简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

沃尔特艾萨克森 WalterIsaacson 著

图书标签:

• 传记
• 艺术
• 历史
• 达芬奇
• 沃尔特·艾萨克森
• 英文原版
• 中商原版
• 科学
• 文艺复兴
• 人物传记

店铺： 中华商务进口图书旗舰店

出版社： SimonSchuster

ISBN：9781501139154

商品编码：18967523761

包装：精装

外文名称：Leonardo Da Vinci

开本：20开

出版时间：2017-10-17

用纸：轻型纸

页数：599

正文语种：英语

Leonardo Da Vinci

沃尔特·艾萨克森：达芬奇传记

列奥纳多·迪·皮耶罗·达·芬奇

（Leonardo Di Serpiero Da Vinci）

数百年来，人们一直对天赋异秉的达·芬奇充满好奇，众所周知，这位意大利巨匠堪称人类历史上的艺术家，他对自己的作品极为严苛，也善于把握机遇，却是个喜欢不时搞点恶作剧的人。尽管服务于宫廷贵族，设计筹备了各种饕餮盛宴，自身却是一位素食主义者。

达芬奇名作 左往右依次为

《蒙娜丽莎》、《抱貂女郎》、《圣母子与圣安妮》

这本传记将带你走近大师，探索他复杂的性格，重新认识这位奇才。你将读到一个更加完整的达·芬奇，既是天才达·芬奇，又是凡人达·芬奇。

听说派拉蒙宣布莱昂纳多将扮演达芬奇

这下小李子终于要延续自己名字的渊源了

列奥纳多·达芬奇（Leonardo da Vinci）与莱昂纳多·迪卡普里奥（Leonardo DiCaprio）

这部达芬奇的传记电影

改编自美国作家沃尔特·艾萨克森的新书

除了讲述达芬奇的非凡成就外

还会挖掘达芬奇的私生活

沃尔特·艾萨克森新作 《达芬奇传记》

想一下小李子版的达芬奇

是不是开始有点期待了呢？

The #1 New York Times Bestseller

He was history’s most creative genius. What secrets can he teach us?

The author of the acclaimed bestsellers Steve Jobs, Einstein, and Benjamin Franklin brings Leonardo da Vinci to life in this exciting new biography.

Based on thousands of pages from Leonardo’s astonishing notebooks and new discoveries about his life and work, Walter Isaacson weaves a narrative that connects his art to his science. He shows how Leonardo’s genius was based on skills we can improve in ourselves, such as passionate curiosity, careful observation, and an imagination so playful that it flirted with fantasy.

He produced the two most famous paintings in history, The Last Supper and the Mona Lisa. But in his own mind, he was just as much a man of science and technology. With a passion that sometimes became obsessive, he pursued innovative studies of anatomy, fossils, birds, the heart, flying machines, botany, geology, and weaponry. His ability to stand at the crossroads of the humanities and the sciences, made iconic by his drawing of Vitruvian Man, made him history’s most creative genius.

His creativity, like that of other great innovators, came from having wide-ranging passions. He peeled flesh off the faces of cadavers, drew the muscles that move the lips, and then painted history’s most memorable smile. He explored the math of optics, showed how light rays strike the cornea, and produced illusions of changing perspectives in The Last Supper. Isaacson also describes how Leonardo’s lifelong enthusiasm for staging theatrical productions informed his paintings and inventions.

Leonardo’s delight at combining diverse passions remains the ultimate recipe for creativity. So, too, does his ease at being a bit of a misfit: illegitimate, gay, vegetarian, left-handed, easily distracted, and at times heretical. His life should remind us of the importance of instilling, both in ourselves and our children, not just received knowledge but a willingness to question it—to be imaginative and, like talented misfits and rebels in any era, to think different.

沃尔特艾萨克森WalterIsaacson

沃尔特艾萨克森，美国的传记作家，生于美国新奥尔良，曾先后就读于美国哈佛大学和英国牛津大学彭布罗克学院。毕业后，成为英国《星期日泰晤士报》的一名记者，由此开始了他的职业生涯。曾出任美国杂志《时代》周刊总编辑和世界传媒巨头CNN公司的总裁。

曾撰写《史蒂夫乔布斯传》《本杰明富兰克林：一个美国人的一生》、《聪明人：六个朋友和他们创造的世界》（和伊万托马斯共同撰写）、《爱因斯坦：生命的全部》等传记畅销书。目前沃尔特艾萨克森和妻子、女儿在华盛顿居住

作者：Walter Isaacson

出版社: Simon & Schuster (2017年10月17日)

精装: 624页

语种：英语

ISBN: 1501139150

条形码: 9781501139154

商品尺寸: 15.5 x 4.8 x 23.5 cm

商品重量: 1.18Kg

ASIN: 1501139150

穿越时空的智慧回响：一部关于探索、创造与人性的宏大叙事 在人类文明的长河中，总有那么几颗星辰，以其独特的光芒照亮了后世的航程。本书并非聚焦于某一位文艺复兴巨匠的生平记述，而是试图构建一个更为宏大且多维度的历史图景——一个关于“求知”与“创造”的哲学性探讨，通过对一系列跨学科思想先驱的深入剖析，展现人类心智在特定历史语境下的爆发与演进。 第一部分：启蒙的序章——知识的边界与重塑 本书伊始，我们将目光投向那个被视为“理性之光”尚未完全点燃的时代。我们不谈论具体人物的传记细节，而是着重分析知识形态的转变。在那个技术尚未成熟、信息传播缓慢的年代，知识的获取本身就是一场艰苦卓绝的探险。 我们探讨了早期哲学家们如何试图用有限的观察和逻辑工具，去构建一个统一的宇宙模型。这不仅仅是科学的进步，更是一种思维范式的革命。例如，书中将细致描绘中世纪晚期手稿的流传机制，以及大学体系在知识垄断与开放之间的微妙平衡。我们关注的重点是：在没有现代科学方法的体系下，欧洲思想家们是如何“构建”真理的？他们的局限性在哪里，而这些局限性又是如何孕育出下一阶段的突破？ 我们深入剖析了早期炼金术士和神秘主义者们的工作室。这些地方并非只是迷信的温床，更是早期化学实验和精密仪器制造的雏形。通过对当时文献中关于物质转化的记载、对草药和金属反应的描述进行细致的文本考古，我们可以看到一种原始的、直觉性的科学方法正在酝酿。这种探索精神，那种不畏禁忌、试图触及世界底层逻辑的冲动，是推动一切创造性活动的核心动力。 第二部分：文艺复兴的深层结构——艺术与技术的交织 当我们谈及文艺复兴，人们往往首先联想到精美的雕塑和宏伟的壁画。然而，本书力求穿透艺术的表象，探究其背后的工程学与解剖学基础。 我们不会记录某位艺术家的生辰八字，而是将焦点置于“技能的系统化”上。文艺复兴时期的伟大作品之所以震撼人心，并非偶然，而是建立在一套严谨的、近乎军事化的训练体系之上。书中将详细分析当时的工匠行会制度，揭示学徒制如何确保了技术知识的有效传递。 更重要的是，我们审视了“观察”在知识生产中的核心地位。在没有透镜和先进测量仪器的时代，如何通过肉眼和简单的几何工具来还原三维空间？书中将解析当时关于透视法、光影理论的早期数学模型。这些模型并非凭空出现，而是建立在对光学现象的长期、细致的经验积累之上。我们会对比不同地区（如佛罗伦萨与北方）对人体结构研究的差异，探讨解剖学知识如何从禁忌之地走向公开的学术领域，以及这些知识如何反哺于艺术表达的真实性。 这部分内容还将拓宽到建筑学领域。那些宏伟的穹顶和复杂的机械装置，其背后是结构力学、材料科学和美学观念的完美融合。我们探讨的不是某个建筑师的生平，而是他们在面对结构挑战时所采用的数学工具和工程创新。 第三部分：变革的推手——知识的传播与制度的演变 任何思想的爆发都离不开传播的载体和接受的土壤。本书将分析印刷术出现后，知识传播的“速度”和“广度”发生了怎样的质变。 印刷术的出现，极大地冲击了知识的中心化结构。我们分析了早期印刷作坊的组织形态，以及他们如何与学者、赞助人进行复杂的互动。这种互动，塑造了知识的商业化和世俗化进程。思想不再仅仅在修道院或宫廷中低语，它开始在市集、咖啡馆中传播，并催生出一种新的“公共意见”。 我们探讨了科学社团的早期形态——那些非正式或半正式的知识交流网络。这些网络如何绕开官方的学术审查，成为新思想诞生的温床？我们会深入分析十七世纪早期，学者们通过信件往来所进行的复杂辩论，这些辩论往往比后来的正式出版物更具前瞻性和革命性。我们关注的是“交流的模式”，而非“交流的内容”。 第四部分：理性的困境与创造的永恒主题 在本书的最后部分，我们将目光从具体的技术和事件中抽离出来，回归到对“人类心智潜力”的哲学反思。 我们探讨了如何区分“发明”与“发现”。是人类在自然中找到了既有的规律，还是用自己的心智在混沌中创造了新的秩序？这涉及到认识论的核心问题。书中会引用历史上那些关于“天才”的讨论，分析在不同时代，社会如何定义和接纳那些超越性思维的产物。 我们审视了创造力的“非线性”本质。那些伟大的突破往往来自于对既有规则的“误读”或“跨界应用”。比如，一种在制图学中使用的几何原理，如何被借鉴到音乐创作中去。我们试图揭示，真正的创造力，是一种强大的“连接能力”，是将看似不相关的领域强行联结起来的勇气和洞察力。 最后，本书以对“不朽”的探讨收尾。那些跨越数百年依然能够启发我们的思想和作品，其生命力源于它们触及了人类共有的困境——对意义的追寻、对未知的恐惧、以及对美的永恒渴望。我们总结了历史上那些伟大的思想者们留给我们的最宝贵的遗产：一种永不餍足的好奇心，以及一种将观察转化为洞察、将洞察转化为创造的坚韧意志。 总而言之，本书是一部关于知识的史诗，一部关于心智如何自我超越的编年史。它不记录某一个人的丰功伟绩，而是描绘了一幅跨越世纪的、由无数探索者共同绘制的求知版图。 读者将在其中发现，人类文明的进步，正是由无数次勇敢的提问和不懈的实践所累积而成的宏伟工程。

评分☆☆☆☆☆

这本书的结构设计堪称教科书级别。它没有采取完全线性的时间顺序，而是像达芬奇自己的笔记本一样，在不同主题之间进行精妙的跳转和呼应，使得读者的思维也得以跟着达芬奇的发散性思维一同遨游。比如，关于飞行器的构想，可能前一页还在深入探讨空气动力学的基础猜想，下一页可能就跳跃到了他对某个委托人肖像画的色彩运用上，但神奇的是，你会发现两者之间存在着一种内在的、尚未被完全发现的联系。这种跳跃感，恰恰最能体现达芬奇“博学”的精髓。对于一个不熟悉文艺复兴历史的读者来说，这本书的背景介绍部分做得尤为出色，它没有让人感到信息过载，而是提供了一个坚实的基础，让我们能够更好地理解达芬奇所处的知识真空和创新前沿。整体阅读体验非常流畅，仿佛作者就是一位技艺高超的向导，带着我们穿梭于历史的迷宫，每到一个新的岔路口，都能提供最清晰的地图和最引人入胜的故事。

评分☆☆☆☆☆

这本书的精妙之处，在于它成功地捕捉到了达芬奇身上那种近乎“异类”的特质，以及他如何努力地将自己融入他所处的那个时代。我个人非常喜欢作者处理他私人生活和公众形象之间张力的方式。他既是宫廷的宠儿，又是始终保持着一定距离的观察者。那些关于他对手稿的坚持、对自然现象的痴迷，都被置于当时的社会背景和宗教氛围中进行解读，使得他的每一个决定都有了合理的历史支撑。阅读过程中，我多次被他对于光线、水的流动，乃至植物生长的细微观察所震撼。这不仅仅是艺术家的观察，更是一位哲学家对宇宙秩序的初步探求。作者在语言运用上非常克制，避免了过多煽情的辞藻，而是通过精确的细节描述，自然而然地将达芬奇的伟大烘托出来。读完后，我有一种强烈的冲动，想要重新拿起画册，去重新审视那些我们习以为常的画作，去寻找那些隐藏在笔触和色彩之下的科学原理和哲学思考。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我原本以为这又是一本老生常谈的“天才颂歌”，但这本书完全颠覆了我的预期。作者的视角是如此的现代化和人性化，他将达芬奇描绘成一个与我们并无二致，只是拥有更强悍好奇心的探索者。书中对于达芬奇如何处理知识产权、如何与赞助人周旋，甚至是他作为一个雇员所面临的职业困境，都有着极为写实的刻画。这种对“工作者”达芬奇的关注，而非仅仅是“大师”达芬奇的聚焦，让我感触良多。它让我们看到，即使是站在人类智慧的顶峰，也需要面对现实的压力和生存的挑战。文笔的质感非常“厚重”，每一章的收尾都带着一种历史的必然感，让人不得不深思。读完之后，我感觉自己获得的不仅仅是关于一个历史人物的知识，更像是获得了一套如何保持终身学习和批判性思维的方法论，这种精神上的馈赠，比任何一幅画作的解读都要来得珍贵。

评分☆☆☆☆☆

这本传记的叙事节奏把握得极佳，作者仿佛是一位身处文艺复兴盛世的智者，娓娓道来，却又处处充满洞察力。初读之下，便被那种扑面而来的时代气息所吸引，油墨的香气似乎都带着佛罗伦萨和米兰的尘土与光影。我尤其欣赏作者在描绘达芬奇的童年和早年学徒经历时所花费的心思，那些细节的勾勒，让我们得以窥见这位天才是如何在懵懂中就开始展现出超越常人的观察力和对世界的好奇心。阅读过程中，我时常会停下来，想象他手持画笔，凝视着画布上尚未成形的线条，那种专注与执着，即便隔着数百年，依旧能穿透纸页，直抵人心。这本书不仅仅是记录了一个人的生平，更像是一幅徐徐展开的文艺复兴全景图，透过达芬奇的眼睛，我们看到了那个时代艺术、科学、哲学交织碰撞的壮丽景象。作者的笔触细腻入微，对于那些复杂的机械设计图和人体解剖学的描述，都没有流于枯燥的学术堆砌，而是巧妙地融入了达芬奇本人对于“美”与“真理”的不懈追求之中，读来既有知识的充实感，又不失阅读的愉悦性。

评分☆☆☆☆☆

与其说这是一本传记，不如说这是一次对人类心智极限的深度探索。我惊叹于作者如何将达芬奇那颗永不停歇、横跨多个领域的头脑，梳理得如此清晰且富有逻辑。他并非一个遥不可及的符号，而是一个活生生的、充满矛盾和挣扎的个体。书中对他在不同宫廷间辗转，如何平衡艺术家的敏感与工程师的务实，描绘得淋漓尽致。特别是在论述他那些宏伟却未能完成的项目时，那种夹杂着遗憾和无限可能的笔调，让我深有体会到“天才的负担”。很多时候，我们只看到了他最后的杰作，却忽略了背后无数次的实验、失败和自我怀疑。这本书成功地还原了这些“未完成”的价值，让我明白了，探索本身，可能比最终的成果更为重要。作者的文风是那种沉稳而富有穿透力的，他不会简单地赞美或批判，而是将所有史料和证据摆在读者面前，引导我们自己去思辨。每一次翻页，都像是在进行一场与十五世纪最伟大头脑的私密对话，那种智力上的挑战与满足感，是其他同类书籍难以比拟的。