每日必练 竹笛指序练习曲 徐金波竹笛初级训练教程 上海音乐 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 汇文盛科图书专营店

出版社： 上海音乐学院出版社

ISBN：9787807516644

商品编码：25242090696

丛书名： 每日必练竹笛指序练习曲

开本：16开

出版时间：2011-04-01

每日必练竹笛指序练习曲

徐金波 著

上海音乐出版社

好的，这是一份针对您所提供的书名信息以外的、关于竹笛学习的图书简介。 --- 《竹笛精通之路：从入门到独奏的高阶技巧解析》 作者： 王志强 / 李明德 编著 出版社： 华夏乐府文化出版社 定价： 98.00 元 开本： 16开 （约28.8cm x 21.0cm） 页数： 320页 内容概述 《竹笛精通之路：从入门到独奏的高阶技巧解析》是一本专为已掌握基础指法、音阶与常见练习曲的竹笛学习者量身打造的进阶与提升教程。本书深度聚焦于中国竹笛演奏艺术中的高难度技巧、乐曲的音乐处理、以及舞台表演的艺术表达，旨在帮助学习者突破瓶颈，实现从“会吹”到“会演”的质的飞跃。 本书打破了传统初级教程中过于强调音符准确性的模式，转而深入探讨如何赋予音乐以生命力、如何构建乐句的逻辑层次，以及如何驾驭长篇幅作品的内在结构。全书内容覆盖了竹笛演奏的多个维度，包括指法的高级应用、气息控制的精细化管理、音色的雕琢、以及不同风格曲目的演绎策略。 核心章节与特色内容 第一部分：气息的深度掌控与音色塑造（第1章 - 第5章） 本部分是构建高水平演奏的基石。我们不仅复习了基础气息支持，更着重于“气息的动态变化”。 动态气息的精细控制： 探讨了如何在一句乐曲中实现流畅的弱奏（pianissimo）到强奏（fortissimo）的平稳过渡，避免气息的断裂感。重点解析了“气柱的聚焦与发散”对音色明亮度（亮度/暗度）的影响。 转音与花舌的进阶处理： 传统的转音练习往往只关注指头动作的干净利落。本书则深入分析了如何将转音与气息的微小波动相结合，创造出更具歌唱性和情感张力的“呼吸式转音”。花舌（Flutter Tongue）的练习不再局限于速度，而是侧重于其在不同调性和速度下的力度变化与纹理控制。 “多面音色”的探索： 介绍了如何通过微调口型、唇位和气流角度，在同一支笛子上模拟出不同竹材或不同形制竹笛所特有的音色特点。例如，如何吹出更接近于“曲项”的悠远感，或更接近于“梆笛”的清脆感。 第二部分：高级技巧的系统化训练（第6章 - 第10章） 本部分将学习者从简单的快速指法移动提升至对复杂演奏技巧的驾驭能力。 颤音的层次性运用： 颤音是竹笛表情达意的核心手段。本书细致划分了“指颤、唇颤、气颤”三类，并详细指导了如何根据乐曲的时代背景和情感需要，选择最合适的颤音类型。例如，在模仿江南丝竹的柔美段落中应侧重唇颤的均匀，而在表现西部牧歌的豪放时，则应加强指颤的力度。 滑音与倚音的精准布局： 滑音（Glissando）不再是简单的“抹”过音高，而是被视为一种乐句的连接剂或情感的渲染工具。本书提供了大量练习，指导学习者如何精确控制滑动的起始点、速度和终点音的稳定，避免听起来松散或突兀。 快速指法与“无缝衔接”： 针对高难度独奏曲目中动辄超过每分钟180拍的快速跑动，本书引入了“手指独立性训练法”与“听觉预判模型”，旨在消除快速段落中因手指肌肉紧张而导致的音准漂移和节奏不稳。 第三部分：音乐诠释与风格研习（第11章 - 第15章） 技巧的熟练掌握只是手段，理解和诠释音乐才是目的。 北方派与南方派风格对比分析： 深入解析了以陕西、河南为代表的北方派（如《山村吟》、《放排》）的粗犷、大气、以及以江浙为代表的南方派（如《姑苏行》、《春到江南》）的细腻、婉约在气息运用、节奏弹性（揉、颤）上的区别。 曲式结构分析与乐句构建： 教授如何从曲谱的结构（如呈示部、发展部、再现部）出发，预先规划乐曲的情感高潮点和呼吸点。我们不再是机械地演奏音符，而是像一位指挥家一样，预设好整首乐曲的起承转合。 与伴奏的协作艺术： 针对合奏或重奏场景，本章探讨了竹笛演奏者如何精确听辨和调整自己的音准，以适应民乐团中的二胡、琵琶等乐器。内容包括如何“跟”定节奏，以及如何在不打乱整体配器的情况下，突出竹笛的旋律线条。 第四部分：独奏曲目深度解析与示范（第16章 - 结语） 精选三首具有代表性的中高级独奏曲目进行详尽拆解。 1. 《牧民新婚》片段的技巧拆解： 重点分析其快速装饰音的指法与气息配合，以及如何处理高音区的持续强奏。 2. 《扬鞭出塞》的力度对比： 探讨如何通过不同层级的强弱变化，描绘出开阔的边塞景象与骑行的动态感。 3. 《绿野仙踪》的音色与空间感： 如何利用颤音的远近变化和气息的虚实结合，营造出林间迷雾的空灵意境。 本书适用对象 1. 已掌握至少两年以上竹笛学习经验，能流畅演奏D调或E调中音区基础曲目的学习者。 2. 希望提升演奏细腻度和音乐表现力的专业或业余爱好者。 3. 面临演奏瓶颈，急需系统化解决高难度技巧难题的进阶学生。 本书摒弃了冗余的初级指法图示，所有篇幅均聚焦于“如何将技巧转化为艺术表达”，是您通往竹笛演奏高级殿堂的有力阶梯。 --- 附注：本书内含配套音频文件（需扫码获取），提供所有练习曲和示范曲目的专业演奏参考，以及慢速拆解音轨，便于学习者对照练习和模仿。

评分☆☆☆☆☆

这本《每日必练 竹笛指序练习曲》简直是我最近的练琴神器！作为一名初学者，我之前尝试过一些其他的竹笛教材，但总觉得缺了点什么，要么太枯燥，要么节奏太快跟不上。但这本书真的不一样，它很系统地把指序练习分解开来，从最基础的指法开始，一步步引导，感觉就像有个经验丰富的老师在身边手把手教学一样。每首练习曲都不是很长，但麻雀虽小五脏俱全，能够有效地锻炼到我的手指灵活性、协调性和记忆力。我特别喜欢它编排的循序渐进的方式，每次练完都能明显感觉到手指的进步，不再是那种僵硬、不听使唤的感觉了。而且，书里的一些小提示和讲解也都很到位，避免了我走很多弯路。虽然我现在还只是初级阶段，但已经能预见到这本书会陪伴我走过很长一段路，成为我竹笛学习道路上不可或缺的伙伴。希望未来也能有更多这样的高质量教材出现！

评分☆☆☆☆☆

我对竹笛的热爱源于一次偶然的聆听，那种悠扬而富有穿透力的声音深深吸引了我。在朋友的推荐下，我入手了这本《每日必练 竹笛指序练习曲》，这本书的出现，为我的竹笛学习之旅增添了许多色彩。它最大的亮点在于将抽象的指法练习，转化为了富有生命力的音乐片段。我在练习过程中，仿佛能够听到指尖在竹管上跳跃，奏出美妙的旋律。这本书的编排非常贴合初学者的需求，既有系统的性，又不失趣味性。每一首练习曲都像是一个小小的挑战，完成了它，就能收获一份小小的喜悦。而且，它还为我提供了很多关于如何放松手指、如何控制气息的指导，这对于竹笛初学者来说，无疑是宝贵的财富。总而言之，这是一本能够点燃学习热情、指引方向的优秀教材。

评分☆☆☆☆☆

作为一名已经接触竹笛一段时间，但总感觉自己进步缓慢的乐迷，我一直在寻找一本能够帮助我突破瓶颈的教材。《每日必练 竹笛指序练习曲》这本书，可以说正是我所需要的“及时雨”。它不仅仅是简单的指法堆砌，而是将指法练习与音乐的流畅性、节奏感紧密结合。通过这些精选的练习曲，我能够更清晰地感受到音与音之间的连接，以及手指在不同音区之间的过渡。书中的编排非常有层次感，从基础的单音练习到复杂的连音和音阶跑动，都得到了充分的照顾。我发现，自从开始练习这本书之后，我的演奏速度和准确度都有了显著的提升，并且在演奏一些乐曲时，感觉更加得心应手了。对于那些想要提升自己竹笛演奏技巧，特别是想在指法和流畅度上有所突破的朋友，这本书绝对值得拥有。

评分☆☆☆☆☆

我一直对竹笛的音色情有独钟，但苦于没有好的入门指导，一直停留在“想学”的阶段。偶然间看到《每日必练 竹笛指序练习曲》，感觉名字就很有吸引力，抱着试试看的心态入手了。拿到书后，我真的惊喜不已！它的排版非常清晰，图案也很直观，即使是对乐器完全不了解的新手，也能很快上手。练习曲的设计也非常巧妙，它不是那种死板的枯燥练习，而是融入了一些旋律感，让我在练习指法的同时，也能感受到音乐的乐趣。每天坚持练习一点点，真的能感觉到手指在“苏醒”，音阶的流畅度和音准都有了明显的改善。最重要的是，这本书让我找到了练习的动力和方向，不再是漫无目的地乱弹，而是有目标、有计划地进行。对于那些想要系统学习竹笛，但又不知从何下手的朋友们，我强烈推荐这本书，它绝对是打好竹笛基础的“秘密武器”。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我之前对竹笛的指法练习有些畏惧，总觉得会很单调乏味，而且很容易产生挫败感。但《每日必练 竹笛指序练习曲》这本书彻底改变了我的看法。它就像是一位循循善诱的老师，把复杂的指法拆解成一个个小小的、可执行的步骤，并且每一步都设计得很有逻辑性。我每天都会花上一定的时间来练习，虽然过程可能有些挑战，但每次完成一首曲子，都会有一种小小的成就感。我尤其欣赏书中对每个练习的详细说明，以及它如何引导你去体会指尖的触感和发声的连接。这种注重细节的教学方式，让我能够更深入地理解竹笛的演奏技巧，而不是仅仅停留在表面。这本书真的让我体会到了“刻意练习”的力量，相信只要持之以恒，一定能掌握扎实的竹笛基本功。