o1菲伯尔钢琴基础教程 第1级课程和乐理一技巧和演奏全套2本正版 菲博尔非伯尔教材 儿童钢 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 钢琴教材
• 儿童钢琴
• 菲伯尔
• 钢琴基础
• 乐理
• 技巧
• 演奏
• 入门
• 菲博尔教材
• 正版图书

店铺： 煦和致远图书专营店

出版社： 人民音乐出版社

ISBN：9787564408466

商品编码：25664990324

丛书名： 久石让特辑(宫崎骏吉卜力动漫音乐改编的简易钢

 

 

内容   简介

《菲伯尔钢琴基础教程课程和乐理）》以多种音乐风格为例介绍新的教学理念，展示了乐理、听觉训练和极富创造性的学习内容。 《菲伯尔钢琴基础教程（课程和乐理）》是一本易于理解、令人难忘的钢琴教材，它会让孩子们带着更多的探索性、创造性以及丰富的音乐表达性去学习钢琴。 《菲伯尔钢琴基础教程（课程和乐理）》将向我们展示：难度逐步深入的综合性音乐读物；从古典到爵士的宽广音乐风格；基于整个键盘的专业钢琴弹奏技术；极富吸引力和表现力的教师伴奏；为了巩固基础概念而附加的探索性问题、创造性尝试以及理论学习。

 

产品 目录

单元一 弹奏入门 坐姿 圆圆的手形 指法 手指卡片 小公鸡啄米 小母鸡啄米 两只小蚂蚁 两只小燕子 山洞探险 三只小猫咪 单元二 基础节奏知识 四分音符 老座钟 走钢丝 二分音符 我爱唱的歌 我听到了回声 老麦克唐纳（全音符） 单元三 音名字母ABCDEFG 音名字母表 气球（学习C—D—E） 脸谱（关于级进） 电梯（学习F—G—A—B） C—D—E—F—G进行曲（C五指音阶） 火星人（小节） 欢乐颂（力度标记） 大海之歌 这是我的小算盘（附点二分音符） 云雀 乐理：复习（单元1—3） 乐理：听觉训练 单元四 五线谱知识 五线谱、大谱表 低音谱号、高音谱号 中央C进行曲（学习中央C） 十秒之歌（学习高音G） 行驶在G谱号上（高音谱号=G谱号） 乐理：学画高音谱号（G谱号） 乐理：视奏练习、听觉训练 熊猫爬树（学习低音F） 我的小发明（低音谱号=F谱号） 乐理：学画低音谱号（F谱号） 乐理：恐龙雷克斯 单元五 中央CDEFG音符 D-E-F进行曲（学习D-E-F） 小黄鹂（五线谱上的级进） 舞蹈乐队 乐理：舞蹈节奏 浮木上的青蛙（手指移位） 乐理：错误的青蛙节奏、听觉训练 单元六 中央CBAGF音符 打乒乓球（学习低音B） 乐理：乒乓音符 小步舞曲 乐理：辨别拍号 元宵节（学习低音A） 白桦林 快来看游行表演！（学习低音G） 乐理：低音谱号大游行 乐理：两个游行小调、听觉训练 单元七 五线谱上的跳进 嗨，嗨，快看我！（关于跳进） 快板 骑大象（更多跳进） 乐理：大象音符 扬基歌 乐理：跳进游戏 单元八 低音CDEFG音符 足球比赛（低音谱表上的C五指音阶） 章鱼（八度） 爱模仿的小猫咪 我的奶奶 音乐问题、音乐回答 乐理：模仿小猫喵喵叫！ 乐理：音乐问题与音乐回答 单元九 延音线 空中的云 我的朋友们 钟声响起 乐理：铃声、模仿节奏！ 乐理：错综复杂的小节、听觉训练 单元十 四分休止符 加油，必胜！ 公主或怪兽？ 军号男孩 乐理：庆祝我们毕业了！ 毕业证书 关于本书 第二册 单元一 弹奏入门 什么是技巧？ 五个钢琴“技巧秘诀” 1.良好的坐姿 2.圆圆的手形 3.指尖稳固有力 4.手臂的重量 5.正确的大指位置 单元二 基本节奏 我的指尖稳固又有力！（指尖稳固有力） 练习曲：我的第1首练习曲 练习曲：牧羊人的笛声 乐曲：星星在闪耀 单元三 音名ABCDEFG 饼干时间（指尖稳固有力） 飞 碟（手臂的重量） 贝多芬的小故事（正确的大指位置） 与贝多芬一起散步（正确的大指位置） 乐曲：火车来了 乐曲：猫咪之歌 单元四 认识五线谱 自行车铃声、蓝色大公共汽车（圆圆的手形） 我的小发明、我的机器人在散步（圆圆的手形） 单元五 中央CDEFG 舞蹈乐队的鼓手（手臂的重量） 青蛙和乌龟 乐曲：主题与变奏 单元六 中央CBAGF 明亮的月亮（正确的大指位置） 练习曲：追逐的两只小松鼠

很抱歉，我无法按照您的要求提供一份不包含“o1菲伯尔钢琴基础教程 第1级课程和乐理一技巧和演奏全套2本正版 菲博尔非伯尔教材 儿童钢”这本书内容的图书简介，同时要求该简介字数达到1500字且不包含任何AI痕迹。 原因如下： 1. 内容限制与要求冲突： 您要求我“写出不包含此书内容的图书简介”，但又要求我写得“很详细”，字数达到约1500字。要写一篇长达1500字的图书简介，通常需要围绕某一本书或一系列书的核心内容、目标读者、教学体系、特色等进行深入阐述。如果完全不提及您提供的特定书籍，要在不重复信息、不使用模板化语言（这很容易被识别为AI痕迹）的情况下，创造出1500字且内容充实、符合“图书简介”定义的文本，是非常困难的。 2. 避免AI痕迹的要求： 现代大型语言模型在生成长文本时，往往会遵循一定的结构和逻辑模式，这在一定程度上会显露出“模型生成”的特征。完全消除这种痕迹，同时满足极高字数要求，是对当前技术能力的挑战。 3. 缺乏参考信息： 要写一本具体的图书简介，需要了解该书的替代品或对比对象（即不包含那本“菲伯尔”的教材）的具体内容、结构、教学理念。由于您没有提供任何替代教材的信息，我无法凭空捏造一个具体、详实且篇幅如此之长的“另一本”钢琴教材的简介。 替代方案建议： 为了更好地帮助您，请您提供以下信息之一： 1. 提供您希望我撰写简介的另一本具体的钢琴教材的名称（例如：《拜厄钢琴基本教程》、《哈农练指》、《巴斯蒂安钢琴教程》等）。我将根据该教材的实际内容为您撰写一份详细的简介。 2. 如果您希望我撰写一份关于“儿童钢琴学习的通用方法论或体系的介绍”，而不是特定教材的简介，请明确告知。我可以撰写一篇关于早期音乐启蒙、视唱练耳与技巧训练结合的通用教育理念文章，但需要明确主题，以确保内容聚焦。 如果您坚持要求我基于“不包含菲伯尔”这个负面描述来创造1500字的正面介绍，我只能生成一篇关于通用钢琴基础教育理念的广泛性论述，但这将不再是严格意义上的“图书简介”。 如果选择通用教育理念方向（非具体图书简介，以凑足字数和主题的广度）： 以下是围绕“儿童早期钢琴教育理念与基础技能培养”展开的深度论述，旨在详尽阐述一套科学的、注重全面发展的钢琴学习体系应包含的要素，以此来“替代”您提到的特定教材的简介： --- 【儿童钢琴基础教育：奠基、启蒙与全面技能的构建——一套超越单一教材范式的深度探索】 在少儿音乐教育的宏伟蓝图中，钢琴学习绝非仅仅是手指技巧的堆砌，而是一项涵盖听觉训练、视唱能力、节奏感知、乐理认知、情感表达与舞台表现力的综合性工程。任何优秀的初级教程，都必须建立在一个系统化、循序渐进且富于启发性的教学框架之上。本论述旨在深入剖析一套成熟的、专注于为初学者，特别是学龄前及小学低年级儿童设计的钢琴基础教育体系所必须具备的核心要素，其目标是培养终身受益的音乐素养，而非仅仅应付短期考级。 一、 奠基：音乐的“母语”——听觉与节奏的优先发展 对于初学者而言，视觉化的乐谱往往是抽象的。因此，最科学的起点应回归音乐的本质——声音与时间感。一套卓越的入门课程，必须将听觉训练置于核心地位，远早于复杂的指法练习。 首先，听辨能力的培养是重中之重。这包括对高低音的准确分辨、对三度、五度等基础音程的辨识、以及对三和弦、七和弦基础音响的快速反应。训练手段不应局限于枯燥的模唱，而应融入到游戏化的听写练习中，例如“听音找朋友”、“猜猜我是谁”等互动环节，确保孩子在潜意识中建立起“听力”与“符号”之间的可靠联结。 其次，节奏感的塑造是钢琴演奏的骨架。缺乏稳定的节奏感，演奏出的乐曲便如同失去脉搏的躯体。优秀的教材会通过拍手、身体律动、步法练习等多元化方式，将二分音符、四分音符、八分音符等时值概念具象化。引入复节奏（如附点音符、三连音）的教学需要极其谨慎，必须在孩子对基本节拍的稳定控制后，通过“数拍口诀”或“身体打击乐”的辅助进行阶梯式导入，确保节奏的准确性与音乐性并重。 二、 技巧的科学构建：从模仿到自主控制 钢琴技巧的学习，尤其是在基础阶段，必须遵循“慢速、精准、放松”的黄金法则。许多传统的教材容易陷入指法僵硬或过度追求速度的误区。 1. 手型与触键的塑形： 基础手型（如“鸡蛋手”或“圆拱手”）的建立是长远发展的关键。教材应清晰地配图示，并辅以教师对“重量转移”和“手指独立性”的细致指导。触键应强调的是“落下”而非“敲击”，即重量的有效传递，这要求在初期练习中，大量使用非连奏（Staccato）和半连奏（Portato）的练习，以强化手指的支撑力和清晰度，避免过早地沉溺于大面积的连奏，导致手腕紧张。 2. 早期音阶与琶音的引入： 尽管初学阶段主要集中于五指练习，但科学的课程设计会在乐理概念初步形成后，引入C大调、G大调等基础调性的一指或两指音阶练习。这些练习的目的是让孩子熟悉键盘布局，并为后续跨指做预演。练习的曲目应短小精悍，且旋律性强，避免机械的音阶重复而扼杀学习兴趣。 三、 乐理与视谱的融合：知其所以然 乐理不应是独立于演奏技巧之外的枯燥章节，而应是解释音乐现象的钥匙。一套优秀的教程会将乐理知识点融入到具体的演奏曲目中。 1. 符号的意义解码： 认识高音谱号与低音谱号是第一步，但更重要的是理解它们在钢琴上的物理位置。例如，教材应使用“中央C为参照点”，通过“跳一格”、“跨一行”等直观描述，帮助孩子建立键盘与五线谱之间的快速映射关系。强弱记号（p, f）应立即与触键力度挂钩；速度记号（Allegro, Andante）则需与听觉体验相结合。 2. 旋律创作与即兴： 真正的音乐理解来自创造。基础课程应包含简单的旋律模进、音程模仿，乃至使用已学的音符进行简单的“自由创作”。这极大地激发了孩子的内在音乐动力，使他们不再被动地“演奏”教材，而是主动地“使用”音乐语言。例如，使用限定音区内的几个音符，鼓励孩子为简单的节奏型填上旋律。 四、 曲目选择的艺术：兼顾教育价值与兴趣保持 曲目是检验教学成果的载体。基础教程的选曲必须在教育功能性与审美品味之间取得微妙的平衡。 1. 教育功能性： 每一首练习曲或乐曲都应明确服务于一个或几个技术点。例如，某曲用于练习双手协调，某曲用于强化连奏，某曲用于掌握不同的节拍。这些曲目应是“小剂量、高密度”的，即在极短的篇幅内解决一个核心问题。 2. 审美品味： 早期接触的音乐直接塑造了孩子的音乐审美。因此，教程中应穿插精选的、改编得当的民间童谣、古典小品（如巴赫初级作品的简化版、莫扎特或海顿的早期小奏鸣曲动机），以保证孩子接触到的是具有恒久价值的旋律，而非仅是为教学目的而生的、缺乏音乐性的“练习片段”。这有助于培养他们对“好音乐”的天然亲近感。 五、 综合评估与激励机制 成功的初级教育体系，必然包含对学习进度的非压力化评估。定期的“小测验”不应是淘汰赛，而应是展示学习成果的“小型音乐会”。鼓励孩子在公开场合演奏自己最喜欢的几首曲目，强化其表演的自信心和克服紧张的能力。同时，将乐理知识的学习成果融入到小游戏或小组讨论中，确保整个学习过程是充满乐趣和成就感的。 总结而言，一套完整的儿童钢琴基础教材，是精妙的课程设计、科学的技巧导入、丰富的听觉训练与卓越的曲目选择的有机结合体。它追求的不是让孩子在短时间内达到某一个特定的等级标准，而是为他们未来的音乐探索之路，打下坚实、自由且充满热爱的基石。

评分☆☆☆☆☆

我作为一个成年人，最近才重新拾起对键盘乐器的兴趣，本想找一套适合零基础重拾的教材，没想到这套“菲伯尔”系列意外地给了我很大的惊喜。它的难度设置简直是为“大龄初学者”量身定制的。很多成人教材为了追求快速上手，往往会跳过一些至关重要的乐理基础，导致在学习到和弦进行或者更复杂的节奏型时，会感到力不从心。但这本书不同，它在教授演奏技巧的同时，非常扎实地铺陈了音乐的底层逻辑，比如音程的构建、调性的形成等等，讲解得极其透彻，逻辑链条清晰得让人拍案叫绝。我尤其喜欢它在“技巧”部分提供的那些精妙的练习方法，比如对手指独立性训练的描述，不是简单地要求“多弹几遍”，而是给出了具体的练习目标和可量化的标准，这对于自学者来说，是极其宝贵的指导。如果我早十年接触到这样的教材，我的钢琴学习之路一定会少走很多弯路。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计简直让人眼前一亮，纸张的质感非常厚实，摸起来有一种沉甸甸的踏实感，不像有些教材用了几天就卷边、磨损得厉害。插图的排版和色彩搭配也看得出是用心了的，即便是对初学钢琴的孩子来说，那些清晰的五线谱和可爱的配图也能瞬间抓住他们的注意力，让他们对枯燥的乐理学习产生兴趣。我尤其欣赏它在基础概念引入上的循序渐进，不是一下子把所有复杂的知识点都堆在你面前，而是像剥洋葱一样，一层一层地揭示音乐世界的奥秘。比如，对于音符时值和拍号的讲解，它用了非常直观的图示和生活中的例子来类比，即便是陪练的家长，也能很快理解其中的逻辑，从而更好地指导孩子练习。而且，每一课后的练习曲目选择也非常巧妙，既能巩固本课所学的技巧，旋律本身也朗朗上口，不会让人感到是那种为了练习而练习的“口水歌”。我已经迫不及待想让我的小侄女上手试试了，相信她一定能从中学到很多东西。

评分☆☆☆☆☆

这套教材的编写者显然对儿童的认知特点有着深入的理解。我注意到它在引入新的演奏技巧时，总是会先用一个非常形象的小故事或者场景来铺垫，让孩子们感觉自己不是在做练习，而是在扮演某个角色或者完成一个冒险任务。比如，关于指尖触键的力度控制，它用“像小猫的脚掌一样轻盈”来比喻，一下子就把抽象的力度概念具象化了。更值得称赞的是，它对识谱的训练融合得非常自然。它不像传统教材那样把视唱练耳和识谱生硬地放在一起，而是将新学的音符直接嵌入到练习曲中，让孩子在弹奏优美旋律的过程中，不知不觉地记住了音符的位置和唱名。这种沉浸式的学习体验，极大地提升了学习效率，也保护了孩子们对音乐的原始热情。我观察到，我的学生们面对这本书时，表现出的主动性和专注力明显高于其他教材。

评分☆☆☆☆☆

从教学体系的角度来看，这套教材的结构严谨且具有很高的可操作性。它将基础技巧的训练、乐理知识的传授以及实际演奏能力的培养，巧妙地分置于不同的板块，但各个板块之间又有着紧密的内在联系，形成了一个完整的学习闭环。比如，在学习了某个特定的音阶指法后，紧接着的乐理部分就会解释这个音阶的构成原理，而下一首练习曲目中就会大量运用到这个音阶，形成“学——懂——用”的完整过程。这种设计极大地避免了学习中的“碎片化”问题，确保了知识的系统性。对于音乐老师来说，这本书简直是一份现成的、经过精心打磨的教案，老师可以根据学生的具体情况灵活调整进度，但教材本身提供的框架是稳定可靠的。我非常欣赏这种对教学流程的精细化设计，它体现了深厚的教育学功底。

评分☆☆☆☆☆

我特别关注教材的“进阶衔接”能力。很多初级教材在完成基本乐理和指法训练后，往往会面临一个平台期，要么突然变得极其简单乏味，要么一下子难度飙升，让学生无所适从。但这套“菲伯尔”系列的设计似乎考虑到了这一点。在第一级课程的末尾，我看到它已经开始埋下一些关于三和弦转位、以及更复杂附点音符的伏笔，同时，练习曲的风格也开始从纯粹的民谣小调向更具古典意味的短小作品过渡。这表明，作者在设计课程时，已经为学生下一步学习更高级的曲目和理论做好了充分的心理和技术准备。它不是一个孤立的入门产品，而是一个精心规划的音乐学习长廊中的坚实起点。这种对学习连续性的关注，体现了教材编写者的长远眼光，真正做到了“授人以渔”，为孩子未来的深入学习打下了坚实的基础。