蒋勋美学套装2册 美的沉思+吴哥之美 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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出版社： 湖南美术出版社

ISBN：9787535668776

商品编码：1483070219

出版时间：2014-07-01

作  者:蒋勋 定  价:106 出 版 社:湖南美术出版社 出版日期:2014年07月01日 页  数:239 装  帧:平装 ISBN:9787535668776 一个民族，每一个人，都有自己的审美方式，尊重他人的审美情怀，尊重不同民族的审美，万物并育，天地有大美，才是一个社会长久深厚的福气。
    　蒋勋先生认为“美”关乎生命，“美”比历史更真实！没有美，没有沉思，便成就不了文明。无论是娓娓道来的《吴哥之美》，还是全面梳理*国艺术脉络的《美的沉思》，蒋勋都从 “美”的视角，用一种大爱的心情为我们呈现了历史长河里的悲喜真相。
    　因为美，我们便可以继续前行！ ●

●《吴哥之美》
●　新版序：
●　微笑记忆
●　一位伟大的旅行者
●　一座冥想静定的佛头石雕
●　一个教跳舞的人
●

●

●　推荐序：
●　老师的声音—林青霞
●　幻化之中，美所度脱—许悔之
●　感动推荐—狄龙/徐克
●　**部大吴哥城
●　　巴肯山：远眺繁华兴落，山丘上的国庙
●　　巴芳寺：走在庄严的引道上，冥想文明
●　　巴扬寺：无处不在的“高棉的微笑”
●　　空中宫殿与象台：七百年前周达观看到的皇宫
●　第二部小吴哥城
●　　“城中之城”吴哥寺：肉身里心灵的留白
●部分目录

内容简介

《美的沉思》是台湾地区美学大师蒋勋先生在美学领域的经典代表之作，被誉为“台湾地区版《美的历程》”，自1986年在台湾地区**版发行以来，至今经过几度再版印刷。此次，应读者迫切需求，大陆引进全新修订彩色珍藏版，增录图片、年表、索引，为读者提供更赏心的视觉体验，更悦目的美的探索！
　　玉石、陶器、青铜、竹简、帛画、石雕、敦煌壁画、山水画……蒋勋在这些被“美”层层包裹着的艺术作品中，开始逐渐思考起它们形式的意义。经过一次一次时间的回流，将历史的渣滓去尽，蒋勋看到了它们透露出的真正的时空价值和所承载的历史意义。
　　《吴哥之美》吴哥，位于柬埔寨西北部，以建筑雄峻和浮雕精细闻名于世，是世界上*大的寺庙建筑群，是印度教与佛教信仰的艺术很好。
这里曾是一座辉煌繁荣的王城，却饱受战争病疫的无情吞噬，在热带丛林里面湮没成一片废墟，而今，文明重现。
　　蒋勋写给林怀民的20封信等
蒋勋 蒋勋，福建长乐人。1947年生于古都西安，成长于宝岛台湾地区。台北*国文化大学史学系、艺术研究所毕业。1972年负笈法国巴黎大学艺术研究所，1976年返台后，曾任《雄狮美术》月刊主编，并先后执教于文化、辅仁大学及东海大学美术系系主任。现任《联合文学》社社长。
蒋勋先生文笔清丽流畅，说理明白无碍，兼具感性与理性之美，有小说、散文、艺术史、美学论述作品数十种，并多次举办画展，深获各界好评。近年专注两岸美学教育推广，他认为：“美之于自己，就像是一种信仰一样，而我用布道的心情传播对美的感动。”
代表作：《蒋勋说<红楼梦>》《孤独六讲》《生活十讲》《汉字书法之美》《美的曙光》等 **部
大吴哥城
当一切的表情一一成为过去，仿佛从污泥的池沼中升起一朵莲花，那微笑成为城市高处*一的表情，包容爱恨，超YUE生死，通过漫长岁月，把笑容传递给后世。
巴肯山
印度教信仰中，宇宙的中心是须弥山，“山”成为中心、稳定的象征。没有巴肯山的高度，或许我看不到吴哥王朝原来是我静坐时短短的一个梦……
罗洛斯遗址（Roluos）是耶轮跋摩一世（YasovarmanI，在位889～908【注】）之前真腊王国的旧都，位置在今天暹粒市（SiamReap）东南方13公里的地方。耶轮跋摩一世继承父祖在罗洛斯的经营，建王城，修筑水利工程，*后却放弃了罗洛斯，选择偏西北的“吴哥”作为新的国都。他为什么迁都？为什么选择了“吴哥”作为王朝的新都？历**似乎存留着许多不可解的谜。今天吴哥窟留下好几代的建筑，著名的巴扬寺（Bayon）、吴哥寺（AngkorWat）都是一般等

蒋勋美学套装（两册）：《美的沉思》与《吴哥之美》 一、 《美的沉思》：照亮内在心田的美学之旅 《美的沉思》并非一本晦涩难懂的理论著作，而是一场温柔的邀请，邀请读者一同踏上一场关乎“美”的内在探索。蒋勋先生以其一贯的深情笔触和广博学识，将抽象的美学概念转化为触手可及的生活体验，带领我们穿越历史的烟尘，审视艺术的璀璨，最终回归于我们自身的心灵。 全书围绕着“沉思”这一核心展开。沉思，不是被动的观赏，而是主动的体悟；不是僵化的理解，而是流动的感受。蒋勋先生相信，美并非遥不可及，它就蕴藏在我们日常生活的点滴之中，隐藏在我们对周遭世界的细微观察里。他引导我们放慢脚步，用一颗敏感而开放的心去觉察。 在《美的沉思》中，蒋勋先生的目光横跨了东西方艺术史的宏伟画卷。他会从古希腊雕塑的完美比例谈到文艺复兴时期大师们对人性的赞颂，也会深入中国古典山水画的意境，解析水墨晕染中那股“气韵生动”的东方哲学。然而，他的叙述并非简单的知识梳理，而是充满了个人化的解读和情感的共鸣。他常常会从一件作品、一个时代，联想到当下我们所处的境况，引发我们对自己生活方式、审美情趣的深刻反思。 例如，在谈论古典园林时，他可能不会止步于亭台楼阁的结构分析，而是会描绘人们如何在曲径通幽中寻得宁静，如何在假山流水间体会天人合一的境界。他会指出，这些看似简单的景致，实则蕴含着古人对生命、对自然的深刻理解，是一种“慢生活”的美学智慧，在现代社会喧嚣的节奏中显得尤为珍贵。 同样，当他走进一间画廊，面对一幅现代抽象画时，他可能不会去纠结于具象的描绘，而是会引导读者去感受色彩的碰撞、线条的张力所带来的情绪波动。他会鼓励我们抛开固有的成见，用身体去回应艺术的语言，去体验那种超越理性认知的纯粹的美的震动。 《美的沉思》也触及了文学、音乐、电影等多种艺术形式。他可能会引用一段优美的诗歌，分析其字里行间的情感张力；他会带领我们聆听一段动人的旋律，感受音符在心弦上激起的涟漪；他也会剖析一部电影的镜头语言，解读导演在光影之间传递的深层寓意。这些艺术的片段，在蒋勋先生的笔下，都化为了滋养我们心灵的甘泉。 更重要的是，《美的沉思》将美学从象牙塔拉回了生活。他强调，美的发现能力并非少数人的专利，而是每个人都可以培养的一种能力。这种能力体现在对一朵花的细致观察，对一杯茶的品味，对一段对话的理解，甚至是对一件旧物的珍藏。他鼓励我们用心去感受生活中的“小确幸”，那些被忽略的美好，其实是充盈我们生命的能量。 他会提醒我们，当我们开始真正地“看见”和“感受”时，我们便不再是被动的消费者，而是积极的创造者。我们不再仅仅是被动接受外界的刺激，而是能够主动地从周遭汲取养分，并将这份美好内化，转化为自己看待世界的方式。 《美的沉思》并非要求我们成为艺术评论家，而是希望我们成为一个懂得欣赏美、体悟美的人。在这个过程中，我们不仅能够提升自己的审美素养，更能找到内心的平静与丰盈。它是一本陪伴我们静心阅读的书，也是一本指引我们生活的美学手册，让我们在纷繁的世界里， Anchored by a profound appreciation for the beauty that surrounds us, and within us. 二、 《吴哥之美》：石刻之上穿越时空的东方史诗 《吴哥之美》则是一次将我们带往遥远国度，沉浸在那古老文明辉煌与沧桑之中的壮丽旅程。蒋勋先生以其敏锐的观察力和深厚的人文关怀，将高棉王朝的宏伟遗迹——吴哥窟，从冰冷的石头堆砌中唤醒，赋予其鲜活的生命与动人的故事。 这本书的魅力首先在于其独特的视角。吴哥窟，这座曾经辉煌一时的古老帝国心脏，如今湮没于热带丛林之中，但它所留下的石刻艺术，却依然诉说着一段段不朽的传说。蒋勋先生并非以历史学家的严谨去梳理年表，而是以一个旅人的好奇、艺术家的敏感、哲学家的思考，去与这些古老的石壁进行对话。 他带领我们穿越高耸的塔门，走进幽深的寺庙回廊。在那里，我们看到的不仅仅是精美的浮雕，更是一种文明的痕迹，一种信仰的力量，一种历史的厚重。他会细致地描绘巴戎寺神秘的“高棉的微笑”，那些慈悲与智慧并存的巨大佛面，仿佛穿越了千年的时光，依然在注视着世间的变幻。他会带领我们想象，当年国王站在高处，俯瞰这座庞大的城市，心中是怎样的荣耀与信仰？ 《吴哥之美》最动人的地方在于，蒋勋先生将宏大的历史叙事与细腻的个体情感巧妙地融合。他不会回避战争的创伤，不会忽略文明的衰落，但他更侧重于在废墟中寻找生命的力量，在沉默的石刻中倾听人类的情感。 他会放大那些描绘古代战争场景的浮雕，分析士兵们的姿态，战车的样式，以及胜利的辉煌。但同时，他也会注意到那些描绘农耕生活、市井百态的画面，那些生动的小人物，他们的喜怒哀乐，他们的辛勤劳作，都成为构成这个古老王朝真实肌理的一部分。他让我们意识到，每一个宏大的历史背后，都有无数个鲜活的生命在支撑。 在谈到舞女的浮雕时，蒋勋先生更是情深意切。他会细致地描绘她们曼妙的身姿，她们精美的服饰，她们手中细腻的指法。但他更关注的是，这些舞女在当时扮演的角色，她们是娱悦君王的歌舞升平，还是承载着某种宗教的仪式？她们的舞蹈，是怎样的美丽与哀愁？他试图透过这些石刻的舞蹈，去触摸那个时代女性的命运与风情。 《吴哥之美》的语言充满了诗意和画面感。他用文字为我们搭建了一座通往吴哥的桥梁，让我们在翻阅书页的同时，仿佛也能感受到热带的微风，听到丛林的低语，闻到古老石头的气息。他会用“时间的光影”、“生命的痕迹”、“信仰的回响”等诗意的词语，来形容那些在历史长河中沉淀下来的美。 他强调，吴哥之美不仅仅在于其建筑的规模和雕刻的精湛，更在于它所蕴含的“心”。那种对神明的敬畏，那种对宇宙的探索，那种对生命的思考，都凝聚在这些石头之上。他让我们看到，人类的创造力，在最纯粹的信仰驱动下，能够达到怎样令人惊叹的高度。 然而，《吴哥之美》并非仅仅是对异域文化的介绍，它更是一面镜子，映照出我们自身。通过审视吴哥的兴衰，我们或许能对人类文明的进程有更深的理解，对我们所处的时代有更清醒的认识。它提醒我们，辉煌并非永恒，而真正的价值，或许在于那些穿越时间而依然能够触动人心的情感与智慧。 蒋勋先生在书中流露出的对生命、对历史的温柔与悲悯，也深深打动读者。他让我们看到，即使是曾经辉煌的文明，也终将归于尘土，但它们留下的艺术和精神，却能够以另一种形式延续。 《吴哥之美》是一本带领我们进行一场深邃的历史人文旅行的书。它让我们在欣赏壮丽的建筑和精美的雕刻的同时，也能思考文明的意义，生命的价值，以及时间的力量。它是一次与古老灵魂的对话，一次对人类创造力的致敬，也是一次对我们自身心灵的洗礼。

评分☆☆☆☆☆

《吴哥之美》这本书，则是我一次穿越时空的旅行，一场与古老文明的深情对望。我一直对东南亚的古代文明充满好奇，尤其是柬埔寨吴哥窟的神秘和宏伟。读这本书之前，我脑海中的吴哥窟，更多的是历史书上的文字和纪录片中的影像，充满了宏伟、沧桑的印象。但蒋勋先生的文字，却为我打开了一个全新的视角。他不仅仅是在描述建筑的壮丽，更是在讲述那些隐藏在石雕、壁画背后的故事，那些曾经鲜活的生命，那些辉煌的王朝，以及那些流传千年的信仰。他用一种非常细腻、充满感情的笔触，描绘了吴哥窟的建筑艺术，从高棉的微笑到女王宫的精美，从巴戎寺的神秘到塔普伦寺的缠绕。每一次的解读，都仿佛将我带回到了那个时代，让我能够感受到建造者的虔诚，信徒的祈祷，以及那段历史的繁华与失落。 他对吴哥窟的描写，让我不再仅仅将它视为一个历史遗迹，而是将其看作是一部活生生的史诗，一部用石头雕刻出来的巨著。他让我们看到了那些壁画中舞蹈的天女，那些石雕上战士的身姿，那些神祇的面容，这些都曾经是构成那个时代生活的一部分。他提醒我们，在宏伟的建筑之下，涌动的是人类的情感，是生命的力量。更重要的是，他让我看到了吴哥窟从辉煌到衰败，再到重新被发现的过程，这其中蕴含着历史的轮回和生命的韧性。这本书让我对吴哥窟有了更深刻的理解，它不仅仅是柬埔寨的骄傲，更是人类文明的宝贵财富。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，好的书籍不仅能提供知识，更能引发思考，甚至改变我们看待世界的方式。《美的沉思》和《吴哥之美》这两本书，恰恰做到了这一点。我最初接触蒋勋先生的文字，是被他文字中流淌的温润与诗意所吸引。在《美的沉思》中，他没有讲授枯燥的美学理论，而是用一种充满生活气息的语言，引导我们去发现美，去体会美。他从日常的点滴入手，无论是窗外的一缕阳光，还是路边的一朵小花，都能被他赋予新的生命和意义。他让我明白，美并非总是出现在博物馆或艺术殿堂，它就隐藏在我们最平凡的生活之中，只是我们常常因为忙碌而忽略了它。他教会我如何用一颗敏感而细腻的心去感受世界，如何去发现那些被遗忘的美好，如何去品味生活中的诗意。这种感觉让我觉得，阅读的过程本身就是一种美的体验，一种与内在自我的对话。它让我重新找回了对生活的热情，学会了在喧嚣的世界里，寻找到属于自己的那份宁静与美好。

评分☆☆☆☆☆

我对蒋勋先生的这两本书《美的沉思》与《吴哥之美》的感受，是一种循序渐进、由内而外的升华。起初，我抱着一种了解美学理论的心态去阅读《美的沉思》，希望能够获得一些关于“什么是美”的清晰界定。然而，这本书并没有给我一套僵化的定义，而是以一种非常开放和包容的态度，引导我去思考。它通过对日常生活、艺术作品、甚至是一些哲学概念的阐释，让我体会到美并非高高在上，而是渗透在生活的每一个角落。我惊喜地发现，原来一次细雨蒙蒙的天气，也能是一种美；原来一次与朋友真诚的交流，也能触及到心灵的美。蒋勋先生的语言极具感染力，他总能用最简洁的文字，触动人心最柔软的部分。读他的书，我仿佛置身于一个宁静的书房，听一位智者娓娓道来，没有压迫感，只有一种娓娓道来的启迪。这种感觉让我逐渐放下对“标准美”的执念，开始拥抱多元化的美，并学会去欣赏那些不那么显眼，却同样动人的事物。这本书让我意识到，美学不仅仅是理论，更是一种生活的态度，一种观察世界的方式，一种与自我对话的媒介。它为我打开了一扇窗，让我看到了一个更广阔、更丰富的内心世界。

评分☆☆☆☆☆

我最近读完蒋勋先生的《美的沉思》和《吴哥之美》，这两本书在我心中激起了层层涟漪，久久不能平息。 很久以前，我就对蒋勋先生的文字和他的美学理念有所耳闻，总觉得他的文字有一种魔力，能够将抽象的美学概念变得如此具象，如此触手可及。这次终于有机会翻开他的著作，才真正领略到这种魅力。 《美的沉思》这本书，与其说是一本关于美的理论书籍，不如说是一场与美的深度对话。蒋勋先生没有堆砌艰深的理论，而是从生活中细微之处切入，用他那带着温度的文字，引导读者去发现身边被忽略的美。他谈论艺术，谈论文学，谈论历史，但每一次的落点，都是回归到人的内心，以及人与美之间的关系。 我尤其喜欢他对一些具体艺术作品的解读，比如画作，他不仅仅是描述色彩和构图，更是挖掘了艺术家创作时的心境，以及作品背后所承载的情感和时代印记。读他的文字，我常常会停下来，闭上眼睛，想象他描绘的场景，仿佛身临其境。他让我意识到，美从来不是遥不可及的，它就藏在我们呼吸的空气里，在我们看到的云朵里，在我们听到的风声里。通过他的引导，我开始重新审视自己的生活，尝试用一种更宽容、更细腻的心态去感受世界，去品味那些曾经习以为常却又充满生命力的细节。这本书就像一位温柔的向导，带我走进了一个更广阔、更充满可能性的美学世界。

评分☆☆☆☆☆

当读完《美的沉思》之后，我带着对“美”的全新认知，去翻阅《吴哥之美》，感觉像是完成了一个循序渐进的探索。如果说《美的沉思》让我学会了如何在日常生活中“看见”美，那么《吴哥之美》则让我得以在宏大的历史画卷中，“触摸”美，并为之震撼。我一直对历史建筑和失落的文明抱有浓厚的兴趣，而吴哥窟无疑是其中最令人着迷的瑰宝之一。蒋勋先生的笔触，没有停留在对建筑奇迹的简单赞叹，而是以一种深沉的文人情怀，去解读那背后所蕴含的文化、信仰和人性。他让我看到的，不仅仅是巍峨的石塔和精美的雕刻，更是那些曾经在这片土地上生活过的人们的喜怒哀乐，他们的信仰之光，他们的辉煌与失落。 读《吴哥之美》，我仿佛置身于吴哥的丛林之中，感受着古老石块的温度，聆听着风穿过石缝的声音。他将那些复杂的历史事件和宗教观念，用一种非常清晰且富有诗意的方式呈现出来，让我能够理解吴哥王朝为何能创造出如此伟大的文明，又为何最终走向了衰败。他对于“高棉的微笑”的解读，更是触动了我内心深处的情感，那是一种跨越时空的慈悲与智慧，让我不禁对人类的渺小与伟大产生深刻的思考。这本书让我意识到，历史不仅仅是冰冷的事件记录，更是人类情感和精神的积淀，而那些伟大的文明遗迹，就是承载这些积淀的载体。

评分☆☆☆☆☆

书的质量看着不错书的质量看着不错

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不错

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书好好，物流快

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不错

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一口气买了几本书 很精美值得好好读读

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好

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大家之作，值得收藏到好书

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很好看的书，从柬埔寨回来后接着学习。

评分☆☆☆☆☆

不错