绝美人像摄影 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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骆志青，刘纯兴，孙国治 等 著

图书标签:

• 人像摄影
• 摄影技巧
• 绝美
• 肖像
• 光线运用
• 构图
• 模特
• 时尚摄影
• 艺术
• 摄影教程

出版社： 中国摄影出版社

ISBN：9787517900412

版次：1

商品编码：11396321

包装：平装

开本：16开

出版时间：2014-01-01

用纸：铜版纸

页数：168

字数：180000

正文语种：中文

编辑推荐

　　

　　人像摄影应当如何构图？如何把人像照片的氛围拍出来？如何激发出拍摄创意？本书把专业人像摄影师的拍摄技巧大公开，还特别加入令人好奇的水下人像摄影专题！如何选购和使用相机、镜头、闪光灯，如何构图、布光、运用场景，在本书中能一一找出答案。在本书的指引下，从入门到进阶一次到位，试着拍出不同风格的、出色的人像作品吧！

内容简介

　　《绝美人像摄影》是人像类摄影技法图书，主要内容包括：适合拍摄人像的数码相机规划与选购、人像摄影镜头选择、摄影附件的选购、闪光灯及人像摄影布光、影棚拍摄等基础知识，还重点分享了10名著名摄影师的拍摄经验，涉及时尚人像、风格人像、写真人像、婚礼人像、逆光人像、弱光人像、潮流艺术人像、旅游人像、水下人像等。

作者简介

　　骆志青，《CAMERA摄影志》发行人兼社长、青朝摄影工作室摄影总监、专业摄影讲师、Sony α心动的美感摄影之旅指导老师、SonyDSLR Club指导老师、正成棚灯课程讲师。曾任：PC home杂志技术编辑、摄影网络杂志主编、摄影网络杂志总编辑、NikonSchool讲师、绝色光影杂志总编辑、DIGIPHOTO副总编辑。出版多本摄影技巧著作书籍。

内页插图

目录

认识与选购DSLR 006
人像摄影镜头选购 010
认识闪光灯与用灯时机016
其他必备工具020
摄影棚灯初体验024
10位摄影师的摄影秘技028
骆志青（Green）时尚人像摄影030
刘纯兴（ Alex ）风格人像摄影046
红刺猬（孙国治）写真人像摄影060
陈卡文（Calvin Chen）婚礼人像摄影074
王建中（Brian Wang）逆光人像摄影088
詹至仑（Mark Jan）弱光人像摄影102
陈纪东（小二）潮流艺术摄影116
潘彦宏 视觉系人像摄影126
岚枫 旅游人像摄影140
Vincent（刘幸彦）水下人像摄影154

前言/序言

《光影秘境：解构人像摄影的艺术与技法》 一本献给所有热爱用镜头捕捉灵魂之美的人的探索之旅。 《光影秘境》并非一本简单的技术手册，更不是堆砌华丽辞藻的空洞理论。它是一次深入人心的对话，一次关于如何透过镜头去看、去感、去理解，最终去“塑造”一张真正触动人心的绝美人像的深度剖析。这本书的诞生，源于作者多年来在人像摄影领域不懈的探索、实践与沉淀，它凝聚了对光影的敏感洞察，对人物情感的细腻捕捉，以及对画面构图的独到理解。 超越“美”的表象，直抵灵魂深处 在当今信息爆炸的时代，我们每天都会接触到海量的人像图片。然而，有多少张图片能够真正让我们驻足、凝视，甚至在心中激起涟漪？《光影秘境》所追求的“绝美人像”，绝不仅仅停留在五官的精致、肤质的完美，或是场景的奢华。它是一种由内而外的散发，是对被摄者独特气质、内在情感，乃至生命故事的深刻挖掘与呈现。本书的核心，在于引导读者超越纯粹的视觉愉悦，去理解和运用摄影语言，将人物的性格、情绪、故事，甚至是瞬间的心绪，凝固在画面之中，使其具有超越时空的感染力。 光影的魔术师：驾驭光线，塑造氛围 光，是摄影的灵魂，更是人像摄影的生命线。《光影秘境》将详细探讨如何成为一名出色的“光影魔术师”。我们不会仅仅满足于理解自然光和人造光的“基本款”，而是将目光聚焦于光线的“性格”与“语言”。 自然光的诗意： 如何在不同时间、不同天气下，捕捉到最适合人像的光线？书中将解析清晨柔和的散射光如何勾勒出温柔的轮廓，午后阳光的直射如何带来戏剧性的明暗对比，傍晚的余晖又如何赋予画面温暖而怀旧的色调。更重要的是，我们将深入探讨如何利用窗户光、阴影、以及环境中的反射光，来塑造人物的立体感，突出面部特征，营造出或宁静、或活力、或神秘的氛围。 人造光的艺术： 从影棚的LED灯到户外闪光灯，本书将全面解析各类人造光源的特性与运用。我们将学习如何巧妙地布置灯光，利用主光、辅光、轮廓光、眼神光等，来塑造人物的面部结构，引导观者的视线，营造出不同的视觉效果。本书不会止步于“打亮”和“补光”这样基础的描述，而是会深入探讨如何通过灯光的硬度、角度、方向、以及柔光罩、反光板等附件的配合，来创造出令人惊叹的光影效果。例如，如何运用“伦勃朗光”来增加画面的戏剧性和深度，如何运用“蝴蝶光”来突出颧骨和唇部，如何利用“侧光”来勾勒出坚毅的轮廓，又如何运用“逆光”来营造出梦幻般的光晕效果。 光影的叙事性： 最引人入胜的摄影作品，往往是将光影作为一种叙事工具。《光影秘境》将引导你思考，在特定的场景和情绪下，什么样的光影组合能够更好地讲述人物的故事。强烈的明暗对比是否能凸显人物内心的挣扎？柔和的光线是否能衬托出人物的善良与纯真？光影的流转，如何才能与人物的眼神、姿态形成呼应，共同构建一个引人入胜的视觉故事？ 构图的呼吸：画面中的平衡与张力 一张引人入胜的人像，离不开精妙的构图。《光影秘境》将带领读者穿越构图的迷宫，找到属于自己的视觉语言。 经典法则的灵活运用： 我们将回顾黄金分割、三分法、对称构图等经典构图法则，但本书的重点并非要求死记硬背，而是强调如何灵活运用这些法则，并根据拍摄对象的特点和想要表达的情感进行创新。如何打破常规，创造出具有视觉冲击力的构图？ 空间与留白的智慧： 画面中的“负空间”同样具有强大的表现力。《光影秘境》将深入探讨留白的作用，如何利用留白来引导观者的视线，突出主体，营造意境，甚至暗示人物的心理状态。如何运用前景、中景、背景的关系，来构建画面的层次感和纵深感？ 引导线与视觉焦点： 如何在画面中巧妙地运用线条，引导观者的视线聚焦于人物的眼睛，或是某个能够表达情感的关键细节？本书将解析如何利用环境中的线条，如建筑的棱角、道路的延伸、人物的肢体语言等，来构建视觉路径，增强画面的引导性和故事性。 打破框架的勇气： 有时，最动人的画面恰恰是在打破常规的框架中诞生的。《光影秘境》鼓励读者敢于尝试，例如大胆的特写、倾斜的构图、或是极简的画面，以期捕捉到更具个性和冲击力的人像。 人物的灵魂：引导与沟通的艺术 摄影师与被摄者之间的沟通，是创作绝美人像不可或缺的一环。《光影秘境》将强调，摄影师不应仅仅是按下快门的手，更是心灵的沟通者。 建立信任的桥梁： 如何在拍摄前与被摄者建立良好的关系，让他们感到放松和自在？本书将分享许多实用的沟通技巧，包括倾听、提问、分享故事，以及在拍摄过程中如何给予积极的反馈。 捕捉真实的瞬间： 伟大人像摄影师往往能够捕捉到人物最真实、最动人的瞬间。《光影秘境》将教授如何通过观察，去发现人物不经意间流露出的情感，例如一个微笑的弧度，一个眼神的闪烁，一个微微皱起的眉头。我们将学习如何在不打扰人物自然状态的前提下，去引导他们进入最佳的拍摄状态。 引导的艺术： 并非所有的被摄者都懂得如何在镜头前表现自己。本书将提供丰富的姿态引导技巧，从经典的站姿、坐姿，到更具个性的肢体动作，帮助读者找到适合不同人物、不同场景的姿态。更重要的是，我们将探讨如何将姿态与人物的性格、情绪相结合，让每一个动作都充满意义。 情绪的共鸣： 真正的绝美人像，传递的是一种情绪。《光影秘境》将帮助你理解如何通过眼神、表情、肢体语言，以及画面的整体氛围，来唤起观者与被摄者之间的情感共鸣。无论是喜悦、忧伤、坚定还是迷茫，这些情感的流露，才是人像摄影最动人的力量。 风格的塑造：从技术到艺术的飞跃 《光影秘境》不仅仅是关于技术的堆砌，更是关于如何将技术转化为艺术。 色彩的语言： 颜色不仅仅是视觉的元素，更是情感的载体。本书将探讨色彩心理学在人像摄影中的应用，如何通过冷暖色调、对比色、和谐色来表达不同的情绪和氛围。如何利用后期调色，进一步强化画面的色彩感染力，使其更具艺术表现力。 后期是二次创作： 后期处理并非“修饰”，而是对前期创作的延续与升华。《光影秘境》将深入解析后期处理的各个环节，从基础的曝光、对比度调整，到更具创意的色彩校正、锐化，以及如何运用图层、蒙版等工具，来精细地雕琢画面。但本书的核心理念是，后期是为了更好地服务于表达，而非本末倒置，过度后期会破坏画面的真实感和艺术性。 形成个人风格： 最终，每一个优秀的摄影师都拥有自己独特的风格。《光影秘境》鼓励读者在学习和实践的过程中，不断探索和思考，找到最适合自己的拍摄理念、光影运用方式、以及后期处理手法，最终形成独树一帜的个人风格。 《光影秘境：解构人像摄影的艺术与技法》 是一本陪伴你成长的摄影伙伴。它不仅仅教会你“如何拍”，更重要的是引导你思考“为何拍”，以及“拍什么”。无论你是刚踏入人像摄影殿堂的新手，还是渴望在创作上寻求突破的资深摄影师，本书都将为你打开一扇通往更深层次人像摄影艺术的大门。在这里，你将学会如何让镜头不再只是捕捉，而是去“看见”；如何让光影不再只是照明，而是去“说话”；如何让画面不再只是呈现，而是去“触动”。准备好，与我们一同踏上这场光影的探索之旅，创作属于你的，真正触及灵魂的绝美人像。

评分☆☆☆☆☆

阅读这本书的过程，与其说是学习技术，不如说是一次漫长而愉快的“审美重塑之旅”。作者的文字风格非常具有个人魅力，夹杂着一些对生命、对时间流逝的哲思，使得原本略显枯燥的技术讲解变得生动有趣，充满人文关怀。尤其欣赏书中穿插的一些关于摄影师个人经历的小故事，它们像是一串串珍珠，串联起了技术与情感的脉络。我发现，书中反复强调的“捕捉那个‘不完美’的瞬间”的理念，与我自身在追求完美中迷失自我的倾向形成了强烈的反思。这本书教会我放下对技术指标的执念，去拥抱人像中那些细微的、带有“瑕疵”的、正是这些瑕疵才定义了独特的生命力的部分。它是一本能让人慢下来，重新审视自己创作初衷的佳作。

评分☆☆☆☆☆

这本书的内容深度远远超出了我对一般人像摄影书籍的预期。它没有陷入那种炫技式的参数堆砌或者器材罗列，而是将重点放在了与被摄者建立连接的“过程哲学”上。作者花了大量的篇幅来探讨“信任的建立”在人像创作中的核心地位，这是一种近乎于心理学的探讨。我最喜欢的是其中关于“非指令性引导”的章节，它提供了一种非常温柔且高效的沟通方式，让模特在最自然的状态下流露出最真实的情绪，而不是刻意的“摆拍”。书中的案例分析非常到位，每一个成功的画面背后都有详细的心路历程描述，从最初的紧张到最终的释放，这种透明度让人受益匪浅。它让我意识到，好的肖像照不是“拍”出来的，而是“共同完成”的艺术品。这对于我这个在人像创作中常常感到别扭和尴尬的创作者来说，无疑是打开了一扇新的大门，让我对未来的人像合作充满了期待和信心。

评分☆☆☆☆☆

这本书在案例的选择上极具国际视野和多元性。它展示了从古典主义油画光影风格到当代极简主义人像的广泛光谱，拓宽了我对“人像”二字的理解边界。我特别留意到其中对不同肤色和年龄模特处理的章节，这些处理不仅仅是技术上的调整，更体现了一种深层次的文化尊重和共情。作者在处理老年模特的皮肤纹理时，那种尊重岁月的痕迹，而非一味磨皮的做法，令人印象深刻，也体现了创作者的高级审美取向。翻阅过程中，我数次停下来，不仅仅是看照片，而是试图去“模仿”作者的视角去观察我周围的人——街角的老者，咖啡馆里的年轻人。这本书的价值在于，它提供了一个强大的“视角转换器”，让你看到普通人身上蕴含的非凡故事，从而提升了你对日常生活中美感的捕捉能力，这对于提升整体的艺术修养，有着潜移默化的巨大作用。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计简直是视觉的盛宴，光是捧在手里就能感受到那种对艺术的敬畏感。内页纸张的质感极其出色，那种略带纹理的米白色，让每一张照片的色彩都显得深沉而有力量。我尤其欣赏它在排版上的匠心独运，很多作品采用了大跨页的展示，让你几乎可以“走”进模特的眼神里。摄影师对光影的运用达到了炉火纯青的地步，那种处理高光和阴影的微妙层次感，不是简单的明暗对比，而是一种情绪的渲染。比如其中一组黑白肖像，模特的面部轮廓像是被雕塑家精心打磨过，那种永恒的美感，让人不禁思考什么是真正的“经典”。这本书不仅仅是展示成品，更像是一本关于如何“观察”人像的教科书，它教会我如何透过镜头去捕捉那些转瞬即逝的微表情，理解人物内在的故事性。我甚至觉得，即便是完全不接触摄影的人，也会被其中那些极具感染力的面孔所吸引，它跨越了技术门槛，直击心灵深处对美的感知。

评分☆☆☆☆☆

从技术层面上讲，这本书对不同光线环境下的布光技巧进行了非常系统和深入的剖析，但它的高明之处在于，它总是将技术与美学目标紧密结合起来，而非孤立存在。例如，在讲解柔光和硬光的使用时，作者没有简单地给出布光图，而是展示了同一场景在不同光效下如何彻底改变人物的情绪基调——柔光带来梦幻和温柔，硬光则强调力量和戏剧张力。尤其是关于自然光在室内运用的那几页，简直是宝典级别的存在，如何利用窗户的散射光勾勒出面部的立体感，书中的图示配合文字解释，清晰到让人有豁然开朗的感觉。此外，对于后期处理的理念阐述也相当精妙，强调的是“维护而不是重建”原始美感，这与我过去接触到的那种过度修饰的风格形成了鲜明对比，让人耳目一新，更注重于提升画面的质感和情绪的连贯性。

评分☆☆☆☆☆

很不错的书内容详细

评分☆☆☆☆☆

书不错，绝美人像摄影

评分☆☆☆☆☆

好

评分☆☆☆☆☆

不错不错不错不错不错不错

评分☆☆☆☆☆

好好好好好好好好好

评分☆☆☆☆☆

这是我复制过来的，我自己懒得写了，但这也是我想表达的意思。我为什么喜欢在京东买东西，因为今天买明天就可以送到。我为什么每个商品的评价都一样，因为在京东买的东西太多太多了，导致积累了很多未评价的订单，所以我统一用段话作为评价内容。京东购物这么久，有买到很好的产品，也有买到比较坑的产品，如果我用这段话来评价，说明这款产品没问题，至少85分以上

评分☆☆☆☆☆

是很不错

评分☆☆☆☆☆

还可以，内容还行，印刷要扣分，部分黑页白字看不清楚

评分☆☆☆☆☆

快递神快，简直了！好评！