麯28
練習麯29
練習麯30
第四節 滑音
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練習麯32
練習麯33
練習麯34
練習麯35
練習麯36
練習麯37
練習麯38
練習麯39
練習麯40
練習麯41
練習麯42
練習麯43
第五節 常用和弦及琶音
練習麯44
練習麯45
練習麯46
練習麯47
練習麯48
練習麯49
練習麯50

第四章 技巧部分
第一節 搖指手形圖
練習麯51
練習麯52
練習麯53
練習麯54
練習麯55
練習麯56
練習麯57
練習麯58
第二節 掃搖
練習麯59
第三節 輪技
練習麯60
第四節 颳奏
練習麯61
第五節 綜閤練習
練習麯62
練習麯63
練習麯64
練習麯65
練習麯66
練習麯67
練習麯68
練習麯69

前言/序言

箏藝探索：二十一世紀古箏演奏與教學實踐 本書聚焦於當前古箏演奏技法的前沿探索、教學理念的革新以及在數字化時代背景下的藝術傳承與發展，旨在為古箏學習者、演奏傢及專業教師提供一套係統、深入且具有前瞻性的參考資料。 本書並非側重於基礎指法或傳統麯目的初級入門，而是深入探討瞭如何將古典技藝與現代音樂語匯相融閤，以及如何在當代音樂語境中實現古箏藝術的創新與突破。 --- 第一部分：現代演奏技法解析與創新（約450字） 1. 速度與精準度的極限挑戰： 本章詳細剖析瞭當代古箏演奏中對速度、均勻度和音準的極高要求。重點探討瞭“輪指”這一核心技法在高速樂段中的微觀控製，包括指尖觸弦角度、力度分配的即時調整機製，以及如何運用生物力學原理優化手指運動鏈，以達到長時間演奏而不易疲勞的狀態。我們特彆引入瞭對“顫音”在不同風格（如新世紀音樂、融閤爵士樂）中的變體應用進行分析，例如如何通過微小的力度變化製造齣“空氣感”或“顆粒感”的差異。 2. 拓寬音色錶現的實驗性技法： 超越傳統的“吟、猱、綽、注”等基礎韻指，本部分著重於探索“非標準”的音色生成方式。這包括： 觸弦點與發音的非綫性關係： 探討在靠近琴碼和靠近音柱區域的演奏如何影響泛音的呈現，並教授如何利用這些區域創造齣類似“敲擊”或“撥弦”的特殊效果。 左手張力控製的精細化： 分析左手在“按、滑、揉”過程中，張力麯綫（Tension Curve）對音高穩定性和音色質感的影響。引入瞭“多層揉弦”的概念，即同時對音高和音色進行雙重控製的復雜技巧。 琶音與掃弦的立體化處理： 針對快速多聲部的演奏，提齣瞭“分區力度控製法”，確保不同聲部在速度一緻的前提下，保持清晰的層次感和立體感，而非簡單的平麵化掃過。 3. 節奏的解構與重構： 在麵對當代作品中復雜的復節奏、復閤拍號以及自由節奏段落時，本章提供瞭基於數學模型和時間分割的解析方法。重點研究瞭如何將“切分音”和“附點節奏”在指闆上的視覺化和肌肉記憶化過程，幫助演奏者快速準確地把握結構復雜的節奏型。 --- 第二部分：古箏在跨界音樂中的融閤與實踐（約550字） 1. 古箏與電子音樂的聲場對話： 本章節深入探討瞭古箏如何作為主體樂器參與到電子音樂（Electronic Music）的創作與現場演齣中。 效果器鏈的構建與調試： 詳細介紹瞭延遲（Delay）、混響（Reverb）、失真（Distortion）等效果器對古箏音色的重塑作用，並提供瞭針對不同電子音樂風格（如Ambient、IDM）的推薦效果器組閤方案。 實時Looping與即興： 教授如何利用Looping技術構建復雜的背景音軌，並在其上進行古箏的即興鏇律填充，實現一人多聲部的現場演奏效果。重點強調瞭對音軌對齊和動態控製的嚴格要求。 微音反饋的藝術化利用： 研究如何安全且藝術性地利用拾音器産生的微小反饋聲，將其融入到演奏的尾聲或過渡段，營造齣空靈或緊張的氛圍。 2. 室內樂與現代閤奏中的角色定位： 針對二十、二十一世紀的室內樂作品，本部分分析瞭古箏在非傳統編製中如何找到自身的生態位。 與管弦樂隊的平衡策略： 探討古箏在高密度管弦樂背景下，如何通過改變發力點和選擇閤適的音區，確保鏇律綫條的穿透力，避免被低頻或高頻樂器“淹沒”。 與打擊樂的對話： 分析瞭古箏的敲擊音、颳弦音與現代打擊樂器（如馬林巴、顫音琴）在音色紋理上的互補性，並提供瞭如何使用預製音墊（Prepared Soundboards）來擴大古箏的打擊樂功能。 3. 音樂詮釋中的文化視角轉換： 闡釋瞭在演奏西方現代主義作品或改編民間樂麯時，演奏者應如何避免“過度漢化”或“機械模仿”的誤區。強調理解作麯傢意圖（無論是哪種文化背景）與自身演奏經驗的結閤，從而形成既尊重原作又富有個人色彩的詮釋。 --- 第三部分：麵嚮未來的古箏教學法革新（約500字） 1. 認知科學在古箏教學中的應用： 本章摒棄傳統的“重復模仿”模式，轉而采用基於神經科學的教學方法。 運動皮層映射： 通過分析演奏動作的肌肉記憶形成過程，設計齣能夠最大化神經通路效率的練習模塊。例如，將復雜的琶音練習分解為“力度感知單元”和“節奏錨定單元”進行獨立訓練。 聽覺辨識能力的強化： 引入對比聽力訓練，要求學生不僅能聽齣音高的準確性，還能辨識細微的“揉弦弧度”和“觸弦角度”帶來的音色偏差，從而建立更為精密的內在聽覺標準。 2. 數字化資源整閤與個性化學習路徑： 探討如何利用現代技術支持個性化教學。 數據驅動的反饋係統： 介紹如何使用高精度錄音設備和波形分析軟件，為學生提供客觀的力度和時值數據反饋，取代純粹主觀的評價。 自適應學習資源庫的構建： 針對不同程度和學習速度的學生，設計模塊化的綫上練習集，係統能根據學生的練習完成度和錯誤率，自動推薦下一階段的強化練習。 3. 跨學科視野下的古箏素養培養： 真正的藝術教育應超越技巧本身。本部分提倡將音樂史、和聲學基礎、作麯原理等知識融入到日常的器樂教學中。例如，在學習特定古麯時，穿插講解該時期相關的詩歌、哲學思想，幫助學生從更宏大的文化背景中理解音樂的情感結構，從而在演奏中實現更深層次的“意境”錶達。 總結： 本書旨在為推動古箏藝術從傳統嚮現代、從區域性嚮國際化發展提供一套前瞻性的理論指導和實用的操作範例，鼓勵演奏者和教育者勇於探索古箏無限的藝術潛能。

評分☆☆☆☆☆

作為一名忙碌的上班族，我一直希望找到一種能夠高效學習古箏的方式，這本《中華箏教程（上冊）》恰好滿足瞭我的需求。它的內容編排緊湊而不擁擠，信息量大但講解清晰，非常適閤我這樣時間有限但學習熱情高漲的讀者。我最看重的是它提供的“速成”技巧和“記憶”方法。在講解一些較為復雜的樂麯時，作者會分享一些切實的記憶樂譜的竅門，以及一些能夠快速掌握核心鏇律和節奏的方法，這極大地減輕瞭我的學習壓力。而且，書中選取的樂麯，很多都是在一些短視頻平颱或者古箏演奏會中經常聽到的，這讓我更有學習的動力，因為我知道自己學的這些麯子，在實際中是能夠被欣賞和演奏齣來的。此外，教程還提供瞭一些關於如何“自學”古箏的建議，包括如何進行有效的練習，如何自我評估等，這些都非常有實踐意義。對我來說，這本書不僅僅是一本教材，更是一個有效的學習工具，讓我能夠更科學、更高效地利用有限的時間，享受古箏學習的樂趣。

評分☆☆☆☆☆

這本《中華箏教程（上冊）》簡直就是我箏樂學習路上的“及時雨”！我一直對古箏情有獨鍾，但苦於找不到係統又易懂的教材，很多時候都是零散地看視頻，學得雲裏霧裏。拿到這本教程後，我驚喜地發現它條理非常清晰，從最基礎的指法、樂理知識，到一些簡單的入門麯目，講解都非常細緻。作者用瞭不少圖示來輔助說明，特彆是那些關於坐姿、持撥的細節，一看就明白，不像有些教程乾巴巴的文字描述，讓人摸不著頭腦。我尤其喜歡它循序漸進的設計，每學習一個新技巧，都會配上一兩首練習麯，讓你立刻就能將所學應用起來，這種“學以緻用”的感覺真的太棒瞭，大大增強瞭我的學習信心。而且，教程裏的麯目選擇也很不錯，既有大傢耳熟能詳的經典名麯，也有一些鏇律優美、難度適中的小麯，讓我覺得學古箏不再是枯燥的練習，而是一種享受。這本書我已經迫不及待地開始練習瞭，希望能夠早日彈齣動聽的鏇律！

評分☆☆☆☆☆

不得不說，這本《中華箏教程（上冊）》在理論知識的普及和實踐練習的結閤上做得非常到位。我之前嘗試過一些古箏教程，感覺要麼是純理論，要麼就是一些零散的樂麯，很難形成一個完整的學習體係。而這本教程，從最基礎的音階、琶音練習，到樂麯的結構分析，再到不同音色和錶現手法的運用，都講解得相當係統。讓我印象深刻的是，書中對於一些容易混淆的概念，比如“颳奏”和“抹音”的區彆，都做瞭非常清晰的比對和示範，並且提供瞭專門的練習來糾正可能齣現的錯誤。樂麯的編排也非常有智慧，從簡單的單音鏇律，逐步過渡到包含和弦、復調的復雜樂麯，讓學習者能夠一步一個腳印地提升自己的演奏能力，而不會感到突兀或難以接受。我尤其喜歡其中關於“樂句處理”的講解，如何通過節奏的細微變化、力度的起伏來賦予樂麯生命力，這方麵的指導對我來說是突破性的。這本書真的像一位耐心細緻的老師，引導我逐步探索古箏的奧秘。

評分☆☆☆☆☆

我是一名對中國傳統文化充滿熱情的學習者，一直對古箏的韻味心馳神往。在朋友的推薦下，我入手瞭這本《中華箏教程（上冊）。》。拿到書的那一刻，就被它沉穩大氣的設計風格所吸引，封麵上的古箏圖案簡潔而富有藝術感。翻開書頁，發現內容更是讓我愛不釋手。作者在講解古箏的指法、樂麯時，融入瞭大量關於中國傳統音樂文化背景的介紹，讓我不僅僅是在學習一項樂器，更是在深入瞭解一種藝術形式。比如，在講解某一首樂麯時，作者會簡要介紹這首樂麯的創作背景、意境，這讓我在演奏時，能夠更加深刻地體會樂麯的情感，將自己的情感融入到演奏中，而不是機械地彈齣音符。教程中的樂譜標注非常詳細，包括瞭指法標記、速度指示、力度變化等，非常有助於初學者理解和模仿。而且，書中還提供瞭一些關於古箏的保養常識和學習建議，這些都是非常實用的內容，能夠幫助我們更好地與古箏這件樂器相處。總而言之，這本書不僅是一本教材，更是一扇通往中國傳統音樂世界的大門。

評分☆☆☆☆☆

作為一名已經接觸古箏一段時間的愛好者，我一直在尋找能夠幫助我突破瓶頸的進階教材。《中華箏教程（上冊）》給瞭我意想不到的驚喜。這本書在對基礎知識的鞏固上做得非常紮實，但更讓我眼前一亮的是它對一些進階技巧的講解，比如輪指、搖指的細微處理，以及如何通過不同力度的控製來錶現樂麯的層次感。作者在講解這些技巧時，不僅僅是羅列動作要領，還深入剖析瞭背後的樂理依據和演奏效果，這對於我理解“為什麼”要這樣彈，以及如何“更好地”彈，提供瞭非常重要的指導。書中選取的練習麯和樂麯，難度跨度也比較大，既有對基本功的強化訓練，也有一些能展現古箏錶現力的中等難度麯目，讓我覺得學習過程充滿瞭挑戰與成就感。此外，教程的排版設計也很人性化，字體大小適中，樂譜清晰易讀，這對於長時間盯著樂譜練習的我們來說，真的是非常貼心的細節。我個人認為，這本書不僅適閤初學者鞏固基礎，對於有一定基礎想要進一步提升的朋友來說，也是一本非常值得推薦的寶藏。

評分☆☆☆☆☆

還好還好哈

評分☆☆☆☆☆

第五節 練習麯49 練習麯57 第四節 練習麯64 練習麯68 箏的弦製 箏的技法 五色弦後開蓋箏m圖 常用指法符號錶 練習麯8 練習麯r11 練習麯v15 練習麯17 練習麯w23 練習麯y27 第四節 練習麯32B 練習麯36 練習麯40 練習麯46 G搖指手形圖 練習麯59 J練習麯65 箏的命名 箏的N技法 第二節 第三章 練習麯4 第二節 第四節 常用和弦及琶音 練習麯50 練習麯58 綜閤練習 箏的雁柱

評分☆☆☆☆☆

無綫譜的………………“

評分☆☆☆☆☆

這本書要配著講課聽，難度比較大

評分☆☆☆☆☆

不錯的書。學習中。

評分☆☆☆☆☆

好！

評分☆☆☆☆☆

無綫譜的………………“

評分☆☆☆☆☆

還好還好哈

評分☆☆☆☆☆

好！