上海现代美术史大系·水彩·粉画卷5（1949-2009） [Shanghai Modem Fine Arts History Series：Volume 5 Watercolour and Pastel] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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上海市美术家协会 编

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• 绘画
• 艺术
• 20世纪美术

出版社： 上海人民美术出版社

ISBN：9787532291113

版次：1

商品编码：11647729

包装：平装

丛书名： 上海现代美术史大系

外文名称：Shanghai Modem Fine Arts History Series：Volume 5 Watercolour and Pastel

开本：16开

出版时间：2014-12-01###

内容简介

　　《上海现代美术史大系·水彩·粉画卷5（1949-2009）》内容包括总序；卷首语水色百年凝望；引言；第一节西方水彩画和粉画；第二节早期上海水彩画；第三节清末民初上海水彩画先驱；第四节上海月份牌画；第五节早期上海粉画；第六节相关论著；第一章水彩画的黄金发展期（1949—1966）；第一节历史背景；第二节全国性展览中的上海画家；第三节上海重大水彩画展览和活动；第四节小型画室的水彩人才培养；第五节水彩画题材与形式的分化转换；第六节写实主义画风的确立；第七节水彩画的出版和传播；第八节这一时期上海水彩画的地域特点等等。

目录

第一节 西方水彩画和粉画
第二节 早期上海水彩画
第三节 清末民初上海水彩画先驱
第四节 上海月份牌画
第五节 早期上海粉画
第六节 相关论著

第一章 水彩画的黄金发展期（1949-1966）
第一节 历史背景
第二节 全国性展览中的上海画家
第三节 上海重大水彩画展览和活动
第四节 小型画室的水彩人才培养
第五节 水彩画题材与形式的分化转换
第六节 写实主义画风的确立
第七节 水彩画的出版和传播
第八节 这一时期上海水彩画的地域特点

第二章 水彩画的低谷期（1966-1979）
第一节 历史背景
第二节 水彩画作为“轻音乐”的困境
第三节 水粉画取代水彩画
第四节 人物画的兴起
第五节 “文革”后的探索尝试

第三章 水彩画、粉画的复兴（1980-1999）
第一节 历史背景
第二节 水彩创作进入新时期
第三节 上海水彩画研究会的建设
第四节 出版、交流和传播
第五节 粉画的复兴

第四章 新的起点（2000-2009）
第一节 历史背景
第二节 重要展览和活动
第三节 水彩画的出版和传播
第四节 多元发展趋势

文献
中国水彩画（张充仁）
意味无穷的水彩画（何振志）
水彩人物画民族化的一点尝试（顾公度）
笔谈上海水彩画（商守箴、王云鹤、金铭、曹培安、冉熙）
水彩画创作谈（沈柔坚）
一幅照片引发的感想（陈希旦）
要画中国的水彩画（张英洪）
重铸辉煌——海上水彩画刍议（刘亚平、徐明松）
漫谈粉画（杭鸣时）
粉画艺术一代宗师——纪念李超士老师诞辰一百周年（连逸卿）
回顾与前瞻——《2006上海粉画精品邀请展》引言（李之久）
年表
艺术家简历
附录：
附录1：历届上海市美术家协会水彩、粉画艺术委员会成员
附录2：上海水彩画研究会历届领导班子人员名单
附录3：1984年-2009年上海水彩画、粉画在全国重要画展获奖表
水彩、粉画卷编后语

精彩书摘

　　第三节清末民初上海水彩画先驱
　　土山湾画馆是我国第一个正式的西画传习机构，中国最早而系统的水彩画敦习就在这里发生。曾与法国修士共同主持土山湾画馆的刘德斋就是一位早期的水彩画家。如今刘德斋的水彩画已荡然无存，但是根据师承他的徐咏青的作品，还是能够窥豹一斑他老师的艺术印痕。
　　徐咏青，是上海孤儿，九岁时进人土山湾画馆，受敦于刘德斋，吸收了大量西洋画的经验。同时他又与任伯年、吴昌硕交往甚密，因而对中国传统绘画也有深刻理解。因此他的水彩画融西画技巧和中国传统绘画意境于一身，使他成为我国早期水彩画家中的佼佼者。同老师刘德斋一样，徐咏青善画水彩风景。陈抱一在《洋画运动过程略记》中评价徐咏青的怍品：“笔趣颇清丽，作为那个时期的洋画作风，顿足以引起人们的新趣味。”徐咏青曾与张聿光、周湘、丁悚等人共同组织“加西法画室”，研究和推广水彩画，在上海享有一定声誉，岳又独立开设“水彩画馆”，专授水彩画，并在上海姜专任教，还出版过“水彩画风景写生法》和“中小学图画临摹本》等教科书，为水彩画的传播和推广作出了重要贡献。他属于我国水彩画的开刨者，曾被誉为“中国水彩画第一人”。
　　周湘，字印侯，号隐窿，江苏嘉定人，从小便能文善画，青年时移居上海，从杨伯润、钱慧安学画，后又到土山湾画馆接受西画教育。『也曾参与康、梁的维新派，戊戌变法失败后，流亡日本，岳赴欧洲各国考察美术，回国后终成一代西画大师。近年来，随着研究的深人，他在中国美术史中的地位和或就逐渐凸显。根据陈抱一回忆，周湘的水彩画呈现出中国古典绘画的趣味。但周湘在美术界的贡献，不限于池个人的美术成就，还在于他所做的现代美术教育的尝试。在周湘《自题六十岁小传》中曾写道：“庚戌、辛亥之间，沪上新学大兴，予以西欧所得西洋画法设专门学校十余载。”周湘昕办的这类姜术专门学校有“上海油画院”、“图画速成科”、“布景画传习昕”和“中西图画函授学堂”等。
　　张聿光，字鹤苍头，斋名冶欧斋，浙江绍兴人。18岁到上海，在像家汇天主堂看到徐咏青的西画怍品，之后便在上海大量临摹西洋画。在辛亥革命前已成为上海最有影响的西画家之一了。张聿光的绘画继承任伯年的画风，又吸取西画技巧而自成一格，其水彩画描绘风景人物，创造出一种更为贴近生活、细腻真实的风格。其画构图多变，不落俗套，有天真自然之趣。法国国立博物馆、德国柏林艺术院均藏有其怍品。
　　第四节上海月份牌画
　　月份牌，即月份广告画，隶属于我国传统年画。清道光十三年，上海开埠，洋商洋货涌人上海，亦把近代西方广告带人中国。由于洋画片内容皆为上海人陌生的西方历史文化题材，没育得到市民的认可。后来洋商悟出只有人乡随俗才能打开销路，于是便诞生了西方艺术手段与传统年画题材相结合的月份牌画。月份牌画多用水彩绘制，是中国水彩画发展史上重要一环。
　　上海月份牌画监觞于民国初一二+年间，一批由上海土山湾画馆培养出来的画师，相继成为月份牌画的中坚力量。其中代表画家有周慕桥、徐咏青、郑曼陀、谢之光、杭樨英、金梅生、金雪臣、叶浅予、李慕白等。月份牌上画的绝大多数为名媛闺秀、风月佳丽和豪华都市的生活场景，人物肖像含蓄文静、惟妙惟肖，虽然懵粉气顿重，但相当美艳，充分展现柔和”亡姜之感。
　　民国四年，上海开女学，提倡女性解放，十里洋场追求时髦成为当时部市人的心态，郑曼陀笔下的清纯女学生形象一下子就红火起来。月份牌很快流行郑曼陀的檫炭加水彩的画法。此法先用炭粉擦摹出人物的结构轮廓和明暗层次，再用水彩晕染，这样的画面不仅具有西画的立体感，又带有当时国人所喜爱的柔和、圆润、细腻的特点。他用这种擦笔画法刨作了《杨妃出浴图》、《四时矫影》、“醉折花枝》、《舞会》、《在海轮上》等描绘历史人物和摩登女性的怍品，广受喜爱。郑曼陀还与徐咏青合怍过，如两人在1924年为南洋兄弟烟草公司画的《秋色横空人玉立》，曾被评者认为是早期月份牌画中的佳怍。
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前言/序言

　

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您可知画于岩壁之上古老而神秘的岩洞画？他们出自先民之手，以带颜色的矿石或石粉为颜料，观之似画非画，线条粗矿、色块浓郁，用以描绘生产和生活的场景，那正是粉画的雏形。十三世纪末期，伴随文艺复兴的浪潮，西方绘画、雕塑等艺术迅速发展。大概在五百多年前，粉画艺术开始在欧洲萌芽。那时的“色粉笔”是一种质地粗糙的固体粉笔，有白、红、黑三色，被画家们广泛使用，并在使用中由单色、双色“素描”，逐渐发展成一种三色粉笔技法，留下很多较之素描层次更丰富、更饱满的作品。

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好书。

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改革开放至今，我国的粉画艺术从几近凋零到春暖花开，如今已呈现全国性整体发展的良好态势。据初步统计，目前全国参与粉画学习和创作的人员已近万人，且各省市均有一批优秀年轻的创作骨干。他们活跃在全国乃至世界的各大粉画赛事，整体创作质量已达到很高的水平。这些粉画艺术家为我国粉画圈的多元化创作格局打下坚实基础，使粉画成为我国美术领域的重要画种之一。

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改革开放至今，我国的粉画艺术从几近凋零到春暖花开，如今已呈现全国性整体发展的良好态势。据初步统计，目前全国参与粉画学习和创作的人员已近万人，且各省市均有一批优秀年轻的创作骨干。他们活跃在全国乃至世界的各大粉画赛事，整体创作质量已达到很高的水平。这些粉画艺术家为我国粉画圈的多元化创作格局打下坚实基础，使粉画成为我国美术领域的重要画种之一。

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