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蕾切尔·达恩利-史密斯，海伦·M.佩蒂 著，陈晓莉 译

图书标签:

• 音乐疗法
• 心理健康
• 音乐
• 治疗
• 康复
• 情绪调节
• 压力管理
• 身心健康
• 替代疗法
• 健康生活

出版社： 重庆大学出版社

ISBN：9787562495802

版次：1

商品编码：12006082

包装：精装

丛书名： “鹿鸣心理”咨询师系列

开本：32开

出版时间：2016-07-01

用纸：胶版纸

字数：132000

编辑推荐

　　体现音乐疗法发展水平的精品之作；
　　入选“十三五”国家重点出版物出版规划项目；
　　“音乐是高尚机智的娱乐，这种娱乐，使人的精神帮助了人体，成为肉体的医疗者。”----康德
　　◎丛书简介
　　《创造性治疗》丛书由当代心理学大师保罗·威尔金斯(PaulWilkins)编著，介绍了一系列艺术疗法，为接受相关训练者和实践者提供理论和实践指导。该系列丛书通过大量实例分析揭示了相关治疗方法和技巧，生动地描述了创造性疗法在实践中的应用，为读者提供了丰富的案例、信息与资源。与传统心理治疗相比，疗愈的过程不再只是药物和倾诉，而是通过对音乐、绘画、戏剧、心理剧等创造过程的参与，来表达、释放、疏通情绪，从而最终治愈。
　　本丛书入选“十三五”国家重点出版物规划项目，丛书包括
　　《音乐疗法》
　　《戏剧疗法》
　　《艺术疗法》
　　《舞动疗法》
　　《心理剧疗法》

内容简介

　　音乐疗法是新兴的创造性疗法的一种，音乐疗法具有其他心理疗法不可替代的优势。这本书详细介绍了音乐治疗的理论基础、产生背景以及具体的技巧。其特色在于针对各个群体制定了音乐治疗的策略，如儿童、成人等，同时提供了很多案例分析，非常具有阅读价值。对于有志于学习音乐治疗的心理咨询与治疗师而言，本书是恰当的入门书，同时适用于大学音乐治疗、音乐治疗学、临床医学、心理咨询、心理治疗专业的学生，对音乐治疗感兴趣的医护人员和心理工作者等。

作者简介

　　蕾切尔·达恩利-史密斯（Rachel Darnley-Smith），英国NHS健康医疗的主任音乐治疗师以及伦敦市政厅音乐与戏剧学院的临床导师。

　　海伦 M.佩蒂（Helen M. Patey），伦敦Nordoff-Robbins音乐治疗中心高级临床导师和中心主任。

　　陈晓莉，重庆大学外国语学院教授。主要研究方向为翻译理论与实践。译作《远离焦虑》（重庆大学出版社）一书获2008年新闻出版署引进版图书优秀图书奖，译文《上帝的使者》被北京开明出版社出版的优秀世界儿童读物一书收录。

目录

第一部分 音乐疗法的起点
003 第一章 起点
031 第二章 音乐疗法的两大分支
048 第三章 音乐和治疗过程
076 第四章 培训与生存
第二部分 临床实践
097 第五章 即兴
123 第六章 儿童音乐疗法：四个案例研究
148 第七章 这可能是一个艰难的过程……
（在挫折中前进）
167 第八章 成人音乐疗法：四个案例研究
190 第九章 音乐疗法资源与信息
参考文献

精彩书摘

　　20 多岁的艾玛坐在人群中，她既不熟悉周围的人，也不懂他们的语言。大家尴尬地沉默着。约翰请保罗 “为我们唱支歌”，保罗深吸一口气，屋子里便忽地响起一首舒伯特写的德文歌。一曲毕后，几乎所有人都不停赞美。有人又建议约翰“唱一曲”。约翰说自己来自爱尔兰，于是就立刻开始唱起一支盖尔语歌曲。他的脚踩着节拍，用一面小鼓为自己伴奏。大家也开始踏着节拍，有几位还找了几种打击乐器配合约翰的鼓点。等约翰唱完，另一个人用艾玛的语言问她是否想加入进来。略略聊了两句，艾玛就唱起歌来。她的歌声悠扬，音域很高。所有人都静静地坐着，安静地听她唱完。大家又沉默了一阵，但是气氛却愈加放松。
　　小组领导——音乐治疗师，拿来一面鼓，邀请大家和她一起演奏。很快，所有人都演奏起来，虽然中间夹杂着不同的声音和旋律，不过大家却共同创作出了一支新曲子。
　　这种依靠直觉操纵音乐性声音的方式被称为“交流的音乐性”（Trevarthen and Malloch, 2000：57），常指音乐疗法是一个需要专业技能和系统知识的现代领域。这一职业需要音乐治疗师深深地融入音乐中，并渴望以音乐为媒介来帮助他人。尽管音乐疗法是新兴领域，音乐同治疗之间的关系却源远流长。作家和历史学家曾多次认为使人醉心于音乐是治疗或者医学的一部分。
　　我们在过去2 000 多年的史书、神话、传说和文学中都能找到类似的记录和叙述。可以说，早在社会之初，音乐可能就作为一种治疗手段而存在（West，2000：51）。今天，音乐疗法在全球广泛得到实践。它究竟是魔法还是科学？让我们尝试通过多种知识体系去解释它的功效。
　　为什么音乐有如此疗效？也许应该从下面两点。第一，音乐为什么会成为一种全球广泛应用的治疗工具。第二，为什么“在过去一两千年的不同时间和文化中——也许还要更早——音乐被视为一种药物”（ Horden，2000：1）。儿童心理学和生物心理学的现代研究表明了人类内在的音乐性（Trevarthen and Malloch, 2000）。
　　内在音乐性从我们出生的那一刻就起着重要的作用。声音是我们最早的交流方式。婴儿在任何时候发出的声音都包含了音高、音色、节奏、强度和旋律等要素。更重要的是，这些声音表达了饥饿、满足、渴睡等情绪。婴儿依靠这些声音进行交流，而且，如果没有意外，他们最终会进入发展阶段学习说话。届时，声音就会发展成语言。
　　父母能够本能地通过我们熟悉的发声要素，例如回音、调整语速和调整发声的音高和音色等方式与婴儿交流。所以，这里的音乐性并不是指拥有完美音色或者将乐器玩得炉火纯青。
　　人类交流的属性，特别是通过音乐表现出来的属性。（该属性）在顺畅的父母/婴儿交流中起着重要作用”。研究还发现，早期交流机会的缺失会对婴儿成长时期的情感和认知产生巨大影响（Malloch, 1999： 157）。
　　然而，在生命最初几个月中，声音不仅仅是自我表达和调节关系的方式。众所周知，音乐性声音以各种方式，因不同目的成为生命中的一部分。音乐治疗师常常提到，人类是音乐性的动物，我们的心在跳动，我们跟随“时间”而动。我们通过音高、旋律和音色说话交流。民族音乐学家格雷戈里（Gregory,1997）列出了音乐的几类传统用途，这些用途“几乎由所有社会共享”：用作摇篮曲、幼儿游戏、讲故事、工作歌、跳舞、宗教庆典、节日庆祝、战争时代的音乐；起着个体符号作用的音乐；用以激发少数或者多数人的认同感的推销术类音乐，语言内部的交流的音乐；用以自我愉悦、使人康复或者催眠的音乐（1937：123-137）。音乐治疗师常常受邀参加讲座或研讨会，为同事、潜在来访者、学员或是感兴趣的公众讲解相关问题。在讲座或研讨会中，“音乐治疗师通常会即兴邀请观众上台分享个人对自己和音乐关系的想法。这时候，房间里的气氛开始逐渐热烈。分享自身体验之后，大家发现原来在彼此之间存在这么多共同话题。
　　一位母亲会讲述腹中孩子对音乐的反应。家长则分享他们牙牙学语的孩子与生俱来的音乐性。其他人谈到劳累一天后，静静听音乐的感受或者开车旅行中的音乐体会。更多的人会谈到某一首特别的音乐，开启了痛苦或者愉快的回忆——那段痛失所爱的日子，那段沉浸爱河的时光。在这样的场合，人们不需要知道音乐的治疗作用——他们在日常生活中已经体验了多次治疗。
　　所以，回到最初的问题，为什么音乐会突破时间和空间的限制，成为一种治疗手段？我们相信，那是因为人体中基本音乐要素的存在，这些要素能够用于寻求交流、自我表达（个人或是团体），促进身体、精神和情感的健康等治疗目的。现在，让我们看看音乐疗法的定义，了解为什么音乐要素能系统地融入现代科学。
　　……

《心灵的旋律：探索音乐与自我疗愈的奥秘》 这是一本关于声音、情绪、以及它们如何交织出生命美好篇章的探索之旅。我们每个人都生活在由无数声音构成的河流中，从清晨的第一缕鸟鸣，到夜晚静谧的虫吟，再到人声鼎沸的喧嚣，以及那些深藏于内心的、无形的旋律。而音乐，作为声音最纯粹、最富于情感的表达形式，拥有着触及灵魂深处、唤醒沉睡力量的独特能力。 本书并非一本冰冷的学术论著，也不是一套僵化的操作指南。它更像是一位亲切的朋友，一位引路人，邀请您一同漫步在音乐的广阔天地，感受它如何以无形的力量，疗愈我们的伤痛，滋养我们的心灵，最终帮助我们找回内在的和谐与平衡。 第一篇：倾听内心的回响——音乐与情绪的共振 我们都知道，当悲伤袭来时，一首舒缓的乐曲能带来慰藉；当喜悦满溢时，一段激昂的旋律更能放大这份幸福。但音乐对情绪的影响，远不止于此。本书将深入剖析音乐与情绪之间的复杂互动机制。我们会探讨，为什么某些音高、节奏、和弦能够轻易触动我们的悲伤，而另一些则能激发我们的勇气和力量。 音符中的情绪密码： 音乐家们是如何通过旋律、和声、节奏、音色等元素，巧妙地编织出各种情绪的色彩？我们将从音乐理论的基本概念出发，结合经典音乐作品的赏析，揭示隐藏在音符背后的情绪密码。你将学会辨别音乐中那些能唤起宁静、喜悦、悲伤、愤怒等不同情感的特质，并理解它们是如何作用于我们的生理和心理层面。 情绪的释放与转化： 许多时候，我们被负面情绪困扰，是因为它们被压抑，无处宣泄。音乐提供了一个安全的出口。通过主动选择能够引起共鸣的音乐，我们可以让那些被压抑的情感得以流动，得到释放，甚至在音乐的陪伴下，将痛苦转化为理解，将愤怒转化为动力。本书将提供一些引导性的方法，帮助你通过聆听音乐来处理和转化你的情绪。 音乐与记忆的联结： 我们往往会发现，一首熟悉的旋律能瞬间勾起一段尘封的记忆，伴随而来的是当时的喜悦或忧伤。这种强大的联结，源于音乐在情感体验中的核心地位。本书将探讨音乐如何成为我们情感记忆的载体，以及如何利用这种联结来回顾、理解、甚至疗愈过去的经历。 第二篇：超越声响的界限——音乐的疗愈力量 音乐的疗愈，并非仅仅是情绪的舒缓。它更是一种深刻的、触及生命本质的力量，能够影响我们的身体、思想，甚至精神。本书将带你领略音乐在更广阔的层面的疗愈潜力。 生理的共振与和谐： 科学研究表明，音乐能够影响我们的心率、血压、呼吸频率，甚至脑电波。当聆听舒缓的音乐时，我们的身体会进入一种放松的状态，压力荷尔蒙水平下降，免疫系统得到增强。我们将探讨不同类型的音乐对身体产生的具体生理效应，并介绍一些基于音乐的放松技巧，帮助你在日常生活中运用音乐来调节身体机能，减轻生理不适。 思绪的平静与专注： 在信息爆炸的时代，思绪常常像脱缰的野马，难以驾驭。而某些特定的音乐，如纯音乐、冥想音乐，能够帮助我们过滤掉外界的干扰，让思绪沉静下来，提升专注力。本书将介绍如何选择适合冥想、专注或学习的音乐，并提供一些引导性的聆听练习，帮助你训练你的大脑，培养更清晰、更有条理的思维模式。 内在力量的唤醒： 音乐中的节奏和旋律，能够激发我们的内在活力，唤醒那些沉睡已久的勇气、创造力和生命力。当我们感到疲惫、迷茫时，一段充满力量的音乐，能像号角一般，激励我们重新振作，迈向目标。我们将探讨如何通过音乐来 reconnect with your inner strength and resilience. 连接与归属感： 音乐也扮演着连接人与人、连接个体与社群的重要角色。共同聆听音乐、参与音乐活动，能创造出一种深刻的归属感和社群感。本书将分享音乐在建立人际关系、促进社会互动中的作用，以及如何通过音乐来体验更深层次的连接。 第三篇：奏响生命的主旋律——实践与探索 理论的理解最终需要回归实践。本书的最后一部分，将聚焦于如何将音乐的疗愈力量融入我们的日常生活，成为我们创造美好生命的主旋律。 个性化的音乐选择： 每个人对音乐的感受是独特的。本书将引导你探索属于你自己的“疗愈音乐库”。通过自我观察和实践，你将学会识别哪些音乐最能触动你、滋养你，以及在不同情境下，你需要怎样的音乐来支持你。 主动参与的艺术： 聆听只是第一步，主动参与音乐创作，即使是简单的哼唱、敲击，也能带来意想不到的疗愈效果。我们将探讨不同形式的音乐参与，如唱歌、演奏简单的乐器、跟随音乐律动等，如何成为一种有效的自我表达和情绪调节方式。 将音乐融入日常： 如何在忙碌的生活中，为音乐留下一席之地？本书将提供实用性的建议，将音乐融入你的早晨例行、工作间隙、睡前时光，甚至是在应对挑战和压力的时候，让你随时随地都能从音乐中汲取力量。 音乐与自我觉察： 音乐不仅是一种工具，更是一种镜子，映照出我们的内在世界。通过有意识地聆听音乐，我们可以更深入地了解自己的情绪模式、内在需求，以及未被察觉的潜能。本书将鼓励你将音乐视为一种自我觉察的途径，在声音的河流中，更清晰地看见自己。 《心灵的旋律》是一次邀请，邀请你打开耳朵，也打开心灵，去感受那无处不在的音乐力量。它不是要将你变成音乐家，也不是要你掌握复杂的理论，而是希望在你繁忙的生活中，为你点亮一盏灯，让你在声音的世界里，找到属于自己的宁静，释放内在的潜能，奏响属于你自己的、独一无二的生命乐章。在这趟旅程中，愿你与音乐同行，发现生命的更多美好与可能。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版和字体选择也体现了制作者的匠心。在阅读过程中，我几乎没有遇到任何视觉上的疲劳感。纸张的质感非常舒服，微微泛黄的色调，在台灯下阅读时，眼睛非常放松。尤其值得一提的是，书中穿插的那些关于音乐理论的历史性小插曲，被设计成了小小的“脚注”或“彩蛋”，字体略微缩小，但丝毫不影响阅读的流畅性。这些小知识点，比如某个特定音阶在中世纪的象征意义，或是巴赫对和声规则的革新，都为整本书增添了一层知识的厚度，让人在享受疗愈体验的同时，也能获得智力上的满足感。这本书的整体设计语言是内敛而高级的，没有过多的花哨装饰，所有的视觉元素都是为了服务于内容，这种克制的审美，恰恰符合了“疗愈”这个主题所需要的宁静氛围。

评分☆☆☆☆☆

让我印象特别深刻的是作者对“身体记忆”这一概念的阐述。她大胆地提出，许多我们无法用语言表达的创伤，其实是被“录制”在了我们的肌肉和神经系统之中，而音乐，凭借其非语言的、直接作用于听觉系统的特性，成为了绕过理性防御机制的“万能钥匙”。书中举了一个关于慢性疼痛患者的例子，他们长期处于一种“防御性僵硬”的状态。作者描述了如何使用极慢速、低频、几乎处于人耳听觉阈值边缘的声音，去“温柔地提醒”身体放松，而不是用强硬的指令去命令它。这种“提醒”的哲学，让我对自我调节有了全新的认识——很多时候，我们需要的不是对抗，而是温和的引导。这种细腻的、尊重个体差异的视角，让这本书的实用性大大超越了市面上那些一概而论的健康指南，它更像是一位经验丰富、富有洞察力的引导者，陪伴你一步步重新校准自己的内在频率。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计得非常引人注目，那种深邃的靛蓝色调配上流动的金色线条，一下子就抓住了我的眼球。我本来是对这个主题持保留态度的，毕竟“音乐”和“疗愈”这两个词组合在一起，总让人觉得有些玄乎。然而，这本书的开篇并没有急于抛出宏大的理论，而是从一个个鲜活的、真实发生的故事切入。我记得有一个章节详细描述了一位患有长期失眠症的老人，如何通过特定的旋律和节奏调整，逐渐找回了安稳的睡眠。作者在叙述这些案例时，笔触细腻而富有同情心，她不仅仅记录了“发生了什么”，更深入地探讨了音乐是如何触动那位老人的心弦，唤醒了潜藏的自愈力量。我尤其欣赏作者在处理专业术语时的克制，她总能找到最通俗易懂的语言来解释复杂的生理和心理机制，让我这个完全的门外汉也能清晰地理解背后的原理。读完这个部分，我感觉自己不再是旁观者，而是被邀请进入了一场深刻的内在探索之旅。这种由故事驱动的叙事方式，极大地降低了阅读的门槛，让人不由自主地想翻到下一页，去看看音乐还能揭示出我们自己哪些未知的角落。

评分☆☆☆☆☆

我读了许多关于身心健康方面的书籍，但大多都停留在“积极思考”或“自我暗示”的层面，总觉得缺乏一些更深层次的、关于“内在和谐”的论述。而这本书的哲学基调，却让我耳目一新。它探讨的不是如何“战胜”负面情绪，而是如何通过音乐“接纳”和“转化”它们。其中有一段关于“哀伤”的描述，作者指出，真正的疗愈不是要立即抹去悲伤，而是要为这份悲伤找到一个恰当的“容器”让它流淌。她引用的古典音乐片段，精准地描绘了那种既沉重又带着一丝希望的复杂情感，读到那里，我仿佛听到了自己的心声被一种更宏大的、更温柔的力量所拥抱。这种对人类情感复杂性的深刻理解和尊重，让这本书不仅仅停留在“工具书”的范畴，更像是一部探讨生命本质的随笔。它教导我们，破碎并不意味着终结，而可能是另一种旋律的开始。

评分☆☆☆☆☆

这本书的结构安排堪称一绝，它不是那种平铺直叙的教科书式论述，更像是一次精心编排的音乐会，有起承转合，有高潮迭起。我发现作者在探讨不同情绪与音乐类型的对应关系时，运用了一种近乎于音乐学的分析方法，但又巧妙地避开了晦涩的术语。例如，她分析“焦虑”时，没有停留在抽象的描述上，而是拆解了焦虑时心跳加速、呼吸急促的生理状态，然后精确地指出哪一类调性（比如小调的特定音程组合）能够有效地在潜意识层面模拟和舒缓这种紧张感。这种严谨的逻辑推导，让原本模糊的“感觉良好”变得有迹可循，这对于我这种理性思维占主导的人来说，提供了极大的安全感和信服力。更妙的是，在理论讲解之后，作者总会立刻附上一些可以立即实践的小练习，比如“十分钟的呼吸冥想配乐建议”，这些实操指南非常接地气，让我可以立刻将书本上的知识运用到日常生活中去，而不是让它仅仅停留在书页上。这种理论与实践的无缝对接，是这本书最让我感到惊喜的部分。

评分☆☆☆☆☆

书籍包装精美，很好的手感。

评分☆☆☆☆☆

正在看，感觉还不错，有视频的话就更好啦

评分☆☆☆☆☆

很早之前就想买这本书，我看看这是一种，非常现代的，治疗心理疾病的方法，嗯非常喜欢

评分☆☆☆☆☆

一次性买了很多书，花了大价钱。希望对专业有所帮助，多花一点钱也是值得的，比平时还是便宜的，。

评分☆☆☆☆☆

心理剧疗法的专业著作。

评分☆☆☆☆☆

最近对京东很烦恼。。。搬家后这个快递小哥不为客户着想光想着自己方便自己省事嫌弃我买得多。。。买多了我就倒霉了。。内控开始变某bao自营少件少发票客服虽然犯错总算态度还行吧。。。作为一年5w多的消费者觉得不值了。。。买贵的买的不值了。。。。好的体验没了。。。哎。。反正老刘也看不到。。观察吧。。看你一次再一次了怎么处理吧。。。

评分☆☆☆☆☆

挺好的一本书，关于儿童成长的，推荐大家仔细阅读，对家教、老师教育有着很大的帮助

评分☆☆☆☆☆

收到了，不错

评分☆☆☆☆☆

一直在买，很不错