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黄开发 李今 著

图书标签:

• 中国现代文学
• 初版本
• 图鉴
• 精装
• 黄开发
• 李今
• 文学史
• 收藏
• 珍本
• 民国文学

店铺： 河南文艺出版社官方旗舰店

出版社： 河南文艺出版社

ISBN：2781079707667

商品编码：28152683033

出版时间：2018-03-31

 

 

◆编辑推荐◆

1.“中国美的书”五次获得者精心设计，精装裸书脊，全彩印刷，每一页都可无死角欣赏。

2.现代文学版本研究集大成之作，具有四大价值。

◆文献价值。20世纪20年代到40年代的新文学名著，是新文学的重要收获。它们的初版本，是现代文学研究珍贵的原始资料。

◆作家作品研究价值。新文学的初版本带有明显的时代特征，不少又反映出作家本人的喜好，如毛边本、聚珍线装本、木刻线装本等。本书很好地保存了书籍的本来面目，是治论、治史的手资料，为研究工作提供了可靠的论据。

◆历史保存价值。初版本印数少，印制质量差，历经战争、动乱等劫难，保存下来的更少。大多数初版本可以归入珍稀版本之列。

◆填补了现代文学版本学研究空白。

 

◆作者简介◆

黄开发，安徽六安人。北京师范大学文学院教授、博士生导师。学术著作有：《人在旅途——周作人的思想和文体》、《文学之用——从启蒙到》、《周作人精神肖像》、《周作人研究历史与现状》,主编《中国散文通史?现代卷》（上）等,另有散文集《边走边看》、《走出习惯的空间》、《从消逝的村庄走来》。
 
    李今，山东莱州人。中国人民大学文学院教授、博士生导师。著有《个人主义与五四新文学》、《海派小说与现代都市文化》、《三四十年代苏俄汉译文学论》、《意义的生成——现代中国文学作品细读集》、《二十世纪中国翻译文学史》（三四十年代·俄苏卷）,译有利里安·弗斯特著《浪漫主义》、R.L.布鲁特著《论幻想和想象》,与严家炎合编《穆时英全集》，与吴俊等主编《中国现代文学期刊目录新编》等。

 

◆内容简介◆

 

    本书为书影式版本目录，是以书影的形式呈现的中国现代文学作品年表。收录1920年至1950年三十年间较为重要的近七百种书籍的封面及版权页，图片两千余幅。每书包括封面、版权页、版本简介、目录等内容，还适当选录插图、扉页、环衬、题辞、作家签名等。选录的标准主要依据其在文学史上的重要性，同时兼顾版本某一方面的特殊价值。按照中国现代文学史发展的脉络，采用编年的方式，每一年又按文体编排，其中包括理论与批评、合集、小说、散文、诗歌、戏剧、翻译等。

 

◆目录◆

 

 

◆正文赏读◆

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

中国现代文学初版本图鉴：一段跨越时代的阅读史与收藏史 “初版本”，这个词本身便带着一种近乎神圣的魔力。它不仅仅是书籍印刷的最初面貌，更是作者创作的原初心跳，是时代精神的凝固瞬间，是历史洪流中激荡的第一个浪花。对于任何热爱文学、痴迷收藏的人来说，初版本都蕴含着无可比拟的魅力。它是一件艺术品，是一件文物，更是一扇通往过往时光的窗口，让我们得以窥见那些伟大作品诞生的最初模样，感受它们跨越岁月的生命力。 《中国现代文学初版本图鉴》（精装，黄开发、李今 著）并非一本简单的图书目录，它是一部梳理中国现代文学发展脉络的画卷，一次触摸中国近代思想解放浪潮最真实触感的旅程。这部图鉴，以其精良的装帧和厚重的学术分量，将数十年间那些在中国现代文学史上熠熠生辉的初版本，以严谨而又充满温情的笔触，呈现在读者面前。它不仅仅是为收藏家们量身打造的指南，更是为所有渴望深入理解中国现代文学的读者，提供了一部宝贵的参考。 回溯时代印记，触摸思想脉搏 中国现代文学，是一段充满变革与探索的伟大征程。从新文化运动的呐喊，到五四新潮的激荡；从左翼文学的蓬勃，到抗战时期民族精神的呼唤；再到新中国成立后的多元探索……每一个阶段，都涌现出无数闪耀着思想光芒的作品。而这些作品的初版本，正是承载这些思想最初形态的载体。它们或许带着泛黄的书页，或许有着朴素的封面，但每一处细节，都可能隐藏着作者的修改痕迹，编辑的匠心独运，甚至是那个时代特殊的印刷工艺与审美取向。 《中国现代文学初版本图鉴》正是以这些珍贵的初版本为切入点，带领我们逐一审视那些里程碑式的著作。它并非简单地罗列书名、作者和出版年份，而是深入挖掘每一本书的“前世今生”。书中会详细考证每一本书的出版背景，探讨其在文学史上的地位和影响，并着重呈现其初版本的具体信息，包括但不限于： 书名与封面设计： 初版本往往保留着最原始的书名和封面设计。这些设计往往蕴含着作者或出版社当年的审美趣味，甚至是对作品内容的一种直观表达。比如，某些早期作品的封面，可能采用了当时流行的插画风格，或者以象征性的图案来暗示作品的主题。对这些细节的呈现，能让我们更直观地感受到那个时代的文化气息。 版式与字体： 初版本的版式、字体选择，也反映了当时的印刷技术水平和读者阅读习惯。无论是精巧的宋体，还是更具时代特色的仿宋体，亦或是铅字排版的独特韵味，都值得细细品味。《图鉴》将通过高清的图片，尽可能地还原这些细节，让读者得以“亲手”触摸那纸上的历史。 装帧工艺： 精装、平装，硬壳、软面，锁线、胶装……不同的装帧工艺，不仅影响书籍的保存寿命，也体现了出版商的成本投入和对作品的重视程度。书中对不同初版本装帧工艺的介绍，能帮助我们了解当时出版业的发展状况。 插图与内页设计： 许多现代文学作品，尤其是在创作初期，会配有精心设计的插图。这些插图往往由当时著名的画家创作，不仅增强了作品的艺术感染力，也构成了作品不可分割的一部分。《图鉴》会着重展示这些珍贵的插图，并分析其与文本的契合度。 扉页、题词与印记： 初版本中，扉页的题词、作者签名、以及早期读者留下的批注或印记，都极具收藏价值和研究意义。这些“人文痕迹”能让我们感受到作品在读者群体中的流传过程，甚至窥见特定历史时期人们的阅读心绪。《图鉴》对这些细节的捕捉，无疑是对文学史研究的宝贵补充。 跨越时空的对话，收藏家的宝典 对于中国现代文学的爱好者和收藏家而言，《中国现代文学初版本图鉴》无疑是一部不可或缺的案头工具书。它系统地梳理了中国现代文学史上众多重要作品的初版本信息，提供了极为详实的数据，这将极大地帮助他们： 鉴定真伪与品相： 在收藏领域，辨别初版本的真伪至关重要。《图鉴》提供的详细信息，包括版次、印刷信息、封面特征等，将成为鉴定初版本的重要依据，有效帮助收藏者规避风险。同时，对书籍品相的描述，也将帮助收藏者更准确地评估一件藏品的价值。 了解市场价值： 每一件物品的价值，都与其稀缺性和历史意义息息相关。通过《图鉴》对各类初版本的介绍，收藏家们可以对不同作品初版本的市场行情有一个初步的了解，做出更明智的收藏决策。 拓展收藏视野： 《图鉴》所收录的书籍之广、之深，无疑能够拓展收藏家的视野。或许在阅读过程中，他们会发现一些自己此前未曾关注，但同样具有重要价值的作品，从而丰富自己的收藏体系。 深入研究的起点： 对于文学研究者而言，《图鉴》提供的初版本信息，是进行文本细读、版本校勘、接受美学研究等工作的宝贵起点。通过与后来的版本进行比对，可以更深入地理解作者的创作意图和文本的演变过程。 精选名家名作，洞见文学变迁 《中国现代文学初版本图鉴》将目光聚焦于那些在中国现代文学史上占据重要地位的作品，以及那些在中国文坛留下浓墨重彩的作家。例如，鲁迅先生那些划时代的短篇小说集，茅盾先生深刻反映社会现实的力作，巴金先生充满激情的“激流三部曲”，老舍先生京味儿十足的市民生活画卷，沈从文先生纯净质朴的湘西世界，张爱玲女士在乱世中的上海风情，以及后来涌现的余光中、白先勇、王安忆、莫言等一代代杰出作家。 书中对这些作家作品的初版本介绍，将不仅仅是简单的信息堆砌，更会融入对作者创作生涯、作品的思想内涵、以及它们在中国现代文学史上的地位的解读。通过对比不同作品的初版本，读者可以清晰地看到中国现代文学在不同历史时期所展现出的不同风貌、不同主题、以及不同艺术追求。这是一种沉浸式的阅读体验，仿佛可以亲身经历那个时代的思想碰撞与艺术革新。 一本书的价值，不止于纸页 《中国现代文学初版本图鉴》的价值，早已超越了其作为一本工具书的功能。它更像是一面镜子，映照出中国现代文学走过的辉煌历程，也折射出那个时代知识分子的精神世界。每一本初版本，都承载着一段历史，一位作家的心血，以及无数读者的期待。 当我们翻开这部图鉴，看到的不仅仅是书名、作者、出版日期，更是那些曾经激励一代代中国人思考、呐喊、追求真理的思想火花；是那些曾经慰藉无数心灵、引发深刻共鸣的文学情感；是那个时代人们在动荡变革中，对民族命运、对个体生存、对精神家园不懈的探索与追寻。 这部图鉴，如同一场跨越时空的对话，让现代的我们得以与过去的文学巨匠进行心灵的交流，得以触摸那个时代的温度，得以理解那些伟大的作品之所以成为经典的原因。它不仅是收藏家案头的珍宝，更是所有热爱中国现代文学、渴望深入了解这段伟大历史的读者，一份不容错过的精神馈赠。它以其严谨的学术态度、精美的呈现方式，向我们展示了“初版本”背后所蕴含的丰富信息与深刻意义，是一部值得反复品读、细细体味的文化瑰宝。

评分☆☆☆☆☆

从收藏的角度来看，这套图鉴无疑是“定海神针”般的存在。它提供了一个权威的参照系，帮助我们辨识市场上那些鱼目混珠的再版或仿制本。过去，许多关于初版特征的描述往往停留在二手资料的转述，真伪难辨，但这本书直接给出了高精度的实物样本。特别是对于那些存世量稀少的版本，其图录的价值更是不言而喻。它不仅是收藏者必备的“验明正身”手册，更像是一部生动的中国现代出版史的视觉档案。每一次翻阅，都能从中获得新的“避坑”知识，让我对自己的藏品更有信心。这种兼具学术深度和实用广度的工具书，在市场上是极为罕见的精品。

评分☆☆☆☆☆

这本《中国现代文学初版本图鉴（上中下）精装 黄开发 李今》着实让我惊艳了一把。装帧设计上的用心程度，从初见便能感受到。厚重的精装本，纸张的质感，以及整体的排版风格，都透着一股沉稳和典雅。这不仅仅是一套工具书，更像是一件值得珍藏的艺术品。它让我这个常年与老旧书打交道的收藏者，在翻阅时体验到了极大的愉悦。尤其那些关于早期版本细节的描绘，光影捕捉得非常到位，甚至能感受到纸张的纤维和油墨的厚度。对于那些执着于“原貌”的读者来说，这种视觉上的还原度是无价之宝。它成功地架起了一座从纸张到文字的桥梁，让我得以窥见那个时代印刷工艺的巅峰状态。可以说，光是作为书本本身的物理形态，它就已经超越了普通工具书的范畴，上升到了鉴赏的高度。

评分☆☆☆☆☆

我花了整整一个下午，沉浸在这图鉴所构建的视觉盛宴中。那些首次印刷的封面、扉页，甚至是那些略显粗糙但充满时代气息的插图，都被极其细致地记录了下来。我尤其关注了那些早期版本在装帧上展现出的地域特色和出版社风格的差异。比如，某些早期版本中那种略显稚拙却又充满生命力的手绘风格，与后来的标准化设计形成了鲜明的对比。这种对比不仅仅是视觉上的，更是文学思潮变迁的缩影。每一页的扫描图都仿佛带着历史的尘埃，让人忍不住想去追溯每一个细微的笔触背后的故事。阅读体验是极其沉浸的，仿佛能听到油墨滴落在纸上的声音，感受到那个时代知识分子的那种探索和挣扎。这种对细节的执着，让我想起小时候翻看祖父旧书时的那种虔诚感。

评分☆☆☆☆☆

对于一个文字工作者来说，工具书的价值在于其可靠性和详尽性。这套图鉴在这方面做得极为出色。我并非仅仅满足于看到封面，而是更深入地去研究那些版本学上的关键特征——比如字体更迭、印次标记的细微变化，甚至是早期印刷中的套色误差。图鉴对于这些专业术语的呈现方式，既保持了学术的严谨性，又通过精美的图片辅佐理解，大大降低了普通爱好者进入专业领域的门槛。过去，要核对一个版本的真伪和特征，需要耗费大量时间在图书馆查阅实物或模糊的文字描述上，但现在，关键证据一目了然地呈现在眼前。这极大地提高了研究效率，让研究者能够更专注于文学文本本身的研究，而非文献考证的泥潭。

评分☆☆☆☆☆

这本书的编纂，流露出一种对“物”的尊重，以及对“历史”的敬畏。它不仅仅是列举书目，更是在用图像构建一个时代的文化景观。我注意到，作者在选取样本时，兼顾了文学史上的重要性与版本上的稀有性，这使得图鉴的覆盖面既广阔又深入。它打破了传统文献学工具书的刻板印象，用一种近乎“影像志”的方式来呈现文学史料，使得阅读过程充满了探索的乐趣。我敢说，任何一个对中国近现代文化转型期有兴趣的学者或爱好者，都无法绕开这样一套详实、精美的图鉴。它提供的视觉信息密度极高，让人在感叹“原来如此”的同时，也对那个年代的匠人精神油然而生敬意。