正版书籍 发型设计素描实用教程 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

陈永恒著 著

图书标签:

• 发型设计
• 素描
• 绘画
• 教程
• 美发
• 发型
• 艺术
• 设计
• 实用
• 技能

店铺： 金渊清亚图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115403216

商品编码：27934602323

包装：平装

出版时间：2015-11-01

图书基本信息
图书名称	发型设计素描实用教程
作者	陈永恒著
定价	39.00元
出版社	人民邮电出版社
ISBN	9787115403216
出版日期	2015-11-01
字数
页码
版次	1
装帧	平装
开本	16开
商品重量	0.4Kg

内容简介

发型设计素描是发型设计的基础，它可以使设计师快速、有效地表达设计意图。本书从素描的基础知识开始讲起，从面部比例、五官刻画和不同性别的角度展示了人物绘画的方法，又从直发型、波浪式发型、卷曲发型、发际线与发尾等角度展示了发型的画法。本书还讲解了四个基本型结合的绘画技法，并通过大量实例讲解了短发、长发和晚装盘发、扎发的绘制方法，并附有烫染简易线描集锦和作品欣赏。 本书以通俗易懂的语言、详细的步骤和精美的图片向读者介绍了发型素描的基础知识和绘制方法，适合没有美术基础的发型设计师学习和使用。

作者简介

陈永恒是高校职业教育资格教师、发型师考评员、化妆师考评员、国家高级发型师、国家高级化妆师，她擅长晚装盘发扎发造型设计、形象绘画设计。 2006 年起先后于俄罗斯列宾美院、中央美院学习艺术基础，同期师从世界发型设计家协会（ICD）中国分会教育委员、世界发型大赛组织（OMC）亚洲区裁判，学习发型设计； 2008 年8 月参与北京奥运会开幕式“击缶”和“太极”化妆造型； 2008 年11 月参与国际发型大师尤金、尤莉发型设计培训； 2009 年3 月至2010 年11 月于石家庄花都艺术学校任发型、美术专业讲师； 2009 年6 月于新加坡、马来西亚标榜学校培训； 2011 年11 月至2013 年12 月于四川国际标榜职业学院任教； 2014 年2 月至今于树美标榜职业技能培训学校任晚装盘发扎发首席讲师、造型设计师； 任四川电视台、成都电视台特约造型师，任香港艺华传媒主持人、嘉宾及演员指定设计师。

目录

CHAPTER 1 素描基础知识 1.1 素描与发型设计的关系 1.1.1 素描是发型设计的基础 1.1.2 素描是体现发型设计构思的手段 1.1.3 素描对发型设计的作用 1.2 发型素描的表现形式 1.2.1 线画法 1.2.2 明暗画法 1.2.3 线面结合画法 1.3 发型素描的基本要素 1.3.1 观察 1.3.2 立意 1.3.3 透视 1.3.4 构图 1.3.5 光线 1.3.6 空间感（深度感） 1.3.7 虚实层次 1.3.8 黑白层次 CHAPTER 2 人物绘画 2.1 面部的刻画 2.1.1 画出三庭 2.1.2 画出五眼 2.2 细致描绘五官 2.2.1 眼睛的基础画法 2.2.2 眼睛正侧面的基础画法 2.2.3 眉毛的画法 2.2.4 各种眼睛的完整图 2.2.5 鼻子的基础画法 2.2.6 唇部的基础画法 2.3 脸的画法 2.3.1 女性 2.3.2 男性 CHAPTER 3 发型的画法 3.1 直发型 3.2 波浪式发型 3.3 卷曲发型 3.4 发际线与发尾 3.5 晚装盘发、扎发发型 3.6 脸形与发型设计 CHAPTER 4 发型素描―“标榜”四个基本型结合绘画技法 4.1 观察的三个水平结合法 4.2 固体型精剪技术结合法 4.3 边沿型精剪技术结合法 4.4 均等型精剪技术结合法 4.5 渐增型精剪技术结合法 4.6 混合型技术结合法 CHAPTER 5 发型综合图解示范教程 5.1 短发系 5.1.1 斜向前固体型 5.1.2 低边沿层次型 5.1.3 短边沿卷发 5.1.4 短直发混合型（一） 5.1.5 短直发混合型（二） 5.1.6 男士边沿 5.1.7 短发混合型（一） 5.1.8 短发混合型（二） 5.1.9 短发混合型（三） 5.1.10 短发外翻边沿 5.1.11 短发创意混合型 5.2 长发系 5.2.1 直发渐增层次型 5.2.2 长发低层次渐增混合型 5.2.3 长发混合型 5.2.4 长发创意混合型 5.2.5 长波浪卷渐增层次型 5.3 晚装盘发、扎发 5.3.1 三股双加辫造型 5.3.2 两股辫造型（鱼骨辫） 5.3.3 波纹造型 5.3.4 卷发新娘造型 5.3.5 韩式新娘造型 5.3.6 蝴蝶结扎发造型 5.3.7 三股辫舞会造型 5.3.8 拧绳晚礼造型 5.3.9 包发造型 5.3.10 交叠扎发造型 5.3.11 晚礼造型 CHAPTER 6 烫染简易线描集锦 CHAPTER 7 作品欣赏

编辑推荐

本书适用于发型设计师，同时可供相关培训机构作为教材使用。本书适用于发型设计师，同时可供相关培训机构作为教材使用。本书适用于发型设计师，同时可供相关培训机构作为教材使用。本书适用于发型设计师，同时可供相关培训机构作为教材使用。本书适用于发型设计师，同时可供相关培训机构作为教材使用。本书适用于发型设计师，同时可供相关培训机构作为教材使用。本书适用于发型设计师，同时可供相关培训机构作为教材使用。

文摘

序言

暂无相关内容

魅力之笔：人像与风景的速写艺术探索 书籍名称：魅力之笔：人像与风景的速写艺术探索 内容简介 本书致力于为绘画爱好者提供一套系统、深入且富有启发性的人像与风景速写技法教程。它旨在打破传统速写教学的刻板模式，鼓励学习者以更自由、更具个人风格的方式捕捉瞬间的美感与生活的本质。全书分为两大核心板块——“捕捉瞬间的生命力：人像速写”与“构建世界的秩序：风景速写”，并辅以实践检验与自我提升的进阶章节。 第一部分：捕捉瞬间的生命力——人像速写 人像速写是考验画家观察力、结构理解力与动态捕捉能力的关键领域。本部分内容摒弃了复杂的解剖学细节冗述，转而聚焦于如何快速、有效地抓住人物的神韵与姿态。 第一章：速写的思维定式与工具选择 开篇首先探讨速写的核心哲学：“少即是多”。速写不是草稿，而是对观察对象的高度概括与提炼。我们详细解析不同笔触的特性——从铅笔的轻柔过渡到炭笔的强烈对比，再到钢笔线条的坚定果决。 线条的“情绪”表达： 如何利用线条的粗细、曲直来暗示人物的性格（如：用断续的线条表现紧张感，用流畅的弧线表现放松）。 工具的“情绪”匹配： 针对不同光线和环境，选择合适的媒介，例如在强光下使用硬铅笔强调轮廓，在室内柔光下使用软铅笔或炭笔捕捉阴影的层次。 第二章：动态与比例的瞬间捕捉 人像速写最大的挑战在于“动”。本章的核心在于培养对人体动态的“肌肉记忆”和“比例敏感度”。 “火柴人”的升级： 不仅仅是画出火柴人骨架，而是用“线条轴线”快速定位人物的重心、倾斜度和运动方向。我们引入“S形”、“C形”动态分析法，帮助读者在三秒内锁定人物姿态的精髓。 头部的抓形技巧： 重点讲解“头骨基本形”和“五官投影”的速写方法。比起精确描绘五官，我们更注重捕捉“三庭五眼”的相对关系和面部肌肉在特定表情下的受力点。 手与脚的“概括性描绘”： 手和脚是许多初学者的难点。本章提供了一种“块面组合法”，将手分解为几个基本的几何体（如：拳头为椭圆、手指为圆柱体），从而实现快速、可信的描绘，避免陷入细节的泥潭。 第三章：光影与材质的速写表达 速写并非黑白分明，它需要通过光影变化来塑造体积感。 “三大面”速写法： 强调明面、灰面、暗面的快速区分，使用排线或涂抹法迅速建立体积感。重点训练在复杂背景下，如何利用阴影的“边界清晰度”来分离主体。 衣物的褶皱速写： 衣物褶皱是表现动态的重要元素。我们分析褶皱的生成原理（受拉伸、受挤压、悬垂），并提供“十字交叉法”来快速描绘主要褶皱的走向，避免画成杂乱的线条。 第二部分：构建世界的秩序——风景速写 风景速写是对空间感、透视关系和自然肌理的综合考验。本部分着重于如何将复杂的三维场景提炼为富有秩序感的二维画面。 第四章：透视法则在风景中的应用 透视是风景速写的骨架。本书将枯燥的透视理论转化为实用的观察技巧。 视平线与消失点的“找寻游戏”： 教会读者如何在没有测量工具的情况下，通过观察建筑物的高度和角度，快速估算出视平线（Eye Level）的位置，并利用它来判断地平线、水面或天空的走向。 空气透视与景深： 讲解远景如何利用清晰度、对比度和色调（或灰度）的降低来营造空间纵深感，训练读者用笔触的“虚实”变化来区分前景、中景与远景。 第五章：自然元素的速写提炼 自然界的形态是变化的，但其背后存在着规律。 树木的“结构与情绪”： 区分针叶树的“几何体结构”和阔叶树的“云团状结构”。重点学习如何快速画出树干的曲度和分枝的逻辑，以及如何用点画法或快速的圆形组合来表现树冠的茂密感。 水体与建筑的速写对比： 水体的反射与流动性需要用水平线和波纹的松散度来表现；而建筑的严谨性则要求线条的精准与交集的明确。我们提供针对性的练习，培养大脑在两者间的快速切换能力。 第六章：场景的叙事性构建 优秀的风景速写不仅是记录，更是“讲述故事”。 取景与构图： 讲解黄金分割、三分法在风景中的实际应用，以及如何利用前景的引导线将观者的视线引向画面的核心（叙事点）。 “留白”的艺术： 强调在速写中，不画出来的部分与画出来的部分同等重要。如何通过大面积的留白来处理过于繁杂的背景，突出主体（如一扇窗户、一个行人或一棵古树）。 第三部分：实践与精进 第七章：多场景速写挑战与反思 本章提供了一系列模拟真实速写环境的练习，例如：咖啡馆场景（复杂的人群与室内光线）、街头抓拍（快速移动的主体）和自然光下的静物组合。 速度与准确度的权衡： 鼓励学习者在限定时间内完成作品，并进行自我打分。不追求完美，追求的是“信息传达的效率”。 速写集的整理与应用： 如何将分散的速写片段（如：一双眼睛、一个屋顶的瓦片）整理、归类，最终融入到创作性绘画之中。 本书旨在激发学习者发现日常之美的能力，将速写视为一种快速记录思想、训练观察力的“思维工具”，而非单纯的绘画技巧，最终帮助读者形成自己独特、充满生命力的速写语言。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对发型设计充满热情的初学者，我曾经在摸索中走了不少弯路。市面上的教材大多偏向理论，或者过于笼统，而《正版书籍 发型设计素描实用教程》则以一种极其务实的方式，让我看到了发型设计背后更深层次的视觉语言。它没有直接告诉你“照着画”，而是循序渐进地引导你理解“为什么这么画”。 比如，关于如何表现头发的“动感”，书中通过不同方向的线条、柔和的弧度以及光影的变化，给了我非常直观的解答。我之前总觉得让头发看起来“飘逸”很困难，看完这部分的讲解，我才明白原来是线条的走向和虚实的运用不够到位。而且，书中对不同年龄段、不同气质人群的发型设计都有详细的案例分析，这让我能够从更广泛的视角去理解发型设计如何与个人风格相契合。最棒的是，它还提供了很多练习方法，鼓励读者自己去观察、去模仿、去创新，这对于建立我的自信心和独立思考能力非常有益。

评分☆☆☆☆☆

老实说，我之前尝试过一些在线的发型教学视频，但总觉得隔靴搔痒，很多关键细节在屏幕上看不清楚，也无法深入理解。而这本《正版书籍 发型设计素描实用教程》则给了我一种“手把手教学”的感觉。它不仅仅是给你看“是什么”，更重要的是告诉你“为什么”以及“怎么做”。书中的讲解非常系统，从最基础的脸型分析和适合发型的比例关系，到如何根据脸型特点设计出修饰效果的发型，再到不同脸型下刘海的画法和变化，都做得非常细致。 我特别喜欢它关于“负空间”的概念，在发型设计中运用负空间来营造轻盈感和层次感，这完全打破了我以往只关注“头发本身”的思维定势。书中大量的案例分析，让我看到了同一个发型在不同角度、不同光线下的表现差异，以及如何通过素描来捕捉这些差异。而且，它还涉及到了色彩的运用，虽然主要是素描教程，但书中关于如何用黑白灰来暗示色彩的浓淡和质感，也给了我很多启发。这本书真的让我明白，发型设计不仅仅是剪刀和梳子的工作，更是一门结合了美学、结构和观察力的艺术。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本《正版书籍 发型设计素描实用教程》的时候，我心里其实是带着点忐忑的。毕竟“素描”这个词，在我脑海里一直和枯燥的线条、几何图形以及无数次的修改联系在一起，总觉得离我这个只想给朋友们剪出好看发型的人有点远。但翻开目录，看到里面讲解的从基础的头发纹理、光影处理，到各种发型轮廓的勾勒，再到如何通过素描来表现不同质感的头发（比如蓬松感、垂坠感、卷曲度），我才发现这简直是打开了一个新世界！ 以前我总觉得，发型设计靠的是感觉和经验，但这本书让我意识到，好的设计背后其实有其内在的逻辑和规律。它不是让你成为一个艺术家，而是教你如何用最直观的线条和阴影，将脑海中模糊的发型想法具体化，再将其清晰地传递给别人。尤其让我惊喜的是，书中不仅有大量的示范图例，还详细讲解了每一步的思考过程。比如，为什么这里要用虚线？这个弧度如何才能表现出头发的动感？这些细节的处理，都是我平时在实践中容易忽略但又至关重要的部分。而且，书中的案例涵盖了短发、中长发、长发，以及各种风格（如通勤、时尚、复古）的发型，几乎囊括了日常能遇到的绝大多数情况，这对于我这样一个想要全面提升技能的读者来说，实在是太有帮助了。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是为我量身定做的！我一直对时尚潮流很敏感，也喜欢自己动手尝试各种发型，但苦于没有专业的指导。网上搜到的教程零零散散，很难形成系统。而《正版书籍 发型设计素描实用教程》就像一本宝典，从基础的头发线条走向、发束的捆绑与分离，到如何准确地描绘出不同发质（直发、卷发、沙发）的独特肌理，都讲得非常透彻。 最让我惊喜的是，书中对于“空间感”和“立体感”的描绘技巧，简直是点睛之笔。它不仅仅是教你怎么画出一条线，而是让你理解这条线所代表的头发的走向、蓬松度，以及它如何与脸型和整体造型相互作用。我一直觉得自己的素描功底不太行，看到书中关于光影的处理，如何利用明暗对比来增强发型的立体感和层次感，让我茅塞顿开。它还详细讲解了如何通过素描来预测发型的实际效果，这对于我们在给顾客做设计时，非常有帮助，可以减少很多不必要的误会和返工。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，发型设计不仅仅是技术活，更是艺术的展现。然而，在实践中，我常常感到自己的表达能力不足，无法将脑海中构思的发型完美呈现。这本书《正版书籍 发型设计素描实用教程》就像一座桥梁，连接了我的想法和现实。它不仅仅是教会我画头发，更是教会我如何用线条和光影来“说话”。 书中对不同脸型的发型修饰技巧，以及如何通过发型来达到视觉上的平衡和和谐，让我受益匪浅。我之前总是凭感觉来，现在有了这本书，我可以更有依据地去分析顾客的需求，并给出更专业的设计建议。特别是关于如何表现头发的“轻盈感”和“蓬松度”，书中提供了非常多细腻的技巧，比如用虚实结合的线条来区分发束，以及巧妙地运用阴影来营造空气感。这本教程真的是让我打开了新视界，让我在发型设计的道路上，不再感到迷茫，而是充满信心。