正版 克西姆经典钢琴名曲 春风文艺 钢琴教程书籍 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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邸研 编

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出版社： 春风文艺出版社

ISBN：9787531345572

商品编码：27186670129

丛书名： 马克西姆经典钢琴名曲

出版时间：2014-03-01

基本信息

出版社:春风文艺出版社;第1版(2014年3月1日)
平装: 119页
语种： 简体中文
开本: 16
ISBN: 7531345579
条形码: 9787531345572
商品尺寸: 28 x 20.4 x 0.8 cm
商品重量: 322 g
品牌:春风文艺

目录
1澄镜之水 
2克罗地狂想曲 
3克劳汀幻想曲 
4C小调革命进行曲 
5韩德尔变奏曲 
6古巴！古巴！ 
7汉娜之眼 
8野蜂飞舞 
9胜利 
10之魂 
11格里格钢琴变奏曲 
12新乐园 
13诺斯特拉达姆 
14蜂鸟 
15利鲁之歌 
16荒漠天际 
17天国的孩子

内容介绍
《克西姆经典钢琴名曲》的曲目顺序从简到难，便于学习者循序渐进的练习，有利于提高学习者的学习兴趣和自信心。作为当代具代表性的钢琴名家名作，这些作品备受音乐爱好者的喜爱，具有永恒的艺术魅力。《克西姆经典钢琴名曲》包括：澄镜之水、克罗地狂想曲、荒漠天际、天国的孩子等。
编者整理出版的这本是目前国内本克西姆的钢琴曲集。克西姆，克罗地籍年轻钢琴家，1999年荣获鲁宾斯坦钢琴大赛金奖，2001年荣获巴黎庞拓斯钢琴大赛金奖，2003年加入EMI CLASSIC，全球发行超重量级专辑[THE PIANO PLAYER钢琴手克西姆]。洗练演奏技巧+现代节奏元素，呈现惊为天人的钢琴现代风潮！克西姆希望吸引不同年龄层的乐迷欣赏他的音乐："我希望能创造出令人兴奋的的情境。"于是在克西姆的现场演奏中，观众会看到激光束、干冰、等让年轻人疯狂不已！但当克西姆演奏古典钢琴曲目时，展现出来的又是截然不同的沉稳、内敛、成熟的风格，向古典乐迷证明他精湛的钢琴演奏技巧，同样叫人低回沉醉。本书的曲目顺序从简到难，便于学习者循序渐进的练习，有利于提高学习者的学习兴趣和自信心。
作为当代具代表性的钢琴名家名作，这些作品备受音乐爱好者的喜爱，具有永恒的艺术魅力。

 

《音乐的触角：古典钢琴曲目赏析与弹奏指南》 本书并非一本具体的钢琴教程，而是一本旨在拓展您音乐视野，深化您对古典钢琴音乐理解的赏析性读物。如果您渴望在指尖流淌出动人心弦的旋律，若您对那些穿越时空的钢琴杰作充满好奇，那么这本书将是您音乐旅程中一位富有洞察力的向导。 洞悉大师的灵感，聆听音乐的灵魂： 本书将带领您走进古典钢琴音乐的璀璨星河，聚焦那些被誉为“经典”的钢琴作品。我们不局限于某一种特定的演奏技法教学，而是着力于解析这些名曲背后的创作故事、情感表达以及它们在音乐史上的地位。您将了解到巴赫的严谨逻辑如何转化为键盘上的神圣对话，莫扎特的轻盈灵动如何在音符间跳跃闪烁，贝多芬的激情澎湃如何在乐章中磅礴爆发，肖邦的忧郁浪漫如何在指尖低语倾诉，李斯特的炫技狂想如何激荡着听者的心弦…… 每一首被深入剖析的作品，都将不仅仅是枯燥的乐谱。我们会深入挖掘作曲家创作时的心境，他们所处的时代背景，以及这些音乐对后世产生的深远影响。通过对和声、旋律、节奏、织体等音乐元素的细腻解读，您将学会如何“听懂”一首古典钢琴曲，如何去感受其中的喜怒哀乐，如何去体会那些不易察觉却至关重要的情感线索。 超越技巧，触碰艺术的真谛： 尽管本书不是一本教授您如何按下琴键的教程，但它所提供的音乐理解和情感洞察，将是您在弹奏任何钢琴作品时最宝贵的财富。当您理解了作品的内在精神，便能更好地赋予指尖以生命，让您的演奏不再是机械的模仿，而是充满个性的艺术表达。 我们将引导您思考： 如何理解奏鸣曲的结构，体会其宏大的叙事性？ 如何捕捉夜曲的温柔与梦幻，将其中的静谧与深情弹奏出来？ 如何驾驭协奏曲的磅礴气势，与乐队形成辉煌的对话？ 如何演绎前奏曲的自由与即兴，展现内心的思绪流淌？ 如何解析赋格曲的精巧与复杂，展现逻辑与美的完美结合？ 本书将通过精选的代表性作品，带领您一一领略这些音乐形式的魅力。我们相信，深刻的理解是精湛技艺的基石。当您对作品有了更深层次的认识，您在练习过程中遇到的技术难题，也将迎刃而解。您会知道，为什么某个乐句需要这样处理，为什么某个音符需要如此强调。 拓展您的音乐世界： 《音乐的触角》不仅关注西方的古典钢琴名曲，也会适当引导您去发现那些同样伟大、同样动人的其他音乐传统和风格。我们的目标是点燃您对音乐无尽的好奇心，鼓励您主动去探索、去聆听、去感受。 本书的语言力求生动、易懂，避免使用过于专业晦涩的术语，让非音乐专业人士也能轻松阅读。您可以将其视为一本随身的音乐辞典，一本可以随时翻阅的音乐画册。在您闲暇时，无论是阅读一段关于某位作曲家的趣闻，还是品味一篇对某首乐曲的深入分析，都能让您的精神世界得到滋养，让您的音乐品味不断提升。 献给每一位热爱音乐的心灵： 无论您是初涉音乐殿堂的学子，还是已经有所建树的演奏者，亦或是仅仅对美妙的音乐心生向往的听众，《音乐的触角》都将是您音乐之旅中不可多得的伴侣。它将帮助您： 建立起扎实的古典音乐知识体系。 培养敏锐的音乐听觉和鉴赏能力。 理解音乐背后的情感力量和哲学意蕴。 在聆听和学习音乐的过程中，获得更深层次的满足感和愉悦感。 让我们一同踏上这段探索古典钢琴音乐奥秘的旅程，让音乐的触角延伸到您心灵的每一个角落。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对音乐有热情，但一直没有机会系统学习的人。看到这本书，我立刻心动了。虽然它说是“经典钢琴名曲”，但它的编排却一点也不吓人。从最基础的认识键盘、认识音符开始，一步一步地引导，就像一位耐心细致的老师。我特别喜欢它的“曲目赏析”部分，每首曲子都配有简短的背景介绍和作曲家生平，让我觉得这些音符不再是冰冷的符号，而是承载着故事和情感的精灵。我尝试着弹奏其中的一些入门曲目，虽然一开始有些磕磕绊绊，但在书中详细的指法和节奏提示的帮助下，我很快就能够弹奏出像模像样的旋律了。而且，它的练习曲设计得非常有趣，不像我以前接触过的那些死板的练习，这些练习曲都带有一定的音乐性，让我在枯燥的指法练习中也能感受到一丝乐趣。这本书让我重拾了对钢琴的兴趣，也让我相信，即使是零基础，也能够通过努力和正确的方法，奏出美妙的音乐。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我一开始是被它的封面和“经典钢琴名曲”几个字吸引的。我一直对古典音乐情有独钟，但总觉得望而却步，总以为钢琴是高不可攀的乐器。这本书的出现，彻底改变了我的看法。它不仅仅是一本教材，更像是一本音乐的启蒙书。它循序渐进地引导我认识了许多我从未接触过的作曲家和他们的代表作，每首曲子前面都有简短的介绍，让我对作品的背景和情感有了更深的理解。这让我觉得弹奏不仅仅是手指的运动，更是与音乐灵魂的对话。我尤其喜欢其中关于情感表达的章节，它教我如何通过触键的力度、乐句的呼吸来传达音乐的内涵，而不是生硬地把音符弹出来。这种“用心去弹”的感觉，让我觉得自己的弹奏变得有生命力了。而且，它的练习曲设计得非常有针对性，能够帮助我克服一些常见的演奏难点，比如连奏、跳音等等。我尝试着按照书中的建议去练习，效果真的非常明显。以前觉得很困难的段落，现在也能够游刃有余地弹奏了。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是我的救星！我之前尝试过好几种钢琴教程，要么过于理论化，看得我头昏脑胀，要么就太浅显，根本学不到实质性的东西。正当我快要放弃的时候，我偶然发现了这本书。翻开第一页，我就被它清晰的排版和直观的图示吸引了。它不是那种枯燥乏味的讲解，而是将每个乐理知识点都巧妙地融入到实际的弹奏练习中。比如，讲解和弦的时候，它会立刻给出几个常用的和弦进行，让你边学边练，感觉自己真的在创作音乐。而且，这本书选取的乐曲都非常经典，旋律优美，听起来赏心悦耳，这极大地激发了我的学习兴趣。我发现自己不再是因为“要学琴”而学琴，而是真正地享受弹奏的过程。里面的指法提示也非常到位，对于我这种手笨脚笨的初学者来说，简直是福音。之前手指总是僵硬，协调性差，按照书上的指法一点点练习，感觉手指的灵活性和独立性都有了显著的提高。现在，我终于能弹奏一些自己一直以来很喜欢的曲子了，那种成就感真的无法用语言形容！

评分☆☆☆☆☆

作为一名在钢琴学习道路上摸索了很久的成年人，我深知找到一本合适的教材是多么重要。这本书给我带来的惊喜是，它在保持经典性的同时，又非常注重实用性和可操作性。它不是那种只讲理论不练实操的书，也不是那种只顾弹奏不顾基础的书。它将乐理知识、技巧训练和名曲欣赏完美地结合在一起。我尤其喜欢它对不同音乐时期风格的划分和特点的讲解，这让我能够更好地理解和把握不同作品的演奏风格。比如，对巴洛克时期音乐的严谨对位，对古典时期音乐的清晰结构，对浪漫时期音乐的自由奔放，都有非常到位的阐述。这不仅提升了我的演奏技巧，更重要的是，它极大地拓展了我的音乐视野。我开始能够分辨不同作品的风格差异，并尝试着去用不同的情感和技巧去演绎它们。这本书让我觉得，钢琴学习不仅仅是技能的掌握，更是一场对音乐美学的探索之旅。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计我非常喜欢，纸张的质感很好，印刷清晰，翻阅起来非常舒服，不像有些教材那样刺眼睛。作为一名已经有一定基础的钢琴学习者，我一直在寻找一本能够帮助我提升演奏技巧和音乐表现力的书籍，这本书恰好满足了我的需求。它在基础知识的巩固上做得非常好，同时又引入了许多进阶性的技巧和乐理知识，比如各种琶音、分解和弦的练习，以及对不同音乐风格的解析。我特别欣赏书中对音色变化的探讨，它不仅仅教我如何弹出正确的音高和节奏，更引导我去思考如何塑造不同的音色，如何让每个音符都饱满而有穿透力。这对我来说是一个很大的突破。我尝试着去模仿书中对音色的描述，逐渐地，我发现自己的弹奏变得更加丰富多彩，不再是千篇一律的“白开水”了。而且，它对一些著名的钢琴作品进行了详细的分析，这让我能够更深入地理解作曲家的创作意图，从而更好地进行演绎。