中國傳世花鳥畫全集（綫裝全彩 套裝共4冊） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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李翰文 著

圖書標籤:

• 花鳥畫
• 中國畫
• 繪畫技法
• 藝術史
• 傳統繪畫
• 綫裝書
• 彩繪
• 藝術作品
• 文化藝術
• 繪畫入門

齣版社： 北京聯閤齣版公司

ISBN：9787550255463

版次：1

商品編碼：11978754

包裝：綫裝

叢書名： 國學國藝必讀叢書

開本：16開

齣版時間：2015-10-01

用紙：輕型紙

頁數：672

套裝數量：4

産品特色

內容簡介

　　為瞭讓讀者更全麵、跟係統地認識和瞭解中國繪畫，體驗傳統意味下人們對生活中美的理解和認知。作者經過精心準備，將那些具有代錶性的花鳥畫作輯選齣來，盡量做大限度的還原這些傳世畫作的原本風貌，整理成這本《中國傳世花鳥畫全集》，以方便讀者閱讀、鑒賞和查閱。在編排上，以時間順序和流派傳承兩個參照體係為綫索，配以專業的鑒賞說明，力求把中國的花鳥畫全麵而係統的介紹給讀者。

《中國傳世花鳥畫全集》（綫裝全彩 套裝共4冊）是一部集大成之作，它囊括瞭中國數韆年花鳥畫發展的精華，以精美的綫裝形式，全彩呈現，共計四冊。這部巨著不僅是對中國傳統藝術的係統梳理與呈現，更是對自然之美、生命之靈的一次深度迴溯與禮贊。 第一冊：花卉的詠嘆——春華鞦實，四季斑斕 本冊著重呈現中國傳統花鳥畫中對各類花卉的描繪。從嬌艷欲滴的牡丹、雍容華貴的芍藥，到清雅絕俗的蘭竹、傲霜鬥雪的梅花，再到夏日裏的荷風、鞦日的菊韻，以及鼕季的寒梅，幾乎涵蓋瞭中國傳統審美中具有代錶性的各類花卉。每一幅作品都不僅僅是對花卉形態的客觀再現，更是畫傢情感與哲思的寄托。 國色天香，雍容華貴： 牡丹，作為“花中之王”，在中國文化中象徵著富貴、吉祥與繁榮。畫冊中的牡丹畫作，或濃墨重彩，筆觸飽滿，展現其盛放時的華麗；或淡墨輕暈，勾勒齣含苞待放時的羞澀與嬌媚。畫傢們通過對花瓣的層次、光澤，以及葉片的舒展、脈絡的清晰刻畫，將牡丹的生命力與皇傢氣度錶現得淋灕盡緻。同時，芍藥作為“花中之相”，也以其端莊秀麗的姿態，在畫冊中占據一席之地，與牡丹相映成趣，共同烘托齣富麗堂皇的視覺盛宴。 四君子，品格高潔： 梅、蘭、竹、菊，被譽為“四君子”，它們各自獨立又相互輝映，在中國傳統文人的心中，承載著高尚的品格與人格理想。本冊中對梅花的描繪，側重於其淩寒獨自開的孤傲與堅韌，筆墨或蒼勁有力，勾勒齣虯麯的枝乾；或輕盈靈動，點染齣雪中的紅梅、白梅，傳遞齣蓬勃的生命力與不屈的精神。蘭花的描繪，則強調其“空榖幽蘭”的淡雅與清逸，綫條的婉轉流暢，墨色的濃淡暈染，恰到好處地勾勒齣其縴細而堅韌的姿態，象徵著君子的德行。竹子的描繪，則錶現其“未曾齣土已節直，及淩雲處尚虛心”的風骨，墨葉的濃淡變化，竹竿的挺拔嚮上，都傳遞齣正直、虛心、堅韌的品質。菊花的描繪，則著眼於其鞦日的璀璨與高潔，或繁密如錦，或疏朗似蝶，都展現瞭菊花在萬物凋零時節的頑強生命力與隱逸的情懷。 夏荷與鞦菊，時令的韻味： 除瞭“四君子”，本冊還收錄瞭大量描繪夏日荷花的佳作。荷花“齣淤泥而不染，濯清漣而不妖”的品格，使其成為畫傢們鍾愛的題材。畫冊中的荷花，或在風中搖曳，水珠晶瑩；或含苞待放，姿態萬韆；或已然盛開，碧葉紅花，生機盎然。畫傢們通過對水麵的波紋、荷葉的捲舒、荷花的形態以及色彩的細膩處理，營造齣一種清新、高潔、寜靜的意境。鞦日裏的菊花，則以其豐碩的姿態和絢爛的色彩，展現瞭鞦天的成熟與收獲。 花鳥的結閤，初露端倪： 在花卉的描繪之外，本冊也開始呈現一些早期花鳥畫的雛形，例如在花叢中嬉戲的蝴蝶，或是棲息在枝頭的鳥雀。這些作品為後來的花鳥畫發展奠定瞭基礎，也預示著花鳥畫中“花”與“鳥”的有機結閤將成為重要的發展方嚮。 第二冊：鳥類的靈動——翎羽之舞，生命之歌 本冊專注於中國傳統花鳥畫中對鳥類精妙絕倫的描繪。從嬌小的雀鳥、矯健的鷹隼，到典雅的鶴、喜慶的鴛鴦，再到象徵祥瑞的鳳凰，畫傢們以生動的筆觸、精準的造型，捕捉瞭鳥類在不同姿態、不同情境下的神韻。 翎羽之美，躍然紙上： 鳥類是中國花鳥畫中極為重要的組成部分。本冊中的鳥類畫作，對鳥兒的羽毛質感、色彩變化、身體麯綫，乃至眼神的靈動都進行瞭極其細緻的刻畫。無論是工筆的細膩，還是寫意的揮灑，都力求展現鳥類最生動、最有生命力的瞬間。畫傢們通過觀察鳥類在飛翔、棲息、鳴唱、嬉戲等各種狀態下的細節，將其轉化為筆下的綫條與色彩，使觀者仿佛能聽到鳥兒清脆的鳴叫，感受到它們輕盈的羽翼。 雀鳥的活潑，日常生活： 描繪麻雀、燕子、黃鸝等小型鳥類的作品，多以生活化的場景為主。這些小巧玲瓏的生靈，在枝頭跳躍，在花叢中穿梭，或成群結隊，或單獨行動，展現齣蓬勃的生命力與自然的野趣。畫傢們通過對這些小生靈的描繪，寄托瞭對日常生活的美好願景，以及對大自然細微之處的觀察與熱愛。 猛禽的雄姿，力量與威嚴： 鷹、隼等猛禽的描繪，則展現瞭自然界的力量與生命搏擊的張力。畫傢們以剛勁的筆觸，刻畫齣它們銳利的眼神、有力的爪子、收攏或展開的翅膀，將鷹隼的雄姿與威嚴錶現得淋灕盡緻。這些作品不僅是對自然界生存法則的展現，也可能寄寓瞭畫傢對力量、勇氣與堅韌的贊頌。 瑞鳥祥禽，吉祥的象徵： 鶴，在中國傳統文化中是長壽、吉祥的象徵。畫冊中的鶴，或在蘆葦叢中獨立，或在雲霧中翱翔，姿態優雅，綫條流暢，傳遞齣一種寜靜緻遠、高潔脫俗的氣質。鴛鴦，則象徵著美滿的愛情與夫妻和諧。描繪鴛鴦的作品，多以成雙成對的姿態齣現，色彩鮮艷，情態親昵，充滿瞭溫馨與甜蜜。而神話傳說中的鳳凰，更是集祥瑞、高貴、重生於一身的圖騰，其描繪往往氣勢恢宏，色彩華麗，充滿神秘與神聖感。 花與鳥的共生，和諧的畫捲： 本冊在描繪鳥類的同時，也大量融入瞭花卉的元素，真正實現瞭花鳥畫的有機結閤。鳥兒棲息在繁盛的花枝上，或在花叢中銜食，或在花間飛舞。這種花與鳥的共生關係，構成瞭中國花鳥畫中最為經典的畫麵，傳達齣自然界生生不息、和諧共存的美好意境。 第三冊：意境的升華——氣韻生動，情景交融 本冊將重點放在展現中國傳世花鳥畫的藝術境界與哲學內涵。通過對寫意花鳥畫的深入呈現，以及對畫傢構圖、用筆、用墨、設色的精妙把握，揭示中國花鳥畫如何超越形似，追求神似，達到“氣韻生動”的藝術高峰。 寫意精神，靈魂的躍動： 寫意花鳥畫是中國花鳥畫發展的另一重要分支。本冊將大量收錄以寫意手法創作的佳作，這些作品不拘泥於物象的精細描摹，而是以寥寥數筆，傳達齣對象的精神氣質與內在生命力。畫傢們運用大寫意、小寫意等多種技法，通過筆墨的濃淡乾濕、枯濕潤燥，以及色彩的暈染對比，將花鳥的動態、神情、意態錶現得淋灕盡緻。每一筆都飽含畫傢對自然的感悟與情感的投入，使得畫麵充滿瞭生命力與藝術張力。 構圖的智慧，虛實的妙用： 構圖是中國花鳥畫中至關重要的一環。本冊中的作品，充分展現瞭中國畫傢在構圖上的獨到之處，例如留白的處理、疏密有緻的布局、綫條的呼應與轉摺。畫傢們善於運用“虛”與“實”的對比，通過大片的空白來襯托主題，營造齣深遠的空間感與意境。這種“計白當黑”、“虛實相生”的構圖原則，使得畫麵在簡潔中蘊含豐富，在靜謐中迸發活力。 用筆的精妙，綫條的生命： 綫條是中國畫的骨骼。本冊作品中的用筆，韆變萬化，各具特色。有的遒勁有力，如“錐畫沙”；有的圓潤流暢，如“玉女調紅”；有的頓挫有力，錶現齣物體的質感與力量。通過對不同綫條的運用，畫傢們不僅塑造瞭花鳥的形態，更賦予瞭它們生命與情感。無論是勾勒花瓣的麯綫，還是描繪鳥兒的翎羽，亦或是枝乾的挺拔，都蘊含著畫傢深厚的功力與獨到的審美。 用墨的乾坤，墨色的變化： 墨色是中國畫的靈魂。本冊中的作品，對墨色的運用達到瞭爐火純青的地步。畫傢們能夠通過墨色的濃淡乾濕、枯濕潤燥，錶現齣物體的立體感、質感與光澤，以及不同季節、不同光綫下的微妙變化。例如，濃墨勾勒輪廓，淡墨渲染體積，焦墨點苔，濕墨暈染水色，都展現瞭墨色的無限可能性，使得畫麵層次豐富，意蘊深遠。 設色的雅逸，色彩的韻味： 設色是中國花鳥畫的羽翼。本冊中的色彩運用，既有工筆的細膩絢爛，也有寫意的簡淡雅逸。畫傢們善於根據花鳥的季節、生長環境以及所要錶達的情感，選擇恰當的色彩。例如，用鮮艷的色彩錶現花卉的繁盛，用淡雅的色彩描繪鳥兒的靈動，或是通過色彩的對比與和諧，營造齣不同的氛圍與意境。這種對色彩的精妙運用，使得畫麵既具有視覺上的美感，又富含情感上的共鳴。 意境的營造，詩情畫意： 中國花鳥畫的最高境界在於“意境”。本冊作品中，無不體現瞭畫傢們對意境的追求。通過對花鳥的描繪，畫傢們將自然之美與人生哲理、個人情感巧妙地融閤在一起，創造齣一種超越具象的藝術空間。觀者在欣賞畫作時，不僅能感受到物象的美，更能體會到畫傢所要傳達的情感、哲思與人生感悟，真正實現瞭“詩中有畫，畫中有詩”的藝術效果。 第四冊：集大成者——曆代名傢，薪火相傳 本冊作為“中國傳世花鳥畫全集”的收官之作，將匯集中國曆史上各個時期、各個流派的代錶性花鳥畫大師及其傑作。通過對這些大師作品的係統呈現，展示花鳥畫的發展脈絡，以及曆代畫傢在繼承傳統基礎上的創新與突破，體現中國花鳥畫的博大精深與源遠流長。 唐五代：萌芽與探索： 本冊將迴顧唐五代時期花鳥畫的早期發展，如邊鸞、刁光胤等名傢的作品。盡管現存作品數量有限，但已能窺見其在描繪花鳥方麵的初步探索，開始關注物象的生動性與裝飾性。 宋代：鼎盛與成熟： 宋代是中國花鳥畫的黃金時期。本冊將集中呈現宋代院體花鳥畫的巔峰之作，如黃荃的“黃傢富貴”和徐熙的“徐熙野逸”，以及趙佶、崔白、李迪、林椿、李嵩等大師的代錶作品。這些作品在構圖、造型、設色、筆墨等方麵都達到瞭極高的藝術水準，以其嚴謹的寫實手法和精湛的筆墨技巧，展現瞭宋代花鳥畫的輝煌成就。 元代：文人意趣的崛起： 元代是文人畫興盛的時期，花鳥畫也隨之呈現齣更加注重筆墨情趣與個人錶達的特點。本冊將收錄如趙孟頫、管道升、王冕、任仁發等名傢的作品，展現瞭元代花鳥畫在繼承宋代傳統的基礎上，融入文人雅士的審美情趣，風格更加灑脫寫意。 明代：創新與流派： 明代花鳥畫在繼承前代傳統的同時，也湧現齣許多新的風格和流派。本冊將呈現如呂紀、林良、陳淳、徐渭、孫剋弘、吳彬等名傢的作品。陳淳的“沒骨花卉”和徐渭的大寫意花卉，更是代錶瞭明代花鳥畫在筆墨錶現力與個人情感抒發上的極大突破，對後世産生瞭深遠影響。 清代：傳承與發展： 清代花鳥畫在繼承明代文人畫和院體畫傳統的基礎上，又有瞭新的發展。本冊將收錄如八大山人、石濤、揚州八怪（如鄭燮、金農、李方膺）、瀋銓、鄒一桂等大師的傑作。八大山人孤寂冷峻的筆墨，揚州八怪的奇崛恣意，以及瀋銓、鄒一桂工緻富麗的院體風格，都展現瞭清代花鳥畫的多元化發展。 近現代：承前啓後，薪火相傳： 為瞭體現花鳥畫的延續性，本冊也會選取部分近現代名傢（如吳昌碩、齊白石、潘天壽、李苦禪、張大韆、於非闇等）的代錶性花鳥畫作品。這些作品在繼承傳統的基礎上，融入瞭新的時代精神和個人風格，將中國花鳥畫推嚮瞭新的高度，展現瞭其旺盛的生命力與時代精神。 《中國傳世花鳥畫全集》是一部具有裏程碑意義的藝術巨著，它不僅為研究中國花鳥畫的發展史提供瞭寶貴的資料，更為廣大藝術愛好者提供瞭一場視覺的盛宴。通過這套精美的綫裝全彩畫冊，讀者可以近距離地感受中國傳統花鳥畫的獨特魅力，領略中華民族對自然之美的深刻理解與錶達，以及其中蘊含的東方哲學思想與人文精神。這四冊畫集，如同一扇扇窗，引領我們走進中國傳統花鳥畫的瑰麗世界，感受那些跨越時空的生命之歌與精神之美。

評分☆☆☆☆☆

對於一個熱愛中國傳統文化，又對藝術有一定追求的人來說，這套《中國傳世花鳥畫全集》絕對是值得珍藏的。我一直認為，花鳥畫不僅僅是描繪自然景物，更是文人情懷的寄托，是天地精神的象徵。這套書恰恰將這種精神完美地呈現瞭齣來。我特彆喜歡其中收錄的一些明清時期的花鳥畫，比如陳淳、徐渭的寫意花鳥，雖然筆法奔放，色彩也相對簡約，但卻充滿瞭詩情畫意，寥寥數筆，便能勾勒齣花鳥的神韻。 書中的裝幀同樣令人稱道，那種古樸典雅的綫裝風格，讓它不僅僅是一本畫冊，更像是一件藝術品。翻閱時，那種細緻的紙張觸感和略帶曆史感的墨香，都讓人沉醉。而全彩的印刷，更是讓原作的色彩得以最大程度的還原，無論是花朵的嬌嫩欲墜，還是鳥兒的羽翼豐滿，都顯得栩栩如生。我甚至能感受到畫傢下筆時的那一刻情緒，那種對生命的敬畏和對自然的贊美。這套書不愧是“傳世”之作，它承載的不僅僅是繪畫技藝，更是中國文人的精神世界。

評分☆☆☆☆☆

這套《中國傳世花鳥畫全集》（綫裝全彩 套裝共4冊）簡直是意外之喜！我一直癡迷於中國傳統水墨畫，特彆是花鳥題材，但總覺得市麵上的畫冊要麼色彩失真，要麼裝幀不夠講究，無法真正體現原作的韻味。當我看到這套書時，第一感覺就是“對瞭，就是這個感覺！”。綫裝的設計，讓我一下子迴到瞭古籍的閱讀體驗，那種翻頁的觸感、書頁的質感，都充滿瞭文化底蘊。而“全彩”更是讓我驚喜，每一幅畫的設色都還原得極為精準，那些細膩的過渡、微妙的色彩變化，在其他印刷品上往往丟失得無影無蹤，但在這套書裏，我能清晰地看到畫傢筆下的生機勃勃。 特彆是其中一冊，收錄瞭宋代黃筌和他的兒子黃居寀的作品，簡直是我的心頭好。黃筌的“寫生”技法，筆緻工整，色彩艷麗，花卉富麗堂皇，禽鳥栩栩如生。而他的兒子黃居寀，則在繼承父風的基礎上，筆法更加飄逸，設色也更加清新淡雅。看著這些畫，仿佛能聞到花香，聽到鳥鳴。每一筆、每一畫，都充滿瞭生命力，體現瞭古人“不離物象，方為寫生”的藝術追求。書中的印刷質量非常高，細節的處理無可挑剔，即便是極小的墨點，也能看得清清楚楚。這對於研究畫傢的筆墨技巧和用色習慣非常有幫助。

評分☆☆☆☆☆

這套《中國傳世花鳥畫全集》（綫裝全彩 套裝共4冊）著實讓我眼前一亮，尤其是在我對中國傳統繪畫的理解上，有瞭更深的層次。我一直對元代畫傢趙孟頫的花鳥畫情有獨鍾，他將書法入畫，筆法遒勁，設色雅麗，賦予瞭花鳥畫以文人畫的骨氣。這套書裏收錄瞭他不少精彩的作品，那種“古意”十足的筆墨，在全彩印刷的呈現下，更顯其價值。 不僅僅是趙孟頫，書中還涵蓋瞭不同時期、不同流派的畫傢作品，比如明代的瀋周，他的花鳥畫質樸率真，充滿瞭生活氣息；再比如清代的八大山人，他筆下的花鳥，孤傲冷峻，充滿瞭象徵意義。每位畫傢的風格都得到瞭清晰的展現，而且全彩的印刷確保瞭色彩的準確性，這一點對於欣賞花鳥畫的設色至關重要。綫裝的設計也讓人愛不釋手，很有收藏價值。

評分☆☆☆☆☆

我一直對中國傳統花鳥畫中的“意境”二字頗有研究，而這套《中國傳世花鳥畫全集》正是將這種“意境”展現得淋灕盡緻。我尤其喜歡書中那些描繪鬆、竹、梅、蘭的畫作，它們不僅僅是植物的形態，更是君子品格的象徵。全彩的印刷讓這些作品的墨色濃淡、設色高雅得以清晰呈現，我能細細品味畫傢是如何通過筆觸和色彩來傳達齣“歲寒三友”的堅韌與高潔。 書中的綫裝裝幀，更是增添瞭幾分古樸典雅的韻味，讓人在翻閱的同時，仿佛也穿越迴瞭古代的文人雅士的書房。我注意到，即使是細節之處，比如花瓣的脈絡、鳥兒的絨毛，都印刷得十分清晰，色彩過渡自然，沒有絲毫的粗糙感。這套書不僅僅是一次視覺的盛宴，更是一次心靈的洗禮，它讓我更加理解瞭中國傳統花鳥畫背後所蘊含的哲學思想和人文精神。

評分☆☆☆☆☆

這套《中國傳世花鳥畫全集》（綫裝全彩 套裝共4冊）是我近年來收到過最令我驚喜的禮物之一。我一直對中國傳統山水畫頗有涉獵，但對花鳥畫的認識一直停留在比較錶麵的層麵。這套書讓我得以深入瞭解這個領域。我特彆驚喜地發現，書中收錄瞭不少近現代名傢的作品，例如齊白石的蝦蟹，吳昌碩的梅蘭竹菊。 齊白石的畫作，那種“紅花墨葉”的鮮明對比，在全彩印刷下顯得格外生動，我甚至能想象齣他下筆時的那種豪邁。吳昌碩的筆墨，則充滿瞭金石味，他的梅蘭竹菊，剛勁有力，意趣盎然。綫裝的設計讓整套書更具收藏價值，拿在手裏也很有分量感。而且，每一幅畫的色彩都還原得非常到位，細緻入微，讓我能更好地去欣賞這些傳世名作。

評分☆☆☆☆☆

很不錯

評分☆☆☆☆☆

滿意，很想象中的效果一緻！

評分☆☆☆☆☆

收錄作品豐富，印刷清晰，綫裝本增加瞭古籍的味道！好多作品是第一次看到！值得擁有！

評分☆☆☆☆☆

書很好，對茶一直聽感興趣，但是這本書買完就降價瞭，不過活動價格就這這樣，跟不活動買的價格差不多，還算滿意

評分☆☆☆☆☆

很傷心啊，第二單居然忘記付款瞭！被打岔導緻以為付過瞭，唉，活動沒有瞭。

評分☆☆☆☆☆

貨收到瞭，東西很強大，質量很不錯，贊

評分☆☆☆☆☆

很好的書籍，是正版，送貨也迅速

評分☆☆☆☆☆

書本身不錯。在京東上看的自營，且是“23:00前下單，明日送達”。就是衝著這個纔下單買的，因為要作為禮物送給彆人。結果，查看物流纔發現配送時間推遲瞭三天！與京東客服聯係，接綫員拒絕提供投訴電話，隻錶示自己可以接受投訴。

評分☆☆☆☆☆

幫一個喜歡水彩的妹子買的～～希望她能喜歡吧