具体描述
基本信息
书名：东方画谱 宋代山水画菁华高清摹本 寒雀图
：26.00元
作者：崔白
出版社：文物出版社
出版日期：2017-11-01
ISBN：9787501050482
字数：
页码：
版次：1
装帧：平装-胶订
开本：大16开
商品重量：0.4kg
编辑推荐
内容提要
此幅作品描绘了隆冬的黄昏，一群麻雀在古木上安栖入寐的景象。崔白在构图上把雀群分为三部分：左侧三雀，已经憩息安眠，处于静态；右侧二雀，乍来迟到，处于动态；而中间四雀，作为此图的重心，呼应上下左右，气脉畅通，由动至静，使之浑然一体。作者以干湿兼用的墨色、松动灵活的笔法绘麻雀及树干。麻雀用笔干细，敷色清淡。树干多用干墨皴擦晕染而成，落墨很重，且烘、染、勾、皴，浑然不分，造型纯以墨法，笔踪难寻，无刻画痕迹。
目录
作者介绍
文摘
序言
用户评价
作为一名业余的中国画爱好者，我尝试过临摹不少古画，但总是觉得缺乏那种“神韵”。直到我购入这本《东方画谱宋代山水画菁华高清摹本寒雀图》，我才真正体会到，临摹的障碍不仅仅是技法，更是对原作理解的深度。这本书的高清摹本，让我看到了前所未有的细节。我特别留意了那些表现山石纹理的笔触，比如斧劈皴的力度和走向，雨点皴的密集和变化，这些在普通印刷品上往往会被模糊掉的细节，在这本书里被清晰地放大，仿佛我正站在大师的身旁，亲眼看着他们落笔。而“寒雀图”的部分，更是让我惊叹于画师捕捉瞬间的能力。那几只寒雀，虽然是微不足道的生物，但在画师的笔下，却充满了生命的气息。它们的羽毛蓬松，姿态各异，有的在枝头跳跃，有的在互相梳理，眼神灵动，仿佛随时会飞走。这些细节，在我以往接触的画册中，都很难看到如此清晰的呈现。我甚至可以对照着书中的描摹，尝试着去揣摩那些树木的枝干是如何用笔，那些云雾是如何用墨的。这本书不仅仅是一本欣赏的画册，更是一本活生生的教学范本，它帮助我打开了理解宋代山水画艺术的新视角。
评分当我打开这本《东方画谱宋代山水画菁华高清摹本寒雀图》时，我感觉自己仿佛穿越了时空，置身于宋代的山水之间。首先，它的装帧设计非常精美，有种古朴典雅的气质，拿在手里就让人感受到一种庄重感。翻开内页，最让我震撼的是画面的清晰度和色彩的还原度。那些宋代山水画中的细腻笔触，山石的皴法，树木的枝干，以及云水的变化，都得到了极高的还原，仿佛原作就呈现在我眼前。我尤其喜欢那些描绘山间景色的作品，它们构图严谨，意境深远，让人感受到一种宁静致远的美。而“寒雀图”部分，更是让我惊喜连连。画中的寒雀，虽然体型微小，但在严寒的背景下，它们却显得格外生动和顽强。画师用极简的笔触，勾勒出了寒雀的动态和神情，充满了生命力。我反复端详这几幅画，试图从中学到画师是如何在寥寥数笔之间，捕捉到如此鲜活的生命瞬间的。这本书不仅让我欣赏到了宋代山水画的精华，更让我深刻理解了中国传统绘画的魅力所在，它不仅仅是对自然景物的描摹，更是一种情感的寄托和精神的表达。
评分我一直觉得，真正的艺术品，是能够穿越时空，与观者进行对话的。这本《东方画谱宋代山水画菁华高清摹本寒雀图》，就是这样一本能够让我产生深刻共鸣的画册。从收到书的那一刻起，我就被它精美的装帧和高质量的印刷深深吸引。每一页的纸张都厚实而富有质感，触感温润，翻阅起来感觉非常舒适。而最让我惊喜的是画作的还原度。那些宋代山水画中特有的细腻笔触，深邃的墨韵，以及微妙的色彩变化，在这本高清摹本中都得到了完美的呈现。我反复观看了几幅描绘山峦的作品，那些层层叠叠的云雾，蜿蜒曲折的山径，以及点缀在山间的亭台楼阁，都仿佛拥有了生命，让我身临其境，感受到那种宁静致远的山野之趣。而“寒雀图”部分，更是让我感受到了中国画的写意之美。寥寥几笔，就勾勒出了寒雀的动态和神情，那种灵动和生机，在肃杀的冬季背景下，显得尤为珍贵。我甚至能想象到，在古时候，当人们看到这样一幅画时，心中会升起怎样的情感。这本书不仅仅是一本画册，更是一扇窗，让我得以窥见宋代文人的精神世界和艺术追求，也让我对中国传统山水画有了更深层次的理解和感悟。
评分这本书，对我来说，不仅仅是一次购买，更是一次艺术上的“朝圣”。我一直对宋代山水画的意境情有独钟，那种“可行、可望、可游、可居”的境界，总能让我内心平静。然而，许多画册在印刷和色彩还原上，都无法达到我心目中的标准，总觉得隔着一层纱。直到我入手了这本《东方画谱宋代山水画菁华高清摹本寒雀图》，我才感到，那种隔阂消失了。拿到书的第一感受就是它的分量和质感，纸张厚实，印刷清晰，色彩的还原度令人惊叹。我尤其喜欢它对山石肌理的处理，那些细腻的皴法，仿佛真的能让我感受到山岩的粗糙和纹理。云雾的表现也极为出色，它们轻盈飘渺，又带着一种凝实的质感，充满了空间的纵深感。而“寒雀图”部分，更是让我找到了画龙点睛之笔。在萧瑟的冬季山水背景下，几只寒雀的点缀，不仅增加了画面的生机，更赋予了画作一种顽强的生命力。我反复摩挲着那些描绘寒雀的笔触，感叹于画师如何在如此小的空间内，将生命的灵动与严寒的意境巧妙地结合。这本书让我深刻体会到，宋代山水画不仅仅是对自然景物的客观再现，更是对自然精神的体悟和升华，而这本高清摹本，正是连接我们与那个艺术灵魂的绝佳媒介。
评分这本《东方画谱宋代山水画菁华高清摹本寒雀图》真的给了我太多的惊喜，远超我最初的期待。拿到手的第一感觉就是分量十足，印刷质量绝对是上乘之作，纸张的厚实度和触感都透着一种沉甸甸的厚重感，仿佛捧着的是一件珍贵的文物。打开来，每一幅画都呈现出惊人的细节，色彩的还原度非常高，仿佛原作就摆在我面前一般，尤其是山石的皴法，那些细腻的笔触，在高清摹本下被放大展现，让我得以窥见宋代大师们运腕运指的精妙。我尤其沉迷于那些云雾的处理，它们轻盈飘渺，又带着一种凝实的质感，仿佛真的能感受到山间的湿润空气。而“寒雀图”这部分，更是让人心生怜悯又敬佩。画中的寒雀，虽然体型微小，却姿态各异，有的依偎取暖，有的警觉地眺望远方，眼神中充满了生命力。即便是在寒冬的萧瑟背景下，它们的那一点点鲜活色彩，就足以点燃整个画面，成为画中最耀眼的存在。我花了好几个小时，仔细辨认每一片叶子，每一根枝条，每一处苔藓，发现它们并非随意点缀，而是有着严谨的构图和深刻的意境。这让我深刻体会到，宋代山水画不仅仅是对自然景物的描摹，更是一种精神的寄托和情感的抒发，而这本高清摹本，恰好是连接我们与那个时代艺术灵魂的绝佳桥梁。
评分对于我这个在艺术领域摸索多年的爱好者来说，找到一本能够真正触及内心、激发灵感的画册，是件非常难得的事情。这本《东方画谱宋代山水画菁华高清摹本寒雀图》，无疑就是这样的存在。从书的重量、纸张的质感，到封面设计的匠心独运，都预示着它绝非寻常之作。当我真正翻阅时，那种对“高清摹本”的期待得到了超乎想象的满足。山石的纹理，树木的脉络，乃至云雾的飘渺，都被清晰而细腻地呈现出来，让我得以近距离地欣赏宋代大师们精湛的笔墨技法。我特别着迷于那些描绘水流的作品，那些飞溅的浪花，蜿蜒的溪水，都被赋予了生命，仿佛能听到潺潺的流水声。而“寒雀图”部分，更是让我看到了微观生命在严酷环境下的坚韧与美好。画中的寒雀，虽然渺小，但眼神中的光芒，姿态中的灵动，都充满了生命的力量，与背景中的萧瑟形成鲜明对比，更显其可贵。这本书让我深刻体会到，宋代山水画不仅仅是山河壮丽的描绘，更是对生命、对自然、对宇宙的深刻感悟，而这本书，正是连接我们与那份深刻感悟的绝佳载体，它激发了我对艺术更深层次的探索欲望。
评分说实话，在决定购买这本书之前，我曾有些犹豫，毕竟“高清摹本”这几个字有时也意味着价格不菲，而且网上预览图很难完全展现一本画册的真实品质。但当它真正到手的时候，所有的顾虑都被打消了。它的装帧设计非常考究，封面简洁大气，既有古朴的韵味又不失现代审美，拿在手里非常有质感。翻开内页，最让我震撼的是色彩的饱满度和层次感。许多古画在流传过程中，原有的色彩多少会有些失真，但这本书在色彩的复现上做得相当出色，那些深邃的墨色，淡雅的青绿，以及偶尔点缀的朱砂红，都仿佛带着历史的温度。我最喜欢的是一些表现水景的画作，那些流动的线条，光影的反射，都处理得栩栩如生，让人仿佛能听到潺潺的流水声。山峦的起伏，树木的疏密，都经过精心安排，构成了一幅幅意境深远的画面。特别是“寒雀图”部分，虽然是微小的生命，但在画师的笔下却充满了生命力和顽强的生命力。它们的羽毛纹理，爪子的细节，甚至是眼神里的光泽，都刻画得淋漓尽致。这让我不禁思考，在那个时代，艺术家是如何在寥寥数笔之间，捕捉到如此鲜活的生命瞬间的？这本书不仅仅是一本画册，更是一本关于观察、关于技法、关于如何用艺术表达生命之美的教科书。
评分作为一名对中国传统艺术有着浓厚兴趣的爱好者，我一直在寻找能够真正展现宋代山水画精髓的出版物。很多市面上的画册，要么印刷粗糙，细节模糊，要么色彩失真，难以体会原作的韵味。而这本《东方画谱宋代山水画菁华高清摹本寒雀图》，则是我近几年来最满意的一次购书体验。首先，它在“高清摹本”上下足了功夫，每一幅画都仿佛经过精心扫描和后期处理，最大限度地还原了原作的笔触、墨色和层次感。我尤其注意到那些山石的皴法，那些细密的雨点皴、斧劈皴，在放大后更是清晰可见，让我得以近距离学习宋代大师们的绘画技巧。其次，编选的画作质量非常高，涵盖了宋代山水画的各个时期和风格，既有气势磅礴的巨幅山水，也有意境悠远的案头小品。而“寒雀图”部分，更是让我眼前一亮。画中的寒雀，在严寒中依然生机勃勃，它们的动态和神情，都刻画得极为生动，充满了生命力。这不仅展现了画师精湛的写实功力，更传递出一种不屈不挠、顽强生存的精神。这本书让我深刻体会到，宋代山水画之所以成为经典，不仅仅在于其对自然景物的描摹，更在于其背后蕴含的哲学思想和人文情怀。
评分坦白说，这本书的出现，在我近期如饥似渴地汲取中国传统艺术养分的过程中，无疑是一道甘泉。我并非科班出身，但对宋代山水画那份独有的宁静、深远和气韵神采，一直有着难以言喻的向往。市面上充斥着各种画册，但真正能做到“高清”又“摹本”精髓的，寥寥无几。而《东方画谱宋代山水画菁华高清摹本寒雀图》恰恰满足了我对这些苛刻要求。拿到手，那沉甸甸的质感，精美的封面设计，就已经打消了我对“普通画册”的疑虑。翻开，书页触感温润，非凡品不敢如此。当第一幅画作展现在眼前时，我几乎屏住了呼吸。那些山石的肌理，树木的枝叶，甚至云水的流动，都被清晰地呈现出来，每一个皴法的细节，每一个墨色的晕染，都仿佛能让我触摸到原作的笔触。特别是“寒雀图”这一部分，画中的几只麻雀，虽然体型微小，但在严寒的背景下，它们相互依偎，眼神中流露出的坚韧和生命力，却足以打动人心。我反复比对着几幅描绘山水景色的作品，发现它们在构图上都有着严谨的章法，但又绝不显得呆板，反而充满了自然的生机。这种写实与写意的完美结合，正是宋代山水画的魅力所在，而这本书，则将这种魅力，最大限度地呈现在了我的面前。
评分我是一名对中国传统绘画有着强烈好奇心的普通读者，之前对宋代山水画的了解大多停留在文字描述和一些不太清晰的图片上。这本《东方画谱宋代山水画菁华高清摹本寒雀图》的到来，彻底颠覆了我之前的认知。它的印刷质量让我惊艳，每一幅画都清晰得仿佛触手可及。我最喜欢的是其中那些描绘山川景色的作品，那些层峦叠嶂的山峰，茂密的森林，以及蜿蜒的河流，都展现出一种壮丽而宁静的美。尤其是那些水墨的渲染，层次分明，墨色浓淡变化自然，将水流的动态和山的巍峨表现得淋漓尽致。而“寒雀图”部分，更是让我感受到了中国画的精妙之处。寥寥几笔，就勾勒出寒雀的形态，它们的神情，它们的动作，都充满了生命力，仿佛随时会从纸上跳下来。画中的背景虽然简单，但却恰到好处地衬托出了寒雀的渺小与坚韧。我曾花了好几个小时，仔细观察每一幅画的构图和笔法，试图从中学习到宋代大师们的绘画之道。这本书让我深刻理解了，宋代山水画之所以能够流传千古，不仅仅在于其精湛的技法，更在于其背后所蕴含的深厚文化底蕴和人文关怀。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.cndgn.com All Rights Reserved. 新城书站 版权所有