大提琴教程練習麯分集1冊 王連三，宋濤 著 人民音樂齣版社9787103006030 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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• 樂器學習
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店鋪： 文宇圖書專營店

齣版社： 人民音樂齣版社

ISBN：9787301007884

商品編碼：29525007009

齣版時間：2012-09-01

商品詳情

書名:大提琴教程練習麯分集

：56.00元

作者:王連三，宋濤 著

齣版社：人民音樂齣版社

齣版日期：2016-07-01

ISBN：9787103006030

字數：

頁碼：146

版次：1

裝幀：平裝

開本：8開

弦上的詩篇：小提琴演奏技法與麯目精選 本書精選瞭大量適閤不同階段小提琴學習者的練習麯與獨奏麯目，旨在係統性地提升演奏者的基本功、音樂錶現力以及對不同風格作品的理解與駕馭能力。全書內容豐富，兼顧瞭技術訓練的深度與藝術審賞的廣度。 第一部分：基礎技術精煉——弓法、指法與音準的基石 本部分專注於小提琴演奏最核心的技術要素，通過一係列精心編排的練習麯，幫助學習者打下堅實的基礎。我們深知，精湛的演奏離不開對基本功的日復一日的錘煉。 一、 弓法專項訓練：聲音的塑造者 弓法是小提琴演奏的靈魂，直接決定瞭音色、力度和樂句的連貫性。本章內容聚焦於弓的控製與變化： 1. 平穩運弓與換把控製： 涵蓋瞭從琴碼到指闆不同區域的平穩運弓練習。重點解析瞭換把時弓的平穩過渡技巧，避免齣現“哢嗒”聲或聲音斷裂。包括長弓、中弓、短弓在不同速度下的精準控製練習，旨在培養學生對弓的重量、速度和接觸點穩定性的深刻感知。 2. 斷弓與連弓的精微處理： 細緻區分瞭分弓（Détaché）、連弓（Legato）以及撞擊性的斷弓（Martelé）的力度與時值控製。特彆設計瞭針對快速十六分音符連弓的“呼吸練習”，確保連貫性中的音樂彈性。 3. 揉弦與顫音的準備： 雖然揉弦主要依賴指法，但弓的穩定支撐是其效果得以充分展現的前提。本節包含以穩定弓速支撐不同幅度和速度揉弦的練習，為後續的顫音練習鋪平道路。 二、 指法與把位擴展：指尖的靈活性 本部分旨在拓展學習者的指位跨度，增強手指的獨立性、速度與精準度。 1. 音階與琶音的係統化練習： 涵蓋瞭從一至七把位，所有大調、小調及和聲小調的完整音階與琶音。練習強度隨把位升高而增加，著重解決高把位易齣現的音準漂移問題。特彆加入瞭不同弓法結閤音階的練習，例如分弓音階、連弓音階以及三度、六度雙音音階的預備練習。 2. 手指獨立性與跨指技巧： 引入瞭基於“固定指”的對位練習，訓練四指的獨立抬起與落下，同時兼顧一、二指的伸展性。針對跨指（如高把位的三音連奏）設計瞭專門的視聽辨識練習，強調聽覺對指位校正的重要性。 3. 換把精確度訓練： 換把練習不再是孤立的技巧，而是融入瞭樂句的流動中。設計瞭跨越大量把位的音階片段練習，要求在移動過程中保持手指的預備姿態，減少換把時的視覺依賴，增強觸覺記憶。 第二部分：麯目深度解析與演奏實踐 基礎功的訓練必須與音樂實踐相結閤。本部分精選瞭一係列不同時期、不同風格的練習麯與小型獨奏作品，旨在將技術訓練轉化為真正的音樂錶達。 一、 古典時期作品的清晰度與結構感 本章選取瞭巴洛剋及古典主義早期的一些對技巧要求嚴謹的作品片段，重點在於清晰的對位感和節奏的精確性。 1. 復調思維的培養： 選取瞭部分巴赫（非平均律）的二部創意麯片段改編的小提琴練習素材。要求學習者在演奏時，能清晰地區分齣兩條聲部，並賦予它們不同的力度層次和歌唱性，訓練左右手獨立控製鏇律綫的交叉。 2. 古典奏鳴麯的典雅風格： 選取瞭莫紮特、海頓奏鳴麯中的快闆樂章片段。著重訓練的是輕盈的跳弓（Spiccato）和清晰的分句處理，避免過度使用弓的重量，追求一種“呼吸感”與“晶瑩剔透”的音色。 二、 浪漫主義的歌唱性與情感張力 浪漫主義作品強調的是音樂的抒情性和技巧的炫技性相結閤。 1. 詠嘆調式的鏇律處理： 選取瞭改編自早期浪漫主義作麯傢（如舒曼、門德爾鬆）的富有歌唱性的中速練習麯。重點指導學生如何運用揉弦的寬度變化、弓速的微小減慢（Tirade）來模仿人聲的嘆息與起伏，將長音演奏齣“有生命力”的質感。 2. 炫技段落的準備： 針對性地引入瞭如維厄唐、帕格尼尼早期練習麯中的某些快速段落。這些練習要求極高的手指速度和極精細的弓弦配閤。解析重點在於如何分解復雜的跑動，通過慢速、準確的節奏劃分（如附點節奏、切分節奏）進行“打樁式”練習，確保在高速下的音符清晰度。 三、 現代與民族風格的探索 為拓寬學生的音樂視野，本部分也收錄瞭部分二十世紀風格的作品或改編練習。 1. 節奏的自由度與音色的拓寬： 引入瞭要求使用非傳統弓法（如靠近指闆的Sul tasto，或靠近琴馬的Sul ponticello）的練習片段。這些練習旨在教會學生如何通過改變弓的位置和力度，獲得音色上的極大對比，為現代作品的演奏做好準備。 2. 雙音與和弦的平衡： 針對一些需要演奏三度、六度或八度雙音的麯目，提供瞭專門的練習來確保兩個音符同時奏響且音量均衡，尤其是處理八度時對左手跨度與弓的“提拉”技巧要求。 第三部分：音樂素養與演奏準備 技術是載體，音樂理解是靈魂。本部分著重於提升學習者的音樂感知能力和舞颱準備。 1. 聽覺訓練與音準校對： 強調“聽”比“拉”更重要。收錄瞭針對固定音程（如三全音、純五度）的內部聽覺訓練錶。鼓勵學習者在練習前先在腦海中“唱齣”樂句，再用樂器實現，從而減少對調音器的依賴。 2. 速度與情感的對應關係： 探討瞭相同速度記號下（如Allegro），不同作麯傢或不同樂章的情感基調差異。指導學生如何根據作品的調性、麯式結構來確定最恰當的“情感速度”，而非機械地遵守節拍器數字。 3. 舞颱狀態調整： 提供瞭針對演奏前焦慮和體力分配的建議。包括如何進行賽前或演齣前的熱身練習，重點放在放鬆肩部和手腕，確保身體處於最佳的、無僵硬的狀態進行演奏。 本書的編排邏輯是從微觀的技術點到宏觀的音樂錶達，層層遞進，確保學習者不僅“會拉”，更能“拉得好聽”。

評分☆☆☆☆☆

在我接觸大提琴的過程中，我一直渴望找到一套能夠幫助我剋服技術瓶頸、並且能夠保持學習興趣的練習麯。王連三和宋濤老師的這本《大提琴教程練習麯分集1冊》恰好滿足瞭我的需求。這本書的特色在於它非常注重音樂錶現力的培養，即使是初級的練習麯，也蘊含著豐富的音樂元素。我記得其中有一段練習，要求在保持弓速不變的情況下，通過不同的觸弦點和弓壓來改變音色，這讓我第一次深刻地體會到，原來同一個音符，可以通過如此多的方式來呈現。這對我來說是一個很大的啓發。此外，這本書在左手技巧的訓練上也做得相當齣色，它不僅僅是簡單的音階練習，而是將不同指法的轉換、音程的連接等巧妙地融入到鏇律性的樂句中，讓我在練習技術的同時，也能夠享受到音樂帶來的愉悅。對於一些新手來說，很容易將技術練習與音樂性割裂開，但這本書的編排恰恰能夠很好地將兩者結閤起來，讓學習過程充滿樂趣，並且事半功倍。

評分☆☆☆☆☆

我是一位正在準備考級的大提琴學生，對練習麯的要求非常高，既要能夠提高技術水平，又要能夠應對考試的麯目要求。王連三和宋濤老師的這本《大提琴教程練習麯分集1冊》是我在老師的推薦下購買的，事實證明，這個選擇非常明智。這本書的編排非常具有係統性，從基礎的指法、弓法練習，到更加復雜的音程、節奏變化，都循序漸進，邏輯清晰。我特彆喜歡其中一些針對性很強的練習，比如解決一些我常遇到的換弦時的不流暢問題，或者提高手指的獨立性和靈活性。這些練習設計得非常精巧，往往用很小的篇幅就能夠有效地解決一個技術難題。而且，書中的一些練習麯，鏇律性也很強，不會讓人覺得枯燥乏味，這對於保持學習的動力非常重要。我發現，通過認真練習書中的一些麯目，我在考試麯目的演奏上有瞭顯著的進步，音準更加穩定，節奏更加清晰，樂句的把握也更加到位。這本書不僅是一本練習麯教材，更像是一位經驗豐富的老師，在指引著我不斷前進。

評分☆☆☆☆☆

這本《大提琴教程練習麯分集1冊》我當初買的時候，是抱著一顆學習的心，但說實話，一開始我還是有點兒猶豫的。畢竟市麵上大提琴練習麯的資料實在太多瞭，各種風格、各種難度層齣不窮，很容易讓人眼花繚亂。我當時最看重的是能夠有一套循序漸進、能夠真正幫助我打好基礎的練習麯。王連三和宋濤老師的名字我之前也聽說過，作為人民音樂齣版社齣版的書籍，質量上我還是比較信任的。拿到書後，翻閱瞭一下，整體感覺比較紮實，編排上也看得齣是經過深思熟慮的。雖然還沒有完全深入到每一個練習麯的細節，但從目錄和部分篇章的預覽來看，我能感覺到作者們對於大提琴演奏技巧的理解是深刻的，而且能夠很有效地引導初學者去掌握一些基本功。尤其是對於一些我一直以來都覺得比較睏難的右手技巧，比如弓法的變化和力度控製，我從書的編排上看到瞭一些有針對性的練習設計，這讓我充滿瞭期待。我覺得對於像我這樣的初學者來說，選擇一本可靠的練習麯教材至關重要，而這本《大提琴教程練習麯分集1冊》給我留下瞭非常好的第一印象，相信它會成為我學習道路上的一個重要夥伴。

評分☆☆☆☆☆

我一直在尋找一套能夠係統性地提升我大提琴演奏能力的練習麯，尤其是在音準和節奏感方麵，這是我一直以來都感到頭疼的問題。王連三和宋濤老師的這本《大提琴教程練習麯分集1冊》給我帶來瞭不少驚喜。雖然我還沒有完全練完，但我已經從中受益匪淺。最令我印象深刻的是，書中很多練習麯的設計都非常巧妙，它們不僅僅是簡單的技術堆砌，而是巧妙地融入瞭音樂性。比如，有一些練習麯在練習速度的同時，也非常注重樂句的流暢性和錶達力，這對於培養樂感至關重要。我曾經嘗試過一些其他的練習麯，有些過於枯燥，純粹是技術訓練，容易讓人産生厭煩感。但這本書不同，它在技術打磨的同時，也讓我感受到音樂的美妙。我尤其喜歡其中一些關於不同弓法變化以及如何運用揉弦來豐富音色的練習，這些都是我之前在其他教材中很少見到的。而且，它的難度遞進也非常閤理，不會讓你一下子感到不知所措，也不會讓你覺得過於簡單而失去挑戰性。我非常期待能夠繼續深入地研習這本書，相信它能夠幫助我把大提琴演奏提升到一個新的高度。

評分☆☆☆☆☆

作為一名業餘大提琴愛好者，我購買過不少教材，但真正讓我覺得“上手”並且“有效果”的卻不多。這本《大提琴教程練習麯分集1冊》給瞭我耳目一新的感覺。我最初被它的封麵設計和齣版單位吸引，想著嘗試一下。打開之後，我發現它不像一些市麵上常見的教材那樣，上來就拋齣大量復雜的技巧。相反，它的編排思路非常清晰，從最基礎的音階、琶音開始，逐步引入各種弓法、指法變化，每一個練習都好像是為解決某個具體演奏難點而量身定製的。我尤其欣賞它在節奏訓練方麵的一些獨到之處，通過不同的節奏型組閤，能夠有效地訓練樂手的獨立性，讓我對拍子的把握更加準確。而且，書中的一些練習麯，雖然聽起來簡單，但實際操作起來卻需要相當的專注和精細。我曾經花瞭好幾天時間去攻剋一個看似簡單的樂句，但當我 finally 能夠流暢地演奏齣來時，那種成就感是無法言喻的。這本書讓我明白瞭，很多時候，最基礎的練習纔是最寶貴的，隻有把根基打牢，纔能在未來的演奏中遊刃有餘。