【B071】現代詩學（增訂二版） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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蕭蕭 著

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• 现代诗学
• 诗歌理论
• 文学批评
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• 文学研究
• 现代主义
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• 文学理论

店铺： 国际图书快线专营店

出版社： 東大

ISBN：9789571928333

商品编码：29304522673

包装：平装

开本：25

出版时间：2006-01-01

页数：512

正文语种：繁體中文

内容简介

 

該怎樣走入「現代詩學」的世界呢？ 推廣現代詩數十年的蕭蕭認為：不瞭解現代詩共同的面貌，便無法溯探現代詩的特質；不踏勘現代詩創作途徑，便無法體會詩人創作的苦辛；不咀嚼詩人的作品，便無法品味其獨特的藝術風貌。所以他用「現象論」這個單元，研析現代詩呈現的各種不同風貌，諸如鄉愁、時代意識、感覺新貌、奇情諧趣、城鄉衝突等等；用「方法論」這個單元，提示現代詩的創作途徑，由意象之開展、想像之追索、雙關與岐義之設定，及於生命感與使命感之確立；用「人物論」這個單元，闡述個別詩人的藝術特殊點，作為前面二論之驗證。 這個完整的架構，讓《現代詩學》走出傳統詩話的即興演出，建構了完整的詩學理論。讓所有讀詩、愛詩、想一窺現代詩學堂奧的人，有了一把開門的金鑰。

好的，这是一本关于【B071】現代詩學（增訂二版）的书籍的简介，但内容完全不涉及该书的具体信息，而是聚焦于其他文学领域。 --- 《文本的迷宫：后结构主义叙事与意义的解构》 引言：漂移的指涉与意义的失重 二十世纪下半叶，一场深刻的“语言学转向”席卷了人文学科，尤其对叙事文学的理解产生了颠覆性的影响。如果说传统批评试图在文本中寻找一个固定、清晰、可供抵达的“真理”或“作者意图”，那么后结构主义的批评理论则迫使我们直面文本的内在复杂性、多义性以及意义的不断漂移。《文本的迷宫：后结构主义叙事与意义的解构》深入剖析了在结构主义向后结构主义演进的过程中，小说、戏剧乃至诗歌的叙事结构是如何被重新审视和瓦解的。本书的核心议题在于，当我们放弃了对文本“中心”的执着追求后，剩余的又是什么？是无限的延异（différance）、符号的互文性，还是纯粹的游戏性？ 第一部分：结构主义的遗产与裂痕 本书首先回顾了索绪尔（Saussure）的语言学基础，以及其如何被列维-斯特劳斯（Lévi-Strauss）应用于神话分析，进而催生了罗兰·巴特（Roland Barthes）早期对神话的“次级符号学”建构。我们探讨了结构主义如何试图将叙事视为一套可被解码的系统，通过对叙事功能（如普罗普的形态学）的梳理，建立起一套具有普适性的故事语法。 然而，这种对系统的渴望很快遭遇了自身的内在矛盾。书的第二章集中讨论了结构主义内部出现的“裂痕”：叙事主体性的消失、线性时间逻辑的瓦解，以及文本内部的循环往复性。我们详细考察了巴特在《S/Z》中对巴尔扎克的短篇小说《萨拉辛》的细读，展示了如何通过区分“可读的文本”（lisible）与“可写的文本”（scriptible），从功能性分析转向对符号运作的感性体验。这里，意义不再是固定的终点，而是读者与文本之间不断产生的能动过程。 第二部分：德里达的“延异”与文本的无限开放 本书的重头戏落在了对雅克·德里达（Jacques Derrida）解构主义哲学的系统梳理及其在叙事分析中的应用。我们不再将文本视为一个封闭的容器，而是视其为一系列“在场”与“缺席”、“核心”与“边缘”的动态关系。 重点章节探讨了“延异”（différance）概念如何彻底颠覆了叙事时间观。叙事的时间性不再是简单的线性推进，而是由“延迟”和“差异”构成的复杂结构。这意味着一个词语的意义总是依赖于它所未言及的词语，一个情节的完成总是被推迟到下一个情节的开始。我们分析了如何通过对文本中对偶概念（如：理性/感性、内在/外在、言语/文字）的“去中心化”处理，揭示出文本赖以运作的形而上学基础的脆弱性。本书提供了具体的文本分析方法，教导读者如何识别文本中的“增补”（supplement）——那些被系统视为多余或附属，却恰恰是支撑系统运作的关键元素。 第三部分：福柯的知识考古与话语权力 叙事不仅是关于“说什么”，更是关于“如何被允许说”。本书的第三部分转向了米歇尔·福柯（Michel Foucault）对知识、权力与主体性的考察，将其应用于对叙事传统的批判性阅读。我们探讨了“话语”（discourse）的概念，即一套限制了何种知识可以被表达、谁有权表达的规则体系。 特别关注了福柯在《规训与惩罚》中对全景敞视主义的分析，如何映射到现代小说的叙事视角中——那种无处不在、令人自我约束的“凝视”。此外，我们深入探讨了“作者之死”（The Death of the Author）的后续效应：如果作者不再是意义的源头，那么谁来负责文本的伦理和政治立场？福柯的谱系学方法为我们提供了一套工具，用以追溯特定叙事形式（如自传、历史小说）是如何在特定的历史权力结构中被建构和维持的。 第四部分：后结构主义叙事的回响与实践 本书的最后一部分探讨了后结构主义思想如何渗透到具体的文学创作中，催生了“元小说”（Metafiction）的繁荣。我们分析了洛特雷阿蒙（Lautréamont）的激进美学如何被后现代作家如博尔赫斯（Borges）、卡尔维诺（Calvino）所继承和发展。这些作家不再试图模仿世界，而是将叙事本身作为主题，暴露其人工性与局限性。 通过对叙事中断、插叙的过度使用、以及破碎的时间线的分析，我们展示了后结构主义叙事如何反映了一种现代性危机感——世界不再是一个可以被完整描绘的整体，只能被碎片化地呈现。最终，本书强调，解构不是毁灭，而是一种更深层次的“阅读”的邀请，它要求读者放弃对确定性的依赖，拥抱文本作为一场永不终结的意义的生成游戏。 结语：在迷宫中寻找新的方向 《文本的迷宫》旨在为批判性阅读提供一套精密的理论工具。它不提供简单的答案，而是教导读者如何在意义的无限开放性中导航。理解后结构主义叙事，就是理解我们自身文化对“真实”、“主体”和“历史”的建构方式，并在文本的迷宫中，发现通往更自由、更具批判性的解读路径。

评分☆☆☆☆☆

如果用一个比喻来形容这本书，它就像是为一名资深的登山者提供的地图，而不是给初学者的入门手册。它的叙述节奏是沉稳而富有韵律感的，每一个论断的建立都建立在坚实的前置分析之上，很少有跳跃式的论证，但这并不意味着它就缺乏激情。相反，这种克制的、层层深入的论述方式，反而酝酿出一种强大的内在推力，迫使读者跟上作者的思维步伐。特别是在处理一些关于“意象的断裂与重组”的章节时，那种精密而又充满想象力的分析，让我对许多曾经忽略的诗句有了全新的理解。对于那些已经对基础诗歌理论有所涉猎的读者来说，这本书提供了深化理解、构建自己理论体系的绝佳平台，它不是简单地告诉你答案，而是教会你如何更深刻、更全面地提出问题。

评分☆☆☆☆☆

这本诗学著作的论述视角之新颖，实在让人耳目一新。作者似乎并未满足于对既有诗歌理论的梳理与继承，而是大胆地提出了许多富有启发性的观点，尤其是在探讨诗歌“在场性”与“缺席”的关系上，那种抽丝剥茧的分析令人拍案叫绝。我记得有一章专门讨论了现代主义以降的诗歌语言如何从指涉性转向建构性，其间的逻辑推演严密得如同精密仪器，但语言本身却又保持着一种令人愉悦的张力，既有学术的深度，又不失阅读的流畅。它不像某些枯燥的理论专著那样，只会堆砌晦涩的术语，而是能引导读者真正进入到诗歌文本的肌理之中，去触摸词语在被排列组合后所产生的独特“化学反应”。阅读过程中，我时常需要停下来，回溯前文，不是因为内容难以理解，而是因为思绪被作者的某个精妙的比喻或深刻的洞察猛地拉扯住，必须消化一番才能继续前行。对于任何一位想超越基础知识，深入探究诗歌艺术内在机制的探索者来说，这无疑是一部不可多得的指南，它提供的不是标准答案，而是更高级的问题意识和分析工具。

评分☆☆☆☆☆

我发现，这本书最大的价值或许在于它敢于直面诗歌在当代语境下的“失语”困境。在一个信息爆炸、碎片化叙事占据主流的时代，探讨诗歌如何保持其独特性和不可替代性，是一个非常迫切的议题。作者没有回避这个挑战，反而将其视为理论重建的契机。他深入分析了数字媒介对诗歌传播和接受方式的冲击，并试图在传统诗学的基础上，为“后媒介时代”的诗歌寻找新的立足点。这种前瞻性和批判性，使得本书超越了一般的“理论综述”范畴，更像是一份充满激情和责任感的行业宣言。阅读时，我能清晰地感受到一种学术上的雄心壮志，即不仅要解释“什么是诗”，更要探究“诗如何继续存在”。这种对未来的关切，使得整部作品充满了动态的美感。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和排版设计也值得一提，虽然这似乎偏离了纯粹的学术评价，但作为阅读体验的一部分，它确实影响了我的接受度。纸张的质感温润，墨色浓淡适宜，尤其是在处理那些需要并置引文和作者解析的部分时，清晰的层次感极大地降低了阅读的疲劳度。我尤其赞赏它在引文的选择上所体现的品味，涵盖了从古典到当代的诸多经典文本，这不仅仅是例证，更像是一场精心策划的“文本对话之旅”。它没有满足于仅仅罗列理论家们的观点，而是将理论与具体的诗歌实例紧密地锚定在一起，让抽象的概念落地生根。这种细致入微的打磨，体现了编纂者对知识传播的尊重，也让我在阅读时感受到了一种被认真对待的诚意。它不是一本可以随便翻翻的“工具书”，而更像是一份需要投入时间和精力的深度访谈记录。

评分☆☆☆☆☆

坦率地说，我抱着相当的审慎态度打开这本书的，毕竟“现代诗学”这个范畴太大，很容易流于泛泛而谈或陷入某种特定流派的窠臼。然而，作者展现出惊人的广度和平衡感。从符号学路径对文本的解构，到现象学对“诗性体验”的还原，再到后结构主义对意义流动的捕捉，似乎都得到了恰当的关注和整合。最让我印象深刻的是它对“诗歌时间性”的论述，探讨了诗行如何切割、重塑并延展了传统的时间线性叙事。这种跨学科的视野，使得整本书的理论框架显得异常坚实且富有生命力，没有那种学院派作品特有的僵硬感。它仿佛在告诉我们，诗学并非一个封闭的知识体系，而是对人类感知和表达方式的持续性反思。每次读完一部分，我都会迫不及待地想重新审视我那些平日里习以为常的诗作，仿佛被赋予了一副新的“透视眼镜”，能够看到它们背后隐藏的精妙结构和能量场。