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内容介绍
本书是是枝裕和经典代表作《步履不停》的原著小说。
人生路上，步履不停，总有那么一点来不及。已经是夏末的季节了，院子里的紫薇花开得璀璨，黄斑蝶在山坡上翩然飞舞着。横山良多与妻儿一同返回位于湘南海边的老家。久违的横山一家人，每年只有在大哥纯平的忌日才会团聚。在沁凉的麦茶、红透的西瓜、母亲绝手的好料理炸玉米天妇罗，加上外卖的*寿司和鳗鱼饭之间，闲散地度过看似平凡的YT。然而他们细细分享品尝着的，却是欢笑背后隐隐的哀伤，小心翼翼的对话又忍不住的争执中，不经意触动的回忆以及深藏在彼此心中不曾说出口的秘密……
D意识到孩子也在注视着自己时，那一瞬间，便懂得了什么是如父如子。
至今为止都过着一帆风顺的人生的野野宮良多，是大型建筑公司里的精英社员。他和妻子绿结婚多年，感情十分要好，两人共同养育着聪明乖巧的儿子庆多。本以为平静生活将一直持续的三人没有想到的是，一通来自庆多出生医院的电话将这个小家庭卷到了风口浪尖。面对命中注定的血缘与日夜相伴的亲情，良多骄傲又脆弱的内心摇摆不定。两个家庭站在了人生的十字路口前。分分秒秒，经年累月积淀下来的父子亲情，早已CY了血缘的羁绊。
长大成人的你，还相信奇迹吗？
爸爸妈妈离婚后分别两地，哥哥航一与妈妈生活，弟弟龙之介和爸爸住在一起。
航一在学校里听到传闻：两辆列车的交汇J像流星，对着这个瞬间许愿J会发生奇迹！于是，他怀抱着一家四口重新团聚的愿望，和弟弟一起克服各种困难，踏上了见证奇迹的冒险之旅。
我们都在用各自的方式拒绝乏味的人生，所有的坚持都会成为奇迹！
良多曾是一位专职作家，并在十五年前曾获得过某项文学奖，人生一度走向*。但辉煌过后，良多陷入了创作危机，笔下再也无法写出YX的作品。他长久以来的精神支撑是每月一次与儿子的见面，到*后却无力负担儿子的抚养费。倍感挫折和孤D的良多来到城郊探望母亲，而这夜台风突然杀到，同样前来的前妻和儿子只好被迫留宿，让久未聚1的一家人难得共度一宵。四分五裂的家庭关系是否会在这一夜发生转变？而良多又能否重新拾回家人的爱和关心？
《下一站，天国》是电影大师是枝裕和所有动人心弦的作品的起点。
纯白洁净的天国，宁静而安详。逝者乘坐通往天国的列车，来到人间和天国之间的小站短暂停留。在接下来的一周里，他们将从生前的记忆中选择一段，由工作人员拍成电影。D记忆在各自心中苏醒的那一刻，他们将带着这份*的回忆去往天国。
有些人娓娓道来，有些人沉默不语，有些人侃侃而谈……那些平凡而温馨的故事流淌在冬日温暖的午后，生命的灵光悄无声息地照亮每个人的灵魂。
《有如走路的速度》是ZM导演是枝裕和的1部随笔集。是枝裕和擅长以朴实平淡的影像，叙说日常情感。并不追求戏剧化冲突，而是从生活片段里撷取细腻感情；也不喜好英雄式情节，而是捕捉SJ突然展现美丽的瞬间，让观众带着未完的故事离场，继续思索下去。
如果说是枝裕和的电影是静静沉淀在水底的东西，这些文字J是沉淀之前，缓缓漂荡在水中的沙粒。童年记忆中的大波斯菊、父亲穿越时空而来的明信片、怪兽的故事、台风的声音……他1次深入而多样地畅谈对创作、对日常、对影像、对SJ的思索，以及对现代社会的观察与探问。
作者介绍
是枝裕和
日本D代电影大师，被很多人誉为“小津安二郎的接班人”。1962生人，早稻田大学文艺学科毕业后，加入TVManUnion拍摄纪 录片，关注的题材多具社会关怀及人文主义色彩。1995年执导由宫本辉同名小说改编的《幻之光》，获得威尼斯电影节新导演及*摄影奖。2004年以真实事 件改编为电影《无人知晓》，14岁的柳乐优弥凭此片荣获戛纳电影节*男主角奖。
代表作品有《幻之光》《无人知晓》《步履不停》《如父如子》《海街日记》《比海更深》等，著有随笔集《有如走路速度》等，小说《步履不停》《比海更深》《奇迹》《如父如子》等。
媒体评论
同名电影获每日电影艺术指导奖、法国南特三大洲电影节电影奖、圣塞巴斯蒂安GJ电影节影评人费比西奖
★我看了《下一站，天国》后很兴奋，我一直想，如果一个FC现实的东西，现实到J点，会不会出现某种表现主义、抽象的东西，我一直没能做到，看到是枝的作品，他做到了……整部作品FC纯净。——贾樟柯（导演）
★我们通过是枝裕和的记录来参照自己的人生。人生珍贵的东西绝不是源自颠沛流离和惊心动魄，反而J在琐碎的日常里，在那些始终陪着你走下去的细枝末节里。——《文艺生活周刊》
目录
D一章航一的红色，龙之介的章鱼小丸子
D二章各自的奇迹
D三章旅途
D四章见证
D五章朝气蓬勃的夏威夷音乐，还差口气的摇滚乐
D壹章 星期一——欢迎
D二章 星期二——回忆
D三章 星期三——后悔
D四章 星期四——关系
D五章 星期五——责任
D六章 星期六——送葬
D七章 星期日——决断
D八章 星期一——反复
后记
《步履不停》 家庭的涓涓细流，生命的温柔回响 在日本静谧的乡野，有一个名叫“步履不停”的家庭，他们如同我们大多数人一样，在平凡的日子里，承载着琐碎的烦恼、温馨的回忆，以及生命中无法言说的遗憾。是枝裕和以其独特的细腻笔触，将这个普通家庭的生活描绘得如此真实、动人，仿佛每一个场景都曾在我们身边悄然上演。 影片的主人公是枝夏希，一位已过而立之年的女性，她带着自己的儿子良多，回到了阔别已久的故乡。她的父亲，一位退休的老医生，依然保持着对生活的热情，对过往的执着。母亲则忙碌地操持着家务，将对家人的关怀融入每一道精心烹制的料理中。这个夏天，与往年一样，夏希回家的目的，是为了祭奠早逝的哥哥，而在这个过程中，她与家人之间那些陈年旧事，那些未曾言说的心结，也如同被夏日的阳光一层层地拂去，缓缓地展现在眼前。 《步履不停》并非讲述惊心动魄的故事，它更多地聚焦于日常的片段，家庭成员之间看似微不足道的对话，一顿饭，一次散步，一次关于往事的回忆。然而，正是这些看似平凡的细节，却勾勒出人性的深度，情感的复杂。我们看到父亲固执地坚持着自己对儿子的期望，尽管儿子早已不在人世；我们看到母亲在失去儿子后的隐忍与坚强，以及她对现实生活依然抱有的乐观。夏希在与家人的相处中，也渐渐理解了父母的辛劳，父母的爱，以及生命中那些无法挽回的缺憾。 电影中最令人动容的，莫过于对“步履不停”这一主题的深刻诠释。生活不会因为任何人的离开而停止它的脚步，父母会继续操劳，孩子会继续成长，而我们，也必须学会在失去中前行，在遗憾中寻找继续前进的力量。影片没有激烈的冲突，没有戏剧性的转折，但它的力量却如同涓涓细流，缓缓渗入心田，触动最柔软的情感。它让我们反思，在忙碌的生活中，我们是否也忽略了身边最亲近的人？是否也遗忘了那些曾经让我们温暖的回忆？ 是枝裕和用镜头语言，展现了他对家庭、对生命、对时间的深刻洞察。他善于捕捉人物细微的情绪变化，让观众在看似平淡的画面中，感受到浓烈的情感张力。影片的画面构图简洁而富有诗意，色彩柔和而温暖，营造出一种宁静而疗愈的氛围。每一个镜头都充满了生活的气息，仿佛我们就是那个在屏幕前，静静地观察着这个家庭，感受着他们喜怒哀乐的旁观者。 《步履不停》不仅仅是一部电影，它更像是一本关于成长的教科书，一本关于亲情的散文集。它让我们重新审视自己的家庭，审视自己的生命。它提醒我们，即使生活充满了不完美，即使生命留下了许多遗憾，但只要我们依然心怀热爱，依然步履不停，就能在平凡的日子里，找到属于自己的幸福和意义。这部作品，将会在你心中留下长久的回响，让你在未来的日子里，更加珍惜眼前人，更加感恩生命中的每一次相遇。 《如父如子》 血脉与养育的交织，父爱的多重奏 在一个偶然的发现中，一个截然不同的世界向我们缓缓展开。精英家庭出身的建筑师野野宫良多，他事业有成，生活优渥，拥有一个令人羡慕的家庭。然而，当他得知自己与妻子生下的儿子，竟在医院被掉包，而与一位生活在乡野，经营着小杂货店的普通家庭的孩子，互换了身份时，他的人生轨迹，就此发生了天翻地覆的巨变。 《如父如子》这部作品，巧妙地将血缘的亲密与养育的深情这两条看似对立，实则互相缠绕的线索，编织成一幅复杂而感人的亲情画卷。良多，这个在优越环境中长大，习惯了精准计算和完美主义的男人，面对这个突如其来的冲击，最初的反应是震惊，是愤怒，更是对“父亲”这个概念的深深怀疑。他认为，血缘才是维系父子关系最根本的纽带，而与自己朝夕相处了六年的儿子，竟与自己毫无血缘关系，这让他无法接受。 然而，另一位父亲，斋木雄大，一位淳朴、善良、充满生活智慧的男人，却以另一种方式诠释着父爱。他虽然生活拮据，但却用全部的爱和耐心，陪伴着他的儿子。他并不执着于血缘的证明，他相信，真正的情感，在于日常的点滴关怀，在于无条件的付出与支持。 影片中最令人着迷的，便是良多与雄大这两种截然不同父亲形象的碰撞。良多起初试图用金钱和物质来弥补，他希望通过“补偿”的方式，来解决这个困境。但他渐渐发现，金钱无法买来真正的父子情，也无法填补内心深处的空虚。他开始观察雄大与儿子之间的互动，他看到了雄大身上那些自己从未具备的品质：自由、放松、以及对生命本身的热爱。 随着故事的深入，良多开始反思自己的育儿方式。他意识到，自己对儿子过度的控制和期望，反而成为了一种负担。他过于注重儿子的“成就”，却忽略了儿子内心的感受。而雄大的教育方式，虽然看似随意，却让孩子在快乐中成长，在爱中学习。 电影并没有给出简单的答案，也没有试图去评判哪种父爱更优越。它以一种开放的态度，展现了父爱的多种可能性。血缘是重要的，但养育的情感同样具有强大的力量。真正的父子关系，或许是血脉的连接，更是心灵的契合，是无数个日夜的陪伴，是无声的关怀，是共同经历的欢笑与泪水。 影片中，孩子们扮演着至关重要的角色。他们纯真的视角，往往能够穿透成人世界的复杂与纠结，直抵事物本质。孩子们对“家”的理解，对“爱”的感受，也让良多和雄大，乃至观众，都开始重新审视自己的价值观。 是枝裕和再次展现了他对家庭和人性的深刻洞察。他善于捕捉人物内心的矛盾与挣扎，并将这些复杂的情感，通过细腻的镜头语言，娓娓道来。影片的画面风格依旧保持着是枝裕和一贯的写实与温暖，他没有刻意营造戏剧性，而是用一种平实的叙事，让观众在不知不觉中，被深深地打动。 《如父如子》不仅仅是关于一个掉包事件的故事，它更是一部关于成长，关于和解，关于重新理解“父亲”和“家庭”的深刻探讨。它让我们思考，在追求所谓的“完美”家庭时，我们是否也丢失了最宝贵的东西？它也让我们明白，真正的爱，是发自内心的付出，是不求回报的给予，是无论血缘如何，都能给予最温暖的守护。这部作品，将会在你观看后，留下一股绵长的感动，让你对父爱，对家庭，有更深一层的理解与体会。 《奇迹》 渺小愿望的汇聚，生命中最纯粹的期盼 在九州岛，新干线列车如同一道闪电，划破宁静的天空，连接着广阔的地域。然而，对于一对年幼的兄妹而言，这高速运行的列车，承载的却是一个渺小，却又无比真挚的愿望——他们相信，当列车在小仓站与鹿儿岛站交汇的瞬间，如果兄弟姐妹们同时许下愿望，这个愿望便能实现。 《奇迹》的故事，就从这两个相隔两地的孩子，围绕着这个“奇迹”般的传说展开。由于父母离婚，哥哥航太随母亲居住在博多，而妹妹夏目则跟随父亲生活在鹿儿岛。两个孩子都无比渴望能够重新回到那个完整的家，渴望父母的复合。而那每天两次在新干线交汇处产生的“奇迹”，成为了他们心中最闪耀的希望之光。 是枝裕和以其一贯的温柔目光，聚焦于孩童视角下的世界。他没有刻意去强调家庭破碎的悲伤，而是将重点放在了孩子们对“完整”的纯粹渴望，以及他们为了实现这个愿望所付出的努力。航太，这个懂事的哥哥，为了让妹妹相信奇迹，他组织了一群同样怀揣着各种心愿的孩子们，一同前往新干线交汇的地点。 这些孩子们，每一个都有着自己独特的故事和愿望：有想让考试及格的，有想让奶奶身体健康的，有想让家里买到新款电器的，也有只是单纯想看到“奇迹”的。他们怀揣着各自的期盼，在航太的带领下，组成了一支“奇迹寻找小队”。他们一起坐火车，一起经历旅途中的种种趣事，一起分享彼此的秘密和梦想。 影片的魅力在于，它没有用煽情的手法来讲述一个关于家庭破裂的故事，而是用一种充满童趣和想象力的方式，展现了孩子们对幸福的理解和追求。孩子们的世界，是简单而纯粹的，他们相信，只要真心去期盼，去努力，奇迹就会发生。而当他们聚在一起，分享彼此的愿望时，那种集体的力量，那种共同的希望，本身就构成了一种强大的“奇迹”。 《奇迹》不仅仅是关于孩子们寻找奇迹，它也折射出大人世界的复杂与无奈。父母离婚，虽然是孩子们愿望的起因，但影片并没有将矛头指向任何一方，而是通过孩子们的视角，让观众看到，即使是成年人，也同样在生活的洪流中，努力地寻找着自己的幸福。 是枝裕和在影片中，依然展现了他对细节的极致捕捉。孩子们天真烂漫的对话，他们之间纯粹的友谊，以及他们在旅途中遇到的形形色色的人，都构成了影片中最动人的画面。影片的色调明亮而温暖，充满了夏日的活力，每一个镜头都仿佛能感受到孩子们奔跑在阳光下的欢笑声。 《奇迹》是一部关于希望，关于信念，关于童真的美好赞歌。它让我们相信，即使在最平凡的生活中，只要我们怀揣着一颗纯粹的心，去爱，去感受，去努力，那么，属于我们的“奇迹”，也许就在下一个转角。这部作品，将会在你心中留下一种温暖的触动，让你重新审视那些曾经让你心动的“小小的奇迹”。 《如走路的速度》 生命的浮光掠影，记忆的温柔残响 在繁华的都市一隅，有一个略显陈旧的公寓，住着一位名叫“银河”的男人。他曾是位小有名气的作家，如今却只能靠着一些零散的稿件勉强维生。他的人生，仿佛与他笔下的人物一样，在现实的缝隙中，游走着，寻找着属于自己的位置。 《如走路的速度》这部作品，聚焦于银河这个中年男人，在一次突如其来的家庭聚会中，他与过去的种种过往，以及他内心深处的孤独与迷茫，一同被缓缓地揭开。银河的母亲，一位患有阿尔茨海默症的老人，她的记忆如同被风吹散的纸片，时而清晰，时而模糊。银河在照顾母亲的过程中，也常常会在她的言语和眼神中，瞥见自己曾经的影子，以及那些被遗忘的时光。 影片没有戏剧性的冲突，也没有跌宕起伏的情节。它更像是一段在生活中悄然流淌的旋律，带着淡淡的忧伤，和一丝不易察觉的温暖。银河与他疏远的父亲，以及他早已分开的妻子之间的互动，都充满了现实的无奈和生活的痕迹。他试图与过去和解，但却又常常被过往的记忆所困扰。 银河的“作家”身份，也为影片增添了一层特殊的意味。他习惯于用文字去观察和记录生活，但当他面对自己真实的生活时，却显得有些力不从心。他笔下的故事，或许是他内心深处渴望的，又或许是他对现实的某种逃避。他在文字的世界里寻找慰藉，但现实的压力，却像一个无声的幽灵，始终伴随着他。 影片中最令人动容的，莫过于对“记忆”的描绘。母亲的阿尔茨海默症，让生命中的许多片段变得模糊不清，但也正是这种模糊，让那些残存的记忆，显得更加珍贵。银河在整理母亲遗物的时候，发现了一些被尘封的照片和信件，这些旧物，如同一个个时间的胶囊，将他带回了过去的时光，让他重新审视自己的人生。 是枝裕和再次展现了他对人物内心世界的深刻挖掘。他没有刻意去美化或者丑化任何一个角色，而是用一种真实的视角，展现了生活的多重面向。银河的孤独，他的挣扎，他的渴望，都被细腻地呈现在镜头前。影片的画面风格，延续了是枝裕和一贯的写实主义，构图简洁而富有生活气息，色彩也偏向于温暖而柔和，营造出一种淡淡的诗意。 《如走路的速度》是一部关于中年危机，关于记忆，关于生命中那些微小而深刻的情感的作品。它让我们看到，即使在最平凡的生活中，也蕴藏着复杂的人性。它提醒我们，即使生活让我们感到疲惫和迷茫，但只要我们依然保持着对生活的敏感和对情感的珍视，就能在生命的河流中，找到属于自己的方向。这部作品，将会在你静静品味时，在心底激起一丝温柔的涟漪，让你对生命中的“速度”和“温度”，有了更深的感悟。 《下一站，天国》 尘世的最后一程，灵魂的温柔告别 在人生的终点，当生命的光芒即将熄灭，有一个特别的地方，等待着那些即将前往“天国”的灵魂。这里并非是一个遥不可及的神秘之地，而是一个充满人间烟火气息的过渡空间，一个让人们在告别尘世前，有机会回顾一生，整理回忆的地方。 《下一站，天国》这部作品，以一种超现实却又无比写实的手法，展现了“死亡”这个永恒的主题。影片中的“来世引导员”，就像是人生旅途的向导，他们帮助那些即将离开人世的灵魂，挑选并回忆生命中最珍贵的一段记忆，作为他们前往“天国”的通行证。 每一个灵魂，都带着自己独特的故事来到这里。有刚刚结束短暂一生，满怀遗憾的年轻人；有经历了漫长岁月，却依然眷恋人间的长者；有背负着沉重秘密，却无法释怀的灵魂。引导员们耐心地倾听着他们诉说，引导他们回忆那些曾经让他们微笑、哭泣、心动、甚至遗憾的瞬间。 影片最引人深思之处，在于它让我们看到，死亡并非是终结，而是一种转化。而“记忆”，则成为了连接生与死，连接现实与来世的桥梁。那些被挑选出来的记忆，并非总是轰轰烈烈的大事，往往是一些细微的，却充满情感的片段：一次温柔的拥抱，一句真诚的问候，一个阳光下的午后，一次无声的理解。正是这些看似平凡的瞬间，构成了一个人生命中最耀眼的光芒。 引导员们的工作，看似简单，实则充满了智慧和慈悲。他们用自己的方式，帮助这些灵魂完成最后的整理，让他们能够带着对生命的眷恋，和对未来的期盼，平静地走向未知。影片并没有试图去解释“天国”究竟是什么，而是将重点放在了“告别”这个过程上。 是枝裕和以他独特的视角，将死亡这个沉重的话题，处理得如此温柔而诗意。他没有回避生命的脆弱，也没有夸大死亡的恐惧，而是用一种平静而尊重的态度，去探讨生命的意义。影片的画面风格，带着一丝淡淡的忧伤，但又不失温暖。光影的运用，营造出一种超脱现实的氛围，让观众仿佛置身于一个亦真亦幻的世界。 《下一站，天国》是一部关于生命，关于记忆，关于告别的哲学思考。它让我们重新审视自己的人生，思考哪些时刻是我们真正想要珍藏一生的。它也让我们明白，即使生命终将走向终点，但那些美好的回忆，那些深刻的情感，将永远伴随着我们，成为我们生命中最宝贵的财富。这部作品，将会让你在观影后，陷入深沉的思考，对生命，对死亡，有更深一层的理解与感悟。 《比海更深》 都市的孤独与温情，失意人生中的闪光点 在东京这座庞大而繁华的都市，居住着一位名叫良多（与《如父如子》中的角色同名，但为不同人物）的中年男人。他曾是一位备受瞩目的作家，如今却潦倒不堪，欠债累累，只能靠着一份风光不再的侦探社勉强糊口。他的生活，如同他那个早已破碎的家庭一样，充满了失意与遗憾。 《比海更深》的故事，就围绕着良多在一次家族聚会上，与母亲、前妻以及他们年幼的儿子之间发生的故事展开。母亲，一位有些固执但又充满爱意的老太太，她依然过着有些清贫却快乐的生活，对儿子充满了不切实际的期望。前妻，已经有了新的生活，但与良多之间，依然有着说不清道不明的羁绊。而他们的儿子，在父母的分离中，小心翼翼地守护着自己内心的世界。 影片最打动人的地方，在于它真实地描绘了一个失意中年男人的生活状态。良多渴望重拾过去的辉煌，却又被现实的泥沼所困。他爱他的儿子，却又常常因为自己的糟糕表现，而让儿子感到失望。他在与家人的相处中，既渴望得到认同，又害怕面对自己的失败。 良多对“父亲”这个身份的挣扎，也是影片的重要线索。他希望成为儿子心中的英雄，但却又无法摆脱自己身上的种种缺点。在一次意外的台风夜，良多与儿子，以及母亲被困在公寓里，这段特殊的经历，成为了他们重新审视彼此，重新建立联系的契机。在狭小的空间里，他们不得不面对彼此，也开始重新理解“家”的意义。 是枝裕和再次展现了他对生活细节的极致捕捉。良多在侦探社里，接到的那些鸡毛蒜皮的委托；他与母亲争论着关于彩票的未来；他与儿子在公园里玩耍时的 awkwardness；这些看似微不足道的片段，却构成了影片中最真实、最动人的画面。影片的色调，也充满了都市的疏离感，但又不失温暖的色调，仿佛在冰冷的现实中，依然闪烁着人性的光辉。 《比海更深》并非讲述一个关于成功的故事，而是一个关于接受，关于和解，关于在失意中寻找生活意义的故事。它让我们看到，即使生活充满了不完美，即使我们犯下了许多错误，但只要我们依然怀揣着对家人的爱，对生活的热情，就一定能在平凡的日子里，找到属于自己的闪光点。这部作品，将会在你观影后，留下一种淡淡的忧伤，但更多的是一种温暖的慰藉，让你对生活，有了更深的理解和珍惜。
