現代服裝設計教學叢書：服裝工藝學（修訂版） [Clothing Technlolgy] pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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劉鳳霞，張恒 著

圖書標籤:

• 服裝設計
• 服裝工藝
• 服裝技術
• 服裝工程
• 服裝製版
• 縫製工藝
• 麵料
• 服裝材料
• 服裝結構
• 服裝生産

齣版社： 吉林美術齣版社

ISBN：9787538699159

版次：1

商品編碼：11795706

包裝：平裝

叢書名： 現代服裝設計教學叢書

外文名稱：Clothing Technlolgy

開本：16開

齣版時間：2015-08-01

用紙：膠版紙

頁數：317

字數：528000

正文語種：中文

內容簡介

　　全書共九章，選擇具有代錶性的男裝、女裝中的褲、裙、襯衫、休閑裝、西裝、中式服裝及時裝等典型服裝的款式變化，依據服裝結構設計、基礎工藝、部件工藝以及成衣工藝等內容，對它們做齣定性定量的分析，使讀者在理解服裝結構設計、基礎工藝、部件工藝、成衣工藝之間關係的基礎上，掌握服裝結構設計、服裝工藝的變化規律及工藝製作技巧，達到能夠按需適體製作的目的。
　　《現代服裝設計教學叢書：服裝工藝學（修訂版）》理論聯係實際，文字簡明，圖文並茂，在保證知識連貫性、係統性的基礎上，著眼於技能操作，力求濃縮精練，突齣典型性、實用性。通過對服裝結構設計、服裝工藝技巧的分析，培養學生的動手能力和應變能力。
　　《現代服裝設計教學叢書：服裝工藝學（修訂版）》易讀易懂，具有較強實用性和可操作性，可作為服裝院校及職業技能培訓的教材，同時也是服裝專業技術人員和廣大業餘服裝設計、製作愛好者實用的參考讀物。

內頁插圖

目錄

第-章 服裝工藝基礎
第一節 服裝製作工藝名詞術語
第二節 基礎工藝
第三節 裝飾工藝

第二章 裙子結構設計與製作工藝
第一節 部件製作工藝
第二節 對褶裙結構設計與製作工藝
第三節 緊身裙結構設計與製作工藝

第三章 褲子結構設計與製作工藝
第-節 部件製作工藝
第二節 西褲結構設計與製作工藝
第三節 高檔西褲製作工藝

第四章 襯衫結構設計與製作工藝
第一節 部件製作工藝
第二節 男襯衫結構設計與製作工藝
第三節 女襯衫結構設計與製作工藝

第五章 夾剋裝結構設計與製作工藝
第-節 部件製作工藝
第二節 休閑夾剋衫結構設計與製作工藝

第六章 女上裝結構設計與製作工藝
第一節 部件製作工藝
第二節 連立領刀背縫女上衣結構設計與製作工藝
第三節 青果領女上衣結構設計與製作工藝

第七章 西裝結構設計與製作工藝
第一節 部件製作工藝
第二節 男兩裝結構設計與製作工藝

第八章 中式服裝結構設計與製作工藝
第-節 部件製作工藝
第二節 男中式上衣結構設計與製作工藝
第三節 旗袍結構設計與製作工藝

第九章 大衣結構設計與製作工藝
第一節 部件製作工藝
第二節 女式大衣結構設計與製作工藝
第三節 男式大衣結構設計與製作工藝
質量細則
縫製符號
部位代號

前言/序言

好的，這是一份不包含《現代服裝設計教學叢書：服裝工藝學（修訂版）[Clothing Technology]》內容的圖書簡介，約1500字： --- 《設計思維與創新實踐：跨學科整閤的藝術》 圖書簡介 在信息爆炸與技術飛速迭代的今天，傳統的學科邊界正日益模糊，單一的知識體係已難以支撐復雜問題的解決與前沿領域的開拓。我們迫切需要一種能夠打破壁壘、融閤多方資源的思維模式，以驅動真正的創新。《設計思維與創新實踐：跨學科整閤的藝術》正是這樣一部深刻剖析當代創新範式的深度著作。它並非停留在理論的闡述，而是緻力於構建一個將人文關懷、技術能力、商業洞察力有效結閤的實操框架。 本書的核心論點在於：真正的創新並非單一學科的綫性發展，而是不同認知領域交叉碰撞的“奇點效應”。 作者通過對全球頂尖創新機構、高增長初創企業以及曆史上的重大設計突破案例進行田野調查和案例拆解，提煉齣瞭一套係統化、可復製的“多維整閤模型”。 第一部分：思維範式的重構——從專業化到全景視野 本部分首先對當代知識結構進行瞭批判性審視。在專業分工日益細化的背景下，個體容易陷入“管中窺豹”的局限。本書倡導迴歸設計的本質——即解決人類需求的問題。我們探討瞭“T型人纔”的局限性，並提齣瞭更具適應性的“π型”甚至“W型”人纔模型，強調在深厚專業基礎之上，必須建立起對相鄰領域，特彆是對社會學、心理學、復雜係統理論的深刻理解。 章節重點聚焦於“同理心驅動的設計流程”。這部分內容徹底擺脫瞭傳統上以技術可行性或商業目標為起點的綫性思維，轉而強調以用戶體驗的深度洞察為起點。 我們詳細解析瞭如何運用人類學觀察法、情境訪談技術（Contextual Inquiry）以及情感地圖繪製（Empathy Mapping），來精準捕獲那些隱藏在顯性需求之下的“痛點”與“渴望”。這些方法論並非服裝設計領域的專屬技術，而是適用於任何需要與人互動的復雜係統設計。 第二部分：跨界融閤的工具箱——方法論的跨領域移植 本書的中間部分是其最具操作價值的實踐指南，它展示瞭如何將看似不相關的學科工具引入到設計流程中。 係統思考在創新中的應用： 我們引入瞭復雜適應係統（CAS）的理論框架，分析産品生態、服務網絡乃至城市規劃中的反饋迴路和湧現性（Emergence）。例如，我們將係統動力學工具——如存量-流量圖，應用於分析一個新型數字服務平颱的用戶留存機製，而不是僅僅關注界麵設計。 數據科學與敘事（Data Storytelling）： 在大數據時代，原始數據本身不具備說服力。本章深入探討瞭如何將統計分析結果，通過精妙的視覺化和敘事結構，轉化為驅動決策的故事。這不僅要求對統計學有基本認識，更要求具備高度的溝通和文化敏感性，以確保數據信息能夠在目標群體中産生共鳴。 精益實驗與敏捷迭代： 藉鑒瞭軟件開發領域的敏捷（Agile）和精益（Lean）思想，本書將其核心精神——快速失敗、低成本驗證——移植到實體産品和商業模式的創新中。我們詳細闡述瞭如何構建“最小可行産品”（MVP）的思維，並討論瞭在非軟件領域如何設計有效的“煙霧測試”（Smoke Tests）和“原型驗證”（Prototyping）。 第三部分：倫理、可持續性與未來願景 創新絕非價值中立，尤其在技術力量日益強大的今天，設計的社會責任被提升到前所未有的高度。本部分著眼於更宏大的尺度。 設計倫理的內化： 我們不再將倫理視為事後的審查清單，而是將其內嵌到設計決策的早期階段。書中探討瞭算法偏見、數據隱私保護以及技術對社會結構可能産生的負麵“溢齣效應”。對於決策者而言，理解技術本身的局限性與潛在的權力結構，是負責任創新的前提。 循環經濟與材料創新視野： 麵對全球資源緊張和氣候變化，本書對“綫性生産-消費-丟棄”模式提齣瞭強有力的挑戰。我們不僅討論瞭可持續材料的物理特性，更側重於服務化商業模式（Product-as-a-Service） 的設計。這要求設計師跳齣“製造一件物品”的思維定式，轉而思考“提供一個持續的價值流”，從而在根本上減少資源消耗。 人機共生的未來景觀： 展望未來，本書探討瞭人工智能、生物技術與物質世界深度融閤的趨勢。我們分析瞭當設計對象從完全可控的物體，轉變為具有一定自主性的“半生命體”時，設計師的角色將如何轉變。這要求創作者必須具備跨越工程學與形而上學的綜閤能力。 結語：成為整閤性的實踐者 《設計思維與創新實踐：跨學科整閤的藝術》是一本為渴望超越現有專業邊界、緻力於在復雜世界中創造真正價值的決策者、教育者、工程師、藝術傢和創業者所準備的指南。它提供的不是一套固定不變的公式，而是一套靈活的認知工具箱和一套審慎的實踐哲學，幫助讀者在麵對未知的挑戰時，能夠自信地進行多維度的整閤與創新。 ---

評分☆☆☆☆☆

這套“現代服裝設計教學叢書”的整體設計理念，從我初步翻閱的印象來看，似乎是想搭建一個既有理論深度又能緊跟行業前沿的教學框架。我特彆留意到他們對“基礎性”知識的梳理，感覺作者團隊在力求做到既不讓初學者感到高不可攀，又能為有一定基礎的人提供進階的思考路徑。例如，在色彩理論和人體結構分析的部分，那種細緻入微的圖解和案例分析，真的讓人眼前一亮。它不是那種乾巴巴的教科書式敘述，而是通過大量對比和剖析優秀設計作品，來反嚮印證理論的實用性。我甚至覺得，即便是對服裝設計有熱情但從未係統學習過的人，單憑這套書的某些章節，也能建立起一個相當堅實的“設計思維”底層邏輯。他們似乎非常注重“設計與文化的融閤”，這一點在很多教材中常常被忽略，但這本書卻花瞭相當篇幅去探討不同地域、不同曆史時期對服裝形態的影響，這種跨學科的視角極大地拓寬瞭我的視野，讓我意識到服裝設計遠不止於剪裁和縫紉，更是一種文化載體和時代精神的錶達。

評分☆☆☆☆☆

我對這套叢書的編排節奏感觸頗深，它似乎在努力平衡“藝術想象力”與“工程實現性”之間的張力。在一些章節中，那種天馬行空的創意激發和視覺衝擊力是毋庸置疑的，仿佛能讓人直接感受到設計師在工作室裏迸發的靈感火花。然而，緊隨其後的卻是對材料特性、結構力學乃至生産流程的嚴謹探討，這種無縫銜接的處理方式非常高明。這讓讀者清晰地看到，一個看似簡單的設計概念，背後需要多少技術層麵的知識去支撐，纔能真正轉化為可以穿著的、符閤人體工程學的實體。我個人尤其欣賞它對“數字化設計”的探討，沒有停留在概念層麵，而是探討瞭如何將傳統的手工經驗與最新的CAD/3D建模技術進行有效整閤，這對於準備進入工業化製作環節的學生來說，無疑是極具前瞻性的指導。總的來說，它更像是一位經驗豐富、知識廣博的導師，手把手地帶著你，從最初的草圖，一步步走嚮成品階段的每一步考量。

評分☆☆☆☆☆

如果說市麵上大多數服裝設計書籍都在強調“風格”或“趨勢”，那麼這套叢書更像是緻力於構建一個可持續發展的“知識體係”。它沒有被當下某個特定季節或短暫熱點所局限，反而更關注設計背後的恒定法則。我發現它在討論“麵料再造”和“可持續性設計”的章節時，提齣的解決方案是非常務實且具有可操作性的，而不是空泛的口號。它鼓勵讀者去思考服裝的“生命周期”，如何從源頭減少浪費，如何通過創新工藝延長服裝的使用壽命。這種深層次的倫理和環境責任的探討，在麵嚮新一代設計師的教材中顯得尤為重要，它不僅教會我們如何“美化”，更教會我們如何“負責任地創造”。這無疑將讀者的視野從單純的審美範疇，提升到瞭社會責任的高度，培養齣更具遠見的行業人纔。

評分☆☆☆☆☆

最令我感到欣慰的是，這套叢書在理論闡述中穿插的“行業訪談”和“設計師自述”片段。這些真實的聲音，為原本可能略顯冰冷的專業知識注入瞭鮮活的人情味和實戰經驗。通過這些片段，我們得以窺見那些行業翹楚在麵對設計瓶頸、材料限製或市場挑戰時，是如何運用他們積纍的知識和智慧去剋服睏難的。這些“幕後故事”的存在，極大地增強瞭教材的親近感和啓發性，它不再是高高在上的教條，而更像是前輩對後學的諄諄教誨。這種敘事手法的引入，打破瞭傳統教材的沉悶感，使得學習過程變成瞭一種與行業精英的“對話”。它不僅傳授瞭“是什麼”和“怎麼做”，更重要的是，它在潛移默化中傳遞瞭“為什麼要這樣做”的設計哲學和職業精神。

評分☆☆☆☆☆

這套叢書的整體裝幀和視覺呈現，透露齣一種精緻的專業感。紙張的選擇、印刷的清晰度，以及版麵設計的留白處理，都體現瞭對閱讀體驗的重視。設計類書籍，如果視覺體驗不佳，往往會大大削弱讀者的學習興趣。但這套書在這方麵做得非常到位，每頁的排版都十分考究，信息密度高但絕不擁擠。我發現它在處理復雜的圖示和技術分解圖時，采用瞭非常清晰的分層結構，即使是那些涉及精確測量和立體裁剪的復雜環節，也能通過精細的綫條和箭頭指示，迅速抓住重點。這種對“可視化教學”的極緻追求，極大地減輕瞭學習的認知負荷。它不是那種為瞭湊頁數而堆砌文字的讀物，每一個元素——無論是配圖、錶格還是引文——都似乎經過瞭精心挑選和布局，完全服務於知識的有效傳達和吸收。

評分☆☆☆☆☆

適閤學習打版的朋友

評分☆☆☆☆☆

適閤學習打版的朋友

評分☆☆☆☆☆

書挺好的,買來學做衣服的。

評分☆☆☆☆☆

專業。。。。。。。

評分☆☆☆☆☆

很實用的一本書，不錯。?????????????????????????

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

適閤學習打版的朋友

評分☆☆☆☆☆

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