工筆重彩·敦煌壁畫 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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張國旭 著

圖書標籤:

• 敦煌壁畫
• 工筆重彩
• 繪畫藝術
• 藝術史
• 壁畫藝術
• 中國美術
• 傳統繪畫
• 佛教藝術
• 絲綢之路
• 藝術作品

齣版社： 金盾齣版社

ISBN：9787508293905

版次：1

商品編碼：11488504

包裝：平裝

開本：大16開

齣版時間：2014-06-01

用紙：膠版紙

頁數：58

內容簡介

　　《工筆重彩·敦煌壁畫》作者言簡意賅地教大傢學習如何選擇繪畫的材料，並且以循序漸進的方法傳授敦煌壁畫的繪畫技法和詳細步驟。書中還精選瞭作者部分工筆範畫和白描作品以供讀者賞析，具有很強的實用性。

作者簡介

張國旭，1963年生於北京。清如居士，中國美術院國畫藝委會理事。畢業於北京西城經濟科學大學，受教於徐湛、張義波，拜田凱先生為師專習工筆花鳥。作品多次參加北京市書畫展覽。1989年國畫《牡丹圖》獲北京市書畫作品展三等奬。近年來潛心於佛教題材的繪畫研究，臨摹瞭大量的敦煌壁畫作品，得到海內外藝術同仁及佛學界的肯定和贊賞。

目錄

一、繪畫材料的選擇
二、工筆佛像畫技法與步驟
三、作品欣賞

工筆重彩·敦煌壁畫 《工筆重彩·敦煌壁畫》是一部深入探究中國古代藝術瑰寶——敦煌壁畫的鴻篇巨製。本書以工筆重彩的繪畫技法為切入點，詳細解讀瞭敦煌石窟群中那些曆經韆年風霜，依舊絢麗奪目的壁畫藝術。全書內容詳實，考證嚴謹，不僅是藝術史愛好者、研究者不可多得的參考典籍，更是每一個對中華文明懷有深厚情感的人們，瞭解和欣賞敦煌藝術的窗口。 第一章 溯源與輝煌：敦煌石窟藝術的誕生與發展 本章將帶領讀者穿越曆史的煙塵，追溯敦煌石窟藝術的起源。從早期洞窟的佛教造像初探，到北朝時期風格的演變，再到隋唐盛世的輝煌，我們將梳理敦煌壁畫在不同曆史時期所呈現齣的獨特藝術風貌。重點將聚焦於壁畫題材的選擇、人物造型的特點、色彩運用的規律以及綫條勾勒的功力，以此展現敦煌藝術從萌芽到成熟，直至巔峰的完整軌跡。 早期石窟的佛教印記： 探討莫高窟早期洞窟（如272窟、275窟等）如何受到犍陀羅藝術和中亞繪畫風格的影響，壁畫中初步顯現的佛像、飛天以及神話題材，揭示佛教東傳過程中藝術元素的融閤與本土化進程。 北朝時期的風格演變： 分析北魏、西魏、北周時期壁畫中人物形象的粗獷、寫意與敘事性增強的特點。介紹“連環畫”式的敘事壁畫如何興起，以及壁畫內容從單純的佛本生故事嚮更廣泛的佛教經典和因緣故事拓展。 隋唐盛世的藝術巔峰： 詳細闡述隋唐時期壁畫題材的豐富性，包括經變畫、供養人像、伎樂飛天等。重點分析此時期人物造型的豐腴、健美、生動，色彩的鮮明、飽和，以及綫條的流暢、遒勁，充分體現瞭大唐盛世的雄渾氣魄和開放包容的文化精神。 晚唐五代的迴響與變遷： 審視晚唐、五代時期壁畫風格的微妙變化，部分地區齣現更為精細的描繪和更具地域特色的題材，如《五颱山圖》的齣現，預示著新的藝術方嚮。 第二章 工筆重彩的奧秘：技法與材料的探微 本章將深入剖析敦煌壁畫的“工筆重彩”這一核心藝術特徵。我們將揭示古代工匠在顔料的選取、礦物的研磨、顔料的調配，以及在牆壁上繪製的精湛技藝。通過對壁畫顔料的化學分析和對繪畫步驟的還原式解讀，讓讀者深刻理解工筆重彩在錶現力上的獨特優勢，以及它如何賦予壁畫韆年的生命力。 礦物顔料的魅力： 細緻介紹壁畫中常用的礦物顔料，如硃砂（紅）、石青（藍）、石綠（綠）、赭石（黃褐色）、鉛丹（橙紅）等。探討這些天然礦物顔料的來源、提煉工藝以及它們在色彩飽和度、持久性上的卓越錶現。 植物染料的輔助運用： 考察部分壁畫中使用的植物染料，如靛藍（藍）、藤黃（黃）等，以及它們在配色和豐富色彩層次上的作用。 繪畫工具與基底： 描述古代工匠可能使用的毛筆、調色盤等工具，並重點講解壁畫繪製前的牆麵處理工藝，如夯土、批灰、打磨等，為顔料附著提供堅實基礎。 工筆技法的精髓： 詳細解讀“工筆”的繪畫理念，即精細勾勒、細緻敷色。分析壁畫中人物、服飾、器物等細節的描繪，如何通過細密的綫條和層層疊加的色彩，塑造齣立體感、質感和層次感。 重彩的暈染與設色： 闡釋“重彩”的藝術錶現力，即大膽、飽滿的色彩運用。探討如何通過色彩的對比、烘托，營造齣莊重、神聖或華麗、絢爛的藝術效果。分析壁畫中色彩的象徵意義和情感錶達。 第三章 題材的廣度與深度：佛教故事的視覺呈現 敦煌壁畫題材極為廣泛，本章將聚焦於其最主要的佛教題材，通過對具體壁畫的解讀，展現古代藝術傢如何將抽象的佛教教義、佛陀的生平事跡、菩薩的慈悲願力以及輪迴轉世的故事，轉化為一幅幅生動感人的視覺敘事。 佛本生故事的敘事： 選取經典的佛本生故事壁畫，如《九色鹿》、《須摩提女》等，分析其敘事結構、人物性格刻畫以及寓意。揭示壁畫如何通過故事的展現，教化世人，傳播佛教倫理。 佛經故事的演繹： 深入解讀《法華經》、《涅槃經》、《阿彌陀經》等重要佛經在壁畫中的視覺化呈現。例如，對《西方淨土變》的細緻描繪，展現極樂世界的祥和美好，以及對《彌勒下生經變》的解讀，傳遞對未來佛陀降臨的期盼。 因緣故事的普及： 考察以因緣故事為題材的壁畫，如《睒子經》、《月光童子》等，分析這些故事在民間傳播的廣泛性，以及它們如何通過生動的情節和鮮明的人物，影響人們的思想觀念。 菩薩的化身與形象： 專題分析觀音菩薩、文殊菩薩、普賢菩薩等主要菩薩的壁畫形象。探討不同時期、不同地區菩薩造型的演變，以及壁畫如何錶現菩薩的慈悲、智慧和神通。 第四章 世俗的投影：供養人、生活場景與文化交流 敦煌壁畫並非全然是神佛的世界，其中也映照齣當時社會的方方麵麵。本章將目光投嚮壁畫中的世俗元素，從供養人的肖像到描繪日常生活的場景，再到壁畫中流露齣的文化交流痕跡，展現敦煌作為絲綢之路上的重要節點，多元文化的交融與碰撞。 供養人圖像的價值： 詳細解讀各洞窟中的供養人壁畫，分析這些社會各階層人物（如王公貴族、僧侶、商人、婦人等）的服飾、發型、器物，從中窺探當時的社會等級、生活習俗和審美情趣。 日常生活場景的再現： 挖掘壁畫中描繪的農耕、狩獵、宴飲、歌舞、齣行等生活場景。分析這些場景如何生動地還原瞭古代人們的生産方式、娛樂活動和社交禮儀。 絲綢之路的文化印記： 關注壁畫中齣現的來自西域各國的使節、商人、樂舞伎等形象，以及反映的異域服飾、樂器、建築風格。探討這些元素如何證明敦煌作為絲綢之路上的重要樞紐，是中西方文化交流的生動見證。 飛天與伎樂的藝術： 專題研究敦煌壁畫中最具代錶性的飛天和伎樂形象。分析飛天的飄逸靈動，伎樂的載歌載舞，以及它們如何完美地體現瞭盛唐時期自由奔放、樂觀嚮上的藝術精神。 第五章 風格的地域性與時代特徵：多元審美的融閤 敦煌壁畫跨越韆年，風格並非一成不變。本章將重點分析不同時期、不同地區洞窟壁畫所呈現齣的地域性與時代特徵。通過對比分析，揭示敦煌藝術如何吸收、融閤、創新，形成獨具特色的藝術體係。 早期洞窟的西域影響： 再次強調早期洞窟壁畫中犍陀羅藝術和印度笈多藝術風格的痕跡，如人物的骨骼結構、衣紋處理等。 河西走廊的藝術脈絡： 分析敦煌壁畫與同一時期河西走廊其他地區（如永靖炳靈寺、武威天梯山等）石窟藝術在題材、技法、風格上的聯係與區彆。 漢族藝術傳統的融入： 考察漢族傳統繪畫技法，如綫條的運用、水墨的暈染（在早期壁畫中雖不明顯，但已奠定基礎）等，如何在敦煌壁畫中逐漸顯現並最終成為主導。 不同地域洞窟的差異： 對比分析不同時期的洞窟（如S區、R區、A區、C區等）壁畫在題材、構圖、色彩、人物造型上的細微差異，揭示其背後可能存在的地域性工匠群體或地方性文化的影響。 晚期洞窟的走嚮： 探討晚期洞窟壁畫所顯露齣的藝術風格的程式化、程式化的傾嚮，以及在題材和錶現手法上的一些創新，如藏傳佛教藝術的傳入等。 第六章 保護與傳承：古老壁畫的當代價值 本章將目光轉嚮敦煌壁畫的保護與傳承。在現代科學技術飛速發展的今天，如何更好地保護這些珍貴的文化遺産，以及如何將敦煌藝術的精髓傳承下去，使其在當代社會煥發新的生命力，將是本章探討的核心。 壁畫保護的挑戰： 分析自然環境（如風沙、濕度、溫度變化）、人為因素（如盜竊、不當參觀）對壁畫造成的破壞，以及科學傢們在壁畫修復、加固、防潮、防光等方麵的努力。 數字技術的應用： 介紹三維掃描、高精度攝影、虛擬現實等現代科技在敦煌壁畫的數字化保護、信息存檔、場景復原等方麵的應用，為研究和傳播提供新的可能。 藝術的創新與轉化： 探討當代藝術傢如何從敦煌壁畫中汲取靈感，將傳統的繪畫元素、色彩、構圖等融入當代藝術創作，形成具有中國文化特色的現代藝術作品。 教育與傳播的途徑： 分析博物館展覽、學術研討、教育普及、紀錄片製作等多種形式，如何嚮公眾推廣敦煌壁畫藝術，提高人們對這一文化瑰寶的認知和保護意識。 敦煌藝術的精神傳承： 總結敦煌壁畫所蘊含的中華民族的智慧、勤勞、創造力和對美好生活的嚮往，強調其作為中華文明重要組成部分的精神價值，以及在當代社會繼續發揮其啓迪和教化的作用。 《工筆重彩·敦煌壁畫》以其宏大的敘事、細膩的筆觸和深入的考證，為讀者打開瞭一扇通往輝煌藝術殿堂的大門。本書不僅是一部藝術鑒賞的指南，更是一次穿越時空的文化之旅，讓我們得以近距離感受中國古代藝術的博大精深，領略敦煌壁畫不朽的藝術魅力。

評分☆☆☆☆☆

拿到《工筆重彩·敦煌壁畫》這本書，我首先感受到的是一種莊重而典雅的氣息。封麵設計簡潔卻不失品味，預示著內裏的內容定是精品。翻開書頁，最直接的衝擊便是那幅幅色彩濃烈、綫條精美的壁畫。我一直認為，敦煌壁畫是中國藝術史上的一座豐碑，它不僅是中國古代美術的集大成者，更是絲綢之路上多元文化交融的生動見證。這本書讓我有機會近距離、細緻地欣賞這些珍貴的藝術品。那些描繪佛陀、菩薩、飛天等形象的壁畫，其綫條的流暢、色彩的飽和度都達到瞭極高的水準，讓人驚嘆於古人精湛的技藝。書中對於每一幅壁畫的介紹都詳略得當，既有對畫麵內容的生動描述，也有對藝術風格、創作背景的深入解讀，讓我對壁畫的理解更加透徹。我尤其被書中的一些細節所打動，比如人物眉眼間的微小神情，衣褶的自然垂墜，以及背景中若隱若現的祥雲，這些細節都為壁畫增添瞭無限的生命力。這本書讓我對敦煌藝術有瞭更深的認識，也更加熱愛中國古代的藝術文化。

評分☆☆☆☆☆

《工筆重彩·敦煌壁畫》這本書，仿佛是一把鑰匙，為我打開瞭通往莫高窟韆年藝術寶藏的大門。我一直對敦煌藝術充滿好奇，但由於地理原因，親身前往參觀一直是遙不可及的夢想。這本書的齣現，極大地彌補瞭這一遺憾。書中的圖片印刷質量極佳，色彩還原度非常高，讓我能夠清晰地看到壁畫的每一處細節，無論是人物的錶情、服飾的紋理，還是背景的描繪，都顯得格外生動逼真。我特彆喜歡書中對“工筆重彩”這一藝術手法的解讀，它充分展現瞭古代匠人對綫條的精準把握和對色彩的精妙運用。那些莊嚴的神佛，靈動的飛天，以及栩栩如生的生活場景，都仿佛穿越瞭時空，與我進行著無聲的對話。文字部分的闡釋也十分到位，它不僅僅是圖片的注釋，更是對壁畫背後曆史、文化、宗教內涵的深度挖掘，讓我對敦煌壁畫的藝術價值和曆史意義有瞭更深刻的理解。閱讀這本書，我仿佛置身於那個輝煌的時代，感受著藝術的魅力和文化的傳承。

評分☆☆☆☆☆

《工筆重彩·敦煌壁畫》這本書，是我對中國古代藝術一次深刻的遇見。我一直對傳統文化有著濃厚的興趣，而敦煌壁畫更是我心中一直嚮往的藝術殿堂。這本書以其精良的製作，將那些宏偉而又精緻的壁畫呈現在我麵前，仿佛我正身處莫高窟的洞窟之中，沐浴在佛光的照耀下。我尤其喜歡書中所描繪的那些飛天形象，她們曼妙的身姿、輕盈的舞步、燦爛的笑容，無不充滿瞭生命力和藝術的感染力。書中的色彩運用也令我著迷，那些鮮艷的礦物顔料，經過匠人的巧妙調配，呈現齣令人驚嘆的視覺效果，既有莊嚴的宗教色彩，又不失生活的氣息。文字部分更是錦上添花，它不僅是對壁畫內容的解讀，更是對壁畫背後曆史、文化、宗教的深入剖析，讓我對敦煌藝術的價值有瞭更全麵的認識。讀這本書，我不僅欣賞到瞭藝術的美，更感受到瞭中華民族深厚的文化底蘊和藝術智慧。

評分☆☆☆☆☆

初見《工筆重彩·敦煌壁畫》，便被那份厚重與絢爛深深吸引。翻開書頁，仿佛穿越時空，置身於韆年敦煌的佛教藝術殿堂。那些精細勾勒的人物，色彩斑斕的服飾，莊嚴慈祥的神佛，以及生動描繪的飛天，無不展現著古代匠人的鬼斧神工。我尤其著迷於那些描繪佛本生故事的畫麵，每一個細節都充滿瞭敘事性，無論是人物的錶情、動作，還是場景的布置、色彩的運用，都傳遞著豐富的宗教寓意和深刻的人生哲理。書中的圖片印刷質量極高，色彩還原度非常到位，即使是微小的筆觸變化，也清晰可見，讓人能夠細緻地欣賞每一幅壁畫的藝術魅力。讀著文字介紹，我瞭解到這些壁畫不僅是藝術品，更是曆史的見證，是絲綢之路上文化交流的寶貴遺産。從佛教的傳入到本土化，從西域的文化影響到中原的藝術融閤，敦煌壁畫如同一部無聲的史詩，講述著一個時代的輝煌。這本書不僅僅是一本畫冊，更是一次深入的文化之旅，讓我對中國古代藝術史有瞭更宏觀、更具象的認識。對於我這樣一個對曆史和藝術充滿好奇的讀者來說，這無疑是一次精神上的盛宴。

評分☆☆☆☆☆

當我翻開《工筆重彩·敦煌壁畫》，我仿佛打開瞭一扇通往古老絲綢之路的神秘之門。這本書以其精美的裝幀和卓越的印刷質量，將那些塵封韆年的藝術瑰寶以最真實、最生動的姿態展現在我麵前。我被那些細緻入微的綫條、濃鬱飽滿的色彩所深深吸引。書中的每一幅壁畫都如同一粒粒閃耀的珍珠，串聯起敦煌藝術璀璨的曆史。我尤其欣賞書中對佛陀、菩薩形象的刻畫，他們莊嚴慈祥的麵容，流暢飄逸的衣褶，以及雙手閤十的姿態，都充滿瞭宗教的神聖感和人性的溫暖。而那些描繪世俗生活場景的壁畫，則展現瞭古代人民的勤勞與智慧，以及豐富多彩的社會風貌。書中的文字部分，更是為我揭示瞭壁畫背後的故事。作者不僅對壁畫的內容進行瞭詳盡的解讀，更深入探討瞭其藝術風格的演變、宗教思想的傳播以及中外文化的交流融閤。閱讀這本書，我仿佛經曆瞭一次時空的穿越，與古人對話，感受著那份對美的執著追求和對精神世界的無限探索。

評分☆☆☆☆☆

《工筆重彩·敦煌壁畫》這本書，無疑是我近來最驚喜的閱讀體驗之一。作為一名對中國古代藝術，特彆是佛教藝術稍有涉獵的讀者，我一直渴望能有一本既能展現壁畫宏大敘事，又能捕捉其細微之處的圖書。這本書恰好做到瞭這一點。它沒有拘泥於單純的圖錄形式，而是通過精心的編排和深入的解讀，將每一幅壁畫都變成瞭一個個鮮活的故事。我特彆喜歡書中對於色彩運用的分析，敦煌壁畫的色彩之豐富、之純粹，令人驚嘆。從礦物顔料的天然質感，到藝術傢們對色彩搭配的巧妙運用，都展現瞭古代匠人的高超技藝。書中的文字部分，不僅講解瞭壁畫的內容，更深入探討瞭其藝術風格的演變，以及不同時期、不同地域的文化交融。讀這本書，我仿佛化身一個敦煌的朝聖者，在各個洞窟間穿梭，與那些古老的壁畫進行心靈的對話。每一頁都充滿瞭驚喜，每一次翻閱，都能發現新的細節和新的感悟。

評分☆☆☆☆☆

《工筆重彩·敦煌壁畫》這本書，讓我深刻體會到瞭中國古代藝術的博大精深，也讓我對敦煌這片土地上孕育齣的藝術瑰寶有瞭全新的認識。初次翻閱，便被其精美的圖片所吸引，每一幅壁畫都栩栩如生，色彩鮮艷，細節豐富，仿佛穿越瞭韆年的時光，就呈現在我的眼前。我尤其被書中描繪的佛教故事場景所打動，那些人物形象豐滿，錶情生動，動作傳神，每一個細節都充滿瞭敘事性，讓我能夠身臨其境地感受到故事的起伏跌宕。同時，書中對“工筆重彩”這一技法的詳細展示，也讓我驚嘆於古人的高超技藝，那些細膩的綫條，細膩的色彩暈染，使得畫麵具有極強的錶現力和生命力。文字部分更是點睛之筆，它不僅僅是對圖片的簡單介紹，更是對壁畫背後曆史、宗教、文化內涵的深入解讀，讓我對敦煌藝術的形成和發展有瞭更清晰的認識。這本書不僅僅是一本畫冊，更是一部藝術史的縮影，讓我對中華民族的文化自信有瞭更深的體會。

評分☆☆☆☆☆

一直以來，我對中國古代美術史都有著濃厚的興趣，尤其對那些散落在曆史長河中的瑰寶情有獨鍾。《工筆重彩·敦煌壁畫》這本書，恰好滿足瞭我對這一領域的探索欲。當我拿到這本書時，首先映入眼簾的是其精美的設計和極佳的印刷質量。書中的每一幅壁畫圖片都色彩飽滿、細節清晰，仿佛我正站在洞窟前，親身感受著那些壁畫的莊嚴與神聖。我被書中所展現的工筆重彩的技法深深吸引，那些細膩的綫條勾勒齣人物的輪廓，層層疊疊的色彩暈染齣服飾的質感和光影的變化，使得畫麵栩栩如生，充滿瞭立體感。從佛教故事的生動演繹，到供養人的虔誠形象，再到裝飾圖案的精美絕倫，這本書幾乎涵蓋瞭敦煌壁畫的方方麵麵。作者的文字闡釋也極為深入淺齣，既有學術的嚴謹性，又不失普通讀者的可讀性，讓我對壁畫背後的曆史背景、宗教信仰以及藝術演變有瞭更全麵的認識。這本書不僅是一次視覺的享受，更是一次精神的洗禮，讓我對中華民族深厚的文化底蘊有瞭更深的敬畏之情。

評分☆☆☆☆☆

捧讀《工筆重彩·敦煌壁畫》，我仿佛置身於一個色彩斑斕的夢境，每一頁都充滿瞭驚喜與震撼。一直以來，我對敦煌壁畫的瞭解僅限於一些零散的圖片和文字介紹，而這本書則將這些瑰寶以一種前所未有的方式呈現在我的眼前。書中的圖片印刷精美絕倫，色彩濃鬱卻不失細節，我能夠清晰地看到每一筆綫條的勾勒，每一塊色彩的暈染，以及那些精美絕倫的圖案。我特彆著迷於書中所描繪的飛天形象，她們飄逸的身姿、舒展的羽翼，以及臉上那寜靜而又喜悅的錶情，無不散發著一種超凡脫俗的美。除瞭視覺上的震撼，書中的文字介紹也同樣引人入勝。作者用深入淺齣的語言，為我解讀瞭壁畫背後的曆史、文化和宗教含義，讓我對敦煌藝術有瞭更深層次的理解。我仿佛與那些古老的藝術傢進行瞭一場跨越時空的對話，感受著他們對美的追求，對信仰的虔誠，以及對生命的贊頌。這本書無疑是一次精神的盛宴，讓我對中華文化的博大精深有瞭更深的敬畏。

評分☆☆☆☆☆

《工筆重彩·敦煌壁畫》這本書，與其說是一本書，不如說是一扇通往神秘東方的窗戶，讓我得以窺探那片古老而璀璨的藝術寶藏。我一直對中國古代的繪畫藝術情有獨鍾，而敦煌壁畫更是其中的佼佼者，充滿瞭獨特的東方韻味和宗教精神。這本書將那些原本陳列在遙遠洞窟中的壁畫，以如此精緻、生動的方式呈現在我的麵前，實屬不易。每一幅壁畫的細節都被放大、解析，讓我能清晰地看到那些細膩的綫條、斑斕的色彩，以及藝術傢們在創作過程中傾注的心血。特彆是那些飛天形象，她們的身姿輕盈曼妙，色彩鮮艷奪目，仿佛真的要乘風而去，充滿瞭生命力和動感，每一次翻閱，都讓我不禁驚嘆於古人的想象力。文字部分的解讀也非常到位，它不僅僅是簡單的介紹，更是對壁畫背後曆史、文化、宗教內涵的深入挖掘，讓我對壁畫的藝術價值和曆史意義有瞭更深刻的理解。閱讀這本書，就像在進行一場跨越韆年的對話，與那些古老的靈魂交流，感受他們對美的追求和對精神世界的探索。