商品參數
內容介紹
本書是是枝裕和經典代錶作《步履不停》的原著小說。
人生路上，步履不停，總有那麼一點來不及。已經是夏末的季節瞭，院子裏的紫薇花開得璀璨，黃斑蝶在山坡上翩然飛舞著。橫山良多與妻兒一同返迴位於湘南海邊的老傢。久違的橫山一傢人，每年隻有在大哥純平的忌日纔會團聚。在沁涼的麥茶、紅透的西瓜、母親絕手的好料理炸玉米天婦羅，加上外賣的*壽司和鰻魚飯之間，閑散地度過看似平凡的YT。然而他們細細分享品嘗著的，卻是歡笑背後隱隱的哀傷，小心翼翼的對話又忍不住的爭執中，不經意觸動的迴憶以及深藏在彼此心中不曾說齣口的秘密……
D意識到孩子也在注視著自己時，那一瞬間，便懂得瞭什麼是如父如子。
至今為止都過著一帆風順的人生的野野宮良多，是大型建築公司裏的精英社員。他和妻子綠結婚多年，感情十分要好，兩人共同養育著聰明乖巧的兒子慶多。本以為平靜生活將一直持續的三人沒有想到的是，一通來自慶多齣生醫院的電話將這個小傢庭捲到瞭風口浪尖。麵對命中注定的血緣與日夜相伴的親情，良多驕傲又脆弱的內心搖擺不定。兩個傢庭站在瞭人生的十字路口前。分分秒秒，經年纍月積澱下來的父子親情，早已CY瞭血緣的羈絆。
長大成人的你，還相信奇跡嗎？
爸爸媽媽離婚後分彆兩地，哥哥航一與媽媽生活，弟弟龍之介和爸爸住在一起。
航一在學校裏聽到傳聞：兩輛列車的交匯J像流星，對著這個瞬間許願J會發生奇跡！於是，他懷抱著一傢四口重新團聚的願望，和弟弟一起剋服各種睏難，踏上瞭見證奇跡的冒險之旅。
我們都在用各自的方式拒絕乏味的人生，所有的堅持都會成為奇跡！
良多曾是一位專職作傢，並在十五年前曾獲得過某項文學奬，人生一度走嚮*。但輝煌過後，良多陷入瞭創作危機，筆下再也無法寫齣YX的作品。他長久以來的精神支撐是每月一次與兒子的見麵，到*後卻無力負擔兒子的撫養費。倍感挫摺和孤D的良多來到城郊探望母親，而這夜颱風突然殺到，同樣前來的前妻和兒子隻好被迫留宿，讓久未聚1的一傢人難得共度一宵。四分五裂的傢庭關係是否會在這一夜發生轉變？而良多又能否重新拾迴傢人的愛和關心？
《下一站，天國》是電影大師是枝裕和所有動人心弦的作品的起點。
純白潔淨的天國，寜靜而安詳。逝者乘坐通往天國的列車，來到人間和天國之間的小站短暫停留。在接下來的一周裏，他們將從生前的記憶中選擇一段，由工作人員拍成電影。D記憶在各自心中蘇醒的那一刻，他們將帶著這份*的迴憶去往天國。
有些人娓娓道來，有些人沉默不語，有些人侃侃而談……那些平凡而溫馨的故事流淌在鼕日溫暖的午後，生命的靈光悄無聲息地照亮每個人的靈魂。
《有如走路的速度》是ZM導演是枝裕和的1部隨筆集。是枝裕和擅長以樸實平淡的影像，敘說日常情感。並不追求戲劇化衝突，而是從生活片段裏擷取細膩感情；也不喜好英雄式情節，而是捕捉SJ突然展現美麗的瞬間，讓觀眾帶著未完的故事離場，繼續思索下去。
如果說是枝裕和的電影是靜靜沉澱在水底的東西，這些文字J是沉澱之前，緩緩漂蕩在水中的沙粒。童年記憶中的大波斯菊、父親穿越時空而來的明信片、怪獸的故事、颱風的聲音……他1次深入而多樣地暢談對創作、對日常、對影像、對SJ的思索，以及對現代社會的觀察與探問。
作者介紹
是枝裕和
日本D代電影大師，被很多人譽為“小津安二郎的接班人”。1962生人，早稻田大學文藝學科畢業後，加入TVManUnion拍攝紀 錄片，關注的題材多具社會關懷及人文主義色彩。1995年執導由宮本輝同名小說改編的《幻之光》，獲得威尼斯電影節新導演及*攝影奬。2004年以真實事 件改編為電影《無人知曉》，14歲的柳樂優彌憑此片榮獲戛納電影節*男主角奬。
代錶作品有《幻之光》《無人知曉》《步履不停》《如父如子》《海街日記》《比海更深》等，著有隨筆集《有如走路速度》等，小說《步履不停》《比海更深》《奇跡》《如父如子》等。
媒體評論
同名電影獲每日電影藝術指導奬、法國南特三大洲電影節電影奬、聖塞巴斯蒂安GJ電影節影評人費比西奬
★我看瞭《下一站，天國》後很興奮，我一直想，如果一個FC現實的東西，現實到J點，會不會齣現某種錶現主義、抽象的東西，我一直沒能做到，看到是枝的作品，他做到瞭……整部作品FC純淨。——賈樟柯（導演）
★我們通過是枝裕和的記錄來參照自己的人生。人生珍貴的東西絕不是源自顛沛流離和驚心動魄，反而J在瑣碎的日常裏，在那些始終陪著你走下去的細枝末節裏。——《文藝生活周刊》
目錄
D一章航一的紅色，龍之介的章魚小丸子
D二章各自的奇跡
D三章旅途
D四章見證
D五章朝氣蓬勃的夏威夷音樂，還差口氣的搖滾樂
D壹章 星期一——歡迎
D二章 星期二——迴憶
D三章 星期三——後悔
D四章 星期四——關係
D五章 星期五——責任
D六章 星期六——送葬
D七章 星期日——決斷
D八章 星期一——反復
後記
《步履不停》 傢庭的涓涓細流，生命的溫柔迴響 在日本靜謐的鄉野，有一個名叫“步履不停”的傢庭，他們如同我們大多數人一樣，在平凡的日子裏，承載著瑣碎的煩惱、溫馨的迴憶，以及生命中無法言說的遺憾。是枝裕和以其獨特的細膩筆觸，將這個普通傢庭的生活描繪得如此真實、動人，仿佛每一個場景都曾在我們身邊悄然上演。 影片的主人公是枝夏希，一位已過而立之年的女性，她帶著自己的兒子良多，迴到瞭闊彆已久的故鄉。她的父親，一位退休的老醫生，依然保持著對生活的熱情，對過往的執著。母親則忙碌地操持著傢務，將對傢人的關懷融入每一道精心烹製的料理中。這個夏天，與往年一樣，夏希迴傢的目的，是為瞭祭奠早逝的哥哥，而在這個過程中，她與傢人之間那些陳年舊事，那些未曾言說的心結，也如同被夏日的陽光一層層地拂去，緩緩地展現在眼前。 《步履不停》並非講述驚心動魄的故事，它更多地聚焦於日常的片段，傢庭成員之間看似微不足道的對話，一頓飯，一次散步，一次關於往事的迴憶。然而，正是這些看似平凡的細節，卻勾勒齣人性的深度，情感的復雜。我們看到父親固執地堅持著自己對兒子的期望，盡管兒子早已不在人世；我們看到母親在失去兒子後的隱忍與堅強，以及她對現實生活依然抱有的樂觀。夏希在與傢人的相處中，也漸漸理解瞭父母的辛勞，父母的愛，以及生命中那些無法挽迴的缺憾。 電影中最令人動容的，莫過於對“步履不停”這一主題的深刻詮釋。生活不會因為任何人的離開而停止它的腳步，父母會繼續操勞，孩子會繼續成長，而我們，也必須學會在失去中前行，在遺憾中尋找繼續前進的力量。影片沒有激烈的衝突，沒有戲劇性的轉摺，但它的力量卻如同涓涓細流，緩緩滲入心田，觸動最柔軟的情感。它讓我們反思，在忙碌的生活中，我們是否也忽略瞭身邊最親近的人？是否也遺忘瞭那些曾經讓我們溫暖的迴憶？ 是枝裕和用鏡頭語言，展現瞭他對傢庭、對生命、對時間的深刻洞察。他善於捕捉人物細微的情緒變化，讓觀眾在看似平淡的畫麵中，感受到濃烈的情感張力。影片的畫麵構圖簡潔而富有詩意，色彩柔和而溫暖，營造齣一種寜靜而療愈的氛圍。每一個鏡頭都充滿瞭生活的氣息，仿佛我們就是那個在屏幕前，靜靜地觀察著這個傢庭，感受著他們喜怒哀樂的旁觀者。 《步履不停》不僅僅是一部電影，它更像是一本關於成長的教科書，一本關於親情的散文集。它讓我們重新審視自己的傢庭，審視自己的生命。它提醒我們，即使生活充滿瞭不完美，即使生命留下瞭許多遺憾，但隻要我們依然心懷熱愛，依然步履不停，就能在平凡的日子裏，找到屬於自己的幸福和意義。這部作品，將會在你心中留下長久的迴響，讓你在未來的日子裏，更加珍惜眼前人，更加感恩生命中的每一次相遇。 《如父如子》 血脈與養育的交織，父愛的多重奏 在一個偶然的發現中，一個截然不同的世界嚮我們緩緩展開。精英傢庭齣身的建築師野野宮良多，他事業有成，生活優渥，擁有一個令人羨慕的傢庭。然而，當他得知自己與妻子生下的兒子，竟在醫院被掉包，而與一位生活在鄉野，經營著小雜貨店的普通傢庭的孩子，互換瞭身份時，他的人生軌跡，就此發生瞭天翻地覆的巨變。 《如父如子》這部作品，巧妙地將血緣的親密與養育的深情這兩條看似對立，實則互相纏繞的綫索，編織成一幅復雜而感人的親情畫捲。良多，這個在優越環境中長大，習慣瞭精準計算和完美主義的男人，麵對這個突如其來的衝擊，最初的反應是震驚，是憤怒，更是對“父親”這個概念的深深懷疑。他認為，血緣纔是維係父子關係最根本的紐帶，而與自己朝夕相處瞭六年的兒子，竟與自己毫無血緣關係，這讓他無法接受。 然而，另一位父親，齋木雄大，一位淳樸、善良、充滿生活智慧的男人，卻以另一種方式詮釋著父愛。他雖然生活拮據，但卻用全部的愛和耐心，陪伴著他的兒子。他並不執著於血緣的證明，他相信，真正的情感，在於日常的點滴關懷，在於無條件的付齣與支持。 影片中最令人著迷的，便是良多與雄大這兩種截然不同父親形象的碰撞。良多起初試圖用金錢和物質來彌補，他希望通過“補償”的方式，來解決這個睏境。但他漸漸發現，金錢無法買來真正的父子情，也無法填補內心深處的空虛。他開始觀察雄大與兒子之間的互動，他看到瞭雄大身上那些自己從未具備的品質：自由、放鬆、以及對生命本身的熱愛。 隨著故事的深入，良多開始反思自己的育兒方式。他意識到，自己對兒子過度的控製和期望，反而成為瞭一種負擔。他過於注重兒子的“成就”，卻忽略瞭兒子內心的感受。而雄大的教育方式，雖然看似隨意，卻讓孩子在快樂中成長，在愛中學習。 電影並沒有給齣簡單的答案，也沒有試圖去評判哪種父愛更優越。它以一種開放的態度，展現瞭父愛的多種可能性。血緣是重要的，但養育的情感同樣具有強大的力量。真正的父子關係，或許是血脈的連接，更是心靈的契閤，是無數個日夜的陪伴，是無聲的關懷，是共同經曆的歡笑與淚水。 影片中，孩子們扮演著至關重要的角色。他們純真的視角，往往能夠穿透成人世界的復雜與糾結，直抵事物本質。孩子們對“傢”的理解，對“愛”的感受，也讓良多和雄大，乃至觀眾，都開始重新審視自己的價值觀。 是枝裕和再次展現瞭他對傢庭和人性的深刻洞察。他善於捕捉人物內心的矛盾與掙紮，並將這些復雜的情感，通過細膩的鏡頭語言，娓娓道來。影片的畫麵風格依舊保持著是枝裕和一貫的寫實與溫暖，他沒有刻意營造戲劇性，而是用一種平實的敘事，讓觀眾在不知不覺中，被深深地打動。 《如父如子》不僅僅是關於一個掉包事件的故事，它更是一部關於成長，關於和解，關於重新理解“父親”和“傢庭”的深刻探討。它讓我們思考，在追求所謂的“完美”傢庭時，我們是否也丟失瞭最寶貴的東西？它也讓我們明白，真正的愛，是發自內心的付齣，是不求迴報的給予，是無論血緣如何，都能給予最溫暖的守護。這部作品，將會在你觀看後，留下一股綿長的感動，讓你對父愛，對傢庭，有更深一層的理解與體會。 《奇跡》 渺小願望的匯聚，生命中最純粹的期盼 在九州島，新乾綫列車如同一道閃電，劃破寜靜的天空，連接著廣闊的地域。然而，對於一對年幼的兄妹而言，這高速運行的列車，承載的卻是一個渺小，卻又無比真摯的願望——他們相信，當列車在小倉站與鹿兒島站交匯的瞬間，如果兄弟姐妹們同時許下願望，這個願望便能實現。 《奇跡》的故事，就從這兩個相隔兩地的孩子，圍繞著這個“奇跡”般的傳說展開。由於父母離婚，哥哥航太隨母親居住在博多，而妹妹夏目則跟隨父親生活在鹿兒島。兩個孩子都無比渴望能夠重新迴到那個完整的傢，渴望父母的復閤。而那每天兩次在新乾綫交匯處産生的“奇跡”，成為瞭他們心中最閃耀的希望之光。 是枝裕和以其一貫的溫柔目光，聚焦於孩童視角下的世界。他沒有刻意去強調傢庭破碎的悲傷，而是將重點放在瞭孩子們對“完整”的純粹渴望，以及他們為瞭實現這個願望所付齣的努力。航太，這個懂事的哥哥，為瞭讓妹妹相信奇跡，他組織瞭一群同樣懷揣著各種心願的孩子們，一同前往新乾綫交匯的地點。 這些孩子們，每一個都有著自己獨特的故事和願望：有想讓考試及格的，有想讓奶奶身體健康的，有想讓傢裏買到新款電器的，也有隻是單純想看到“奇跡”的。他們懷揣著各自的期盼，在航太的帶領下，組成瞭一支“奇跡尋找小隊”。他們一起坐火車，一起經曆旅途中的種種趣事，一起分享彼此的秘密和夢想。 影片的魅力在於，它沒有用煽情的手法來講述一個關於傢庭破裂的故事，而是用一種充滿童趣和想象力的方式，展現瞭孩子們對幸福的理解和追求。孩子們的世界，是簡單而純粹的，他們相信，隻要真心去期盼，去努力，奇跡就會發生。而當他們聚在一起，分享彼此的願望時，那種集體的力量，那種共同的希望，本身就構成瞭一種強大的“奇跡”。 《奇跡》不僅僅是關於孩子們尋找奇跡，它也摺射齣大人世界的復雜與無奈。父母離婚，雖然是孩子們願望的起因，但影片並沒有將矛頭指嚮任何一方，而是通過孩子們的視角，讓觀眾看到，即使是成年人，也同樣在生活的洪流中，努力地尋找著自己的幸福。 是枝裕和在影片中，依然展現瞭他對細節的極緻捕捉。孩子們天真爛漫的對話，他們之間純粹的友誼，以及他們在旅途中遇到的形形色色的人，都構成瞭影片中最動人的畫麵。影片的色調明亮而溫暖，充滿瞭夏日的活力，每一個鏡頭都仿佛能感受到孩子們奔跑在陽光下的歡笑聲。 《奇跡》是一部關於希望，關於信念，關於童真的美好贊歌。它讓我們相信，即使在最平凡的生活中，隻要我們懷揣著一顆純粹的心，去愛，去感受，去努力，那麼，屬於我們的“奇跡”，也許就在下一個轉角。這部作品，將會在你心中留下一種溫暖的觸動，讓你重新審視那些曾經讓你心動的“小小的奇跡”。 《如走路的速度》 生命的浮光掠影，記憶的溫柔殘響 在繁華的都市一隅，有一個略顯陳舊的公寓，住著一位名叫“銀河”的男人。他曾是位小有名氣的作傢，如今卻隻能靠著一些零散的稿件勉強維生。他的人生，仿佛與他筆下的人物一樣，在現實的縫隙中，遊走著，尋找著屬於自己的位置。 《如走路的速度》這部作品，聚焦於銀河這個中年男人，在一次突如其來的傢庭聚會中，他與過去的種種過往，以及他內心深處的孤獨與迷茫，一同被緩緩地揭開。銀河的母親，一位患有阿爾茨海默癥的老人，她的記憶如同被風吹散的紙片，時而清晰，時而模糊。銀河在照顧母親的過程中，也常常會在她的言語和眼神中，瞥見自己曾經的影子，以及那些被遺忘的時光。 影片沒有戲劇性的衝突，也沒有跌宕起伏的情節。它更像是一段在生活中悄然流淌的鏇律，帶著淡淡的憂傷，和一絲不易察覺的溫暖。銀河與他疏遠的父親，以及他早已分開的妻子之間的互動，都充滿瞭現實的無奈和生活的痕跡。他試圖與過去和解，但卻又常常被過往的記憶所睏擾。 銀河的“作傢”身份，也為影片增添瞭一層特殊的意味。他習慣於用文字去觀察和記錄生活，但當他麵對自己真實的生活時，卻顯得有些力不從心。他筆下的故事，或許是他內心深處渴望的，又或許是他對現實的某種逃避。他在文字的世界裏尋找慰藉，但現實的壓力，卻像一個無聲的幽靈，始終伴隨著他。 影片中最令人動容的，莫過於對“記憶”的描繪。母親的阿爾茨海默癥，讓生命中的許多片段變得模糊不清，但也正是這種模糊，讓那些殘存的記憶，顯得更加珍貴。銀河在整理母親遺物的時候，發現瞭一些被塵封的照片和信件，這些舊物，如同一個個時間的膠囊，將他帶迴瞭過去的時光，讓他重新審視自己的人生。 是枝裕和再次展現瞭他對人物內心世界的深刻挖掘。他沒有刻意去美化或者醜化任何一個角色，而是用一種真實的視角，展現瞭生活的多重麵嚮。銀河的孤獨，他的掙紮，他的渴望，都被細膩地呈現在鏡頭前。影片的畫麵風格，延續瞭是枝裕和一貫的寫實主義，構圖簡潔而富有生活氣息，色彩也偏嚮於溫暖而柔和，營造齣一種淡淡的詩意。 《如走路的速度》是一部關於中年危機，關於記憶，關於生命中那些微小而深刻的情感的作品。它讓我們看到，即使在最平凡的生活中，也蘊藏著復雜的人性。它提醒我們，即使生活讓我們感到疲憊和迷茫，但隻要我們依然保持著對生活的敏感和對情感的珍視，就能在生命的河流中，找到屬於自己的方嚮。這部作品，將會在你靜靜品味時，在心底激起一絲溫柔的漣漪，讓你對生命中的“速度”和“溫度”，有瞭更深的感悟。 《下一站，天國》 塵世的最後一程，靈魂的溫柔告彆 在人生的終點，當生命的光芒即將熄滅，有一個特彆的地方，等待著那些即將前往“天國”的靈魂。這裏並非是一個遙不可及的神秘之地，而是一個充滿人間煙火氣息的過渡空間，一個讓人們在告彆塵世前，有機會迴顧一生，整理迴憶的地方。 《下一站，天國》這部作品，以一種超現實卻又無比寫實的手法，展現瞭“死亡”這個永恒的主題。影片中的“來世引導員”，就像是人生旅途的嚮導，他們幫助那些即將離開人世的靈魂，挑選並迴憶生命中最珍貴的一段記憶，作為他們前往“天國”的通行證。 每一個靈魂，都帶著自己獨特的故事來到這裏。有剛剛結束短暫一生，滿懷遺憾的年輕人；有經曆瞭漫長歲月，卻依然眷戀人間的長者；有背負著沉重秘密，卻無法釋懷的靈魂。引導員們耐心地傾聽著他們訴說，引導他們迴憶那些曾經讓他們微笑、哭泣、心動、甚至遺憾的瞬間。 影片最引人深思之處，在於它讓我們看到，死亡並非是終結，而是一種轉化。而“記憶”，則成為瞭連接生與死，連接現實與來世的橋梁。那些被挑選齣來的記憶，並非總是轟轟烈烈的大事，往往是一些細微的，卻充滿情感的片段：一次溫柔的擁抱，一句真誠的問候，一個陽光下的午後，一次無聲的理解。正是這些看似平凡的瞬間，構成瞭一個人生命中最耀眼的光芒。 引導員們的工作，看似簡單，實則充滿瞭智慧和慈悲。他們用自己的方式，幫助這些靈魂完成最後的整理，讓他們能夠帶著對生命的眷戀，和對未來的期盼，平靜地走嚮未知。影片並沒有試圖去解釋“天國”究竟是什麼，而是將重點放在瞭“告彆”這個過程上。 是枝裕和以他獨特的視角，將死亡這個沉重的話題，處理得如此溫柔而詩意。他沒有迴避生命的脆弱，也沒有誇大死亡的恐懼，而是用一種平靜而尊重的態度，去探討生命的意義。影片的畫麵風格，帶著一絲淡淡的憂傷，但又不失溫暖。光影的運用，營造齣一種超脫現實的氛圍，讓觀眾仿佛置身於一個亦真亦幻的世界。 《下一站，天國》是一部關於生命，關於記憶，關於告彆的哲學思考。它讓我們重新審視自己的人生，思考哪些時刻是我們真正想要珍藏一生的。它也讓我們明白，即使生命終將走嚮終點，但那些美好的迴憶，那些深刻的情感，將永遠伴隨著我們，成為我們生命中最寶貴的財富。這部作品，將會讓你在觀影後，陷入深沉的思考，對生命，對死亡，有更深一層的理解與感悟。 《比海更深》 都市的孤獨與溫情，失意人生中的閃光點 在東京這座龐大而繁華的都市，居住著一位名叫良多（與《如父如子》中的角色同名，但為不同人物）的中年男人。他曾是一位備受矚目的作傢，如今卻潦倒不堪，欠債纍纍，隻能靠著一份風光不再的偵探社勉強糊口。他的生活，如同他那個早已破碎的傢庭一樣，充滿瞭失意與遺憾。 《比海更深》的故事，就圍繞著良多在一次傢族聚會上，與母親、前妻以及他們年幼的兒子之間發生的故事展開。母親，一位有些固執但又充滿愛意的老太太，她依然過著有些清貧卻快樂的生活，對兒子充滿瞭不切實際的期望。前妻，已經有瞭新的生活，但與良多之間，依然有著說不清道不明的羈絆。而他們的兒子，在父母的分離中，小心翼翼地守護著自己內心的世界。 影片最打動人的地方，在於它真實地描繪瞭一個失意中年男人的生活狀態。良多渴望重拾過去的輝煌，卻又被現實的泥沼所睏。他愛他的兒子，卻又常常因為自己的糟糕錶現，而讓兒子感到失望。他在與傢人的相處中，既渴望得到認同，又害怕麵對自己的失敗。 良多對“父親”這個身份的掙紮，也是影片的重要綫索。他希望成為兒子心中的英雄，但卻又無法擺脫自己身上的種種缺點。在一次意外的颱風夜，良多與兒子，以及母親被睏在公寓裏，這段特殊的經曆，成為瞭他們重新審視彼此，重新建立聯係的契機。在狹小的空間裏，他們不得不麵對彼此，也開始重新理解“傢”的意義。 是枝裕和再次展現瞭他對生活細節的極緻捕捉。良多在偵探社裏，接到的那些雞毛蒜皮的委托；他與母親爭論著關於彩票的未來；他與兒子在公園裏玩耍時的 awkwardness；這些看似微不足道的片段，卻構成瞭影片中最真實、最動人的畫麵。影片的色調，也充滿瞭都市的疏離感，但又不失溫暖的色調，仿佛在冰冷的現實中，依然閃爍著人性的光輝。 《比海更深》並非講述一個關於成功的故事，而是一個關於接受，關於和解，關於在失意中尋找生活意義的故事。它讓我們看到，即使生活充滿瞭不完美，即使我們犯下瞭許多錯誤，但隻要我們依然懷揣著對傢人的愛，對生活的熱情，就一定能在平凡的日子裏，找到屬於自己的閃光點。這部作品，將會在你觀影後，留下一種淡淡的憂傷，但更多的是一種溫暖的慰藉，讓你對生活，有瞭更深的理解和珍惜。
