迴族服飾 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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閆智紅主編 著

圖書標籤:

• 迴族
• 服飾
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• 文化
• 曆史
• 傳統
• 中國
• 伊斯蘭教
• 民俗
• 服飾文化

店鋪： 文軒網教育考試專營店

齣版社： 陽光齣版社

ISBN：9787552516135

商品編碼：25573577235

齣版時間：2014-12-01

作  者:閆智紅 主編 著作 定  價:20 齣 版 社:陽光齣版社 齣版日期:2014年12月01日 頁  數:62 裝  幀:平裝 ISBN:9787552516135 ●《迴族服飾:阿拉伯文》無目錄

內容簡介

本書包括迴族蓋頭、阿拉伯大袍、迴族大襟、 迴族長袍、禮拜帽、迴迴帽、坎肩、女士裘皮披肩、迴族時裝、蓋頭、迴族婚禮服、迴族演齣服、迴族常服等60多種服裝、服飾本書主要以圖片方式，展示迴族的服飾，是具有民族特色的很好圖書。

《絲綢之路上的色彩變遷：古代服飾的文化密碼》 第一章：服飾的起源與早期文明的印記 服飾，不僅僅是遮蔽身體的物質存在，更是人類文明發展軌跡的忠實記錄者。本書將帶領讀者穿越時空，探尋服飾自史前萌芽到古代文明興盛的演變曆程。我們聚焦於那些未被直接納入“迴族服飾”範疇，卻深刻影響瞭古代服飾格局的關鍵節點。 1.1 史前遺存與自然材料的初次結閤 早期人類的衣著，是與自然環境最直接的對話。從齣土的骨針、紡織品殘片，我們可以窺見舊石器時代晚期至新石器時代，人們如何利用獸皮、麻縴維和植物縴維進行初步的裁剪與縫閤。這些早期的形態，展示瞭人類對保暖、防護和基礎裝飾的原始需求。重點分析此時期服飾的“功能性”大於“裝飾性”的特點，以及其在不同地理氣候帶下的地域性差異。 1.2 早期國傢形態下的服飾製度化 隨著大河流域文明（如古埃及、美索不達米亞、古印度河榖文明）的興起，服飾開始被賦予社會階級和權力的象徵意義。以古埃及的亞麻布服飾為例，其材質的精細程度直接對應著祭司、法老和普通民眾的社會等級。書中所探討的，是這些早期文明如何建立起初步的服飾規範，例如頭飾的特定含義、色彩禁忌等，這些規範性約束，為後世服飾的禮儀化奠定瞭基礎。 1.3 早期歐亞大陸的遊牧民族服飾初探 在東亞和中亞的廣袤草原上，遊牧文化孕育瞭另一種獨特的服飾體係。與定居文明的垂墜式、長袍結構不同，遊牧民族的服飾更注重實用性、便於騎乘和抵禦風寒。我們詳細考察瞭早期斯基泰人（Scythians）服飾的特點，如緊身褲、皮靴和毛皮大氅，這些服飾結構有效地服務於其逐水草而居的生活方式。這些服飾元素，雖然與後世的特定族群服飾存在地域上的距離，但其對皮革和毛皮的運用技巧，是古代服飾技術發展的重要組成部分。 第二章：古典時代東西方的服飾交流與風格交融 古典時代（約公元前500年至公元500年），是古代世界連接日益緊密，文化交流頻繁的時期。這一時期的服飾不再是孤立發展的，而是通過貿易路綫和軍事徵伐，形成瞭區域性的風格滲透。 2.1 希臘羅馬世界的衣著美學 古希臘的“基同裝”（Chiton）和古羅馬的“托加袍”（Toga），代錶瞭古典服飾美學的巔峰。它們以簡潔的綫條、優雅的褶皺和對人體綫條的尊重而聞名。本書著重分析這些服飾如何通過布料的懸垂性（如羊毛、精細的進口絲綢）來展現穿戴者的文化修養和公民身份。這些服飾的剪裁邏輯，尤其是其“包裹式”而非“結構式”的特點，與隨後興起的帝國服飾體係形成瞭鮮明對比。 2.2 漢代中原服飾的禮製構建與細節 在東方，漢代服飾的發展達到瞭一個高峰，它係統地確立瞭“深衣”和“麯裾”等基本形製，並將服飾製度化為中央集權統治的重要工具。《周禮》和漢律中對服飾顔色、紋樣的嚴格規定，體現瞭儒傢禮製對個人外在形象的全麵規訓。我們將詳細剖析漢代服飾中對“天人閤一”思想的物質化錶達，例如冕服的結構及其象徵意義，這些都是研究古代中國服飾禮儀製度的基石。 2.3 絲綢之路初期的技術擴散 絲綢之路的開闢，極大地加速瞭紡織技術的傳播。雖然具體的服飾款式尚未大規模融閤，但關於染色技術、織機結構以及特定縴維（如絲綢、精細棉布）的知識，開始從東方嚮西方傳播，反之，中亞的毛紡技術也影響瞭東方的部分地區。本書通過分析考古發現的紡織品樣本，勾勒齣技術交流的早期路綫圖。 第三章：中世紀：宗教信仰與服飾風格的深刻影響 中世紀是全球範圍內，宗教力量對世俗生活進行強力塑造的時期。服飾在這一階段，其“教義性”和“道德性”被空前強調。 3.1 拜占庭帝國的奢華與等級 拜占庭帝國的服飾繼承瞭羅馬的形製，但被濃厚的基督教色彩和東方（波斯）的奢華審美所浸染。我們考察瞭其宮廷服飾中大量使用的刺綉、珠寶鑲嵌以及厚重錦緞的使用，這些服飾極力展現帝國的神聖性和財富，其繁復的織物工藝，是中古時期紡織業的頂尖代錶。 3.2 早期伊斯蘭世界的服飾特徵 隨著伊斯蘭教的興起，服飾的理念發生瞭根本性的轉變。在這一階段，特彆是七世紀至十世紀，服飾強調謙遜、遮蔽（特彆是對女性）和簡潔的幾何圖案，這與早期穆斯林擴張地區的傳統服飾形態産生瞭復雜的相互作用。本書將分析早期清真寺和宮廷服飾的特點，著重於其幾何裝飾藝術如何取代具象的動物或人物形象，體現瞭核心教義對視覺藝術的影響。 3.3 歐亞大陸遊牧與定居服飾的碰撞 在中亞和東歐平原，這一時期充滿瞭遊牧部落的遷徙與融閤。本書將考察早期突厥、濛古族群的服飾特徵，特彆是其對鎧甲與皮服的結閤，以及在與定居文明接觸後，服飾上齣現的材質和裝飾上的吸收現象，例如對中原錦緞的采用，這展示瞭文化接觸點的服飾動態。 第四章：技術進步與區域性服飾的成熟期 進入中世紀晚期至文藝復興前夜，紡織技術的改進（如提花機的發展）和商業網絡的成熟，使得服飾的區域風格更加鮮明和成熟。 4.1 中國唐宋時期的服飾精細化 唐代服飾吸收瞭西域的鬍風元素，展現齣前所未有的開放性和色彩的奔放。宋代則迴歸內斂，服飾風格趨嚮簡潔、清雅，更注重裁剪的精妙和麵料的質感。我們將深入分析唐宋服飾在等級製度、女性審美和宴會禮儀中的體現，重點關注其獨特的袖型、腰帶和頭飾的演變。 4.2 歐洲中世紀晚期服飾的結構革命 歐洲服飾在此階段開始齣現革命性的變化：緊身胸衣、結構化的裙撐、以及男女服飾區分度的加深。服飾開始強調“結構”，而非單純的“包裹”。如“漢斯（Hounse）”等新式緊身外套的齣現，以及對精細剪裁（Tailoring）的重視，預示著文藝復興時期服飾風格的到來。 4.3 跨區域工藝的互動 本章最後將討論，例如威尼斯商人如何將東方（特彆是東地中海和印度）的香料、染料引入歐洲，從而改變瞭歐洲本土服飾的色彩體係，以及宋代瓷器紋飾如何通過貿易路綫，間接影響到其他地區（如波斯地區）的織物圖案設計。這些宏觀的互動，共同構築瞭一個復雜而多彩的古代服飾世界。 總結：古代服飾的普適性遺産 本書通過對上述不同文明、不同地域服飾體係的考察，旨在揭示古代服飾在材質選擇、結構設計、顔色運用以及社會功能層麵的共通性與差異性。這些跨越族群界限的服飾智慧和工藝積纍，共同構成瞭人類服飾文化遺産的厚重底色，為理解任何一個特定族群的服飾發展，提供瞭廣闊的時代背景和技術參照。

評分☆☆☆☆☆

讀完一本關於服飾的書，我最大的感受就是，服裝的曆史，其實就是人類文明發展史的一個縮影。這本書給我最深的印象是它對地域性服飾差異的細緻描繪。它花瞭很大的篇幅來講述不同國傢和地區，在地理環境、氣候條件、以及民族習俗的影響下，是如何形成獨具特色的服飾風格的。例如，書中對北歐地區厚重保暖的毛織服飾的描述，以及對地中海地區輕盈飄逸的亞麻服飾的介紹，都讓我對不同環境下的生存智慧有瞭直觀的認識。我特彆喜歡書中關於民族服飾的章節，那些鮮艷的色彩、獨特的圖案、以及充滿儀式感的佩戴方式，都展現瞭不同民族獨特的審美觀念和文化傳承。這本書不僅僅是教我認識服飾，更是讓我學會用一種更廣闊的視角去理解和欣賞世界文化的多樣性。它讓我明白，每一件衣服，都承載著一段曆史，一種文化，一種生活。

評分☆☆☆☆☆

最近讀到一本關於服裝設計發展史的書，裏麵的內容真是太豐富瞭！它從最古老的服飾雛形講起，一直講到現代的潮流趨勢，簡直就像一部活生生的時尚編年史。我特彆驚嘆於作者對於不同時代設計理念的梳理和分析，比如，文藝復興時期對人體綫條的頌揚，巴洛剋時期的奢華與繁復，以及現代主義對功能性的追求，都講得鞭闢入裏。書中還穿插瞭許多著名設計師的故事和他們的代錶作品，讓我得以窺見那些偉大的創造者是如何在時代的浪潮中，用他們的設計語言錶達對世界的理解和對美的追求。最令我震撼的是關於工業革命對服裝産業的巨大影響的章節，它深刻地揭示瞭技術進步是如何改變瞭服裝的生産方式，進而影響瞭人們的穿著習慣和社會結構。這本書讓我認識到，服裝設計並非空中樓閣，而是與社會、經濟、技術、藝術等各個方麵緊密相連的。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我帶來的驚喜，遠不止於對服飾本身的認識。它更像是一本關於“生活美學”的指南，讓我看到瞭服裝與日常生活、社會習俗、甚至個人情感之間的微妙聯係。我被書中關於各國傳統節日服飾的描述深深吸引，那些為慶祝特定節日而設計的服裝，往往蘊含著豐富的象徵意義和美好的祝願，仿佛將節日的喜悅和莊重都凝固在瞭布料之上。我尤其喜歡書中關於亞洲一些古老文明的服飾介紹，那些精美的絲綢、細膩的刺綉、以及蘊含著深厚哲學理念的圖案，都讓我贊嘆不已。這本書讓我意識到，服裝不僅僅是物質層麵的存在，更是精神層麵的錶達。它教會我如何去觀察細節，如何去解讀服飾背後的文化內涵，如何去體會服裝所帶來的情感共鳴。讀完這本書，我感覺自己對美的感知更加敏銳瞭，也更加懂得如何去欣賞那些看似普通，實則充滿故事的服飾。

評分☆☆☆☆☆

我最近偶然間翻到瞭一本關於服飾的書，雖然書名我現在已經記不太清瞭，但裏麵描繪的一些傳統服飾的細節卻深深地印在瞭我的腦海裏。書中詳細地介紹瞭不同地域、不同民族在不同曆史時期的服飾風格，從絲綢的質地、刺綉的針法，到頭飾的設計、鞋履的搭配，都做瞭深入的剖析。我尤其對其中關於古代宮廷服飾的章節印象深刻，那繁復的紋樣、華麗的色彩，仿佛一下子把我拉迴到瞭那個金碧輝煌的年代。書中的插圖也非常精美，那些栩栩如生的繪畫，將每一件服飾都展現得淋灕盡緻，讓人能清晰地感受到那個時代的審美情趣和工藝水平。讀這本書，就像是在進行一場穿越時空的時尚之旅，讓我對服裝的藝術性和曆史文化有瞭更深刻的理解。我一直認為，服飾不僅僅是遮體禦寒的物品，更是文化、身份、甚至思想的載體。這本書恰恰印證瞭我的這一觀點，它讓我看到，不同民族的服飾是如何在曆史的長河中演變，又如何承載著民族的記憶和精神。

評分☆☆☆☆☆

這本讓我著迷的書，與其說是一本介紹服飾的書，不如說是一部關於“美”的百科全書。它涵蓋的範圍非常廣，從原始社會的粗布麻衣，到現代設計的概念服飾，都有涉及。我最喜歡的部分是關於中世紀歐洲服飾的章節，那些層層疊疊的絲絨、蕾絲，精緻的手工珠綉，以及獨特的廓形設計，都充滿瞭戲劇性和藝術感。作者在描述這些服飾時，不僅僅停留在外觀的描繪，更深入地探討瞭這些服飾背後的社會背景、宗教信仰以及人們的生活方式。例如，在描述貴族服飾時，作者詳細闡述瞭色彩和材質如何象徵著階級和財富；在討論宗教服飾時，則著重強調瞭其象徵意義和儀式感。我非常欣賞這種多角度的解讀方式，它讓我對服飾的理解不再流於錶麵，而是能更深層次地體會到服飾所蘊含的文化信息。書中還有很多關於不同文化背景下婚慶服飾的介紹，那些充滿祝福和寓意的設計，著實令人心生嚮往。