少兒學古琴(修訂版) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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楊青編著 著

圖書標籤:

• 古琴
• 少兒
• 學習
• 傳統樂器
• 音樂
• 文化
• 藝術
• 啓濛
• 教材
• 修訂版

店鋪： 文軒網旗艦店

齣版社： 人民音樂齣版社

ISBN：9787103036228

商品編碼：12028957315

齣版時間：2009-09-01

作  者:楊青 編著 定  價:57 齣 版 社:人民音樂齣版社 齣版日期:2009年09月01日 頁  數:194 裝  幀:平裝 ISBN:9787103036228 《少兒學古琴(修訂版)》由人民音樂齣版社齣版。 ●一、古琴簡介
●二、古琴形製圖
●三、減字譜說明
●四、演奏方法
●（一）演奏姿勢
●（二）所用古琴
●（三）左手基本指法與演奏符號
●（四）右手基本指法與演奏符號
●（五）其他基本指法與其他記號
●五、古琴音位圖
●（一）F（正）調按音音位圖
●（二）F（正）調泛音音位圖
●（三）bB（緊五弦）調按音音位圖
●（四）bB（緊五弦）調泛音音位圖
●六、古琴練習麯
●（一）音域練習麯
●（二）調弦練習麯
●1.F（正）調散、按音調弦練習
●2.F（正）調泛音調弦練習
●3.bB（緊五弦）調散、按音調弦練習
●部分目錄

內容簡介

《少兒學古琴(修訂版)》按照五聲音階規律，標齣滑音起始位置，初學者有規律可循。左手單指按雙弦、三弦處標示提示符號，彈奏一目瞭然。附古琴常用調按音音位圖、泛音音位圖，幫助初學者盡快熟悉古琴音位、把握音準。 楊青 編著 楊青，古琴藝術傢，音樂教育傢。現任中國文化網絡傳播研究會副會長，靠前中國音樂傢聯閤會副，靠前古琴學會常務副會長、秘書長，中國民族管弦樂學會古琴專業委員會副會長、秘書長，中國音協民族器樂學會副會長，北京樂器學會副會長，龍人古琴研究院導師，廈門大學國學研究院客座研究員，北京大學國學社傳統文化領域顧問。作為古琴演奏傢、教育傢，楊青開創瞭當代少兒古琴教育之先河，成為當代少兒古琴教學的奠基人。2001年以來，他多次在長城、人民大會堂、紫城太廟、北京音樂廳、中山音樂堂、保利劇院、國傢圖書館、奧運村等地組織、齣演各種規模的音樂會、慶祝活動、學術活動，如“五十六個民族、五十六張古琴，慶祝新中國五十六年華誕大型等     一、古琴簡介
    古琴原稱“琴”或“七弦琴”，位列文人四藝“琴、棋、書、畫”之首。近代，為與西方傳入的提琴、鋼琴等諸多樂器相區彆而命名為“古琴”。古琴是中國很早齣現且極具人文內涵的彈弦樂器，是中國傳統音樂的代錶，也是目前世界上保存至今的活的音樂藝術中曆史很為悠久的樂器之一（湖北曾侯乙墓齣土的古琴距今有二韆四百餘年），傳說是伏羲、神農、堯、舜等中華民族的先祖聖王所創製，並以之教化天下。有關古琴的記載很早見於《詩經》、《尚書》等文獻。《尚書》載：“舜彈五弦之琴，歌南風之詩，而天下治。”可知琴很初為五弦，周代時已有七弦。東漢應劭《風俗通》載：“七弦者，法七星也，大弦為君，小弦為臣，文王、武王加二弦，以閤君臣之恩。”三國時期，古琴七弦、十三徽的型製巳基本穩定，一直流傳沿續到現在。
 等

好的，這是一份關於一本假設的、不含《少兒學古琴（修訂版）》內容的圖書簡介，力求詳盡、自然，避免任何人工智能痕跡。 --- 《絲竹遺音：中國傳統樂器發展史鑒賞與實踐》 一、全景式梳理：中國民族音樂的宏偉畫捲 《絲竹遺音：中國傳統樂器發展史鑒賞與實踐》 並非一本樂器入門教材，而是一部係統、深入探討中國傳統音樂器械演變脈絡、文化意蘊及演奏哲學的學術性與普及性兼備的著作。全書以時間為軸，以樂器類型為綱，帶領讀者穿越數韆年的曆史長河，領略中國音樂文明的博大精深。 本書摒棄瞭對某一特定樂器（如古琴）的深度技法講解，而是專注於宏觀的“樂器生態圈”的構建與分析。我們重點探討瞭不同曆史時期，如先秦的雅樂、漢唐的燕樂、宋代的詞樂，直至明清宮廷與民間音樂的變遷，是如何驅動樂器形製、材質和演奏方式的革新的。 核心章節聚焦於： 1. 源起：陶器與骨笛的遠古迴響： 探討樂器在中華文明早期，從祭祀禮器到日常娛樂的身份轉換，重點分析瞭早期簧管樂器與繩索樂器的物質基礎。 2. 形塑：禮製與審美的交織（周秦至唐代）： 詳述“八音”分類體係的建立，重點解析瞭編鍾、編磬在國傢典禮中的象徵意義，以及箜篌、琵琶等外來樂器如何被“中國化”並融入本土音樂體係的過程。 3. 繁榮：文人情誌與民間活力（宋元明清）： 細緻描繪瞭以“琴、棋、書、畫”為代錶的文人階層對樂器審美趣味的影響，以及江南絲竹、廣東音樂等地方樂種興起後，對小型、便攜樂器（如中阮、揚琴）的推動作用。 4. 現代轉型：民族管弦樂的構建與未來： 分析近現代音樂傢如何藉鑒西方交響樂團的結構理念，對傳統樂器進行標準化改造，並嘗試將它們融入現代作麯語境中的探索與爭議。 二、深度鑒賞：樂器背後的文化密碼 本書的價值不僅在於梳理“是什麼”和“何時齣現”，更在於挖掘“為什麼”和“意味著什麼”。我們相信，每一件樂器的存在，都是特定時代社會結構、哲學思想和生活美學的物化體現。 在鑒賞部分，我們采取瞭跨學科的分析視角： 材質學與工藝精神： 探討竹材的選取、桐木的養生、金屬的冶煉技術如何直接影響樂器的音色特徵。例如，不同地區製作的竹笛在發音原理和音色溫暖度上的細微差異，體現瞭地域性的工匠智慧。 聲學結構與音律學： 剖析傳統音律體係（如十二平均律的前身）如何指導樂器的定音和構造。重點解析瞭如笙的自由簧原理、二鬍的音窗與共鳴箱設計等，如何精妙地實現瞭特定聲學效果。 符號學與意象錶達： 分析特定樂器在中國古典文學和繪畫中的符號意義。例如，簫常與清幽、孤獨相關聯，而鼓則代錶著軍旅或慶典的磅礴氣勢。我們通過解讀大量詩詞、筆記，重現樂器在特定場景下的情感投射。 我們特彆設立章節，對比分析瞭絲、竹、匏、土、革、木、金、石八音體係的實際應用與局限，以及在後世逐漸被弦樂器和管樂器兩大類體係所取代的內在邏輯。 三、實踐指導：從聆聽到理解的橋梁 本書的“實踐”部分，並非教授演奏技巧，而是提供一套進階的聆聽訓練框架。目標是幫助普通愛好者或音樂學學生，在欣賞傳統音樂時，能夠“聽懂”樂器的角色分配、音色對比和織體布局。 實踐指南內容包括： 1. 器樂閤奏的“對話”模式： 如何識彆在民樂閤奏（如廣東音樂或江南絲竹）中，領奏樂器、伴奏樂器和點綴樂器之間的相互配閤與製衡關係。 2. 流派風格的辨識： 通過具體麯目示例（如《十麵埋伏》、《雨打芭蕉》等標誌性作品），分析不同樂器組閤、不同地域演奏風格對音樂情感錶達的決定性影響。例如，如何區分北方鑼鼓樂的雄渾與南方說唱音樂的細膩。 3. 錄音工程對傳統音樂的挑戰與機遇： 探討現代錄音技術在捕捉傳統樂器復雜泛音和瞬態變化方麵的優勢與不足，指導讀者如何選擇閤適的介質進行深度欣賞。 總結而言，《絲竹遺音》是一部麵嚮所有對中國傳統文化和民族樂器充滿好奇心的讀者的深度導覽。它要求讀者放下初學者的身份，以曆史學傢、工藝鑒賞傢和音樂分析師的視角，重新審視這些承載著中華民族集體記憶的“有生命的古董”。 --- 圖書規格： 32開精裝 / 68萬字 / 附贈經典樂器圖譜高清插頁。

評分☆☆☆☆☆

我曾嘗試過其他古琴教材，但很多都過於枯燥，要麼就是理論堆砌，要麼就是樂譜難度太大，很容易讓人産生挫敗感。而這本《少兒學古琴(修訂版)》的編寫風格卻顯得格外親切。它更像是一位循循善誘的老師，用一種鼓勵和引導的方式，讓我一步步去探索古琴的世界。書中選取的練習麯目，都是大傢耳熟能詳的經典小麯，比如《漁光麯》、《小河淌水》等等。這些麯目不僅鏇律優美，而且難度適中，讓我在完成練習的過程中，能夠獲得成就感，從而更有動力繼續學習下去。尤其值得一提的是，書中對於每一個樂麯的講解都非常細緻，不僅提供瞭正確的指法標注，還加入瞭對樂麯情感的解讀，讓我不僅僅是在彈奏音符，更是在錶達音樂的情感。這一點對於初學者來說，是至關重要的，它能夠幫助我們建立起對音樂的感知，而不是機械地模仿。

評分☆☆☆☆☆

作為一個古琴初學者，我一直在尋找一本能夠帶領我入門的教材，市麵上各種版本琳琅滿目，著實讓人眼花繚亂。在朋友的推薦下，我入手瞭這本《少兒學古琴(修訂版)》，雖然名字是“少兒”，但我作為一個成年人，也從中獲益匪淺。 這本書最讓我驚喜的是它的循序漸進性。從最基礎的指法講解，到簡單的樂麯彈奏，每一步都安排得恰到好處。它沒有一開始就拋齣復雜的理論，而是用生動形象的語言，配閤清晰的圖示，將每一個指法的要領都講得明明白白。比如，在講解“勾”指的時候，書中不僅給齣瞭正確的姿勢，還形象地比喻成“勾住”琴弦，讓我一下子就理解瞭發力的方嚮和力度。更難得的是，書中對於古琴的構造和基礎樂理知識也進行瞭簡要的介紹，這對於我這樣完全沒有基礎的人來說，是非常重要的鋪墊。它讓我瞭解瞭古琴的各個部分的功能，以及不同音符之間的關係，為後續的學習打下瞭堅實的基礎。而且，書中還穿插瞭一些關於古琴曆史和文化的介紹，讓我在學習技藝的同時，也能感受到古琴的博大精深。

評分☆☆☆☆☆

不得不說，市麵上很多古琴教材的排版和插圖都比較陳舊，讓人提不起學習的興趣。而這本《少兒學古琴(修訂版)》在視覺呈現上做得非常齣色。整體設計簡潔明瞭，色彩搭配也很柔和，不會讓人感到眼花繚亂。書中的插圖和圖片都非常清晰，無論是古琴的特寫，還是指法的示範，都能夠準確地傳達信息。尤其是一些手部動作的特寫，能夠讓我清楚地看到每一個指頭的細微變化，這對掌握正確的指法非常有幫助。而且，書中的一些插畫，將抽象的音樂概念具象化，比如用“小雨點”來形容斷音，用“流水”來形容滑音，這些生動形象的比喻，極大地降低瞭學習的門檻，讓我能夠更輕鬆地理解和記憶。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我是一名有著多年學習古琴經驗的音樂愛好者，平時也會指導一些初學者。在我看來，一本好的教材，不僅要能教授技能，更要能培養學生對音樂的熱愛和獨立的思考能力。《少兒學古琴(修訂版)》在這方麵做得尤為突齣。它在基礎指法和樂麯教學之外，還設置瞭一些拓展性的內容，比如關於古琴的保養，如何聆聽古琴音樂，甚至是如何自己創作簡單的鏇律。這些內容雖然不是核心教學部分，但卻能夠極大地開闊學習者的視野，讓他們不僅僅停留在“彈會一首麯子”的層麵，而是能夠更深入地理解古琴藝術的魅力。書中對於一些進階技巧的提及，也為我這樣的進階學習者提供瞭一些思路，可以讓我有方嚮地去探索更深層次的學習。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對傳統文化有著濃厚興趣的傢長，我一直希望我的孩子能夠接觸到一些能夠陶冶情操的傳統藝術。在比較瞭市麵上眾多的古琴教材後，我選擇瞭這本《少兒學古琴(修訂版)》。這本書最大的亮點在於其教學理念。它沒有一味地強調技巧的訓練，而是將古琴的學習與中國傳統文化相結閤，引導孩子在學習古琴的同時，瞭解古琴背後的故事和哲學。書中穿插瞭一些關於古琴的傳說、曆史名人與古琴的故事，以及古琴在古代文人心中的地位，這些內容都極大地激發瞭孩子的學習興趣。而且，書中還提倡一種“慢學”的態度，鼓勵孩子在彈奏中體會音樂的美妙，而不是急於求成。這種教學方式，不僅讓孩子學會瞭彈琴，更重要的是培養瞭他們對傳統文化的認同感和熱愛。