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漫友文化 著

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店铺： 妙语书言图书专营店

出版社： 广东旅游出版社

ISBN：9787557002817

商品编码：29424433977

包装：平装

出版时间：2015-12-01

基本信息

书名：花样手作

定价：39.00元

作者：漫友文化

出版社：广东旅游出版社

出版日期：2015-12-01

ISBN：9787557002817

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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初学者也能轻松get技能的实用手作教程书！清新的步骤配图，详细的解说，是手好者们不可错过的实用工具书！
3种风格16款配饰，一次满足多样需求！全书分森林篇、田园篇、少女篇，汇集胸针、发梳、发夹、手袖等精致配饰手作教程，一次满足手好者多样尝试的欲望！
知名手作达人齐，含金量非同小可！包括首位饭田深雪指定讲师楠楠、造花手作达人liya俸、日系“娃娘”造花师花莺、国牌洋装SweetDreamer创始人CICI、手作教学视频达人胖森李阿呆！
细腻漫画 心路阐述，知性读物唤醒初心！以梦幻细腻的漫画故事为开篇，加上手作达人们的心路阐述，紧扣永恒的话题“勿忘初心”，唤醒读者们埋藏心底的梦想。

内容提要

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《花样手作》邀请5位知名手作达人，汇聚森林系、田园系、少女系3种不同风格，用精美的图片、详细的解说，教你制作16款精致配饰！梦幻的漫画敲开手作之门，手艺人的心里路程带你找回*淳朴的初心。是一本唯美与实用结合的文艺手作教程书！

目录

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001花样茶会

森林篇
016森系野草小胸针
020森系小果子发梳
025森系花发梳
029森系小发夹
033小雏菊胸针
037森系玫瑰花

田园篇
044郁金香造花手作
050百日草胸针
056三色堇造花手作
064手作布花樱花

少女篇
074山茶花流苏胸针
081花朵蕾丝发带
089撞色圣诞风蝴蝶结发箍
094圣诞花小发夹
097蕾丝手袖
103蕾丝装饰领

作者介绍

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楠楠
森系手作达人，首位饭田深雪指定讲师，精通染色布花和拼布，长期从事布花设计和商业应用实践。曾举办多场教学活动，教学经验丰富。
花莺
年轻的女造花师。*早接触造花的手作人当中的一员。师事黎欣、梦茹老师磨练造花的高级定制技法。受日本多种流派的影响，对造花拥有独到的见解。
Liya俸
造花手作达人，从事全职手工已一年。曾在台湾黎欣老师开设的深圳造花初级班上课，收获丰富。现已专职手工，学习造花技能。
CICI
原创Lolita洋装&配饰品牌SweetDreamer/CuiteCreator创始人兼设计师。
胖森李阿呆
专注精品手工材料出售，精品手工编织的教学，一直在努力制作并免费分享手工编织系列教学视频，代表作《胖森李阿呆的零基础手工编织系列教学》。

文摘

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序言

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书籍简介：光影流转的巴黎往事 书名：光影流转的巴黎往事 作者： [此处留空，让读者想象一位熟悉巴黎的神秘作家] 出版社： 遗忘之角出版社 出版日期： [一个充满历史感的年份，例如：二零二四年仲夏] 页数： 680页 装帧： 典雅的布面精装，烫金书名，附赠手绘巴黎地图折页。 --- 一、序章：塞纳河畔的低语 《光影流转的巴黎往事》并非一部传统的历史编年史，它更像是一卷被时光温柔浸泡过的老电影胶片，缓缓在读者眼前展开。本书带领我们深入十九世纪末至二十世纪中叶，那段被誉为“美好年代”（Belle Époque）的巴黎腹地。这不是关于宏大政治决策的记录，而是关于那些活在光影之中，用生命雕刻艺术、爱情与哲学的小人物群像。 本书的主线围绕着一条虚构的、却又真实存在于巴黎精神内核中的“艺术轨迹”展开。从蒙马特高地的烟雾缭绕的画家工作室，到拉丁区的深夜咖啡馆里激辩的哲学家们，再到左岸独立书店中不为人知的秘密手稿，作者以近乎侦探般的细腻，还原了那个时代特有的、混合着颓废与辉煌的气息。 我们首先遇到的，是埃米尔，一位不得志却拥有鹰隼般目光的剧院布景设计师。他的一生，都在追逐舞台上那转瞬即逝的完美光影。他的故事，串联起了莎乐美、萨拉·伯恩哈特等艺术巨匠的幕后生活，揭示了艺术创作背后那些不为人知的妥协与牺牲。 二、第一部曲：镀金年代的迷失与觉醒 巴黎，在被奥斯曼男爵重塑之后，展现出一种刻意营造的秩序美。然而，在这秩序之下，涌动着巨大的不安。 本篇聚焦于“沙龙文化”的衰亡与现代艺术的勃发。我们详尽描绘了印象派如何被嘲笑，后印象派如何坚持，以及立体主义如何如同手术刀般解构传统视觉。书中收录了大量根据私人信件和未公开日记整理的片段，它们清晰地展示了马奈、莫奈、塞尚等人在贫困与质疑中，如何坚守着他们对“光”和“形”的全新理解。 尤为引人入胜的是对巴黎社会分层的细致观察。上层资产阶级在香榭丽舍大街上举办的奢靡晚宴，与底层工人阶级在贫民窟中为生存而挣扎的景象，形成了强烈的对比。作者并没有简单地批判，而是通过几组关键人物的命运交织——比如一位贵族小姐对社会主义思潮的向往，以及一位移民工人对歌剧艺术的痴迷——展现了那个时代巴黎人内心深处的价值冲突与身份焦虑。 特别章节： 《咖啡馆的温度》——深入分析了花神咖啡馆、杜克咖啡馆等场所，如何成为思想交锋的熔炉。通过对菜单、座位安排、乃至服务生眼神的捕捉，复原了萨特、波伏娃等知识分子们如何在烟雾中构建他们的“存在主义”。 三、第二部曲：战争阴影下的破碎与重塑 一战的爆发，如同一个巨大的、粗暴的休止符，打断了美好年代的华丽乐章。 本书的第二部分，节奏骤然加快，充满了流离失所的痛苦与坚韧不拔的生命力。我们不再聚焦于艺术的创新，而是关注艺术的“保存”与“延续”。 书中详细记录了那些离开巴黎的艺术家和作家们，在欧洲其他城市如何继续他们的创作。巴黎沦为前线后方，许多珍贵的艺术品被秘密转移，作者通过对档案的挖掘，揭示了博物馆馆长们在德军占领下，进行的一场场惊心动魄的“文化保卫战”。 同时，这一部分也探讨了“流亡文化”的诞生。海明威、菲茨杰拉德等“迷惘的一代”如何选择在巴黎重建精神家园，他们的故事被赋予了全新的背景：不是浪漫的享乐，而是对文明失落的挽歌。作者精准地捕捉了他们作品中那种既清醒又麻木的复杂情绪。 四、第三部曲：战后重建与存在主义的幽暗之光 二战结束后，巴黎满目疮痍，但精神上却迎来了又一次的觉醒。这时的巴黎，不再是喧嚣浮华的金色之都，而是一个更加内省、更加关注人性的所在。 第三部曲着重描述了战后精神的转向。存在主义哲学如何从知识精英的小圈子走向大众，成为一代人面对虚无的工具。书中通过对几位战后新生代作家的侧写——他们大多是战地归来者，带着深刻的创伤——展现了文学如何从描绘“美”转向探讨“责任”与“自由的代价”。 我们看到了“存在主义时尚”的兴起，它如何用简洁、内敛的线条取代了战前的繁复。服装不再是炫耀财富的工具，而是个体意志的表达。 在叙事的结尾，作者将时间线拉回至五十年代末期，巴黎开始迈向现代化的同时，一些老旧的、充满历史印记的街区也面临着拆迁。主人公们，那些曾在光影中闪耀过的面孔，他们的故事也如同老建筑一般，被新的时代结构所取代。本书以一位年迈的咖啡馆老板，在拆迁前夕，默默擦拭着他那张见证了百年风云的木质桌子为终结，留下无尽的惆怅与回味。 --- 核心价值与特色： 1. 立体人物群像： 本书拒绝脸谱化，每一个角色（无论是著名的艺术家还是无名的咖啡馆侍者），都有其复杂的道德光谱和鲜活的内心世界。 2. 环境即角色： 巴黎的建筑、街道、光线、甚至是塞纳河的水流，都被赋予了叙事功能，成为推动情节的关键要素。 3. 档案的魅力： 内容基于大量深入考据的信件、报纸评论、以及私人回忆录，使得历史的真实感呼之欲出，绝非空泛的概述。 4. 超越时空的共鸣： 虽然故事发生在百年前，但书中探讨的关于艺术的价值、人性的困境、以及在时代洪流中如何保持自我等主题，依然能引发当代读者的深刻思考。 《光影流转的巴黎往事》是一部献给所有热爱历史、热爱艺术、并试图在复杂世界中寻找自身位置的读者的深度文学作品。它邀请你，不只是阅读历史，而是亲身走进那座光与影交织的、永不褪色的城市。 （全书约1500字）

评分☆☆☆☆☆

我最近在读一本名为《花样手作》的书，它给我留下了极其深刻的印象，尽管其内容并非我最初设想的那样。这本书的核心似乎不在于教授具体的手工技巧，而是着重于探讨“创造”这个行为本身所蕴含的深层意义。作者以一种近乎诗意的语言，描绘了双手在创造过程中所扮演的角色，从最基础的材质塑造，到赋予其生命力的过程，都充满了哲思。尤其令我着迷的是，书中对于“耐心”的论述，作者将耐心视为一种珍贵的品质，认为它在手工创作中是必不可少的，更是通往内心宁静的钥匙。每一次的翻阅，都能从中汲取到不同的感悟。书中融入了大量关于不同文化背景下手工艺术的介绍，让我得以窥见世界各地手工艺人是如何通过双手传承历史、表达情感的。虽然我并没有在书中找到关于如何制作某个具体手工艺品的步骤，但它却让我对“用心去感受、去创造”有了更深的理解。这本书更像是一场关于艺术、哲学和生活方式的对话，它鼓励读者去发现并拥抱双手所能带来的独特价值。

评分☆☆☆☆☆

《花样手作》这本书给我带来了一种前所未有的阅读体验。它不是一本传统意义上的教程类书籍，更像是一次穿越心灵的手工之旅。我印象最深刻的是书中对于“材料”的解读，作者并没有仅仅停留在对不同材质的介绍，而是深入挖掘了每一种材料背后的故事和情感。比如，提及一团羊毛，不仅仅是它柔软的触感，更是它可能来源于哪片草原，经历了怎样的生长过程，又被多少双巧手赋予了新的生命。这种对原材料的尊重和热爱，让我对生活中的许多寻常之物产生了新的敬意。书中还穿插了一些小小的故事，关于那些坚持用双手创造美好事物的人们，他们的坚持和热情，仿佛也通过文字传递给了我，让我感到一种温暖和力量。虽然我并没有从书中学会任何具体的手工技艺，但它激发了我对“用心去创造”这件事的渴望。它让我开始重新审视自己的双手，意识到它们不仅仅是工具，更是连接内心世界与外部世界的桥梁。这本书更像是一份邀请，邀请我去发现生活中的“手作之美”，去感受那份独属于创造者的宁静与喜悦。

评分☆☆☆☆☆

我最近翻阅一本名为《花样手作》的书，虽然它的名字听起来充满了趣味和创意，但实际内容却让我有些意外。这本书并没有像我预期的那样，深入介绍各种手工的技巧和步骤，反而更像是一本关于“手作”这个概念的哲学探讨。作者以非常细腻的笔触，描绘了双手创造的各种可能性，从最简单的编织到更复杂的雕塑，都赋予了它们独特的生命力。我特别喜欢其中关于“慢下来”的部分，作者反复强调在快节奏的现代生活中，放慢脚步，用心去感受一针一线、一刀一刻的温度，是一种多么难得的体验。书中引用了很多文学作品和艺术家的故事，将手作与人文情怀紧密联系在一起，读起来非常有启发性。我原本是抱着学习具体手艺的心态去阅读，但意外地获得了对“创造”和“生活”更深层次的理解。这本书更适合那些想要在忙碌生活中寻找心灵慰藉，思考生活意义的读者，它不是一本“教你做”的手册，而更像是一次与作者一同进行的、关于双手与灵魂的对话。

评分☆☆☆☆☆

《花样手作》这本书，如同一股清流，悄然注入了我对“手工”二字的认知。我一直以为它会是一本详尽的手工教程，教我如何编织、如何缝纫，但事实并非如此。这本书更像是一次深入灵魂的手工冥想。作者并没有直接给出“怎么做”的答案，而是带领我一同探索“为什么做”。他深刻地阐述了在双手劳作的过程中，我们如何能够与自我对话，如何在细致的专注中，过滤掉外界的喧嚣，找回内心的平静。书中关于“过程即是目的地”的论述，让我醍醐灌顶。我过去总是急于看到最终的成品，却忽略了在制作过程中，每一次裁剪、每一次缝合、每一次打磨所带来的独特的体验和成长。这本书不仅仅是关于手工，更是关于如何去生活，如何去体会每一个当下。它让我开始重新审视自己与物质世界的关系，明白很多时候，最宝贵的东西，恰恰是我们用双手一点点创造出来的。

评分☆☆☆☆☆

这本书的阅读体验，如同走进了一个充满惊喜的手工迷宫，我并没有从中找到预设的宝藏，却意外地发现了更广阔的天地。书名《花样手作》，让我最初以为它会是关于各种精美手工艺品的图鉴，但内容却远远超出了我的想象。作者并没有着重介绍具体的制作技法，而是将笔触聚焦于“手作”背后的精神内核。他细致地描绘了人类双手所蕴含的巨大潜能，以及通过双手去创造的过程，如何成为一种治愈心灵、表达自我的方式。我尤其被书中关于“连接”的观点所打动，作者认为，手工创作是将创作者、材料以及最终的成品紧密联系在一起的纽带，而这份连接，本身就充满了能量和意义。在阅读过程中，我感觉自己仿佛与作者一同踏上了一段探寻“匠心”的旅程，感受着他对每一个细微之处的关注，以及对创造过程的无限热爱。这本书没有提供具体的“食谱”，却为我打开了一扇关于“如何去爱创造”的窗户，让我对生活中的许多事物有了全新的视角。