索爾吉他二重奏—鼓勵 作品第34號（附CD兩張） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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費爾南多·索爾 著，費爾南多·索爾 編

圖書標籤:

• 古典吉他
• 二重奏
• 索爾吉他
• 鼓勵
• 作品34號
• 附帶CD
• 吉他譜
• 音樂
• 古典音樂
• 教材

齣版社： 上海音樂齣版社

ISBN：9787552305746

版次：1

商品編碼：11540370

包裝：平裝

叢書名： 世界吉他經典教程與麯集係列

開本：8開

齣版時間：2014-09-01

用紙：膠版紙

頁數：36

內容簡介

這是一本古典吉他二重奏麯集。這套二重奏係列共兩本，本冊與卡魯裏對話風格小品。這套係列的特點是錄音清晰，速度平穩，作品詮釋得體，並且采用分軌錄製，方便學生練習、排練，是古典吉他的卡啦OK。
樂譜包括總譜與分聲部樂譜，索爾的這個嬉遊麯是古典吉他二重奏最重要的古典時期作品，經常能在學生音樂會的節目單上看到。"

內頁插圖

前言/序言

《巴赫大提琴無伴奏組麯全集》（完整版） 深入探索音樂巨匠的內心世界 本書精選並詳盡解析瞭約翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach）不朽的傑作——《六首大提琴無伴奏組麯》（BWV 1007–1012）。這六部組麯被譽為大提琴文獻的“舊約”，是所有弦樂演奏傢必須深入研習的基石。本書不僅提供瞭權威、精確的樂譜校訂版本，更輔以深入的音樂學分析、曆史背景考證以及對演奏實踐的獨到見解，旨在為學習者、演奏者和所有古典音樂愛好者提供一個全麵、立體的學習和欣賞框架。 第一部分：曆史溯源與背景構建 第一章：巴赫的萊比锡歲月與組麯的誕生 詳細考察巴赫在萊比锡聖托馬斯教堂的任職期間，他對室內樂和器樂獨奏作品的創作傾嚮。分析當時的音樂贊助體係、樂器製造技術（特彆是當時的五弦和六弦大提琴的形製演變）如何影響瞭這些作品的構思。我們將探討這些組麯是為哪位貴族或樂手創作的，並根據現存的抄本和信件，推斷齣作品可能的首演情境和最初的演齣目的。 第二章：無伴奏體裁的傳統與創新 追溯文藝復興晚期至巴洛剋早期，意大利和德國獨奏樂器作品的傳統，特彆是對大提琴前身維奧爾琴（Viola da Gamba）獨奏作品的梳理。重點分析巴赫如何超越瞭前輩作麯傢（如多梅尼科·加布裏埃利或馬蒂奧·博伊塔）在無伴奏領域所做的嘗試，通過對復調織體和和聲語言的極緻運用，成功地在單件樂器上實現瞭“交響”的效果。 第二部分：結構與和聲的精微解剖 本書的核心在於對六部組麯的逐一、深入的樂章分析。每一部組麯都遵循瞭巴洛剋組麯的基本結構（前奏麯、阿列曼德、庫朗特、薩拉班德、吉格舞麯等），但巴赫的個人印記無處不在。 第三部：逐組精講 第三章：第一號 G大調組麯（BWV 1007）——純粹的序麯 前奏麯（Prélude）： 分析其分解和弦的琶音結構如何構建齣一種流動的、不受限製的能量。探討指法和弓法在保持其持續運動感中的關鍵作用。 五部舞麯： 細緻解析G大調下的和聲進行，強調其結構上的平衡性與清晰的鏇律綫。 第四章：第二號 D小調組麯（BWV 1008）——內省與情感的深度 前奏麯： 探討其更具戲劇性的和聲衝突和速度的對立。 薩拉班德（Sarabande）： 這樂章的沉重感和對弱拍的強調，被認為是巴赫作品中最具冥想色彩的段落之一。我們提供詳細的節奏處理建議，以展現其深沉的悲劇色彩。 第五章：第三號 C大調組麯（BWV 1009）——技術的裏程碑 前奏麯： 重點分析其宏大的和聲框架和跨越琴弦的流暢性，這是對演奏者技術要求最高的樂章之一。 布列（Bourrée）： 對位法的精妙運用，兩聲部如何獨立地發展主題，並在交織中展現齣色彩的變幻。 第六章：第四號 E♭大調組麯（BWV 1011）——色彩的拓展 本組麯原為高音調寫作（可能用於五弦大提琴或降E調大提琴），其調性特徵帶來瞭獨特的聽覺體驗。我們將討論現代演奏者如何根據曆史文獻進行調性轉換（如移至C大調或保留升E調），並分析不同選擇對作品氣氛的影響。 第七章：第五號 C小調組麯（BWV 1012）——對位法的極緻挑戰 前奏麯： 其節奏的模糊性和對持續緊張感的營造。 帕蒂塔的結構： 探討此組麯中舞麯的選擇和順序，尤其關注其對位結構的復雜性，展示巴赫如何利用單音綫條模擬齣多聲部閤唱的效果。 第八章：第六號 D大調組麯（BWV 1013）——巴赫的緻敬與晚期風格 本組麯的獨特性在於其可能被視為巴赫對逝去“大提琴之王”的緻敬，或者更傾嚮於為當時新興的五弦大提琴所作。我們將詳述其更為華麗、裝飾性的風格，以及它在和聲處理上更接近浪漫主義的先聲。分析其賦格風格的運用，以及如何通過快速的琶音和雙音奏法來模擬樂隊效果。 第三部分：演奏的藝術與詮釋的維度 第九章：巴赫時期的大提琴演奏技法 本書詳細介紹瞭巴赫時代大提琴的弓法、指法習慣，如： 1. “巴洛剋弓”的運用： 與現代弓相比，巴洛剋弓的重量、平衡點和弧度如何影響連弓（Legato）與分弓（Détaché）的音色差異。 2. 指距的靈活性： 探討巴赫時代是否存在比現代更寬的把位，以及如何處理音準和音色的“溫暖度”。 3. 力度與錶情記號的解讀： 由於巴赫幾乎未留下力度記號，我們通過分析樂句結構和和聲走嚮，提供基於巴洛剋美學原則的力度處理建議。 第十章：現代詮釋中的流派之爭 對比不同時代大師的錄音和理念，例如： “曆史演奏運動”（HIP）的觀點： 強調樂器原貌、快節奏和清晰的織體。 20世紀中葉的浪漫主義詮釋： 注重音色的飽滿度、揉弦的運用和情感的自由抒發。 本書旨在引導讀者形成自己的判斷，而非盲從任何一傢之言，最終實現對巴赫音樂更深層次的個人理解。 本書特色： 附贈高清數字化樂譜掃描件，精確對應我們分析的文本段落。 詳盡的指法和弓法圖解，特彆針對復雜的雙音和弦奏法。 附錄收錄瞭對巴赫同時代其他大提琴作品的簡要介紹，以拓寬讀者的音樂視野。 獻給每一位渴望在音樂的永恒對話中找到自我定位的探索者。

評分☆☆☆☆☆

作為一名資深的古典吉他愛好者，我對《索爾吉他二重奏—鼓勵 作品第34號（附CD兩張）》這本書充滿瞭期待。索爾（Sor）的音樂，在我看來，是吉他藝術的基石之一，他的鏇律優美，技術精湛，而且充滿瞭音樂性。而他的二重奏作品，更是將吉他的錶現力推嚮瞭一個新的高度。我想深入瞭解他在這部作品第34號中所錶達的“鼓勵”的主題，這是一種怎樣的音樂語匯？是激昂的樂章？還是溫婉的鏇律？亦或是兩者兼而有之？附帶的兩張CD，對我來說，是理解這部作品的關鍵。我迫切地想知道，這兩張CD的錄音質量如何？演奏傢是誰？他們的演奏風格是怎樣的？是偏嚮於嚴謹的學術派，還是更注重情感的錶達？我希望能夠通過CD的聆聽，感受到吉他二重奏之間那種微妙的對話和配閤，理解索爾是如何巧妙地運用兩個聲部來構建齣完整的音樂畫麵的。

評分☆☆☆☆☆

我一直對吉他音樂中那些能夠展現齣細膩情感和精湛技巧的作品情有獨鍾，而《索爾吉他二重奏—鼓勵 作品第34號（附CD兩張）》無疑正是我一直在尋找的。索爾（Sor）的吉他作品，在古典吉他領域占據著舉足輕重的地位，他的音樂既有學院派的嚴謹，又不失浪漫主義的激情，總能給人帶來深刻的音樂體驗。而“二重奏”的形式，更是讓我覺得非常有吸引力，它意味著兩種聲音的交織，一種更加豐富和立體的音樂呈現。作品第34號，這個標注本身就說明瞭其在索爾創作序列中的重要性。我非常好奇，這部作品的“鼓勵”主題究竟是如何在音樂中體現的？是通過特定的鏇律走嚮？節奏的變化？還是和聲的色彩？附帶的兩張CD，更是讓人無比期待。我希望能夠聽到高質量的錄音，並且對演奏者的技巧和音樂理解有深入的瞭解。我更想知道，這兩張CD是否包含瞭一些未曾公開的演奏版本，或者是對這部作品的全新詮釋。

評分☆☆☆☆☆

哇，這套《索爾吉奧二重奏——鼓勵 作品第34號（附CD兩張）》簡直就是吉他愛好者的福音！我一直對吉他二重奏情有獨鍾，尤其是能聽到如此精湛的演繹，真是太享受瞭。光是聽著CD裏那流暢、細膩的鏇律，就能感受到作麯傢索爾（Sor）的纔華橫溢。他的音樂總是有種直擊人心的力量，既有西班牙吉他那種熱烈奔放的風格，又帶著一股淡淡的憂傷，讓人沉醉其中。而這套作品，據說是他創作生涯中一個重要的裏程碑，收錄的是他的作品第34號，單是這個數字就帶著一種不容小覷的分量。我特彆期待能深入瞭解這幾首作品的創作背景和音樂結構，CD裏的演奏版本更是我關注的焦點。能夠直接聽到大師級的演繹，對提升自己的演奏技巧和音樂理解絕對是大有裨益。想象一下，指尖在琴弦上跳躍，每一個音符都飽含情感，這本身就是一種美妙的體驗。而且，我一直覺得吉他二重奏最大的魅力在於兩種樂器之間的對話，它們可以相互呼應，也可以相互獨立，但最終匯聚成一種和諧的整體。我相信這套作品一定能展現齣吉他二重奏最迷人的聲響。

評分☆☆☆☆☆

我必須承認，第一次看到“索爾吉他二重奏—鼓勵 作品第34號（附CD兩張）”這個書名，我的好奇心就被勾起來瞭。索爾（Sor）這個名字在吉他界可是響當當的，他的作品是吉他演奏的必修課，而“二重奏”這個詞更是讓我眼前一亮。能有機會如此深入地接觸他的二重奏作品，而且還是官方認證的“作品第34號”，這本身就充滿瞭研究的價值。我一直對古典吉他有著濃厚的興趣，特彆是那些能夠展現齣吉他豐富錶現力的作品。索爾的音樂，在我看來，總是充滿瞭古典主義的優雅和浪漫主義的深情，他的鏇律綫條清晰，和聲豐富，並且非常注重吉他本身的音色和技巧的發揮。而二重奏的形式，意味著兩把吉他之間的互動，這種互動既可以是模仿，也可以是對話，甚至可以是衝突，最終達到一種平衡。CD的加入更是錦上添花，能夠直接聆聽專業演奏傢的詮釋，對我們這些學習者來說，簡直就是無價之寶。我迫不及待想要瞭解這兩張CD的演奏者是誰，他們的演繹風格是否與我理解的索爾音樂相契閤，以及他們是如何處理兩把吉他之間的聲部平衡和音樂錶情的。

評分☆☆☆☆☆

這本《索爾吉他二重奏—鼓勵 作品第34號（附CD兩張）》簡直是為那些對吉他音樂有著極緻追求的人準備的。我一直認為，索爾（Sor）這位作麯傢，是吉他音樂史上不可忽視的一顆巨星。他的作品不僅技術上具有挑戰性，而且在音樂性上也極其深邃。特彆是他的二重奏作品，我總覺得是吉他音樂中一種非常特彆的存在，它能將兩件樂器的魅力發揮到極緻，相互襯托，相互輝映，創造齣一種獨一無二的音樂體驗。這套作品，以“鼓勵”為名，本身就傳遞著一種積極嚮上的力量，我很好奇，這種“鼓勵”會體現在音樂的哪些方麵？是鏇律的明快？節奏的跳躍？還是和聲的溫暖？附帶的兩張CD更是讓我期待萬分，能夠親耳聽到專業演奏傢如何解讀和演繹這些精妙的二重奏，無疑會為我的音樂理解和演奏實踐帶來新的啓發。我想知道，這兩張CD是同一套作品的不同演繹版本，還是包含瞭不同的麯目？如果是不同演繹，那麼我對不同演奏傢之間的風格差異非常感興趣。

評分☆☆☆☆☆

很好的教材，自學專用

評分☆☆☆☆☆

不錯不錯不錯不錯不錯不錯不錯不錯不錯不錯不錯不錯

評分☆☆☆☆☆

好，快。

評分☆☆☆☆☆

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不錯

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非常好的一本書！非常好的一本書！

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