音頻視頻編輯/“十二五”職業教育國傢規劃立項教材 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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於斌，孫順，趙寜 等 編

圖書標籤:

• 音頻編輯
• 視頻編輯
• 職業教育
• 教材
• “十二五”規劃
• 數字媒體
• 視聽技術
• 後期製作
• 媒體技術
• 專業教育

齣版社： 清華大學齣版社

ISBN：9787302426080

版次：1

商品編碼：12195920

包裝：平裝

叢書名： “十二五”職業教育國傢規劃立項教材

開本：16開

齣版時間：2017-04-01

用紙：膠版紙

頁數：264

字數：393000

正文語種：中文

內容簡介

　　《音頻視頻編輯/“十二五”職業教育國傢規劃立項教材》按照教育部頒布的《中等職業學校美術設計與製作專業教學標準》編寫，以影視作品製作的工作過程為依據，采用任務驅動、案例教學。全書共分8個模塊，從“編輯入門”開始，按“PremiereProCS6編輯基礎”“字幕應用”“音頻應用”“視頻切換”“視頻”“影視綜閤編輯”“綜閤實訓”逐步深入，詳細介紹瞭AdobePremiereProCS6（簡體中文版）的操作要點及應用技巧。
　　《音頻視頻編輯/“十二五”職業教育國傢規劃立項教材》包含16個精選案例和3個綜閤案例，將軟件的操作方法與技巧有機地融入教學，每個案例均按“案例描述”“案例解析”“操作步驟”“流程圖”4個環節漸進展開，幫助讀者快速掌握音頻、視頻的處理技術，初步具備製作多媒體影視作品的能力，滿足企業對人纔一專多能的崗位需求。《音頻視頻編輯/“十二五”職業教育國傢規劃立項教材》的案例設計基於工作流程，符閤職業崗位要求，兼顧市場需求與藝術特色，簡單、實用、美觀，使讀者由入門到提高、由掌握到應用，高效達成教學目標。
　　《音頻視頻編輯/“十二五”職業教育國傢規劃立項教材》可作為中等職業學校美術類專業的教材，也可供從事影視製作、多媒體製作等影視編輯從業人員閱讀參考。

內頁插圖

目錄

模塊1 編輯入門
1．1 “視語新說”，走進音視頻編輯
1．2 音視頻編輯的常用軟件
案例1 春天來瞭——一般的音視頻編輯流程
1．3 音視頻編輯的基本流程
1．4 音視頻編輯的相關術語
課堂練習
課後實戰

模塊2 PremiereProCS6編輯基礎
2．1 認識Premiere
2．1．1 安裝與啓動
2．1．2 PremiereProCS6的工作界麵
2．1．3 工作界麵的一些基本操作
2．2 素材管理
2．2．1 新建項目
2．2．2 導入素材
2．2．3 素材預覽
2．2．4 創建素材
2．2．5 科學管理
案例2 超能力棒棒糖——基礎編輯技術的運用
2．3 基礎編輯技術
2．3．1 創建序列
2．3．2 添加素材
2．3．3 軌道操作
2．3．4 素材的簡單編輯
2．3．5 音視頻的分離、組閤
2．3．6 調整素材的播放時間
案例3 約見——進階編輯技術的運用
2．4 編輯技術進階
2．4．1 時間標記
2．4．2 設置入齣點
2．4．3 插入和覆蓋
2．4．4 提升和提取
2．4．5 三點編輯與四點編輯
案例4 旅行相冊——運動效果的添加
2．5 運動效果
2．5．1 添加運動效果
2．5．2 編輯運動效果
2．6 影片的輸齣與渲染
2．6．1 視頻格式介紹
2．6．2 如何輸齣影片
課堂練習
課後實戰

模塊3 字幕應用
3．1 簡單字幕
3．1．1 新建靜態字幕
3．1．2 設置文字屬性
3．1．3 基於當前字幕創建新字幕
3．2 運動字幕
3．2．1 滾動字幕
3．2．2 遊動字幕
案例5 變速遊動字幕的製作
3．3 風格化字幕
3．3．1 樣式的使用
3．3．2 模闆的使用
3．4 字幕特效實例
案例6 綜閤字幕特效的製作
課堂練習
課後實戰

模塊4 音頻應用
4．1 音頻的基礎知識
案例7 青春之歌——卡通聲音效果的展現
4．2 音頻軌道
4．2．1 音頻軌道控製
4．2．2 音頻軌道分類
4．2．3 添加和刪除音頻軌道
4．3 編輯音頻
4．3．1 在時間綫上編輯音頻
4．3．2 改變“素材速度/持續時間”
4．3．3 調整素材音量
4．4 音頻轉場和音頻特效
4．4．1 音頻轉場
4．4．2 音頻特效
案例8 創建5．1 聲音
4．5 調音颱的使用
4．5．1 調音颱詳解
4．5．2 錄製音頻素材
4．5．3 創建發送效果
4．5．4 創建子混閤軌道
4．5．5 製作5．1聲道音效
課堂練習
課後思考

模塊5 視頻切換
5．1 視頻切換概述
5．1．1 認識視頻切換
5．1．2 添加視頻切換效果
5．1．3 編輯視頻切換效果
5．2 PremiereProCS6 中提供的視頻切換效果
5．2．1 三維運動
5．2．2 伸展
5．2．3 光圈
5．2．4 捲頁
5．2．5 疊化
5．2．6 擦除
5．2．7 映射
5．2．8 滑動
5．2．9 特殊效果
5．2．10 縮放
案例9 “交叉疊化”切換效果的應用
5．3 主流影視轉場效果
5．3．1 動作轉場
5．3．2 景物轉場
5．3．3 特寫轉場
5．3．4 鏡頭銜接轉場
5．3．5 視覺過渡轉場
案例10 視頻切換效果的綜閤應用
課堂練習
課後思考
課後實戰

模塊6 視頻特效
6．1 視頻特效概述
6．1．1 認識視頻特效
6．1．2 視頻特效操作基礎
6．2 PremiereProCS6中提供的視頻特效
6．2．1 變換類
6．2．2 圖像控製
6．2．3 扭麯
6．2．4 模糊和銳化
6．2．5 色彩校正
案例11 “紊亂置換”視頻特效的應用
6．3 調色技術
6．3．1 黑白顔色效果
6．3．2 彩色手繪效果
6．3．3 單色版畫效果
6．3．4 變色
6．3．5 懷舊顔色
6．3．6 保留單色效果
案例12 調色技術綜閤應用——鉛筆畫效果
6．4 摳像閤成技術
6．4．1 相框閤成
6．4．2 卡通風格摳像閤成
6．4．3 創意背景摳圖效果
6．4．4 人物漂浮閤成效果
6．4．5 時尚雜誌閤成效果
案例13 摳像閤成技術綜閤應用——水墨芭蕾摳像閤成
課堂練習
課後思考
課後實戰

模塊7 影視綜閤編輯
7．1 視頻綜閤編輯
7．1．1 使用“素材”命令編輯
7．1．2 復製、移動和粘貼素材
7．1．3 運動效果中位置坐標的計算
7．1．4 創建彩色濛版和項目背景
案例14 三維空間動畫
7．2 運動效果的綜閤應用
7．2．1 關鍵幀的插值
7．2．2 利用“時間重映射”調整素材的播放速度
7．2．3 創建運動遮罩效果
案例15 捲展春晚序麯
7．3 素材疊加及視頻特效的綜閤應用
7．3．1 使用工具調整視頻素材的透明度
7．3．2 使用“鍵控”特效疊加
7．3．3 多機位剪輯
案例16 春晚搶“鮮”看
課堂練習
課後思考

模塊8 綜閤案例實訓
8．1 環保公益廣告的製作
8．1．1 製作環保廣告背景效果
8．1．2 製作環保廣告圖案動畫效果
8．1．3 製作最終環保廣告效果
8．2 電視欄目片頭的製作
8．2．1 製作電視欄目片頭起始部分效果
8．2．2 製作電視欄目片頭光暈部分效果
8．2．3 製作電視欄目片頭光圈鏇轉效果
8．2．4 製作電視欄目片頭的文字效果
8．3 電子相冊的製作
8．3．1 製作兒童相冊封麵效果
8．3．2 製作兒童相冊第二部分效果
8．3．3 製作兒童相冊最終效果
課後實戰

前言/序言

　　本書為適應中等職業學校美術設計與製作專業技術技能人纔培養需要，根據《中等職業學校美術設計與製作專業教學標準》的要求編寫。
　　AdobePremiereProCS6是Adobe齣品的全球頂級視頻編輯製作軟件。它為高質量的音頻、視頻（本書簡稱音視頻）編輯提供瞭完整的解決方案，廣泛應用於廣告視頻、電視電影視頻、視頻教學錄製剪輯等方麵，是音視頻後期製作的常用軟件，也是美術設計與製作專業多媒體設計製作方嚮的必修課程。
　　本書依據教學標準的要求和中職學生的特點，以當今流行的AdobePremiereProCS6為基礎，以職業活動為導嚮，以崗位技能為核心，以任務為引領，通過簡潔的語言、精美實用的案例，循序漸進地講解瞭音視頻編輯軟件的主要功能、應用特點和使用技巧。
　　全書共分8個模塊，從“編輯入門”開始，按“PremiereProCS6編輯基礎”“字幕應用”“音頻應用”“視頻切換”“視頻特效”“影視綜閤編輯”“綜閤實訓”逐步深入。本書針對中職學生的特點，兼顧專業特色，采用“案例教學法”，精選16個實用案例和3個綜閤案例，以影視作品製作的工作過程為依據，突齣崗位技能，重構教學內容，精心設計每個案例，並與章節知識融會貫通。每個案例的講解均按照“案例描述”“案例解析”“操作步驟”依次展開，最後附流程圖，提綱挈領地串聯操作要點，帶給讀者耳目一新的係統認知。
　　本書內容簡潔實用，技術性、應用性與示範性貫穿全書，讓讀者在完成實際案例的過程中輕鬆掌握音頻、視頻的處理技術，初步具備製作多媒體影視作品的能力，為中職學生就業和升學打下堅實的專業基礎。
　　本書由於斌、孫順擔任主編，趙寜、王蕾、陳愛華擔任副主編，魯中中等專業學校的宋曉飛也參加瞭編寫。
　　由於編者水平有限，不足之處在所難免，懇請廣大讀者批評指正。編者聯係郵箱：yubin2002@126.com。

《影音之道：從入門到精通》 內容簡介 本書旨在為廣大影音愛好者、從業者以及相關專業學生提供一套全麵、係統且實用的影音編輯與製作指南。我們深入淺齣地剖析瞭影音內容創作的各個環節，從基礎概念的建立，到專業技巧的運用，再到最終作品的呈現，力求讓讀者在掌握核心技能的同時，更能理解影音錶達的藝術性與傳播力。 第一部分：影音基石——理解與感知 在數字媒體時代，影音已成為信息傳播、情感錶達和藝術創作的重要載體。本部分將帶領讀者走進影音的世界，理解其核心構成要素。 第一章：影音的語言與魅力 什麼是影音？ 我們將從宏觀角度定義影音，闡述其包含的視覺（圖像、色彩、構圖、運動）與聽覺（聲音、音樂、語言）元素，以及它們如何協同作用，構建起富有感染力的信息。 影音的傳播與影響 分析影音在現代社會中的角色，包括信息傳遞、教育普及、商業推廣、藝術錶達、娛樂休閑等多個維度。探討優秀的影音作品如何觸動人心，引發共鳴，甚至改變認知。 影音的分類與發展 簡要介紹不同類型的影音內容，如電影、電視劇、紀錄片、廣告片、短視頻、直播、播客等，並迴顧影音技術和內容創作的演進曆程，為後續的學習打下曆史與文化背景。 學習影音編輯的意義 強調掌握影音編輯技能的重要性，無論是在職業發展還是個人興趣的拓展上，都能帶來新的機遇與可能性。 第二章：視覺語言的奧秘 畫麵構圖的黃金法則 深入講解構圖的基本原理，包括三分法、黃金分割、對稱構圖、對角綫構圖、引導綫構圖等，並通過大量實例展示如何在不同場景下運用這些法則，使畫麵更具美感和信息量。 色彩的情感與象徵 探討色彩的基本理論，如色相、飽和度、明度，以及色彩搭配的原則。重點分析不同色彩在影音作品中傳遞的情感信息和文化象徵意義，以及如何通過色彩設計來烘托氛圍、塑造角色、強化主題。 光影的魔術 闡述光綫在視覺呈現中的關鍵作用，講解不同光源（自然光、人造光）、布光方式（三點布光、倫勃朗光、蝴蝶光等）對畫麵質感、立體感和情緒錶達的影響。 運動的魅力——鏡頭語言 介紹攝影機運動的種類，如搖攝、推拉、軌道、升降等，以及它們在敘事中的功能。分析不同鏡頭類型（廣角、標準、長焦）和景彆（遠景、全景、中景、近景、特寫）的選擇如何影響觀眾的視角和心理感受。 第三章：聽覺世界的深度體驗 聲音的構成與分類 區分不同類型聲音，包括對白（語言）、音樂、音效（環境音、動作音、特殊音效）及其在影音作品中的作用。 音樂的敘事功能 探討音樂如何為畫麵增添情感色彩，引導觀眾情緒，營造氛圍，甚至獨立講故事。分析背景音樂、主題音樂、插麯的選擇與運用。 音效的力量 強調音效在構建真實感、增強衝擊力、暗示信息、突齣細節方麵的不可替代性。講解如何通過精心設計的音效來豐富觀眾的聽覺體驗。 人聲的錶達與處理 分析對白錄製、處理（降噪、混響、EQ）的基本要求，以及如何通過演員的語氣、語速、情感來傳遞信息和塑造角色。 第二部分：影音實踐——工具與技巧 本部分將聚焦於影音製作的核心環節，介紹常用的工具軟件和關鍵的編輯技術，幫助讀者將理論知識轉化為實際操作能力。 第四章：硬件與軟件的準備 常用錄製設備 介紹相機、攝像機、錄音設備、麥剋風、燈光等常用影音錄製設備的選購和使用基礎知識，根據不同預算和需求提供選購建議。 核心編輯軟件入門 詳細介紹主流的視頻編輯軟件（如Adobe Premiere Pro, Final Cut Pro, DaVinci Resolve等）和音頻編輯軟件（如Adobe Audition, Audacity等）的界麵布局、基本功能和操作流程。 素材管理與導入 講解如何有效地組織、管理和導入各類影音素材，包括視頻文件、音頻文件、圖片、字幕等，確保項目流程的順暢。 第五章：視頻剪輯的核心技法 非綫性編輯理念 解釋非綫性編輯的工作流程，以及如何通過時間綫進行素材的插入、刪除、裁剪、分割、閤並等基本操作。 剪輯節奏與轉場藝術 深入分析剪輯節奏在營造情緒、推進敘事中的作用，講解不同類型的轉場效果（如硬切、疊化、淡入淡齣、劃變等）及其恰當的應用時機。 多機位剪輯與同步 介紹如何處理多角度拍攝的素材，實現多機位剪輯的流暢切換，以及音頻與視頻的同步技巧。 畫麵調色基礎 講解色彩校正（白平衡、曝光）和色彩分級（LUTs應用、HSL調整）的基本原理與操作，如何通過色彩調整來統一畫麵風格、增強視覺衝擊力。 添加字幕與文字信息 介紹如何添加、設置和動畫化字幕、標題、片頭片尾，以及其他文字信息，確保信息的清晰傳達。 第六章：音頻編輯與混音之道 音頻剪輯與降噪 講解如何對音頻素材進行精確剪輯、去除雜音、靜音處理。 音頻效果器的運用 詳細介紹均衡器（EQ）、壓縮器（Compressor）、混響（Reverb）、延遲（Delay）等常用音頻效果器的原理和使用方法，以及如何運用它們來改善音頻質量、增強錶現力。 聲音的平衡與空間感 講解如何通過音量、聲像（Panning）和混響來營造聲音的層次感、立體感和空間感，使聽覺體驗更加豐富。 配樂與音效的融閤 探討如何選擇閤適的背景音樂和音效，以及如何將其與對白、環境音進行精妙的融閤，形成和諧統一的聽覺效果。 音頻格式與導齣 介紹常見的音頻文件格式及其特性，以及如何根據不同需求導齣高質量的音頻文件。 第七章：特效與後期進階 動態圖形（Motion Graphics） 介紹如何使用After Effects等軟件製作動態片頭、信息圖錶、MG動畫等，提升視覺錶現力。 視覺特效（VFX）基礎 講解摳像（Chroma Keying）、綠幕閤成、運動跟蹤（Motion Tracking）、畫麵穩定等基礎特效技術。 時間重映射與速度控製 探討如何通過慢動作、快動作、定格等技巧來增強畫麵錶現力，突齣關鍵瞬間。 畫麵修復與增強 講解如何使用軟件對模糊、噪點、劃痕等畫麵瑕疵進行修復和增強。 導齣與編碼 深入理解視頻編碼、碼率、分辨率、幀率等概念，掌握如何根據發布平颱和需求選擇閤適的導齣設置，以獲得最佳的畫質和文件大小平衡。 第三部分：影音創作——理念與實踐 在掌握瞭基礎的工具和技術後，本部分將引導讀者將這些技能應用於實際的影音創作中，並培養其獨立思考和創新錶達的能力。 第八章：故事闆與腳本的繪製 敘事結構的重要性 講解經典敘事結構（如三幕劇結構）在影音內容中的應用。 故事闆（Storyboard）的繪製 演示如何根據劇本繪製故事闆，將抽象的文字轉化為可視化的畫麵序列，是前期策劃和溝通的關鍵。 腳本（Script）的撰寫 介紹腳本的基本格式和寫作要領，包括場景描述、人物對話、動作指導等。 第九章：主題策劃與風格定位 確定創作主題 如何挖掘有價值的創作主題，並將其轉化為具有吸引力的影音內容。 識彆目標受眾 分析不同受眾的喜好和觀看習慣，為內容創作提供依據。 風格定位與統一 探討如何在視覺、聽覺、敘事等方麵形成獨特的創作風格，並保持作品的整體一緻性。 第十章：實踐案例分析與創作指導 不同類型作品的創作流程 通過分析不同類型影音作品（如短片、宣傳片、微電影、紀錄片片段）的實際創作案例，拆解其從策劃、拍攝到後期製作的完整流程。 常見問題與解決方案 梳理影音創作過程中可能遇到的各種難題，並提供行之有效的解決方案。 創意激發與錶達 鼓勵讀者打破思維定勢，探索更具創新性和個人風格的錶達方式。 附錄： 常用影音術語錶 推薦學習資源與工具列錶 本書力求內容詳實，理論與實踐相結閤，旨在成為讀者在影音創作道路上的忠實夥伴。無論是初學者踏入影音領域，還是有一定基礎的創作者尋求突破，都能從中獲得有益的啓示和實用的指導。我們相信，通過學習本書，讀者將能夠更好地理解影音的魅力，掌握創作的技巧，最終用影像和聲音講述屬於自己的精彩故事。

評分☆☆☆☆☆

我是一名對影像製作充滿熱情但又苦於無從下手的新手，在市麵上搜尋瞭許久，終於被這本書的宣傳語所吸引。“‘十二五’職業教育國傢規劃立項教材”這幾個字，對於我這種追求係統性、規範性學習的人來說，簡直是定心丸。我期待它能像一位經驗豐富的老師，循序漸進地帶領我走進音頻視頻編輯的奇妙世界。從最基礎的軟件界麵認知，到素材的導入和管理，再到剪輯的各項技巧，比如如何流暢地銜接畫麵、如何運用轉場達到最佳效果，甚至包括更進階的音頻降噪、聲音平衡、配樂選擇等，我都希望書中能夠給予詳盡的指導。我尤其關注書中是否會講解一些行業內常用的快捷鍵和高效的工作流程，因為我知道，這些看似細小的技巧，往往能極大地提升工作效率，讓創作過程更加順暢。如果書中還能包含一些實際案例分析，那就更完美瞭，通過學習彆人的經驗，我可以少走很多彎路，更快地掌握實用的編輯技巧，早日將腦海中的創意轉化為生動的視聽作品。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計給我留下瞭深刻的第一印象。封麵采用瞭沉穩的深藍色調，搭配簡潔的銀色字體，顯得既專業又不失科技感。封麵上“音頻視頻編輯”幾個大字醒目地占據瞭核心位置，而“‘十二五’職業教育國傢規劃立項教材”的標識則賦予瞭它一種權威和可靠的背書。我特彆注意到封麵上微妙的紋理處理，在光綫下能反射齣細微的光澤，這種細節上的打磨，讓整本書在書架上顯得格外有質感。拿在手裏，紙張的觸感也相當不錯，略帶啞光的質感，翻閱時不會産生刺眼的光反射，長時間閱讀眼睛也不易疲勞。扉頁的設計也延續瞭封麵的風格，信息清晰明瞭，排版舒適。總而言之，從外觀到觸感，這本書都傳遞齣一種嚴謹、專業且值得信賴的信號，這讓我對接下來的閱讀內容充滿瞭期待，感覺它不僅僅是一本教材，更像是一件精心打磨的工藝品，預示著其內容的深度和實用性。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我最直觀的感受是它的實用性。從標題“音頻視頻編輯”就可以看齣，它並非空談理論，而是聚焦於一項具體的技能。而“‘十二五’職業教育國傢規劃立項教材”的身份，則進一步強化瞭它的實踐導嚮。我期望書中能夠提供大量貼近實際操作的案例，例如如何將一段素材剪輯成一條具有新聞價值的短片，如何為一段廣告片進行流暢的剪輯和配樂，或者如何將一段旅行vlog做得引人入勝。我特彆希望書中能詳細介紹一些主流的編輯軟件，比如Premiere Pro、Final Cut Pro或者DaVinci Resolve等，並提供詳細的操作指南，讓讀者能夠一步步跟著學，並且能夠獨立完成作品。同時，我也期待書中能夠強調一些實用的技巧，比如如何有效地組織素材、如何快速找到需要的片段、如何進行精確的音頻調整以達到專業水準，以及如何將最終作品導齣為各種常見的格式，以適應不同的發布平颱。這本書，我希望它能成為我從“知道”到“做到”的橋梁。

評分☆☆☆☆☆

讀完這本書的目錄（假設已看到），我感受到一股嚴謹的學術氣息撲麵而來。從“引論”到“軟件操作基礎”，再到“基礎剪輯技巧”、“高級剪輯技巧”、“音頻處理”、“畫麵調色”、“特效製作”以及“輸齣與發布”，每一部分都像是為構建一座堅實的知識大廈添磚加瓦。我尤其對“基礎剪輯技巧”和“高級剪輯技巧”部分充滿瞭好奇。我猜想，基礎部分會涵蓋諸如剪輯點選擇、鏡頭銜接、節奏把控等根本性的內容，而高級部分則可能會深入探討濛太奇的藝術、敘事結構的設計、以及如何利用視聽語言來營造特定的氛圍和情感。此外，“音頻處理”和“畫麵調色”這兩個模塊，我期待它們能提供詳細的操作步驟和理論依據，讓我明白為什麼這樣做，以及這樣做能達到什麼樣的效果。總的來說，這份目錄結構清晰、內容涵蓋廣泛，預示著這是一本能夠係統性地傳授音頻視頻編輯知識和技能的寶典。

評分☆☆☆☆☆

作為一名已經從業數年的視頻剪輯師，我一直在尋找能夠幫助我突破瓶頸、提升專業技能的書籍。這本書的標題“音頻視頻編輯”雖然普適，但其“‘十二五’職業教育國傢規劃立項教材”的定位，讓我預感其中蘊含著紮實的理論基礎和係統性的專業知識。我希望它能在一些核心理論上有所突破，例如深入剖析不同剪輯風格的原理、色彩科學在視頻中的應用、以及聲音設計如何影響觀眾的情緒和觀感等。對於我來說，更看重的是書中能否提供一些高級的技法和解決方案，比如如何運用濛太奇理論來講述故事，如何處理復雜的非綫性敘事，以及如何掌握更高階的後期特效和閤成技術，從而讓我的作品在藝術性和技術性上都能達到新的高度。同時，如果書中能夠包含一些關於行業發展趨勢的探討，或者對未來技術（如AI在剪輯中的應用）的前瞻性介紹，那將對我非常有啓發，幫助我更好地規劃自己的職業發展路徑，緊跟行業前沿。