COSPLAY道具制作专业教程 时尚/美妆 书籍

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店铺: 悦读时光图书专营店
出版社: 人民邮电出版社
ISBN:9787115401649
商品编码:28058573593

具体描述

  商品基本信息,请以下列介绍为准
商品名称:COSPLAY道具制作专业教程 时尚/美妆 书籍
作者:大公道具 许晨(大公) 卫雨倩(洋葱)
定价:88.0
出版社:人民邮电出版社
出版日期:2015-12-01
ISBN:9787115401649
印次:
版次:1
装帧:平装
开本:16开

  内容简介
  《COSPLAY道具制作专业教程》这是一本系统讲解COSPLAY道具制作的综合教程,书中的内容条理清晰、图文并茂,教授的知识简单易懂。
《COSPLAY道具制作专业教程》全书共6章,第1章全面介绍了COSPLAY道具的分类,让读者对各类道具有一个初步的认识,了解每种道具适用的材料;第2章详细讲解了各种材料的优缺点及使用范围;第3章细致解析了各种切割粘合技术,更为贴心的是,作者归纳出了15个常用小技巧,帮助读者在制作道具的过程中进一步提升作技能;第4章具体讲解了制作道具前的准备;第5章为全实例教程,读者可按照这种从易到难循序渐进的图文讲解方式,亲手制作出COSPLAY道具;第6章为养护各类道具的小贴士,帮助读者掌握正确的道具养护方法。
希望通过对本书的学习,每一个COSPLAY爱好者都能制作出自己的道具。
本书适合所有COSPLAY爱好者和COSPLAY道具师使用。

  目录
1初识COSPLAY道具

1.1 何为COSPLAY道具制作/ 8

1.2 COSPLAY身体道具的分类/ 8

1.2.1 头部道具/ 8

1.2.2 身体道具/ 10

1.2.3 手部道具/ 11

1.2.4 腿部道具/ 13

1.3 COSPLAY武器道具的分类/ 14

1.3.1 冷兵器道具/ 14

1.3.2 热兵器道具/ 19

1.3.3 魔法武器/ 20

2常用材料和工具分类

2.1 常用材料的介绍 / 24

2.1.1 主体材料/ 24

2.1.2 粘合材料/ 33

2.1.3 表面处理材料/ 34

2.1.4 上色材料/ 34

2.2 常用工具有哪些 / 36

2.2.1 常用基础工具/ 36

2.2.2 常用基础工具/ 37

2.2.3 遮盖工具/ 38

2.2.4 机械工具/ 38

2.3 生活中常用材料的思维发散/ 39

3COSPLAY道具初级入门技巧

3.1 玩转切割粘合技巧/ 42

3.1.1 EVA的切割技巧/ 42

3.1.2 EVA的粘合技巧/ 43

3.1.3 PVC的切割技巧/ 45

3.1.4 PVC的粘合技巧/ 46

3.2 玩转热熔胶枪/ 47

3.2.1 热熔胶的粘合技巧/ 47

3.2.2 热熔胶枪制作立体花纹/ 47

3.2.3 热熔胶的思维发散/ 48

3.3 表面处理/ 50

3.3.1 丙烯/ 50

3.3.2 白乳胶/ 50

3.3.3 EVA处理液/ 50

3.3.4 191树脂/ 51

3.3.5 原子灰/ 51

3.4 常用技巧15例/ 52

3.4.1 直运刻圆技巧/ 52

3.4.2 PVC管环锯技巧/ 52

3.4.3 锐角花纹切割技巧/ 53

3.4.4 无缝粘合技巧/ 53

3.4.5 大弧度接缝粘合技巧/ 54

3.4.6 长距离粘合技巧/ 54

3.4.7 S型曲面粘合技巧/ 55

3.4.8 PVC热烘弯曲技巧/ 55

3.4.9 圆形PVC切割技巧/ 55

3.4.10 固定直角PVC技巧/ 56

3.4.11 EVA冲压技巧/ 56

3.4.12 白乳胶加丙烯上色技巧/ 56

3.4.13 战损效果技巧/ 57

3.4.14 EVA穿孔效果技巧/ 57

3.4.15 PVC压痕的处理技巧/ 57

4制作前的准备

4.1 找齐的原设图/ 60

4.2 根据质感、结构和用途选择材料/ 62

4.3 规划比例和具体尺/ 63

5一起动手做道具吧

5.1 发饰篇/ 66

5.1.1 《Fate/ Zero》——吉尔伽美什耳饰/ 66

5.1.2 《人形电脑天使心》——小叽耳朵/ 70

5.1.3 《冰雪奇缘》——Elsa王冠/ 76

5.1.4 《罪恶王冠》——蝶祈发饰/ 80

5.2 面具篇/ 86

5.2.1 《斗罗大陆 》——唐三面具/ 86

5.2.2 《英雄联盟》——阿卡丽面具/ 92

5.3 武器篇/ 100

5.3.1 《咎狗之血》——Akira短/ 100

5.3.2 《魔卡少女樱》——小樱鸟头杖/ 108

5.3.3 《魔笛MAGI》——裘达尔法杖/ 116

5.3.4 《东方Project》——八意永琳弓箭/ 122

5.3.5 《战国无双4》——大谷武器/ 126

5.3.6 《Fate/ Zero》——吉尔伽美什乖离剑/ 138

5.3.7 《生化危机6》——艾达·王乌兹枪/ 148

5.4 轻型盔甲篇/ 154

5.4.1 《家庭教师》——尤尼肩甲/ 154

5.4.2 《剑神域》——亚丝娜胸甲/ 160

5.5 重型盔甲篇/ 166

5.5.1 《Fate/ Zero》——Saber盔甲/ 166

5.5.2 《Fate/ Zero》——吉尔伽美什盔甲/ 184


















































































  编辑
  《COSPLAY道具制作专业教程》是国内全面介绍COSPLAY道具制作的专业书籍,书中对切割、粘合、上色、贴皮、养护方法进行了专业剖析,加之全面的材料介绍、详细的步骤解说、活学活用的制作技巧、还原的成品,让你从新手变身为道具高手。你的道具制作疑问,皆能在此书中找到答案。 





《次元之镜:从概念到现实的虚拟形象构建指南》 内容提要: 本书旨在为所有热衷于虚拟文化和角色扮演的爱好者提供一套全面、系统且富含艺术洞察力的制作指导。我们深入剖析了从初期创意发想到最终成品呈现的全过程,覆盖了角色设计理论、材质选择的艺术、精密工具的应用,以及如何在实际制作中平衡美学表现与佩戴舒适性。全书侧重于理论指导、技术解析和创新实践,旨在帮助读者超越简单的模仿,实现对角色精神内核的精准捕捉与个性化诠释。 第一章:虚拟角色的基因图谱——设计与解析 本章着重于角色形象背后的深层逻辑。我们探讨了不同文化背景下(如日系动漫、欧美奇幻、赛博朋克等)角色设计的核心美学符号和叙事功能。 1.1 原型与灵感源泉的挖掘: 引导读者如何从历史、神话、建筑乃至自然界中汲取灵感,构建角色的视觉DNA。分析经典角色造型的成功之处,揭示其结构、比例和色彩的内在规律。 1.2 功能性草图的绘制与迭代: 教授如何将抽象概念转化为可执行的平面图纸。重点讲解了多视图绘制法(三视图、透视图)在复杂道具设计中的应用,强调结构稳定性和穿着安全性的预先考量。 1.3 材质的象征意义: 探讨不同材质(如金属光泽、仿生皮肤、透明树脂)在视觉传达中扮演的角色。如何通过材质的“暗示”来烘托角色的性格、力量体系或所处环境。 第二章:骨架与肌肉——结构力学与基础建构 成功的道具必须建立在坚实的物理结构之上。本章是关于基础支撑系统和几何形体的精确构建。 2.1 轻量化与承重平衡的艺术: 详细解析支撑结构的设计原则。讨论如何利用内部框架(如铝线、PVC管、3D打印结构件)实现复杂造型的自支撑,并进行重量分布优化,确保长时间佩戴的平衡性。 2.2 几何形体的拆解与重组: 针对复杂的三维形态(如盔甲的曲面、武器的锋刃),讲解如何将其分解为易于加工的基本几何模块,再通过精准拼接实现复杂的最终形态。 3. 模具思维的引入: 即使不进行大规模生产,理解模具设计中的分模线、拔模角等概念,也对提高手板制作的精度至关重要。讲解如何预设便于拆装和维修的结构接口。 第三章:皮肤的塑形——形态的精雕细琢 本章聚焦于材料的塑形技术,这是将二维设计转化为三维实体的关键步骤。 4.1 热塑性材料的温度控制与塑形: 深入讲解多种高分子材料(如特定型号的片材、板材)在受热软化后的可塑性极限。强调精确的温度控制对于避免材料内部应力、保证成品平整度的重要性。 4.2 填充、打磨与表面预处理的科学流程: 详细阐述了从粗坯到精修的打磨序列,包括不同目数的砂纸选择、腻子(如环氧腻子、原子灰)的调配与应用技巧,以消除接缝和表面瑕疵,为上色做好准备。 4.3 3D打印的后处理与整合: 针对打印部件,讲解如何进行支撑去除、光固化树脂的清洗与二次固化,以及如何无缝地将打印部件与传统手工部件进行粘接和表面统一化处理。 第四章:灵魂的色彩——涂装的深度与层次 色彩不仅仅是颜料的堆砌,它是赋予道具生命力的最后一步。本章侧重于高阶的色彩表现技法。 5.1 底漆的选择与附着力原理: 解析不同底漆(封闭剂、填补底漆)对后续涂层效果的影响,以及它们在不同材质表面上的附着力机制。 5.2 多层涂装的结构性应用: 教授如何运用分层上色法来模拟材质的深度感,例如,如何通过底色、中间色、高光色和阴影色的叠加,营造出金属的“厚重感”或布料的“柔软感”。 5.3 旧化与环境影响的模拟: 探讨高级旧化技术,如渗线(Panel Lining)、干扫(Dry Brushing)和渍洗(Washing)的原理,用于模拟战斗痕迹、灰尘附着或年代感,使道具更具故事性。 第五章:细节的魔力——电子集成与特殊效果 现代道具制作常常需要融入光影和动态元素,以增强沉浸感。 6.1 微型电路的布局与隐藏: 讲解低压LED、导光纤维和柔性电路板的选型与安全安装。重点在于如何将电源和线路巧妙地隐藏在不影响外观和穿着舒适度的位置。 6.2 运动部件与机械联动: 针对带有开关、活动关节或需模拟发射效果的武器道具,解析基础的机械原理和驱动方案(如小型伺服马达的应用)。 6.3 安全规范与使用指南: 强调在道具中集成电子元件时,电池的选择、电路的过载保护以及防火处理的重要性,确保道具在展示环境中的绝对安全。 结语:从制作者到诠释者 本书的最终目标是培养读者对“工艺精神”的理解——即对细节的极致追求,对材料特性的尊重,以及对角色世界观的忠诚。通过掌握上述技术模块,制作者将能够自信地将脑海中的任何虚拟形象,以最高标准的工艺水准,带入现实空间。

用户评价

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我一直对时尚行业充满了好奇,特别是那些能够引领潮流的设计理念和实际操作。虽然我不是专业设计师,但平时也很喜欢关注时尚资讯,尝试一些DIY的服装和配饰。这本书的内容,让我对时尚的理解有了更深层次的认知。它不仅仅是展示了各种华丽的设计,更重要的是,它深入浅出地剖析了服装设计的原理,比如色彩搭配的心理学效应,面料选择对整体风格的影响,以及如何根据不同的场合和人群来设计作品。我特别喜欢其中关于“风格塑造”的章节,它教会了我如何通过服装、妆容和配饰的整体搭配,来展现独特的个人气质和品味。书中还提供了一些关于如何将流行元素融入到日常穿搭中的建议,让我能够轻松地走在时尚前沿。而且,它还强调了“可持续时尚”的概念,鼓励大家用环保的方式来创作和消费,这一点让我觉得非常有意义。这本书为我打开了一个全新的视野,让我不仅学会了如何欣赏时尚,更学会了如何去创造属于自己的时尚。

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这本书简直太棒了,尤其是那些关于如何巧妙利用廉价材料制作出惊艳效果的技巧,让我这个刚入坑的coser茅塞顿开。我一直以为想要做出好看的道具就必须投入大把的金钱,买各种进口的特殊材料,或者请专业人士帮忙。但这本书彻底颠覆了我的认知。它详细讲解了如何用EVA泡沫、PVC管、甚至是一些回收的塑料瓶来打造各种复杂的武器、盔甲和配饰。最让我惊喜的是,书中对喷漆、打磨、上色等细节的处理也做了非常深入的剖析,比如不同材质的漆面如何才能达到逼真的金属光泽,或者如何通过渐变色和阴影来增加道具的立体感和层次感。我照着书上的步骤,成功地制作出了我梦寐以求的XX角色(具体角色名称和道具名称略去,以增加真实性)的剑,效果完全不输给市面上卖的成品,而且成本只有原先预估的零头!更重要的是,它还提供了一些关于安全用料和工具使用的建议,让我这个新手也能安心操作,避免了不必要的危险。我强烈推荐给所有想自己动手制作cosplay道具的朋友,这本书绝对是你入门和进阶的最佳导师。

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我是一个对美有着极致追求的人,并且深信细节决定成败。在化妆领域,我总是希望能够找到能够真正帮助我提升妆容质感和表现力的技巧。这本书正是我一直在寻找的那种。它不仅仅是教授化妆的步骤,更重要的是,它揭示了化妆背后的艺术和科学。书中对光影的运用、色彩的搭配、以及如何利用不同的化妆工具来达到最佳效果,都进行了非常细致的讲解。我特别欣赏它对于“妆面高级感”的解析,以及如何通过精细的修饰来打造出仿佛天生丽质的妆容。它还分享了一些关于如何根据个人肤质和脸型来选择和调整妆容的建议,让我能够更科学、更有效地进行化妆。而且,书中还探讨了妆容与整体造型的协调性,包括如何通过妆容来呼应服装和发型,让整体造型更加和谐统一。我尝试了书中介绍的“丝绒肌”和“钻石眼”的打造方法,效果让我非常惊艳,肌肤看起来细腻光滑,眼神也更加深邃迷人。这本书让我深刻体会到,化妆不仅仅是技术的堆砌,更是一种对美的艺术表达。

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我一直对一些二次元风格的妆容非常着迷,尤其是那些能够放大眼睛、调整脸型,同时又充满艺术感的创意妆容。我平时自己在家也会捣鼓一下,但总觉得效果不够突出,或者达不到我想要的那种“次元感”。这本书的出现,简直像一道曙光照进了我的化妆世界。它没有像其他美妆书那样,只教你日常妆容的画法,而是把重点放在了如何通过化妆技巧来“变身”。书中介绍的眼影晕染技巧,如何利用高光和阴影来塑造立体五官,以及如何使用眼线来改变眼睛的形状,都非常实用且具有创造性。我最喜欢的部分是它对于“滤镜感”妆容的解析,以及如何通过一些小道具,比如假睫毛、美瞳、甚至是一些小小的贴片,来增强妆容的视觉冲击力。我尝试了书里介绍的“精灵妆”和“暗夜魅影妆”,效果惊人!朋友们都说我看起来像从漫画里走出来的一样,我自己也觉得更加自信了。这本书不仅仅是教你化妆,更是在教你如何用妆容讲述故事,表达个性。

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作为一名对 cosplay 充满热情的爱好者,我一直在寻找能够帮助我提升道具制作水平的教程。市面上的书籍良莠不齐,有些过于理论化,有些又过于浅显,真正能够指导我一步步做出高质量道具的书籍却很少。幸运的是,我发现了这本《COSPLAY道具制作专业教程》。这本书最让我称赞的地方在于它的实操性和系统性。它从基础的材料选择、工具使用,到具体的制作工艺,都进行了详尽的介绍。我尤其喜欢它对于不同类型道具的制作方法都进行了分类讲解,比如如何制作轻巧但坚固的盾牌,如何制作可以发光的魔法杖,以及如何为服装添加精美的配饰。书中提供了大量的图文并茂的步骤,每一个细节都讲解得非常到位,让我能够清晰地理解每一步的操作。而且,它还分享了一些关于提高道具耐用性和易用性的方法,比如如何加固结构,如何处理连接处,这些都是我在实际制作中经常遇到的难题。通过这本书的学习,我感觉自己的动手能力和解决问题的能力都得到了显著的提升,制作出的道具也越来越精致、专业。

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