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周慧珺 著

图书标签:

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• 临摹

出版社： 上海书画出版社

ISBN：9787547909638

版次：1

商品编码：11697711

包装：平装

开本：12开

出版时间：2015-04-01

用纸：胶版纸

页数：51

编辑推荐

　　隋唐以来，书法名家留下的草书《千字文》传世作品很多。怀素、智永、孙过庭、苏轼、米芾、黄庭坚、宋徽宗、董其昌、陈淳等等。周慧珺先生融合其临过名家之作，用自己的语言，展现出新的面貌。

内容简介

　　海上著名书法家周慧珺先生以高超的书法艺术驰誉当今，其书法沉着痛快、凌厉雄迈，有丈夫风气。其草书《千字文》是周先生为数不多的草书巨制，十几年前所做精品，所作延续了她一贯的周氏书风，沉郁痛快，苍厚奇崛。草法谨严，用笔藏露互见，万毫齐力，举重若轻，笔笔到位。今将其重新编辑出版，以飨广大书法爱好者。

作者简介

　　周慧珺，女，1939年出生，浙江镇海人。曾任上海书法家协会主席，现为上海中国画院一级美术师、中国书法家协会副主席、上海市文联副主席等。其书法以米芾为基，博采众长，沉雄劲键，自成一家。
　　1962年 参加上海青年宫书法学习班。得到沈尹默、拱德邻、翁闿运等著名书法家亲授。1974年 出版《鲁迅诗歌选》行书字帖，风靡书坛。之后陆续出版了多种字帖，为读者所追捧。

内页插图

目录

序

正文

前言/序言

翰墨丹青：探寻中国书法艺术的千年流变 一、 卷首语：笔墨间的呼吸与生命的律动 中国书法，作为一种独特的艺术形式，早已超越了单纯的文字记录功能，升华为中华民族精神与审美情趣的集中体现。它以笔墨为载体，以线条为骨架，以结构为血肉，承载着千载风云、万代文脉。本书《翰墨丹青：探寻中国书法艺术的千年流变》，旨在为读者构建一个宏大而精微的视角，带领大家穿越时空，深入探索自甲骨文肇始，历经篆、隶、草、行、楷诸体的演变，直至近现代革新的漫长历程。我们不求罗列所有碑帖，而是聚焦于那些关键性的转折点、里程碑式的大家，以及支撑起书法艺术精神内核的哲学思想。 二、 溯源：文字的诞生与线条的初啼 (上古至秦汉) 书法艺术的源头，深深植根于中华文明的初始阶段。本书首先追溯至殷商甲骨文，那些刻在龟甲兽骨上的卜辞，便是最早的“笔迹”。我们分析其造型的象形性与符号性的初步结合，以及刻划之间蕴含的原始力量感。 随后的金文（周秦鼎彝），则标志着书写材料和工具的转变，线条由尖锐的刻痕变得更加圆润、浑厚，章法结构也趋于规整。《散氏盘》、《毛公鼎》中的文字，已然展现出成熟的组合美学。 春秋战国时期，诸侯割据，文字异形，地域风格初现。直至秦始皇统一六国，推行“书同文”，李斯主导的小篆，以其匀称典雅的造型，成为中国书法史上第一次大规模的“标准化”实践。我们将深入剖析小篆“圆转流畅”背后的制度意义。 然而，真正赋予书法生命力的，是隶书的诞生。汉代隶变的意义，在于“解散篆体，化圆为方”，彻底摆脱了象形的束缚，确立了横、波、点、捺等基本笔画的结构体系。汉隶的雄强古拙，以《乙瑛碑》、《曹全碑》为代表，其“蚕头燕尾”的形态，不仅是书写效率的提升，更是审美趣味从庄重威严向开阔洒脱转化的关键一步。 三、 奠基：楷、行、草的成熟与法度的确立 (魏晋南北朝至隋唐) 魏晋南北朝，是中国书法史上至关重要的“大变革”时期。社会动荡与玄学思想的兴起，使得士人对个人性情和艺术表达的追求达到了前所未有的高度。 本章重点剖析“书圣”王羲之的贡献。他的行书《兰亭集序》，被誉为“天下第一行书”，绝非偶然。王氏集前人之大成，创造出“遒美自然，变化多端”的风格，标志着书法艺术彻底摆脱了篆隶的古朴桎梏，进入了以“意”取胜的全新阶段。 在楷书方面，永字八法理论的出现，标志着笔法理论体系的初步建立。我们细致考察了楷书的“正宗”形成过程：从钟繇的古朴，到欧阳询的险劲，再到虞世南的温润，再到褚遂良的秀逸。 隋唐气象磅礴，国力强盛，书法艺术也达到了一个古典美学的巅峰。唐楷的风格多样，形成了“颜筋柳骨”的并峙格局：颜真卿以浑厚博大、气势磅礴的书风，体现了盛唐的雍容气度；而柳公权则以骨力洞达、法度森严著称，后世推崇其“颜多肉，柳多骨”。 同时，草书也完成了从章草到今草的蜕变。张旭的“颠张”与怀素的“狂素”，将草书的抒情性推向了极致，笔势连绵，如龙蛇飞舞，是性情与技巧的完美结合。 四、 变奏：尚意与尚态的交织 (宋元明) 唐代以后的书法，逐渐从追求“法度森严”转向探索“意趣”。宋代文人阶层崛起，他们将书法视为修身养性的重要途径。 苏轼提出的“我书意造诸我”成为核心理念。宋四家——苏、黄、米、蔡——各具风貌：苏轼的丰腴雄健，黄庭坚的长枪大戟（侧锋运用），米芾的潇洒跌宕，以及蔡襄的端庄秀美，共同构筑了宋代书法的“尚意”基调。 元代，赵孟頫以复古为旗帜，力图回归晋唐之韵，倡导“学古而不泥古”。他的书风秀美典雅，对后世影响深远。 明代书法则呈现出百花齐放的态势。吴门书派（如祝允明、文徵明）继承和发展了晋唐传统；而晚明的董其昌，则提倡“平淡天真”，以禅入书，强调笔墨的气韵和趣味性，为清代的碑学兴起埋下了伏笔。 五、 转向：碑学与帖学的对峙与融合 (清代至今) 清代中期，随着金石学的兴盛，书法界爆发了一场“碑学”运动。人们开始质疑长期以来被奉为圭臬的“帖学”（以二王为代表的南帖）是否过于柔媚，转而推崇在金石碑刻中发现的北碑的古拙、雄强之美。 包世臣、康有为等大力倡导学习北碑，如《龙门二十品》、《张迁碑》，这股风潮极大地丰富了楷书和隶书的造型语言。 本书的后半部分将探讨碑学与帖学在晚清民国时期的相互渗透与融合，以及近现代诸多大家如何在新旧交替的时代背景下，吸收西方造型观念，探寻民族艺术的未来方向。 六、 结语：永恒的线性和生命力 《翰墨丹青》不仅仅是一本艺术史著作，更是一部关于中国人精神气质演变的观察记录。通过对不同时代、不同风格线条的细致解析，读者将能体悟到，书法艺术的魅力，在于其永恒的张力——线条的组织与精神的表达之间，永远存在着一种无法言说的共鸣。每一笔落下，都是一次生命的呼吸，一次对传统精神的致敬，以及对个体性情的坦诚流露。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计简直是艺术品级别的。封面选用了一种很有质感的仿古宣纸纹理，那种触感让人仿佛穿越回了古老的文人书房。墨色的晕染处理得恰到好处，既有水墨的韵味，又不失现代印刷的清晰度。尤其是那个烫金的书名，在光线下低调地闪烁着，透露出一种沉稳而高贵的气息。内页的纸张选择也极为考究，米黄色的调子让长时间阅读也不会感到眼睛疲劳，而且纸张的厚度适中，吸墨性极佳，能够完美地承载那些精妙的笔触细节。装订方面，采用了线装的形式，虽然翻阅时需要多一份小心翼翼，但这正是传统文化魅力所在，每翻一页都像是在进行一场虔诚的仪式。我特别喜欢它附带的小卡片，上面印着一些关于书法理念的精辟论述，为整本书增添了不少文化内涵。总而言之，从拿到书的那一刻起，我就知道这不仅仅是一本学习资料，更是一件值得珍藏的工艺品，它的整体审美高度，完全符合我对传统艺术的最高期待。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版布局简直是教科书级别的典范，显示出编者深厚的专业素养。它没有采用那种堆砌式的展示，而是留出了大量的空白，让每一个字都有足够的“呼吸空间”。这种“计白当黑”的艺术处理，使得原本可能显得密集的文字内容，变得疏朗有致，极大地提升了阅读的舒适度和美感。字体的选择也十分巧妙，正文的注释部分采用了清秀的小楷，既不喧宾夺主，又能清晰地解释疑难；而主体内容的呈现，则完全尊重了原作的风格，最大限度地保留了书写时的气韵连贯性。此外，编者在关键的转折处设置了精美的引文小标题，这些小标题的字体和位置都经过了反复推敲，起到了很好的导读作用，帮助读者更好地把握文章的脉络。这种对细节的极致追求，使得这本书在视觉上传达出一种宁静致远的东方哲学意境。

评分☆☆☆☆☆

这本书的印刷质量达到了惊人的水准，这一点对于书法作品的再现至关重要。我对比了市面上其他几本同类书籍，这款的墨色层次感是最丰富的。它精准地捕捉到了原帖中浓、淡、干、湿、枯、润的变化，那些飞白处的枯笔力量感，以及墨色饱满处的浑厚气势，都得到了最大限度的还原。特别是那些转折和提按之处的细节，线条的边缘锐利而不失柔和，没有出现任何模糊或“吃墨”的现象。我甚至可以清晰地分辨出毛笔在纸面上运行时的速度感和压力变化，这对于学习者领悟书家的“心手相应”至关重要。这种高度逼真的复制效果，使得我们即使身处陋室，也能如同面对原作一般，进行细致入微的临摹和揣摩，这在数字化时代，是一项了不起的成就。

评分☆☆☆☆☆

这本书带来的学习体验是极其沉浸和受启发的。它不仅仅是一本供人“描红”的工具书，更像是一位沉默却极富耐心的老师。在研习过程中，书中穿插的一些关于“意境”与“气韵”的阐述，虽然没有直接给出僵硬的公式，但却提供了观察和理解作品深层价值的钥匙。它引导我超越了对笔画外形的机械模仿，转而去体会书家在创作时的心境、呼吸和节奏感。例如，某一段落的疏密处理，让我想起了古代文人“胸有丘壑”的胸襟；而另一处笔锋的欹侧，则体现了某种不拘一格的洒脱。这种由外在技法深入到内在精神层面的引导，极大地提升了我的审美层次。读完这本书，我感觉自己的目光不再仅仅停留在纸面上，而是学会了去感知线条背后的生命力，这是一种难以言喻的精神升华。

评分☆☆☆☆☆

我必须赞扬一下这本书在内容组织上的逻辑严谨性。它并非简单地将字帖罗列在一起，而是融入了一种清晰的渐进式学习路径。初看之下，内容似乎浩如烟海，但当你仔细研读其结构说明后，会发现作者匠心独运的编排体系。它可能从最基础的笔画结构入手，循序渐进到偏旁部首的组合，最后才过渡到完整的篇章练习。这种层层递进的设计，对于初学者来说简直是福音，它避免了直接面对宏大作品时的无从下手感，让人能够脚踏实地，每一步都有实在的进步。更难能可贵的是，书中还穿插了一些关于古代书家对同一结构不同写法的比较分析，这种横向和纵向的对比研究，极大地拓宽了读者的视野，不再局限于单一的模仿，而是开始思考背后的书写原理和情感表达。这种教学上的高瞻远瞩，远超出了普通字帖的范畴。

评分☆☆☆☆☆

好字好书，值得购买。

评分☆☆☆☆☆

她的字没得说的，书的质量也可以的

评分☆☆☆☆☆

很好，教书用的字帖

评分☆☆☆☆☆

好字!众多千字文中又一学书宝典，好评。

评分☆☆☆☆☆

字帖很好喜欢，物流还好

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不错！

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4好书，就得支持一下。

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值得学习的书，特别是对书法有兴趣的人

评分☆☆☆☆☆

好贴