VIP值得借鉴的用光与曝光技法100例(全彩) 数码创意著 9787121151866 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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数码创意著 著

图书标签:

• 摄影
• 用光
• 曝光
• 技巧
• 数码摄影
• 创意
• 全彩
• 教程
• 摄影指南
• 光影效果

店铺： 书逸天下图书专营店

出版社： 电子工业出版社

ISBN：9787121151866

商品编码：29518203330

包装：平装

出版时间：2012-02-01

基本信息

书名：VIP值得借鉴的用光与曝光技法100例(全彩)

定价：49.00元

作者：数码创意著

出版社：电子工业出版社

出版日期：2012-02-01

ISBN：9787121151866

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.622kg

编辑推荐

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《摄影金百例·*值得借鉴的用光与曝光技法100例（全彩）》由数码创意编著，介绍正确控制曝光的方法与技巧，通过光比与光线位置了解曝光，讲解数码摄影曝光基础理论知识与相关技巧，特殊光源与辅助工具对曝光产生的影响。

内容提要

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《摄影金百例·值得借鉴的用光与曝光技法100例（全彩）》由数码创意编著，主要讲解了摄影曝光与用光的知识和技巧，并且用图文结合的方式列举了100个知识点来进行详细的论述。章从摄影曝光的基础知识讲起。第二章讲解了曝光上的基础设置方法与各个功能的不同使用方式。第三 章主要讲解了关于曝光技术上各种相关技巧。第四章则列举了不同光线角度下的曝光与用光知识。后的五、六、七、八、章则属于进阶技巧范畴，分 别从自然光源、人造光源、混合光源与现场光源这几大类别详细地介绍了曝光与用光技法。

《摄影金百例·值得借鉴的用光与曝光技法100例（全彩）》图片精美、内容充实，并且涵盖的知识技法较为广泛与实用，是一本真正从基础到 进阶的技术资料。非常适合刚刚拿起相机的摄影爱好者，而且也比较适合广大摄影发烧友提升拍摄的创意思维。

目录

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CHAPTER 01 摄影曝光的基础知识

照片的曝光

决定曝光的要素

曝光补偿

像素分布直方图

测光模式

场景模式

闪光灯模式

CHAPTER 02 玩转曝光的技巧

什么是恰到好处的曝光

设定曝光补偿值

ISO感光度

设定测光模式

设定曝光模式

设定白平衡

自动包围曝光的设定

CHAPTER 03 适度曝光的控制方法

准确测光

%灰板

高调与低调

遮光罩的运用

景深的运用

区域曝光法解读

曝光中色调的搭配

手动控制曝光

光圈优先和快门优先

程序自动控制曝光

闪光灯的运用

滤光镜

多次曝光

CHPTER 04 光位的变化对曝光的影响

顺光

侧光

逆光

顶光

底光

背景光

轮廓光

CHAPTER 05 寻找自然光线

拍出清爽的光感

夏日炎炎的灼热感

自然的直射光

渲染美丽的颜色

表现氛围的散射光

利用反射为景物补光

拍摄出无时间感

从正面找出景物的细节

用侧面塑造立体效果

特殊效果的顶光

强调出景物的轮廓光

长时间曝光拍出星轨

拍摄半透明的质感

寻找不同季节的光线

遮挡后的光

百叶窗后的室内光线

CHAPTER 06 人造光源下制造氛围

低调优雅的暖光源

同样温馨的白炽灯

让人苦恼的荧光灯

柔和的侧光表现物体质感

表现轮廓形态的光效

拍摄玻璃静物的背光

单一光线的独特氛围

烘托舞台气氛的聚光

众星环绕的射灯

表现人物温柔气质的柔光

用硬光表现女性的强势

顶光创造的独特效果

用霓虹灯表现多彩的城市

多次曝光拍摄合影

生硬的闪光灯拍出艺术感

商业人像摄影流行用光

巧用光斑做效果

重点表现的光效

弱光下的光绘艺术

明快、整洁的高调拍摄

沉静、稳重的低调拍摄

CHAPTER 07 其他混合光线拍出佳效果

闪光灯补足暗部自然光

运用自然光源的反光

运用闪光灯的反光

硬光与柔光并用的反差效果

对窗边人物加以补偿

室内混合光源下的长时间曝光

昏暗光线下的颓废唯美

巧用金属的反光

前后差别光线的主体效果

闪光灯制造专业效果

多次闪光拍出风格迥异图像

慢速同步闪光记录动感影像

怪异的底光效果

窗边人像的特殊拍摄效果

利用有色反光板谐调色温

夜景下五光十色的建筑

长时间曝光拍摄烟火

阳光下的柔光板

复杂光线下的主体表现

给镜头加上红外滤镜

巧用树影的斑斑驳驳

CHAPTER 08 身临其境的现场拍摄

利用现场光表现气氛

在室内现场光下拍摄合影

准确测光保证画面平衡

多重光源照射

挑选强的光束做重点

了解画面的主体

背光也可做重点

烛火下的特殊人像

作者介绍

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文摘

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序言

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捕捉光影的奥秘：精选100种光线与曝光的艺术化运用 告别平淡，拥抱灵动 在摄影创作的广阔天地里，光线与曝光无疑是最为基础却又最为深邃的语言。它们如同画家的颜料，雕塑家的刻刀，能够赋予画面生命、情感与灵魂。一本能够深刻剖析光影奥秘，并提供大量实操案例的摄影书籍，对于渴望提升影像表现力的摄影爱好者和专业人士而言，无疑是宝贵的财富。 本书《VIP值得借鉴的用光与曝光技法100例（全彩）》并非简单堆砌参数与设置，而是以一种更为艺术化、更具启发性的视角，引领读者深入理解光线在摄影中的核心作用，并掌握将之化为己用的关键技巧。我们精选了100个极具代表性、涵盖不同场景与风格的用光与曝光案例，每一个案例都如同一个独立的摄影项目，从前期构思、现场实践到后期调整，都进行了详尽的阐述与解析。 光线的语言：理解与驾驭 在本书中，我们首先会带领读者一同探索光线的本质。我们将深入剖析自然光与人造光的区别与特性，例如： 自然光： 黄金时段的光线： 黎明与黄昏时分，柔和、温暖的光线能够为画面增添梦幻般的色彩和迷人的氛围，尤其适用于风景、人像和街头摄影。我们将探讨如何利用这种光线捕捉日出日落的壮丽景象，如何塑造人物脸上温暖的光影，以及如何在城市街景中营造出复古或宁静的基调。 正午烈日的光线： 很多人认为正午光线难以驾驭，但本书将挑战你的认知。我们将学习如何在强烈的直射光下，通过寻找阴影、利用反射、或搭配闪光灯等方式，创造出具有戏剧性反差和硬朗质感的画面，尤其在建筑摄影、暗部细节的保留方面，我们将提供独到的解决方案。 阴天散射光： 阴天光线柔和均匀，是拍摄人像、静物和细节的理想光源。我们将演示如何在这种光线下最大化皮肤的质感，如何捕捉物体的色彩饱和度，以及如何在细节丰富的场景中营造出沉静而富有层次感的氛围。 窗边散射光： 室内摄影的“神来之笔”。通过对窗户位置、角度和遮挡物的巧妙运用，我们可以获得堪比影棚的柔美光线，尤其适合拍摄居家生活、温馨人像或精致的静物。我们将深入研究不同大小、不同形状窗户带来的光线差异，以及如何通过简单的道具调整光线方向和强度。 逆光： 逆光能勾勒出物体的轮廓，产生迷人的轮廓光和剪影效果。本书将详细讲解如何在逆光环境下，通过曝光补偿、补光或选择合适的拍摄角度，避免主体过暗，同时突出其轮廓之美，例如拍摄闪闪发光的发丝、被光线勾勒的翅膀，或者极具视觉冲击力的剪影。 侧光： 侧光能最大程度地塑造物体的立体感和纹理。我们将通过大量实例，展示侧光如何增强人脸的轮廓、突出布料的质感，以及如何通过调整拍摄角度，在静物和产品摄影中创造出令人垂涎的视觉效果。 顶光： 顶光往往会产生强烈的阴影，给拍摄带来挑战。但本书将教你如何利用顶光营造出戏剧性的光影效果，例如在人物脸上制造深邃的眼窝，或在建筑中突出几何形状的阴影，形成强烈的视觉冲击力。 人造光： 闪光灯的创意运用： 从简单的补光到复杂的灯光组合，本书将深入探讨闪光灯在各种场景下的可能性。我们将学习如何利用离机闪光灯，搭配柔光罩、反光伞、蜂巢等附件，模拟自然光或创造出独特的视觉效果，例如模拟舞台灯光、营造派对氛围，或在暗光下拍摄清晰锐利的画面。 持续光源（LED灯、影棚灯）： 了解不同类型持续光源的特性，以及如何在拍摄视频和进行长时间曝光时，有效地利用它们来控制画面亮度、色彩和氛围。我们将介绍如何通过改变光源的色温、亮度以及位置，来达到不同的拍摄意图。 混合光源的挑战与机遇： 在现实拍摄中，常常会遇到自然光与人造光混合的情况。本书将提供实用的技巧，教你如何在复杂的光源环境下，通过白平衡的调整、曝光策略的选择，以及后期色彩的校正，获得统一、协调的画面。 曝光的艺术：精准与创造 曝光是摄影的基石，但“正确”的曝光并非唯一的目标。本书将引导读者超越“曝光准确”的束缚，将曝光视为一种创作工具，去探索其无限的可能性。我们将涵盖以下关键内容： 测光模式的深度解析： 从评价测光、点测光到中央重点测光，我们将结合实际拍摄场景，详细讲解每种测光模式的工作原理及其适用范围，并演示如何在复杂的光线下，通过选择合适的测光模式，获得理想的曝光结果。 曝光补偿的艺术化运用： 曝光补偿并非只是让画面变亮或变暗的简单操作，而是一种主动控制画面明暗关系、调整画面情绪的重要手段。我们将通过大量对比案例，展示如何在逆光、顺光、剪影等场景下，通过精准的曝光补偿，达到预期的视觉效果。 光圈、快门、ISO的协同作用： 这三者是曝光铁三角，但其相互影响远不止于此。本书将深入分析它们在不同场景下的最佳组合，以及如何在追求画面清晰度、景深控制、运动模糊效果时，做出最优化的选择。例如，如何在拍摄流水时利用慢速快门制造丝滑效果，如何在拍摄运动物体时利用高速快门凝固瞬间。 高光与阴影的控制： 学会如何在高光区域保留细节，如何在阴影区域展现层次，是提升画面质感的关键。我们将分享如何在拍摄大光比场景时，利用包围曝光、HDR技术，或通过后期处理，来还原真实的视觉体验，避免出现死白或死黑的情况。 创意曝光技巧： 长时间曝光： 捕捉流动的光影，创造出梦幻般的虚化效果，例如拍摄车轨、星轨、水流或云彩的运动。我们将详细讲解如何控制曝光时间，如何应对环境光的变化，以及如何后期处理获得最佳效果。 短时间曝光： 凝固瞬间，捕捉高速运动的物体，例如拍摄飞溅的水滴、跳跃的动作或瞬间的表情。我们将深入研究快门速度与运动轨迹的关系，以及如何通过精确的曝光来突出运动的张力。 创意景深控制： 通过大光圈获得迷人的背景虚化，突出主体；或通过小光圈获得全景深，展现场景的宏大。本书将演示如何在不同焦段、不同拍摄距离下，精确控制景深，实现想要的视觉焦点。 色彩与曝光的联动： 不同的曝光组合会影响画面的色彩表现。我们将探讨如何通过调整曝光，来增强或减弱色彩的饱和度和对比度，从而达到特定的艺术效果，例如在暖色调光线下拍摄出温馨的氛围，或在冷色调光线下拍摄出静谧的意境。 100个案例的深度解析 本书的精髓在于其详尽的100个案例。每一个案例都经过精心挑选，涵盖了从人像、风光、静物、建筑、街头到商业摄影等各种题材。对于每一个案例，我们将提供： 场景介绍： 详细描述拍摄的原始场景、光线条件和遇到的挑战。 拍摄意图： 明确阐述作者想要通过此次拍摄达到的艺术效果和传达的情感。 技法解析： 用光策略： 详细说明所使用的光线类型（自然光、人造光）、光源方向、强度、色温等。 曝光设置： 具体列出光圈、快门速度、ISO等参数，并解释其选择的理由。 器材运用： 介绍所使用的相机、镜头、闪光灯、附件（如反光板、柔光罩、滤镜等）以及它们如何服务于拍摄目的。 拍摄过程： 记录拍摄过程中可能遇到的困难以及作者是如何克服的，例如如何调整角度、如何与模特沟通、如何处理环境光干扰等。 后期调整： 提供后期处理的思路和关键步骤，包括色彩校正、影调优化、锐化、降噪等，以及如何通过后期进一步强化画面的艺术表现力。 点评与启示： 由资深摄影师或摄影评论家对案例进行点评，分析其亮点与不足，并从中提炼出可供借鉴的通用原则和创新思路，帮助读者举一反三。 全彩呈现，直观易懂 本书采用全彩印刷，确保每一张图片都能真实地还原拍摄效果。丰富的图片示例，直观地展示了各种用光与曝光技法所带来的视觉差异，让读者能够更轻松地理解和学习。每一页的色彩、光影细节都清晰可见，让理论知识与实践效果完美结合。 目标读者 摄影初学者： 想要快速掌握摄影基本功，理解光线和曝光的重要性，并学会如何拍出“像样”的照片。 摄影爱好者： 渴望提升作品的艺术感和表现力，突破现有瓶颈，学习更多创意性的用光和曝光技巧。 风光摄影师： 学习如何利用不同时段、不同天气的光线，捕捉壮丽的自然景色，塑造画面的层次和氛围。 人像摄影师： 掌握各种光线下的打光技巧，塑造人物的面部轮廓，表现人物的情绪和性格。 静物、产品摄影师： 学习如何通过精准的光线控制，展现物体的质感、色彩和细节，吸引观者的目光。 街头摄影师： 了解如何利用环境光和人造光，捕捉街头的瞬间，表现城市的活力与故事。 商业摄影师： 学习更具创意和商业价值的用光与曝光方法，提升作品的吸引力和表现力。 所有热爱摄影，希望用镜头记录生活、表达情感的您！ 结语 光线是摄影的灵魂，曝光是摄影的呼吸。掌握了光与影的奥秘，就如同掌握了与世界对话的语言。《VIP值得借鉴的用光与曝光技法100例（全彩）》将是你摄影旅程中一位不可多得的良师益友，它将带领你穿越平庸，进入一个充满无限可能的光影世界，让你用镜头描绘出更加动人、更加精彩的画面。告别模棱两可的参数设置，拥抱精准而充满艺术感的技法，让你的每一张照片都绽放出独特的光芒。

评分☆☆☆☆☆

这本书最大的价值在于它提供了一种全新的思考方式来审视光线。我之前拍摄的时候，总是习惯性地去寻找“合适”的光线，但这本书教会了我，我们也可以“创造”光线。它里面有很多关于如何利用简单道具，比如白卡纸、锡纸，甚至是日常的物品，来改变和引导光线，从而达到意想不到的拍摄效果。我特别喜欢书中关于“逆光剪影”和“侧逆光轮廓光”的案例，它们展示了如何用最简单的光线设置，拍出极具艺术感的照片。而且，书中对于曝光的讲解也非常到位，不仅仅是告诉大家如何调整曝光补偿，更重要的是理解不同曝光设置对画面氛围和细节的影响。我之前在拍摄一些需要精细控制曝光的场景时，总觉得拿捏不准，看了这本书之后，我感觉自己的曝光控制能力有了质的飞跃。总而言之，这本书是一本非常值得摄影爱好者收藏和反复研读的实用指南，它能够帮助你从根本上提升你的摄影技术。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我一开始是被这本书的标题吸引的。“VIP值得借鉴”这几个字，让我觉得这本书的内容肯定是很高级、很专业的，而且“100例”听起来就干货满满。拿到书之后，它的内容果然没让我失望。书中对于光线的理解和运用，确实达到了一个很高的水准。它不仅仅停留在基础的打光技巧，而是深入探讨了如何通过光线的质感、方向、色彩来营造不同的视觉效果。比如，书中有一个章节专门讲如何利用“硬光”和“软光”来表现不同的主题，这让我对光线的理解有了更深的层次。而且，它还提到了很多关于如何利用环境光来辅助拍摄的技巧，比如在阴天或者室内光线不足的情况下，如何通过一些小道具或者调整拍摄角度来获得更好的画面。我个人比较喜欢书中那些关于“戏剧性光影”的案例，它们展示了如何通过强烈的光影对比来增强画面的冲击力和艺术感，这对我今后的创作方向很有启发。

评分☆☆☆☆☆

刚拿到这本书，还没来得及细看，但翻阅了一下目录和一些插图，就觉得它肯定会对我摄影技术有很大的帮助。我一直以来都对光影的表现力非常着迷，也知道用光是摄影的灵魂所在，但往往自己摸索的时候，总觉得差那么点意思，很难达到自己脑海中那种理想的效果。这本书的标题和目录给我一种非常实在的感觉，感觉不像那种空泛的理论书，而是更侧重于实际操作和案例分析。特别是“100例”这个数字，让我觉得内容非常充实，而且“全彩”的印刷质量也让人期待，毕竟好的图片才能直观地展示光影的魅力。我尤其关注书里是否能讲解一些不同场景下的用光技巧，比如室内人像、户外风光、夜景等等，以及如何在不同光线条件下（顺光、逆光、侧光）进行曝光补偿和调整，这些都是我目前比较困惑的环节。如果书中能提供一些非常规的用光思路，或者一些能够快速提升画面质感的技巧，那就更完美了。我希望能从中学到如何更好地控制光线的方向、强度和质感，从而塑造出更有立体感、更有氛围感的画面。

评分☆☆☆☆☆

这本书真的给了我不少启发，尤其是那些“神来之笔”的用光思路。我之前总是在想，为什么别人的照片总能那么吸引人，光线运用得那么恰到好处，仿佛每一束光都在为画面服务。这本书里有很多关于如何利用自然光和人造光相结合的案例，讲解得非常细致。比如，它提到在拍摄人像时，如何利用窗户的光线塑造面部轮廓，或者如何用反光板来填充阴影，这些都是我之前会忽略但却非常实用的细节。而且，书中还有不少关于如何利用阴影来增加画面戏剧性和神秘感的例子，这让我意识到，光线并不仅仅是为了照亮物体，更是为了创造情绪和氛围。我特别喜欢那些强调“意境”营造的章节，它们教会我如何通过光线的明暗对比、冷暖色调来表达不同的情感，让照片不再是简单的记录，而是一种情感的传递。书中的图片质量很高，配色和构图都很有讲究，看得我跃跃欲试，想立刻拿起相机去实践。

评分☆☆☆☆☆

这本书最大的亮点在于它非常接地气，完全不是那种高高在上的理论说教。它提供的100个案例，每一个都包含了具体的场景、用光设置以及最终效果的对比，非常适合我这种喜欢边学边练的人。我之前总觉得很多摄影教程讲得云里雾里，看了半天也不知道该怎么用。但这本书不一样，它把复杂的用光原理拆解成一个个可以模仿的步骤。比如，它会告诉你在这个特定的拍摄环境下，应该使用哪种类型的光源，应该把光源放在什么位置，以及相机的曝光参数应该如何设置。更重要的是，它还解释了为什么这么做能够达到预期的效果，这让我不仅学会了“怎么做”，更理解了“为什么这么做”，为我今后的自主创作打下了坚实的基础。我最近在尝试拍摄一些商业人像，这本书里关于如何用光突出产品质感和模特气质的技巧，对我来说简直是雪中送炭，让我对自己的拍摄更有信心了。