中國古代碑帖經典彩色放大本 西周金文六種 大盂鼎 史牆盤 曶鼎 毛公鼎 散氏盤 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 中國古代史
• 金文
• 碑帖
• 書法
• 西周
• 文物
• 藝術
• 古籍
• 曆史
• 文化

店鋪： 藝林軒圖書專營店

齣版社： 江西美術齣版社

ISBN：9787548027010

商品編碼：20664157783

碑帖選粹：漢魏六朝造像藝術擷英 內容簡介 本書旨在係統梳理和精選漢魏六朝時期，特彆是北魏至隋代，中國佛教造像藝術中的碑刻造像精品，以期展現這一曆史時期獨特的藝術風貌與時代精神。本書匯集瞭大量珍貴的、具有代錶性的碑刻造像拓片與高清原貌圖，力求全麵反映當時造像藝術的流變脈絡與地域特色。 一、 時代背景與藝術特徵 漢魏六朝是中國曆史上民族交融與思想碰撞的劇烈時期，佛教藝術在這一階段獲得瞭空前的發展。碑刻造像作為佛教信仰外化的重要載體，其藝術風格經曆瞭從模仿犍陀羅、秣菟羅風格到逐步確立本土化、中國化特徵的復雜過程。本書將重點剖析這一轉變中的關鍵節點和藝術錶現。 二、 早期探索：北魏初期的“瘦骨清相” 本書首先收錄瞭北魏遷都洛陽前後（約公元494年以前）的早期造像碑刻。這一時期的造像，尤其在雲岡石窟部分造像的風格影響下，呈現齣“秀骨清像”的鮮明特徵。 1. 早期造像的形製特徵： 重點展示那些麵部清瘦、衣紋飄逸、綫條硬朗的造像碑。分析其吸收印度、中亞藝術元素，但已開始用中國傳統綫描手法來錶現佛、菩薩形象的特點。例如，對一些地方性的小型造像碑的細緻摹寫，揭示其在官方主流風格尚未完全確立時的民間探索性。 2. 代錶性碑刻選析： 選取部分具有裏程碑意義的早期造像碑。分析其題記文字的書法風格，特彆是楷書尚未完全成熟時期的筆法特點，如何與造像的雕刻技藝相互印證。 三、 鼎盛時期：北魏晚期至孝文改製後的成熟風格 北魏孝文帝改革及其對漢文化的推崇，促使佛教造像藝術進入成熟和定型的階段。本書將著重介紹這一時期最具代錶性的碑刻造像，尤其是與洛陽周邊地區相關的作品。 1. “褒衣博帶”的審美定型： 詳細解析“褒衣博帶”風格在碑刻造像上的體現。佛、菩薩衣紋的程式化處理，如“U”字形或平行排列的衣褶，以及身體輪廓的圓潤化趨勢。這標誌著中國傳統士大夫服飾美學對佛教造像的深度影響。 2. 題材與組閤的豐富： 這一時期的碑刻題材更為豐富，除瞭單尊佛像外，開始齣現“一佛二弟子”或“彌勒造像”等組閤。本書將對這些組閤中的人物比例、動態關係進行深入研究。 3. 書法與雕刻的融閤： 北魏晚期是楷書發展的黃金時期。碑刻上的造像題記，如隸書嚮楷書過渡的筆意，或已然成熟的楷書體，如何與圖像的刀法相互配閤，共同構成瞭完整的藝術品。本書將挑選數方題記書法尤為精妙的碑刻進行對照分析。 四、 區域風格的分化與隋代的過渡 北魏後期，由於政局動蕩和地域差異，佛教造像藝術開始齣現區域性分化。本書將探討這一時期的藝術走嚮，並過渡到隋代的風格變化。 1. 山東、山西等地的地域特徵： 對比洛陽體係與周邊地區造像的異同。例如，一些偏遠地區的造像可能保留瞭更早期的古拙風格，或是融入瞭當地的民間審美趣味。 2. 齊梁時期（南朝）造像的簡述： 簡要介紹南朝石刻造像的特點，如其相對簡潔、重內斂的風格傾嚮，作為南北對比的參照。 3. 隋代造像的整閤與定型： 隋代是中國南北文化最終融閤的時期。隋代碑刻造像在繼承北魏、北齊藝術的基礎上，開始注重體積感和法相的圓滿莊重。本書選取隋代造像碑，分析其麵相的飽滿、袈裟質感的厚重，以及衣紋的簡化處理，預示著唐代造像的到來。 五、 技法與材料研究 本書不局限於藝術風格的描述，更關注其物質層麵的研究。 1. 雕刻技法探微： 通過高精度圖像，分析不同時期雕刻師對綫條（如陰刻綫、減地平雕）和體積（如高浮雕、圓雕）的運用。探討石材的選擇對最終視覺效果的影響。 2. 拓印藝術的價值： 介紹碑刻造像拓片在藝術史研究中的重要性。部分造像原跡已遭破壞，拓片成為我們瞭解其原貌的珍貴依據。 結語 本書是為中國古代雕塑史、佛教藝術史研究者以及書法、篆刻愛好者提供的一部珍貴參考資料。通過對這些靜默的石刻記錄的細緻梳理，我們得以窺見一個偉大時代信仰的虔誠、民族的融閤以及藝術的輝煌轉型。

評分☆☆☆☆☆

散氏盤的銘文一直是我研究西周晚期文字演變的一個重要參照點，而這本放大本對於它的呈現，簡直是教科書級彆的範例。我過去看過的資料，往往因為拓片失真或者光綫問題，很難辨認齣一些關鍵的筆畫和結構。這本書的彩色放大處理，讓那些原本模糊不清的連帶關係和筆畫起收都清晰可辨。尤其是關於田邑和土地界劃的記載部分，那些繁復的字組，在放大後，每一個偏旁部首的結構邏輯都變得一目瞭然。這對於我進行古文字的語義考證工作，提供瞭極大的便利。它不僅僅是一本給書法傢用的帖，更像是一份給古文字學研究者準備的高清底本。每一次翻閱，都能發現新的細節，讓人對西周青銅器銘文的實用性和藝術性，産生更深層次的敬畏。

評分☆☆☆☆☆

這套書真是讓我大開眼界，尤其是對金文的研究，簡直是打開瞭一扇通往青銅時代的大門。我一直對商周時期的文字和禮器情有獨鍾，市麵上很多資料要麼過於學術化，要麼印刷質量堪憂，但這本書的彩色放大版真是做到瞭專業與普及的完美結閤。光是看著那些銹跡斑斑的銘文，仿佛能觸摸到曆史的溫度。比如大盂鼎的銘文，那種莊嚴肅穆的氣氛撲麵而來，每一個筆畫的粗細變化，每一個字形結構，都蘊含著那個時代君臣之間的倫理規範和權力關係。能夠這樣清晰、細緻地觀察，遠比看那些黑白拓片要直觀得多。我特彆喜歡它對銘文背景的介紹，不僅僅是文字的羅列，更是將這些珍貴文物置於當時的政治、社會環境中去解讀，使得學習過程不再枯燥乏味，而是一場穿越時空的對話。對於一個初涉金文領域的愛好者來說，這套書的價值是無可替代的。它提供的不僅僅是視覺上的享受，更是一種深入理解古代文明的工具。

評分☆☆☆☆☆

對於收藏者而言，這本書的裝幀和印刷質量也同樣令人稱贊。現在的齣版物，很多隻注重內容，卻忽略瞭載體的美感。但這一係列的書，從紙張的選擇到油墨的附著力，都體現齣一種對經典的尊重。特彆是曶鼎和史牆盤這兩件器物，它們的銘文風格有著各自的特點，史牆盤的典雅端正，曶鼎的雄健古拙，在不同色調的紙張上得到很好的體現。我甚至可以感受到不同年代的青銅器在鑄造工藝上的細微差異，這對於非專業人士來說，是一種非常直觀的知識傳遞。它做到瞭將博物館級彆的文物信息，以一種高品質、可藏有的形式帶到我們麵前，這遠比在網上模糊地看圖片要來得實在和有價值。

評分☆☆☆☆☆

作為一個書法愛好者，我必須承認，這套“中國古代碑帖經典彩色放大本”係列，在字帖的選擇和呈現上，確實下瞭不少功夫。我主要關注的是毛公鼎的篇章，那篇鴻篇巨製，曆來被譽為“鑄鼎之冠”。這本書將原本密密麻麻的銘文，通過高精度的彩色掃描和放大處理，使得那些飽經滄桑的筆觸細節得以縴毫畢現。可以看到鑄造時由於泥範收縮産生的自然筆鋒，那種凝重而又流動的力量感，是很多後世楷書或篆書難以企及的。我嘗試著臨摹瞭幾遍，發現理解瞭這些古樸的結構，對我在學習小篆時對於字形的把握有著極大的幫助。它不是那種流水綫作業的字帖，而是真正尊重瞭原作的質感和曆史的厚度。這種對細節的極緻追求，讓我在練習過程中，仿佛能感受到周王在冊命大臣時，那種一絲不苟的鄭重態度。

評分☆☆☆☆☆

老實說，一開始我抱著試試看的態度購買這套書，畢竟“西周金文六種”這樣的組閤，很容易讓人擔心內容是否會顯得單薄或者重復。但事實證明，我的擔憂是多餘的。這六種核心器物的選取，恰好勾勒齣瞭西周中晚期金文風格的演變脈絡。它沒有陷入對所有齣土器物的羅列，而是精選瞭最具代錶性和藝術價值的幾件進行深度挖掘。這種“少而精”的編輯思路，使得讀者可以集中精力去領會每件器物背後的精神氣質。比如，大盂鼎與毛公鼎的對比閱讀，就能清晰地感受到周王室在不同曆史階段對“德”和“教化”的側重點差異，這種通過文字解讀曆史的深度體驗，是其他任何形式的史料都難以提供的。這本書的價值在於它的聚焦和深度。