編輯推薦
讓我國的服飾文化通過Q版演繹可以讓更多人瞭解;讓我們的明代古裝劇可以穿對衣裳。
《大明衣冠圖誌》的分類和體例參考《大明會典》,參考資料詳實可信。書中所有漫畫形象和圖示均參考明代服飾實物、繪畫以及典籍文獻繪製,同時用文字的形式加以詳細說明。
內容簡介
《大明衣冠圖誌》的分類和體例參考《大明會典》,將不同服飾按照穿著者的身份(等級)分為皇帝冠服、後妃冠服、皇子冠服、內使冠服、文武官冠服、命婦冠服、軍校冠服、生員吏員巾服、士庶巾服、士庶妻冠服、婚喪冠服、僕役巾服、樂舞巾服、僧道雜流巾服等十四大類,每類各成一捲。另外,還將一些重要的、具有代錶性的服飾繪製成示意圖,單獨列為一捲。書中所有漫畫形象和圖示均參考明代服飾實物、繪畫以及典籍文獻繪製,同時用文字的形式加以詳細說明。
作者簡介
擷芳主人,本名董進,青年學者,從事中國古代服飾研究,並於2007年創辦“大明衣冠一中國服飾史論壇”,2010年成為北京十三陵特區明代帝陵研究會特邀會員。
相關作品:《明朝梁復原推測》、《明朝革帶製作研究》、《明代大帽淺談》、《明代忠靜冠服和行衣》、《明代祭服圖考》、《明代冕服圖考》、《明神宗帝後復原像》等。
目錄
1.【捲之一】皇帝冠服
2.冕服(初期)
4.冕服(前期)
6.冕服(後期)
8.皮弁服
10.通天冠服
12.常服(前期)
14.常服(後期)
16.武弁服
18.燕弁冠服
20.十二團龍十二章袞服(前期)
22.十二團龍十二章袞服(後期)
24.八團龍袍
26.雲肩通袖龍襴圓領
28.雲肩通袖龍襴直身
30.四團龍直身
32.
34.青袍
36.大袖襯道袍
38.罩甲(一)
40.罩甲(二)
42.盔甲(一)
44.盔甲(二)
47.【捲之二】後妃冠服
48.皇後翟衣(禮服)
50.皇後大衫(燕居冠服)
52.皇後大衫(後期)
54.皇後鞠衣
56.皇後百子衣
58.皇後襖裙(一)
60.皇後襖裙(二)
62.皇妃大衫(禮服)
64.皇妃鞠衣
66.重陽節吉服襖裙
68.皇嬪襖裙
71.【捲之三】皇子女冠服
72.皇太子冕服(袞冕)
74.親王冕服(袞冕)
76.皇太子、親王皮弁服
78.皇太子、親王常服
80.親王保和冠服
82.皇太子、親王道袍
84.皇太子妃翟衣(禮服)
86.皇太子妃大衫(燕居冠服)
88.公主、親王妃大衫(禮服)
90.世子冕服(袞冕)
92.郡王冕服(袞冕)
94.郡王皮弁服
96.郡主、郡王妃大衫(禮服)
98.長子朝服(前期)
100.皇子
102.皇女襖裙
105.【捲之四】內使宮人冠服
106.內使盤領衫(初期)
108.內使
110.內使貼裏
112.內使蟒衣
114.內使圓領
116.內使束發冠
118.宮人團領(初期)
120.宮人襖裙
123.【捲之五】文武官冠服
124.一品朝服(初期)
126.大綬(前期)
128.三品朝服(後期)
130.公朝服
132.二品祭服(前期)
134.侯祭服(前期)
136.八品、九品祭服(後期)
138.一品公服
140.五品公服
142.一品文官常服(前期)
144.二品武官常服(前期)
146.一品文官常服(後期)
148.褡
150.一品武官常服(後期)
152.風憲官常服
154.直身
156.忠靜冠服
158.蟒服
160.飛魚服
162.鬥牛服
164.
166.暖耳(帽套)
168.素服
170.吊服
172.道袍(雙袖襴蟒衣)
175.【捲之六】命婦冠服
176.一品夫人大衫
178.三品淑人大衫
180.侯夫人大衫
182.六品安人常服
184.風憲官命婦常服
186.五品宜人常服
188.一品夫人雲肩通袖膝襴袍
190.蟒服
192.霞帔(一)
194.霞帔(二)
196.霞帔(三)
198.長襖
200.襖裙(一)
202.襖裙(二)
204.通袖衫
206.對衿襖
208.通袖袍
210.披風
213.【捲之七】軍校冠服
214.大漢將軍盔甲(一)
216.大漢將軍盔甲(二)
218.錦衣衛盔甲
220.旗手衛罩甲(一)
222.旗手衛罩甲(二)
224.旗手衛罩甲(三)
226.錦衣衛圓領甲
228.錦衣衛飛魚服
230.錦衣衛罩甲
232.軍士盔甲(初期)
234.軍士裲襠
236.軍士齊腰甲(一)
238.軍士齊腰甲(二)
240.將校齊腰甲
242.軍士罩甲
244.將校戰裙
246.軍士戰裙
248.軍士氈笠
250.軍士褡
252.軍士綿甲
255.【捲之八】生員吏員巾服
256.生員襴衫
258.舉人青袍(圓領)
260.進士巾袍
262.狀元朝服
264.狀元圓領
266.吏員巾衫
268.纏棕大帽
270.皂隸青衣
272.捕快背甲
275.【捲之九】士庶巾服
276.老人巾
278.方巾(一)
280.方巾(二)
282.六閤一統帽(小帽)
284.唐巾
286.大帽
288.飄飄巾
290.雲巾(淩雲巾)
292.深衣
294.道服
296.行衣
298.大帶
300.直身
302.道袍
304.氅衣
306.披風
308.腰裙
310.褡
312.貼裏
314.子
316.方笠
318.短褐
321.【捲之十】士庶妻冠服
322.緣襈襖(初期)
324.半臂
326.比甲
328.襖裙(一)
330.襖裙(二)
332.襖裙(三)
334.圓領襖
336.長襖(衫)(一)
338.長襖(衫)(二)
340.長襖(衫)(三)
342.對衿衫(褂)
344.披風(一)
346.披風(二)
348.皮襖
350.白綾襖
352.紗衫
354.主腰
356.雲肩
358.髻(一)
360.髻(二)
362.髻(三)
364.金絲冠
366.圍裙
369.【捲之十一】婚喪冠服
370.新郎烏紗帽、圓領
372.新娘翟冠(鳳冠)、麒麟袍
374.新郎儒巾、圓領
376.新娘髻、通袖袍
378.新郎方巾、道袍
380.新娘霞帔
382.儐相巾服
384.斬衰
386.齊衰
388.大功
390.小功
392.緦麻
394.衰服(斬衰)(一)
396.衰服(斬衰)(二)
398.嗣皇帝麻布袍
400.文武官素服
402.命婦麻布大袖圓領長衫
404.孝衣
406.孝裙
408.孝髻
410.白直裰
413.【捲之十二】僕役巾服
414.小帽
416.直裰
418.圓領衫
420.貼裏
422.罩甲(一)
424.罩甲(二)
426.襖裙(一)
428.襖裙(二)
430.髽髻
432.比甲
435.【捲之十三】樂舞巾服
436.教坊司奉鑾大袖袍
438.教坊司樂工巾袍
440.伶人巾衫
442.提調女樂圓領
444.太常文舞生團領
446.府州縣學舞生襴衫
448.舞女舞衣
451.【捲之十四】僧道雜流巾服
452.僧人金襴袈裟
454.僧人毗盧帽
456.僧人直裰
458.尼僧道袍
460.道士法服
462.道士純陽巾
464.道士道袍
466.傳教士道服
468.算命先生巾服
470.花鼓婦巾服
472.說唱先生巾服
474.蓑衣
477.【捲之十五】冠服圖示
478.皇帝冕服(永樂三年)
492.皇帝十二團龍十二章袞服(萬曆時期)
498.皇後禮服(翟衣)
512.皇後常服(大衫霞帔)
522.文武官朝、祭服(後朝)
528.文武官常服
532.、深衣、直身、道袍
538.頭麵、髻
542.常服革帶
546.【參考資料】
546.明代年錶
548.參考文獻
551.後記
精彩書摘
十二團龍十二章袞服(前期)
明代皇帝畫像中,自英宗開始,所穿圓領都由四團龍常服袍變為十二團龍袍,並加入原來隻用於冕服中的十二章紋,其創製與使用場閤目前尚未見詳細記載,但可以看齣是在四團或多團龍袍的基礎上發展而來的,應是皇帝吉服的一種。定陵齣土有明神宗五件十二章龍袍,墨簽題為“袞服”,其命名應與明代龍袍被稱為“袞龍袍”且又加入瞭十二章有關,其本身並不具有冕服(袞冕)的功能。
冠:用烏紗翼善冠,自穆宗後冠上加二龍戲珠金飾,摺角用金緣邊。定陵還齣土瞭一頂金絲編成的翼善冠(非明器)。
袍:黃色為主,也用紅色。圓領,領部用紐襻扣,大襟處用羅帶二對係結。其袖在英宗、憲宗時為窄袖,孝宗後袖漸闊,到光宗、熹宗時變為大袖。袍身在腰部兩側釘有帶襻,用以懸掛革帶。袍前後片各用團龍三,兩肩團龍二,兩側雙擺各團龍二(雙擺縫閤)。兩肩用日月二章(左日右月);袍前後片用宗彝、藻、火、粉米、黼、黻六章,各作兩行排列;背列五色星辰;下用山紋二,各列於六章之上;兩袖各用華蟲二,這些章紋與團龍一起構成十二章。
中單:交領,多用紅色。自世宗後領上也加入黻紋,與冕服、皮弁服中單的裝飾類似。定陵齣土袞服所套中單為黃色,領綉黻紋十三。
革帶:前期用寶帶,後期以玉帶為主。帶多為黃色、紅色。
靴:皮靴。
八團龍袍
明代龍袍從四團龍逐漸發展齣多團龍,其中較常見的有八團龍和十團龍等,主要作為皇帝吉服。定陵齣土有多件八團龍袍和袍料。吉服八團紋樣對後世影響較大,一直延續到近代。八團龍袍在兩側雙擺上各綴一個團龍,就成為十團龍袍,如各綴二個團龍便形成十二團龍袍。圖中參考定陵齣土實物繪製。
冠:烏紗翼善冠。
袍:多為紅色和黃色,圓領,衣身左右開衩,有雙擺。胸、背及兩肩各綴團龍一,前後襟下擺各綴團龍二。下擺與胸背的團龍形成“品”字形排列。袍內穿交領中單(褡),領部綴龍紋護領,衣身兩側有雙擺,襯於龍袍雙擺中。
帶:用玉革帶。
靴:靴。
《明實錄》記載,洪武三年,明太祖詔考曆代服色所尚,禮部奏言:“曆代異尚,夏尚黑,商尚白,周尚赤,秦尚黑,漢尚赤,唐服飾尚黃、旗幟尚赤,宋亦尚赤,今國傢承元之後,取法周、漢、唐、宋以為治,服色所尚,於赤為宜。”太祖從之。因此明代皇帝龍袍除黃色外,很多都用紅色。
……
前言/序言
近年來,隨著傳統文化的升溫,人們對古代服飾的興趣也日益濃厚。由於目前中國服飾史研究和普及工作的相對滯後,加上現代古裝影視劇中大量毫無依據的造型設計的誤導,人們對古人的真實衣著形象普遍缺乏正確的認知。
明代是絲綢織綉工藝水平登峰造極的時代,其服飾藝術在中國服飾史上有著極高的成就,傳世與齣土的實物數量非常豐富,相關文獻資料也較為完整,如能對它們進行係統的整理與研究,誕生一部明代的服飾斷代史是完全有可能的。然而在現階段看來,這還隻是一個美好的願望。正因為如此,纔使我萌生瞭繪製這套漫畫的想法,希望能用這樣一種輕鬆、活潑的方式,讓大傢(尤其是年輕人)對真實的明代服飾有一個初步的瞭解。同時也希望能盡我綿薄之力,對專業領域的研究者們有些微的幫助。
本書的分類和體例參考《大明會典》,將不同服飾按照穿著者的身份(等級)分為皇後冠服、後妃冠服、皇子冠服、內使冠服、文武官冠服、命婦冠服、軍校冠服、生員吏員巾服、士庶巾服、士庶妻冠服、婚喪冠服、僕役冠服、樂舞巾服、僧道雜流巾服等十四大類,每類各成一捲。另外,還將一些重要的、具有代錶性的服飾繪製成示意圖,單獨列為一捲。書中所有漫畫形象和圖示均參考明代服飾實物、繪畫以及典籍文獻繪製,同時用文字的形式加以詳細的說明。
本書此次再版,是在平裝版《Q版大明衣冠圖誌》(2011年版)的基礎上,對目錄,以及書中一些疏漏進行瞭修改與整理。限於本書篇幅及筆者水平,舛誤與疏漏、不足之處在所難免,懇請各位前輩老師多多批評指正。
《史海遺珍:宋代服飾風華錄》 內容提要: 本書旨在深入考證、係統梳理和精美呈現中華文明史上一個光芒萬丈的時代——宋代(公元960年—1279年)的服飾文化。宋代,一個在經濟、文化、藝術及製度上都達到瞭中國古代社會高峰的時期,其服飾文化既繼承瞭唐代的恢宏氣象,又在審美趣味上走嚮瞭內斂、精緻與理性。本書將拋開籠統的描述,聚焦於宋代不同階層、不同場閤下的具體服飾形製、材質、工藝、色彩運用以及其背後所承載的社會等級製度與審美哲學。 第一章:宋代服飾的時代背景與審美轉嚮 本章首先簡要概述宋代“重文抑武”的國策如何深刻影響瞭服飾的形製發展。與唐代的張揚外放不同,宋代審美追求的是“清雅內斂、自然天成”。我們將探討宋代理學興起對服飾風尚的影響,分析宋代服飾如何從唐代的華麗過渡到注重綫條的流暢與色彩的淡雅。重點解析“瘦長”的輪廓感如何取代盛唐的豐腴飽滿,這不僅是形製的變化,更是社會心態的反映。通過對同期繪畫、壁畫及文學作品中服飾描寫的比對分析,確立宋代服飾研究的基調——以儒雅為尚,以禮製為綱。 第二章:士庶之辨:從官服到常服的形製解析 2.1 官服製度的嚴謹與精微 宋代的官服製度是其“以文治國”理念的集中體現。本章將細緻描摹宋代朝堂之上官員的等級服飾。 公服與常服: 詳細對比公服(如朝會、祭祀所穿)與常服(日常辦公所穿)的差異。著重解析“補子”製度的創立與演變。北宋與南宋在服色、紋樣和官階劃分上的細微區彆,例如官帽(襆頭)的形態變化,如前翅、後腳的長度與麯度如何標識官階。 色彩的等級象徵: 深入剖析宋代對於“絳、紫、硃、綠、青、越州”等顔色的嚴格規定,解讀不同官階的官員在穿著上的顔色禁忌與規範,揭示色彩在維護封建等級製度中的核心作用。 官員的日常服飾(袍衫): 探討宋代官員常穿的“圓領袍”的演變,如何通過衣袖寬窄、衣擺長短、腰帶材質(如玉帶、犀帶)來區分品級。 2.2 百姓與庶民的日常衣著 相對於官服的嚴謹,庶民服飾更顯樸素實用。 平民的色彩與材質: 分析百姓在日常勞動中多采用麻、葛等天然縴維,顔色多為“白、褐、淺黑”等自然色調。 婦女的裝束: 重點研究宋代婦女流行的“褙子”——一種對襟或側開的無領長衫,以及其在不同社會階層中的材質差異(士人妻與農婦)。解析宋代婦女服飾的“上儉下豐”特徵,即上身趨嚮簡潔,下身裙裝(如褶裙、百褶裙)在色彩和紋樣上仍保有一定的裝飾性。 第三章:衣冠之上的風雅:頭飾、鞋履與配飾 服飾的完整性依賴於配件的搭配。本章將目光聚焦於細節,展現宋代生活的精緻感。 巾帽體係的演變: 詳細描繪宋代男子最具標誌性的頭飾——襆頭。從初期的軟腳襆頭,到後期的硬挺的“展角襆頭”(如著名的“展角”或“平腳”),分析其結構變化。同時,對女性發髻的梳妝樣式(如“墮馬髻”、“愁眉髻”)進行考據與圖示還原。 鞋履與襪飾: 研究宋代男女鞋履的形製,包括官員的“烏皮鞋”和士人的“皂靴”。特彆探討女性鞋履,如纏綉鞋、雲頭履的流行,及其在不同場閤的功用。 裝飾品與禮器: 詳細介紹宋代服飾中的重要配飾,如玉帶、革帶、香囊、帔帛等,它們如何與服飾主體進行功能與審美的互補。 第四章:工藝的極緻:紡織、印染與刺綉技術 宋代商業的發達和手工業的進步,使得紡織品在質量和花樣上達到瞭一個新的高峰。 宋錦與緙絲: 深入探討宋代最具代錶性的兩種織造工藝——宋錦和緙絲。解析緙絲“通經斷緯”的技法如何使其圖案具有雕塑般的立體感,以及宋錦在官服與貴族服飾中的應用。 印染技術的革新: 分析宋代成熟的植物染色技術,如靛藍的運用,以及夾纈(蠟染)在民間服飾中的普及,使得服飾花紋圖案不再完全依賴昂貴的織造。 紋樣的符號學: 考察宋代服飾上常見的紋樣,如纏枝蓮、歲寒三友、瑞獸、幾何紋等,解讀這些紋樣在宋人生活哲學和精神追求中的象徵意義。 第五章:宋代服飾與周邊文化的影響與互動 宋代並非孤立發展,其服飾文化對周邊民族及後世産生瞭深遠影響。 民族交融下的服飾變遷: 考察遼、金、西夏等政權對宋代服飾的吸收與改造,以及宋朝對這些周邊政權服飾的反饋影響,特彆是南渡後服飾風格的融閤。 對後世的啓示: 總結宋代服飾文化對明清服飾,尤其是常服體係所奠定的基礎,分析其在形製上的傳承與斷裂。 結語:理性之美的永恒迴響 本書通過對大量齣土文物、傳世畫作及文獻記載的交叉驗證,力求為讀者還原一個立體、真實、富有時代精神的宋代衣冠世界。宋代服飾,是禮製與人情、內斂與精緻的完美結閤,是中華服飾文化史中一座不可逾越的審美高峰。 本書特色: 1. 圖文並茂,實物佐證: 包含大量清晰的文物照片、精細的復原綫描圖及相關繪畫拓片對比。 2. 製度考據詳實: 引用《宋會要輯稿》、《冊府元龜》等原始文獻,確保形製描述的準確性。 3. 審美哲學解讀: 不止於形製描述,更深入探討宋人“尚理、尚簡”的審美觀如何滲透到每一寸布料之中。