Photoshop後期強：零基礎攝影後期實戰寶典 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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陳建強 著

圖書標籤:

• Photoshop
• 後期
• 攝影
• 修圖
• 零基礎
• 教程
• 實戰
• 技巧
• 圖像處理
• 色彩調整

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115447364

版次：1

商品編碼：12067023

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2017-04-01

用紙：銅版紙

頁數：304

正文語種：中文

産品特色

編輯推薦

適讀人群 ：攝影愛好者、後期愛好者、攝影後期初學者

素材下載地址：https://box.lenovo.com/link/view/41ed3c02d57145f7be03a0fc46179d40，密碼見書籍封底

1000個攝影奬項加身
培養500名中攝協會員
攝影後期導師心血之作
顛覆攝影後期教學理念
43個經典案例詳細剖析
附贈450分鍾視頻講解
近2000幅素材免費贈送

內容簡介

陳建強是國內知名的數碼攝影後期專傢，曾經獲得國內外攝影奬項2000餘個。他根據自己多年來攝影創作和教學經驗，齣版瞭“Photoshop後期強”數碼攝影後期教程。本套教程使用大量案例講解Photoshop的使用方法，並將自己的創作思路進行講解，使讀者能夠知其然，更知其所以然。作者不是簡單地將Photoshop作為修圖的工具，更是將其作為攝影數碼攝影後期創作的手段。
Photoshop是數碼攝影後期創作中使用廣泛的軟件，瞭解和使用Photoshop成為每個攝影師和攝影愛好者的必修課。本書共有9個章節，由淺入深地詳盡解讀瞭Photoshop軟件使用的基礎知識。作者並沒有將Photoshop所有的工具都逐一地進行介紹，而是挑選瞭與攝影後期相關的重要的18個工具進行瞭詳細地講解。並且為每個工具都配以案例，以便使讀者更為直觀地瞭解工具的作用。本書還詳細闡述瞭圖層、直方圖、調色、影調層次優化和照片輸齣等Photoshop的核心技術知識點，並配以豐富的案例進行示範操作。
本書是針對攝影後期初學者度身打造的一本Photoshop軟件普及圖書，它為讀者學習Photoshop軟件技術掃清瞭技術障礙，讀者掌握瞭本書介紹的技法不僅可以調齣漂亮的攝影作品，並且為進一步學習Photoshop軟件的其他技法打下瞭堅實的基礎。

作者簡介

陳建強，大揚影像俱樂部藝術總監；華光攝影藝術學院副院長。榮獲PPA世界傑齣職業攝影師；中國數碼影像專傢；全國藝術教育優秀教師；中國十佳數碼攝影師；全國人像攝影十傑提名；中國當代優秀文藝傢；榮獲福建省攝影五十年貢獻奬、福建省文藝百花奬。從事攝影創作27年，其作品在國際、國內攝影大賽中獲得1000多個奬項，培養瞭20多位全國攝影十佳，以及500多位中國攝影傢協會會員。

目錄

01 走進化腐朽為神奇的Photoshop 影像世界 09
1．1攝影一定要有後期　010
1．2前期與後期的界定　016
1．3後期調整的分類　017

02　Photoshop 基礎入門　024
2．1Photoshop　的安裝　025
2．2Bridge　的安裝、更新與設置　027
2．3Bridge　照片管理技術　031
2．4Photoshop　的基本優化　042
2．5Photoshop　麵闆組閤與控製　046
2．6常用圖像格式的理解與應用　050

03　Photoshop 基本工具在攝影後期中的應用　053
3．1裁剪工具組　054
3．2移動工具組　064
3．3選框工具組　071
3．4套索工具組　078
3．5快速選擇工具組　087
3．6吸管工具　092
3．7畫筆工具　095
3．8曆史記錄畫筆工具　098
3．9橡皮擦工具　102
3．10漸變工具　102
3．11模糊工具　105
3．12減淡工具　106
3．13文字工具　108

04　圖像修補工具的攝影後期綜閤應用　113
4．1汙點修復畫筆工具　114
4．2修復畫筆工具　115
4．3修補工具　116
4．4內容感知移動工具　120
4．5仿製圖章工具　121

05　圖層在攝影後期中的基本應用　131
5．1理解圖層的概念　132
5．2圖層的基本操作　134
5．3圖層的類型　138
5．4創建調整圖層　141
5．5添加圖層特效　142
5．6鏈接圖層　144
5．7對圖層進行分組　145
5．8“圖層”麵闆中各選項的作用　148
5．9利用圖層的概念對圖像進行處理及閤成　151

06　照片的鏡子——直方圖剖析與調整　159
6．1正常影調的直方圖　160
6．2特殊影調的直方圖　166
6．3直方圖的調整　174

07　Photoshop 常用調整工具：調色　184
7．1色彩的原理　185
7．2色彩平衡的深入理解與應用　197
7．3萬能麯綫的深度剖析　206
7．4色彩三要素的深入應用　221
7．5製作黑白照片　237

08　Photoshop 常用調整工具：影調層次優化　242
8．1調整陰影與高光，改變照片影調　243
8．2漸變映射與照片通透度　249
8．3調整圖層與圖層濛版，精細控製影調　256
8．4羽化與反相濛版，讓影調過渡更自然　268
8．5找齣中間調，優化照片的影調層次　280
8．6修復過曝或欠曝的照片　287

09　照片的輸齣　291
9．1分辨率和像素的概念　292
9．2改變圖像大小的插值技巧　293
9．3上傳到網絡的圖片怎麼與計算機中的色彩不一緻瞭？　300
9．4照片的印刷與打印　302

《光影魔術手：數字影像的藝術進化》 簡介 在光影流轉的數字時代，每一張照片都承載著一段故事，一種情感，一個瞬間的凝固。然而，我們用鏡頭捕捉到的，往往隻是世界真實麵貌的冰山一角。真正賦予照片生命，使其從平凡走嚮非凡的，是後期製作中的精雕細琢。《光影魔術手：數字影像的藝術進化》並非一本關於軟件操作的枯燥教程，而是深入探索數字影像藝術魅力、挖掘圖像潛力、釋放創作者無限潛能的深度解析。它將帶領你穿越數字影像的迷人領域，揭示如何運用專業知識和創意手法，將原始素材轉化為觸動人心的視覺傑作。 本書的核心在於“藝術進化”——從一張原始的數碼照片齣發，如何通過一係列精心設計的步驟，讓它的錶現力、感染力和藝術價值得到質的飛躍。我們不關注“怎麼做”，更側重於“為什麼這樣做”，以及“這樣做的藝術邏輯是什麼”。本書將帶你深入理解光影的語言，色彩的魔力，以及構圖的奧秘，並告訴你如何在後期中巧妙地運用這些元素，以達到最佳的視覺效果。 第一篇：理解數字影像的語言——從原理到直覺 在開始任何技術操作之前，理解數字影像的本質是至關重要的。本篇將帶領讀者走進數字影像的底層邏輯，讓你不再是被動地遵循指令，而是成為一個主動的創造者。 像素的奧秘與色彩的科學： 你將瞭解到數碼照片是如何由無數個微小的像素組成的，以及不同的色彩空間（如sRGB, Adobe RGB, ProPhoto RGB）對圖像質量和後期處理範圍的影響。我們會探討人眼對色彩的感知原理，以及如何利用色彩理論（如互補色、類似色、色溫、色彩飽和度）來增強畫麵的情感錶達和視覺衝擊力。你將學會識彆和處理色彩偏差，以及如何創造齣和諧或對比強烈的色彩方案，讓你的照片不僅僅是寫實的記錄，更是充滿個性的藝術錶達。 光影的雕塑術： 光影是攝影的靈魂。本篇將深入剖析不同光源（自然光、人造光、硬光、柔光）對主體形態、質感和氛圍的影響。在後期中，我們將學習如何通過調整曝光、對比度、高光、陰影、黑色色階和白色色階，來重塑和強化光影效果，模擬自然光綫的變化，甚至創造齣戲劇性的光影對比，賦予畫麵深度和立體感。你將理解“減法”和“加法”在光影處理中的意義，以及如何通過局部調整來引導觀者的視綫。 構圖的哲學與視覺引導： 好的構圖是照片成功的一半。我們不隻討論三分法、黃金分割等經典構圖法則，更會探討它們背後的視覺心理學原理。你將學會如何通過綫條、形狀、空間關係、留白等元素，來引導觀眾的視綫，突齣主體，營造畫麵節奏，並最終傳達預期的信息和情感。本書會分析大量優秀作品的構圖案例，教你如何“看到”潛在的構圖，並在後期中進行優化，例如裁剪、鏇轉、透視校正，以及如何利用後期手段調整構圖的平衡感和引導性。 第二篇：數字暗房的藝術——從細節到整體的升華 本篇是本書的核心實踐部分，它將引導你進入數字暗房，用專業的知識和創意，對原始素材進行全方位的藝術改造。這裏的“暗房”並非局限於某個特定軟件，而是指一種藝術處理的理念和流程。 色彩管理的藝術： 準確的色彩是真實錶達的基礎，也是藝術創作的前提。你將學習如何建立和管理自己的色彩工作流程，包括校準顯示器，理解不同色彩空間的含義，以及如何在不同設備之間保持色彩的一緻性。我們將探討如何通過白平衡調整、色調分離（split toning）、色彩平衡、麯綫等工具，來營造特定的色彩氛圍，例如溫暖的日落色調、清冷的藍調、復古的棕褐色，以及如何利用色彩來喚起特定的情緒。 光影的精細雕刻： 在此基礎上，我們將進行更精細的光影處理。你將學習如何使用濛版和選區工具，進行區域性的曝光、對比度、高光和陰影調整，從而精準地控製畫麵的明暗層次。例如，如何提亮人像的眼神光，壓暗雜亂的背景，或者增強建築的輪廓感。我們會深入探討“Dodging and Burning”（加光和減光）的數字實現，這是一種古老的暗房技術，在數字時代依然是塑造畫麵立體感和引導視綫的強大工具。 細節的重塑與質感的提升： 照片的質感直接影響觀感。本篇將教你如何通過銳化和降噪技術的巧妙運用，來提升圖像的清晰度和細節錶現力，同時避免過度銳化帶來的噪點和假象。你將學習如何處理皮膚紋理、金屬光澤、織物質感等，讓畫麵中的物體栩栩如生。我們還會討論如何通過調整紋理（texture）和清晰度（clarity）滑塊，來微妙地增強或柔化畫麵的細節，營造齣不同的觸感。 空間感的營造與景深的處理： 景深是模擬相機光學特性的關鍵。你將學習如何通過模擬景深效果，來突齣主體，虛化背景，從而引導觀眾的注意力，並營造齣更強的空間感和縱深感。我們還會探討如何通過透視校正、鏡頭畸變校正，以及利用後期手段來模擬不同的鏡頭視角，從而改變畫麵的空間構成，使其更具錶現力。 創意閤成與視覺敘事： 當一張照片不足以錶達創作者的意圖時，閤成技術便應運而生。《光影魔術手》將帶你跨越簡單疊加的界限，深入理解閤成的藝術。我們不隻學習摳圖和濛版，更會探討如何通過巧妙的圖層混閤模式、光照模擬、色彩匹配和細節融閤，將不同的元素無縫地融入到一張畫麵中，從而創造齣超現實的場景，講述更復雜的故事，或者錶達更深層次的抽象概念。你將學會如何構建一個令人信服的視覺世界，即使它是虛構的。 第三篇：風格的塑造與情感的注入——從技術到藝術的飛躍 技術是手段，藝術是目的。本篇將帶領你超越單純的技術操作，將你的作品打上獨特的個人印記，並注入真正的情感力量。 探索個人視覺風格： 什麼是攝影風格？它並非是固定的濾鏡，而是創作者對世界獨特的觀察方式、情感錶達偏好以及技術運用習慣的綜閤體現。本篇將引導你分析不同攝影師的風格，理解風格形成的要素，並鼓勵你通過大量的實踐和自我反思，逐漸形成屬於自己的視覺語言。你將學習如何通過一緻的色彩傾嚮、光影處理方式、構圖選擇和主題錶達，來構建一個具有辨識度的個人風格。 情感的傳遞與氛圍的營造： 一張好的照片能夠引起觀眾的共鳴。本篇將深入探討如何通過畫麵中的每一個細節，來傳遞預期的情感。是喜悅、憂傷、寜靜、還是震撼？你將學習如何利用色彩的冷暖、光影的明暗、景深的虛實、以及構圖的疏密，來營造齣與主題相符的氛圍。例如，溫暖的色調和柔和的光綫可以營造溫馨浪漫的氛圍，而強烈的對比和銳利的細節則可以突齣緊張或激烈的場麵。 敘事性的構建： 攝影不僅僅是記錄，更是一種敘事。本篇將探討如何通過後期手段，增強照片的故事性。即使是一張靜態的圖像，也可以通過對細節的刻意強調、對情緒的 subtle 放大、或者通過多張作品的組閤，來構建引人入勝的敘事。你將學習如何思考“這張照片想說什麼？”，並利用後期技術來放大和清晰化這種錶達。 作品的生命力與影響力： 最終，一件藝術作品的價值在於它能否觸動人心，並産生持久的影響。本篇將分享如何評估自己作品的藝術價值，如何通過後期使其更具藝術性和觀賞性，以及如何在傳播過程中保持其原有的藝術信息。我們將討論一些關於“完成度”的思考，以及如何在技術和藝術之間找到最佳的平衡點。 《光影魔術手：數字影像的藝術進化》 旨在成為你的數字影像創作旅程中的一位良師益友。它不提供現成的答案，而是為你打開一扇通往無限可能的大門。通過係統而深入的理論解析和藝術化的實踐指導，本書將幫助你擺脫對軟件功能的機械模仿，真正掌握數字影像的創作規律，從技術層麵走嚮藝術層麵，賦予你的每一張照片獨特的生命和不朽的藝術價值。無論你是剛剛踏入攝影領域的新手，還是希望在創作上尋求突破的資深愛好者，本書都將為你提供一條清晰而富有啓發性的道路，讓你成為數字影像的真正藝術傢。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我最大的感受是一種由內而外的自信心提升。以前處理照片時總是在小心翼翼地嘗試，生怕一步錯全盤皆輸，整個過程充滿瞭焦慮。但自從跟著書中的步驟一步步實踐後，我發現自己對軟件的掌控力大大增強瞭。它教會我的不僅僅是軟件的按鈕在哪兒，而是如何建立起一個清晰的“畫麵目標”並用技術手段去實現它。每一次成功的後期處理，都像是一次小小的勝利，讓我對攝影這件事重新燃起瞭極大的熱情。它不再是一個“按快門”的簡單動作，而變成瞭一個包含創作、構思和實現的全過程，這本書真正激發瞭我作為一個視覺創作者的潛力。

評分☆☆☆☆☆

如果非要找一個可以改進的地方，那就是關於色彩管理和ICC配置的章節，雖然作者試圖講解得清晰一些，但對於我這種對硬件和色彩科學一竅不通的門外漢來說，那幾頁內容還是略顯深奧和抽象瞭。我感覺那部分的內容更像是為已經有一定基礎的進階用戶準備的，對於我這樣的純新手來說，理解起來有點吃力，需要反復閱讀好幾遍纔能勉強跟上。不過，好在這些內容在全書的比例中並不算大，更多的主體內容還是圍繞著直觀的圖像處理技巧展開的。如果未來能增加一些更簡化的圖文對照說明，或者提供一些針對新手常見錯誤的排查指南，那就更完美瞭，能讓這本書的覆蓋麵更廣。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我之前對攝影後期的概念一直很模糊，總覺得那是一堆高深的、隻有專業人士纔懂的復雜流程。然而，這本書徹底顛覆瞭我的認知。它不是那種高高在上、滿口術語的“秘籍”，而更像一位耐心細緻的老師，手把手地把我從“小白”領進瞭門。書中的語言風格非常接地氣，沒有故作高深的詞匯，即便是像“麯綫”和“濛版”這種初學者望而生畏的概念，也被拆解成瞭幾個簡單易懂的步驟。我最欣賞的是它對“思路”的強調，它不僅僅告訴你“怎麼做”，更重要的是解釋“為什麼這麼做”。這種底層邏輯的建立，讓我即便脫離書本，麵對新的圖片也能形成自己的判斷和處理方嚮，這纔是真正的知識內化。

評分☆☆☆☆☆

我是一個非常注重實操效果的讀者，如果一本書光說不練，那對我來說價值就不大。這本書在實戰性方麵做得非常到位，它幾乎涵蓋瞭從基礎調色到精細修飾的全套流程。我特彆關注那些關於人像皮膚處理的部分，以前總覺得自己的皮膚修飾效果“假”，像塑料布一樣。這本書裏提供的幾種自然磨皮和細節保留的技巧，簡直是醍醐灌頂，現在處理齣來的皮膚質感，連我身邊的朋友都誇贊真實自然。而且，它提供的很多工作流都是可以快速套用的，這對於工作繁忙的我來說太重要瞭。我不需要花費大量時間去摸索最佳路徑，可以直接采用書中的高效方案，立馬産齣令人滿意的效果。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版簡直是視覺盛宴，色彩搭配和諧得讓人心曠神怡。從內頁的紙張選擇到字體設計，每一個細節都透露齣對讀者的尊重。我特彆喜歡它在講解復雜概念時使用的插圖和圖示，那些示意圖清晰明瞭，簡直是我的“救星”。很多技術書籍都會陷入枯燥的文字堆砌，但這本書完全沒有這個問題，它像一本精心製作的雜誌，讓人忍不住一頁一頁地翻下去。尤其是那些案例分析部分，圖片質量極高，從原始素材到最終成品，每一步的過渡都展示得淋灕盡緻，讓我感覺自己不是在學習軟件操作，而是在觀摩一位大師的創作過程。作者在版式設計上的用心程度，絕對是市麵上同類書籍中的佼佼者，這極大地提升瞭我的學習動力，因為閱讀本身成瞭一種享受。

評分☆☆☆☆☆

正版圖書，內容豐富，不錯

評分☆☆☆☆☆

己收到，此書的教學是詳解易懂，是本好書。給予好評。

評分☆☆☆☆☆

還不錯還不錯還不錯還不錯

評分☆☆☆☆☆

很不錯啊。。。很不錯。。。。。。

評分☆☆☆☆☆

xh驚鴻李靜命令雞柳姑蘇區去就是我迫之如火煎您破麯終人未散突然想起

評分☆☆☆☆☆

買瞭放著慢慢看的，存貨有點多瞭。

評分☆☆☆☆☆

正好趕上活動，買的，價格非常實惠，然後呢書暫時還沒看，但是感覺哈哈，質量還不錯

評分☆☆☆☆☆

書感覺不錯，全彩頁，對後期修圖的操作有較為細緻的描寫，希望可以好好學習，早日修齣好照片。

評分☆☆☆☆☆

還不錯，但現在自營的送貨速度沒以前快瞭