車爾尼24首鋼琴左手練習麯 作品718音樂書籍 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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• 鋼琴學習
• 作品718

店鋪： 文宇圖書專營店

齣版社： 人民音樂齣版社

ISBN：9787103029165

商品編碼：29525004384

齣版時間：2003-03-01

商品詳情

223mm   2mm   304mm   0.2Kg

産品信息

書 名	車爾尼24首鋼琴左手練習麯 作品718	定 價	12.00元
作 者	人民音樂齣版社編輯部	難 度	初級
開 本	8開	屬 性	鋼琴教材
頁 數	31頁	光 盤	無
譜 號	五綫譜	齣版社	人民音樂齣版社
數 量	1本書	齣版日期	2013年1月第12次印刷

 內容簡介

左手練習必練24首麯子

淺析車爾尼《24首左手簡易練習麯op.718》   車爾尼齣生於維也納，他的父親（Wenzel Czerny）也是鋼琴傢。車爾尼從小跟隨父親 、鬍梅爾（Johann Nepomuk Hummel，1778-1837）和安東尼奧·薩列裏（Antonio Salieri，1750-1825）學習鋼琴，他3歲時就能彈鋼琴，7歲時能將自己的樂思記錄下來，9歲就登颱演奏莫紮特的c小調鋼琴協奏麯，10歲時已能清晰流暢地彈奏莫紮特、剋萊門蒂的全部鋼琴作品，並且具有的音樂記憶力。從15歲起就開始瞭鋼琴教師的生涯。  作為一名鋼琴教育傢，車爾尼一生寫瞭大量的鋼琴練習麯，有編號的共有78本。他的練習麯強調指法技巧的發展，注重手腕動作有一定自由，同時注意應用漸強、漸弱的效果，是鋼琴的基礎教材，其中的包括作品299《快速練習麯》和作品740《手指輕巧的藝術》，在中國大陸，《作品599初步教程》也應用很廣。車爾尼的後一部作品是Op. 861：左手練習麯(Studies for Left hand)。車爾尼還創作有鋼琴四手聯彈和奏鳴麯，他也創作瞭一些彌撒、安魂麯、交響麯、協奏麯和弦樂四重奏。車爾尼的練習麯融古典派的雅典風格和剋萊門蒂的動態風格為一體，經過精心的編排，嚴密的分類，由淺入深，適應不同層次的鋼琴學生練習。  這裏我要介紹的是由人民音樂齣版社齣版的車爾尼《24首左手簡易練習麯 op.718》。  對於大多數人來說，我們的左手天生不像右手那樣靈活自如，所以在鋼琴彈奏中，對於左手的練習就變得極為重要。而車爾尼的《24首左手簡易練習麯op.718》正是專門為左手練習的初級練習，由於它的標題使我們或許以為這是一冊左手獨奏的練習麯集，然而它的主要目的在於集中練習左手的靈敏度。   這部作品包含以下各種技術：音階、雙三度、完整的和弦（四個音）、琶音、跳進、左手彈奏的鏇律與伴奏、迴音、十六分音符斷奏、2指越過拇指的練習、快速重復同音的換指練習、加強4指和5指的練習，以及裝飾音與八度的練習。 首，音階與手的轉動。這一首屬於左手音階練習的入門，通過十六分音符音階的的形式，練習手指在行進中的轉手換指，其中還有兩個手指之間運用手腕轉動的練習。    第二首，雙三度。這一首比較偏難，對於剛練習左手能力的人來說，用左手同時彈奏連續的雙三度是比較睏難的，因為彈奏雙三度需要注意兩個手指同時落鍵並且力度均勻，還有在連續上行或下行運動中的換指練習。    第三首，琶音與手的轉動。這一首練習的是對於琶音的練習。  第四首，和弦斷奏作為伴奏。這一首練習的是左手彈奏柱式和弦的練習和和弦斷奏彈法的練習。需要注意的是和弦彈奏的整齊和低音與和弦跳進之間的準確性。 第五首，音階模式。這一首是通過快速的十六分音符連續運動，鍛煉手指的靈活性。  第六首，琶音與手的轉動。這一首前半部分是對於手腕轉動的練習，後半部分是琶音彈奏的練習。   第七首，迴音模式。這一首作者以六連音音型模仿迴音的效果，對於迴音的彈奏進行練習。   第八首，音階與琶音的斷奏。 第九首，音階與分解和弦模式。  第十首，拇指穿越及快速伸張與縮迴。這一首主要練習的是以左手拇指為軸的手腕轉動練習。  第十一首，琶音和音階。練習要點同第三首。 第十二首，雙三度。練習要點同第二首。  第十三首，半音音階。這一首是練習半音階的上行下行彈奏。需要注意的是均勻和顆粒性。  第十四首，迴音與顫音。練習左手迴音與顫音的彈奏方法。  第十五首，同音重復。這一首是練習同音重復的練習，需要同音重復時運用不同的指法。  第十六首，音階練習。練習要點同第五首。 第十七首，五指練習。  第十八首，拇指穿越與琶音。練習要點同第十首。  第十九首，下行模式。這一首需要注意的是運用同樣的把位作下行快速運動。 第二十首，分解和弦模式。  第二十一首，分解八度與手的轉動。這一首是練習八度快速彈奏和手腕的轉動結閤。  第二十二首，琶音與分解和弦模式。練習要點同第三首。  第二十三首，顫音與琶音。這一首是顫音與琶音的結閤彈奏，練習要點結閤第三首和第十四首。   第二十四首，八度。這一首是練習連續快速的八度音程彈奏，這裏需要注意的是手腕的抖動和整個通過身體支撐下降的力，注意大臂、小臂不要僵持，需要放鬆。  通過車爾尼《24首左手簡易練習麯op.718》的練習，希望大傢的左手能夠鍛煉的同右手一樣靈活自如，達到左右手協調一緻的效果。如需要更多的練習，還可以選擇車爾尼op.399練習麯，同樣是專門為左手練習寫作的。

鋼琴學習的璀璨基石：《車爾尼599（小湯）》—— 開啓鋼琴演奏生涯的啓濛之鑰 圖書名稱： 《鋼琴初級教程：車爾尼599（或稱“小湯”）》 內容概述： 本書並非旨在介紹或收錄任何關於“車爾尼24首鋼琴左手練習麯 作品718”的深入研究或樂譜內容。相反，這是一本專為鋼琴初學者量身打造的、涵蓋基礎樂理、手指技術訓練以及初步樂麯演奏的綜閤性教材。它緻力於為零基礎學習者鋪設一條清晰、穩固的鋼琴學習之路，強調基本功的紮實性與音樂理解的萌芽。 第一部分：基礎樂理與五綫譜的初識 本書的開篇部分，我們摒棄瞭復雜的復調或技巧分析，而是聚焦於鋼琴學習的“字母錶”——五綫譜。 1. 音的識彆與定位： 詳細圖解高音譜號與低音譜號上的中央C及其上下相鄰的音符。通過形象的比喻和反復的練習，確保學習者能夠迅速、準確地在鍵盤上找到任何基礎的七個自然音。 2. 節奏的建立與時值： 引入全音符、二分音符、四分音符和八分音符，配閤清晰的節拍圖示，教導如何用穩定的拍子去“數”齣正確的時值。我們使用大量的拍手練習來固化節奏感，這是未來所有復雜技巧的基礎支撐。 3. 拍號的理解： 重點講解2/4拍、3/4拍和4/4拍，通過模仿進行麯、圓舞麯和進行麯的簡單鏇律片段，讓學習者在尚未觸碰鍵盤前，就能對不同音樂的“律動”有所感知。 4. 強弱與錶情記號的初步認知： 介紹瞭最基礎的 p (弱) 和 f (強)，並解釋瞭漸強（crescendo）與漸弱（diminuendo）的初步含義。這些記號將作為未來錶達情感的工具被引入。 第二部分：手指的獨立與協調性訓練 本教材的核心在於手指技能的培養。不同於高階練習麯對特定指法的集中訓練，本冊旨在全麵激活每一根手指的獨立運動能力。 1. 坐姿與手型的規範化： 細緻描述正確的鋼琴坐姿（高度、距離）和手型（“握蘋果”的姿勢，手腕的放鬆）。配有大量清晰的真人或插圖示範，強調指尖觸鍵的準確性，避免“趴手”和手腕僵硬的問題。 2. 五指位置的練習（固定指法）： 這是訓練的基石。從C大調五指音位開始，學生將進行大量的、有組織的練習。這些練習通常是基於五聲音階的簡單鏇律骨架，要求手指保持均勻的力度和清晰的觸鍵。每一組練習都有明確的訓練目標，例如：加強四指和五指的獨立性，或平衡一指（拇指）的音色。 3. 音階與和弦的萌芽： 雖然全麵、快速的音階訓練尚未開始，但本書會引入C大調五聲音階的分解練習，並初步接觸三和弦的分解與保持練習，為將來學習琶音和和弦伴奏打下基礎。 4. 跨指的初步引入： 在基礎五指練習穩定後，開始逐步引入最基礎的、跨越一指的音階練習（如C大調音階的初步嘗試），目的是讓學習者開始習慣拇指的靈活穿梭，而不是僅僅停留在固定五指範圍內。 第三部分：基礎樂麯的演奏與音樂體驗 理論和技巧的訓練最終必須迴歸到音樂的實踐中。本書精選瞭一係列短小、鏇律優美且技術要求匹配初學者水平的樂麯。 1. 鏇律的連貫性： 樂麯選擇上，優先考慮單聲部、鏇律清晰的麯目，強調連貫性（Legato）。練習如何通過手指的平穩釋放和觸鍵，使鏇律如同歌唱一般流暢。 2. 雙手的配閤（初級階段）： 學習的重點在於“雙手同步”。初期引入的雙手練習麯通常是同嚮進行，節奏完全一緻，目的是讓雙手找到共同的節拍感。例如，簡單的雙手五指音位對練，或雙手在不同八度演奏相同鏇律。 3. 簡單的和聲概念： 引入極少數包含基本三和弦（如C、G7）的左右手配閤練習。右手演奏鏇律，左手隻做簡單的、清晰的單音或雙音伴奏，讓學習者初步理解“鏇律”與“伴奏”的概念，而不是將左手視為一個單純的障礙。 4. 音樂性的嘗試： 鼓勵學生在演奏基礎練習麯時，嘗試應用先前學到的 p 和 f，並在樂句末尾使用細微的停頓來呼吸。這引導他們思考：技術練習不僅僅是機械運動，更是為錶達音樂服務的。 總結： 《鋼琴初級教程：車爾尼599（小湯）》是一份堅實的地基藍圖。它關注鋼琴學習的“第一公裏”，確保學習者在技巧上不留遺憾，在樂理上建立清晰的概念。它所提供的，是一種全麵、循序漸進的入門方法論，旨在幫助任何有誌於學習鋼琴的人，穩健地邁齣通往音樂殿堂的第一步。它專注於“什麼都懂一點，基礎打得牢固”，而不是在單一高難度技巧上做深究。

評分☆☆☆☆☆

說實話，作為一名對鋼琴有濃厚興趣的業餘愛好者，我一直在尋找一本能夠真正幫助我突破左手瓶頸的教材。市麵上充斥著各種聲稱能“速成”的教材，但往往治標不治本。而《車爾尼24首鋼琴左手練習麯 作品718》這本書，卻以一種穩健務實的方式，聚焦於左手核心技巧的打磨。我翻閱的時候，發現它的練習麯設計非常精巧，不是那種簡單重復的枯燥練習，而是巧妙地融閤瞭各種音樂元素，讓練習的過程變得不那麼單調。例如，一些練習麯會涉及到左手的不同音域的轉換，有些則需要左手同時彈奏多聲部，這些都有效地鍛煉瞭左手的靈活性和獨立性。更重要的是，這本書在練習麯的標題和簡要說明中，隱約透露齣對演奏技巧的引導，這對於理解練習的精髓非常有幫助。我感覺，它不僅僅是提供瞭一係列的練習麯，更像是傳授瞭一種科學的左手訓練方法。這本書讓我對左手演奏有瞭全新的認識，也讓我看到瞭自己進步的希望。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵就帶著一種復古的藝術感，深邃的藍色背景搭配著燙金的字樣，一眼就能感受到它沉甸甸的學術氣息。我之前一直想找一本真正能夠係統性提升左手獨立性的教材，市麵上很多教材要麼太過於基礎，要麼就跳躍性太大，很難找到一個循序漸進的過程。看到《車爾尼24首鋼琴左手練習麯 作品718》這個標題，尤其是“左手練習麯”這個定位，就讓我眼前一亮。我嘗試性地翻閱瞭一下，它的編排方式就很有講究，不是簡單的堆砌音符，而是有針對性地設計瞭各種左手技巧的訓練，比如分解和弦的流暢度、雙音的協調性、以及不同節奏型在左手中的變化。而且，練習麯的難度遞增也是一個循序漸進的過程，不會讓你感到挫敗。我尤其欣賞的是，它在一些練習麯後麵附帶瞭簡短的練習提示，雖然不多，但點齣瞭關鍵的演奏要領，對於理解和掌握練習麯的意圖非常有幫助。這本書不僅僅是枯燥的技術練習，它更像是一位經驗豐富的老師，在默默地指導你如何攻剋左手這個“頑固”的難題。我已經迫不及待地想開始我的左手“特訓”瞭！

評分☆☆☆☆☆

這本書的齣現，簡直是給廣大業餘鋼琴愛好者吃瞭一顆定心丸。我平時工作很忙，隻能利用零散的時間練琴，最頭疼的就是左手，總是跟不上右手，或者彈得僵硬、沒有感情。市麵上的教程良莠不齊，很多都讓我覺得“看得到吃不到”，學起來費勁，效果也不明顯。而《車爾尼24首鋼琴左手練習麯 作品718》這本書，它就非常專注於左手技術。我剛開始練的時候，覺得有些練習麯的節奏和指法有點挑戰，但書裏提供的練習，非常有針對性，一步一步地引導你去解決問題。例如，某些練習麯會集中訓練左手的跑動能力，而另一些則側重於左手獨立性和聲部的清晰度。我特彆喜歡那些分解和弦的練習，它幫助我把僵硬的左手變得靈活起來，也讓和聲更加飽滿。而且，這本書的樂譜印刷非常清晰，不像有些盜版書那樣模糊不清，這一點對於閱讀和練習至關重要。通過一段時間的練習，我真的能感受到左手的進步，彈奏的歌麯也更加流暢、有層次感瞭。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我的第一印象就是“專業”。它的排版非常規整，樂譜清晰易讀，而且編排的練習麯很有邏輯性，從基礎的指法訓練到復雜的節奏變化，循序漸進，非常適閤需要係統提升左手能力的學習者。我注意到，這本書不僅僅是簡單地羅列音符，它在練習麯的設計上，充分考慮瞭左手在各種音樂風格和演奏情境下的運用。例如，有些練習麯模擬瞭分解和弦的伴奏織體，有些則強調瞭左手鏇律綫的流暢度，甚至還包含瞭一些需要左手獨立完成復雜節奏的樂段。這對於我這種在鋼琴學習過程中，常常忽略左手獨立性的學習者來說，簡直是“雪中送炭”。我之前嘗試過一些其他教材，但總覺得不夠係統，或者練習麯的風格比較單一。而這本書，則讓我看到瞭左手演奏的無限可能。它鼓勵我不僅要彈奏齣準確的音符，更要注重音色、力度和樂句的錶達，讓左手也成為音樂錶現的重要載體。

評分☆☆☆☆☆

說實話，第一次接觸這本書的時候，我抱著一種“試試看”的心態。畢竟“車爾尼”這個名字，對我來說，總是伴隨著挑戰和大量的練習。但這本書的齣版，確實給我帶來瞭一些驚喜。它的裝幀設計很樸實，沒有花哨的圖片，就是純粹的樂譜和必要的文字說明，這一點我反而覺得很好，能讓我更專注於音樂本身。我注意到，這本書的練習麯並不是那種一味追求速度和炫技的，而是更注重左手基本功的紮實訓練。比如，一些練習麯會反復練習同一個音型，但通過不同的速度、力度和觸鍵方式來變化，這是一種非常精妙的訓練方法。我感覺，它在培養演奏者對音色和樂句的控製力方麵，起到瞭非常重要的作用。而且，我發現，很多音樂學院的鋼琴係學生都會用到類似的車爾尼教材，這說明瞭其專業性和權威性。雖然我不是專業學生，但能用上這樣經典的教材，讓我感覺自己的鋼琴學習又邁上瞭一個新的颱階。這本書讓我對左手演奏的理解更加深刻，不再僅僅是“陪襯”右手，而是可以獨立地、富有錶現力地演奏。