新手学人像与风光摄影一点通(DVD)9787030339195 科学出版社 前沿摄影 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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前沿摄影 著

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出版社： 科学出版社

ISBN：9787030339195

商品编码：29527894683

包装：平装

出版时间：2012-05-01

图书基本信息
图书名称	新手学人像与风光摄影一点通(DVD)
作者	前沿摄影
定价	35.00元
出版社	科学出版社
ISBN	9787030339195
出版日期	2012-05-01
字数
页码
版次	5
装帧	平装
开本	32开
商品重量	0.522Kg

内容简介

本书是《新手学摄影》系列丛书中的一种，完全从“读者自学”角度出发，结合课堂教学实录，力求解决“学”和“用”两个关键问题。本书专门为想在短时间内掌握人像与风光摄影、提升摄影水准的读者编写，是为初学数码摄影的新手量身打造的实用、有效的自学教程。 　　书中全面、系统地介绍了人像与风光摄影的准备工作和必会基础技能、人像和风光摄影构图与用光技法，以及色彩的运用技巧等相关知识。 　　全书注重实用性、易学性、可操作性。只要读者按照书中内容进行学习，就可以快速掌握人像与风光摄影的方法与诀窍，晋升为熟悉甚至精通摄影的内行专家，让您的照片快速提升艺术质感与表现力！ 　　这是一本一看就懂、一学就会的人像与风光摄影技法教程，非常适合广大初学者学习使用，对有基础而又想提高摄影技术水准的读者来说，具有很好的指导意义。

作者简介

目录

课 拍摄好人像与风光照片的准备工作 　1.1　选择适合自己的数码相机 　1.2　为数码单反相机配备合适的镜头 　1.3　为数码单反相机配备　　　合适的辅助设备 第2课 拍摄好人像与风光照片的必会技能 　2.1　掌握相机的拍摄模式 　2.2　掌握测光要素拍摄曝光准确的照片 　2.3　通过设置对焦模式拍摄清晰的照片 　2.4　使用白平衡正确还原照片色彩 　2.5　拍摄人像与风光照片时的必知技巧 第3课 人像摄影中的画面布局要素 　3.1　构图的基本要点 　3.2　画面的空间安排 　3.3　在人像摄影中如何掌握画面平衡 第4课 人像摄影中的常见构图技法 　4.1　人像摄影的取景方式和拍摄方式 　4.2　人像摄影的拍摄角度 　4.3　人像摄影实用的构图大法 第5课 人像摄影中的光影艺术 　5.1　室外拍摄特别注意 　5.2　室外自然光的运用 　5.3　室内拍摄技巧 　5.4　巧用室内光线 　5.5　简单、实用的影棚摄影布光 　5.6　创意光的运用 第6课 风光摄影的构图艺术 　6.1　风光摄影中的构图要素 　6.2　风光摄影中实用的构图方法 　6.3　风光摄影中独特的构图形式 第7课 风光摄影中的光线运用 　7.1　风光摄影中光线的类型 　7.2　光线的方位与运用 　7.3　不同时间段的光线拍摄 第8课 风光摄影中的色彩运用 　8.1　风光中的色调与影调 　8.2　风光摄影中的色彩

编辑推荐

一看就懂，一学就会完全从“新手”角度出发，力求内容丰富实用、浅显易懂，真正让您“学得会”，并且“用得上”。 　　新手上路，一本就够科学合理的知识安排，让您快速掌握摄影用光方法与诀窍，从“外行用户”晋升为“内行专家”，提升照片的艺术质感与表现力！

文摘

序言

《摄影师的眼睛：捕捉瞬间的光影魔法》 目录 第一章：看见世界，用镜头说话 1.1 摄影的初心：为何按下快门 1.2 镜头下的语言：光影、构图与情感 1.3 摄影师的特质：观察力、耐心与创造力 1.4 踏上旅程：从入门到精通的四大法则 第二章：光影的秘密：摄影的灵魂之舞 2.1 光的属性：质感、方向与色彩 2.1.1 硬光与柔光：塑造立体感与氛围 2.1.2 顺光、侧光、逆光：不同的视觉叙事 2.1.3 自然光与人造光：驾驭不同光源的挑战 2.1.4 色温的魔力：冷暖色调的情感表达 2.2 曝光的艺术：让画面“说”出你的意图 2.2.1 光圈、快门、ISO：曝光铁三角的默契配合 2.2.2 曝光补偿：在明暗之间游走 2.2.3 曝光模式：从自动到手动，解放你的创造力 2.2.4 高光与阴影：细节的守护者 第三章：构图的法则：画面叙事的骨骼 3.1 黄金分割与三分法：视觉平衡的永恒定律 3.2 线条的引导：引导观者的视线，营造空间感 3.2.1 水平线、垂直线、对角线：不同的视觉力量 3.2.2 曲线与S形：柔美与动感的韵律 3.3 形状与图案：捕捉规律之美 3.4 留白的力量：让画面“呼吸” 3.5 视角的变化：低角度、高角度，发现不一样的世界 3.6 景深的应用：突出主体，虚化背景 第四章：焦点的魅力：锐利与朦胧的对话 4.1 焦点准确性：清晰捕捉最重要的元素 4.2 景深控制：虚实之间，创造视觉焦点 4.2.1 大景深：记录全局的细节 4.2.2 小景深：突出主体，营造虚幻感 4.3 对焦模式：自动对焦与手动对焦的选择 4.4 景深预测：提前看到虚实效果 第五章：色彩的语言：情感的调色盘 5.1 色彩理论基础：三原色、三间色、复色 5.2 色彩搭配的原则：和谐、对比与统一 5.2.1 同类色与邻近色：柔和的视觉体验 5.2.2 对比色：强烈的视觉冲击力 5.2.3 互补色：营造活力与戏剧感 5.3 色温与色彩：冷暖色调的情感表达 5.4 白平衡的智慧：还原真实色彩 5.5 色彩饱和度与亮度：控制色彩的力度 第六章：镜头下的心境：摄影师的情感注入 6.1 观察的深度：从平凡中发现不凡 6.2 捕捉瞬间：时机的把握与等待 6.3 情感的共鸣：与拍摄对象建立连接 6.4 故事的讲述：让照片“说话” 6.5 摄影师的风格：独树一帜的视觉语言 第七章：器材的理解：工具的智慧运用 7.1 相机类型：单反、微单、手机，各有所长 7.2 镜头解析：广角、标准、长焦，不同的视角 7.2.1 定焦镜头：追求画质与锐利 7.2.2 变焦镜头：灵活便捷，适应多场景 7.3 配件的选择：三脚架、滤镜、闪光灯，提升画面表现力 7.4 器材的保养：爱惜你的伙伴 第八章：后期处理的魔法：点亮你的作品 8.1 照片的“重生”：后期处理的必要性 8.2 基础后期软件：Lightroom、Photoshop入门 8.3 调整曝光与色彩：让画面更生动 8.4 锐化与降噪：提升画质的细节 8.5 裁剪与构图优化：再次审视你的作品 8.6 风格化处理：为照片注入个性 第九章：实践出真知：摄影的进阶之路 9.1 专题摄影：人像、风光、静物，深入探索 9.2 摄影练习：不同场景下的拍摄技巧 9.3 参加摄影活动：交流学习，拓展视野 9.4 建立个人作品集：展示你的摄影成果 9.5 持续学习与探索：永不止步的摄影精神 内容简介： 在这纷繁复杂的世界中，摄影提供了一种独特的方式，让我们能够暂停时间的流逝，用镜头捕捉那些稍纵即逝的美好与深刻。这不仅仅是一门技术，更是一种观察世界、表达情感、记录生活的方式。《摄影师的眼睛：捕捉瞬间的光影魔法》是一本为你量身打造的摄影指南，它将带领你从零开始，深入探索摄影的每一个角落，让你逐渐领悟用光影诉说故事的艺术。 第一章：看见世界，用镜头说话 你是否曾被一抹夕阳染红的天际所打动，被一个孩子纯真的笑容所感染，或是在宏伟的山川面前感到自身的渺小？摄影的初心，便是源于这份对美的感知与记录的渴望。本章将引导你重新审视摄影的本质，理解镜头如何成为我们表达情感、连接世界的桥梁。我们将一同探讨摄影师必备的素质——敏锐的观察力、沉着的耐心以及源源不断的创造力。你将了解到，摄影并非遥不可及，而是可以通过掌握四大基本法则，逐步踏上一条从入门到精通的蜕变之路。 第二章：光影的秘密：摄影的灵魂之舞 光，是摄影的灵魂，是塑造画面的关键。本章将深入剖析光的属性，让你理解硬光与柔光如何影响画面的立体感和氛围；顺光、侧光、逆光又如何赋予画面不同的叙事力量。我们将带你探索自然光与人造光的奥秘，学习如何根据不同的光源调整拍摄策略。色温的微妙变化，能为你的照片带来温暖或清冷的基调，从而深刻影响观者的情绪。更重要的是，我们将揭示曝光的艺术——光圈、快门、ISO这曝光铁三角的精妙配合，如何让你准确地控制画面亮度，让你的意图在光影间得以完美呈现。你将学会运用曝光补偿，在明暗变化中游刃有余，并懂得在高光与阴影中守护珍贵的细节。 第三章：构图的法则：画面叙事的骨骼 一张引人入胜的照片，离不开精妙的构图。本章将为你揭示构图的黄金法则，如黄金分割与三分法，它们是创造视觉平衡的永恒定律。我们将深入讲解线条的力量，无论是水平线、垂直线、对角线，还是优美的曲线与S形，它们都能引导观者的视线，营造空间的深度和动感。你将学会如何利用形状与图案捕捉画面中的规律之美，以及留白的重要性——它能让你的画面“呼吸”，更加耐人寻味。此外，我们还将引导你尝试不同的视角，从低角度仰望，从高角度俯瞰，发现隐藏在日常中的不同寻常。景深的应用，更是能让你在突出主体、虚化背景之间，巧妙地引导观者的注意力。 第四章：焦点的魅力：锐利与朦胧的对话 焦点，是照片的灵魂所在，它决定了画面中最引人注目的地方。本章将教会你如何确保焦点准确，清晰地捕捉到你想要传达的核心信息。景深控制，是锐利与朦胧之间的艺术对话，大景深可以记录下宏大的场景，而小景深则能将主体从背景中分离出来，营造出梦幻般的虚幻感。你将了解自动对焦与手动对焦的适用场景，以及景深预测功能，让你在按下快门前就能预见到最终的虚实效果。 第五章：色彩的语言：情感的调色盘 色彩，是照片的情感表达，它能直接触动观者的内心。本章将带你走进色彩的世界，从基础的色彩理论入手，了解三原色、三间色、复色。你将学习色彩搭配的艺术，掌握如何运用同类色、邻近色创造和谐的视觉体验，如何通过对比色和互补色带来强烈的视觉冲击力和戏剧感。色温与色彩之间微妙的联系，以及白平衡的智慧运用，都将帮助你还原真实或赋予照片独特的情感色彩。饱和度与亮度的控制，更是让你能精准地把握色彩的力度，让画面更加生动有力。 第六章：镜头下的心境：摄影师的情感注入 摄影不仅仅是记录，更是情感的表达。本章将引导你培养深度观察的习惯，从平凡的日常中发现不凡的美。你将学会如何捕捉决定性的瞬间，如何在等待中把握最佳时机。更重要的是，你将被鼓励与拍摄对象建立情感的连接，让你的照片不仅仅是图像，更是情感的共鸣。我们相信，每一张成功的照片都在讲述一个故事，本章将帮助你学会如何让你的照片“说话”，并逐渐形成属于你自己的独特摄影风格。 第七章：器材的理解：工具的智慧运用 了解你的工具，是提升摄影水平的关键。本章将为你解析不同类型的相机，如单反、微单、手机，以及它们各自的优势。你将深入了解各类镜头的特点，从广角镜头带来的辽阔视野，到长焦镜头捕捉远方的细节，再到标准镜头的人眼般真实。定焦镜头追求的极致画质，以及变焦镜头灵活便捷的特性，都将被一一剖析。同时，我们还将为你介绍三脚架、滤镜、闪光灯等常用配件，它们能极大地拓展你的拍摄可能性。最后，你还将学习如何妥善保养你的摄影器材，让它们成为你最可靠的伙伴。 第八章：后期处理的魔法：点亮你的作品 后期处理，是为你的照片注入生命力的魔法。本章将为你揭示照片“重生”的秘密，带你进入Lightroom、Photoshop等主流后期软件的世界。你将学习如何通过调整曝光与色彩，让画面更加生动；如何运用锐化与降噪，提升画质的细节。裁剪与构图的优化，能让你在后期再次审视和完善你的作品。更令人兴奋的是，你将学习如何通过风格化处理，为你的照片注入独特的个性和艺术风格，让它们在众多照片中脱颖而出。 第九章：实践出真知：摄影的进阶之路 理论知识的学习，最终需要通过实践来检验和升华。本章将为你指明摄影的进阶之路。你将被鼓励进行专题摄影，深入探索人像、风光、静物等不同领域的拍摄技巧。通过大量的摄影练习，你将在各种场景下磨练你的技艺。参加摄影活动，与同行交流学习，将为你带来新的灵感和视野。建立个人作品集，是展示你的摄影成果的最佳方式。最重要的是，摄影是一场永无止境的学习之旅，本章将激发你持续探索和进步的热情，让你在这条光影的道路上不断前行。 《摄影师的眼睛：捕捉瞬间的光影魔法》不仅仅是一本书，它更是一位忠实的摄影伙伴，陪伴你探索、学习、成长。无论你是刚刚拿起相机的新手，还是希望突破瓶颈的摄影爱好者，本书都将为你提供全面、实用、深入的指导，让你真正学会“看见”世界，并用镜头创造出属于你自己的精彩故事。

评分☆☆☆☆☆

刚开始接触摄影的时候，真的是一头雾水，感觉各种参数和术语都像天书一样。幸运的是，我找到了这本摄影指导书，它简直是我摄影之路上的“指路明灯”！这本书的优点实在太多了，首先，它的语言非常接地气，没有那些晦涩难懂的专业术语，而是用最通俗易懂的方式来讲解每一个知识点。比如，在解释景深的时候，它用了非常有意思的比喻，让我一下子就理解了光圈大小和景深的关系。其次，这本书的案例非常丰富，涵盖了人像和风光两大领域，而且每个案例都配有精美的图片，让我能够直观地感受到理论知识的应用。我特别喜欢它关于人像摄影的部分，它教我如何利用道具和背景来衬托人物，如何通过调整角度来捕捉人物最自然的一面。在风光摄影方面，它则教会我如何去观察天气和光线的变化，如何在不同的场景下选择最合适的拍摄时间和构图方式。更难得的是，这本书还提供了很多实用的拍摄技巧，比如如何拍出“大片感”的照片，如何处理照片中的细节，这些都是我在其他地方很少看到的。读完这本书，我感觉自己对摄影的理解更上了一个台阶，也更有信心去尝试各种不同的拍摄风格了。强烈推荐给所有对摄影感兴趣的朋友！

评分☆☆☆☆☆

我最近入手了一本摄影教程，真的太惊艳了！之前我一直对摄影充满好奇，但又苦于无从下手，网上零散的信息太多，反而让我眼花缭乱。这本书的出现，简直就像为我量身定做的。它内容涵盖的范围非常广，从最基础的相机设置，到如何捕捉动人的瞬间，再到后期处理的入门技巧，几乎无所不包。我尤其喜欢它关于人像摄影的章节，不仅仅教你如何摆姿势，更重要的是教你如何捕捉人物的情绪和神态，让照片不再是简单的记录，而是充满了故事感。书中的很多技巧都非常实用，比如如何利用自然光来拍摄出柔和细腻的人像，如何在嘈杂的环境中找到安静的背景，这些都是我在实践中经常遇到的问题，而这本书都给出了非常有效的解决方案。风光摄影的部分同样精彩，它教我如何观察光线，如何选择拍摄角度，如何在不同的季节和天气下捕捉到最美的景色。书中大量的实拍照片，让我能够直观地感受到书中所讲的技巧是如何运用的，也给我提供了很多灵感。最让我感动的是，这本书并没有一味地强调器材的重要性，而是更注重摄影师的“眼睛”和“心”，教导我们如何去发现美，如何用镜头去表达自己的情感。读完这本书，我感觉自己仿佛拥有了一把打开摄影世界大门的钥匙，迫不及待地想去实践书中的内容，用我的镜头去记录生活中的点滴美好。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我带来的不仅仅是摄影技术的提升，更是一种全新的视角去观察世界。作为一名业余爱好者，我之前总是用一种比较“直白”的方式去拍照，照片拍出来虽然也能记录下当时的场景，但总感觉缺少了点什么。这本书恰恰填补了我的这个空白。它在讲解摄影理论的同时，更注重引导读者去思考“为什么”这样拍。比如，在讲解人像摄影时，它会分析为什么某个角度能让人物显得更立体，为什么某个眼神的处理能增加照片的感染力。在风光摄影方面，它则会深入剖析不同光线条件对照片氛围的影响，以及如何通过构图来突出景物的特点。让我印象深刻的是，书中很多案例的分析都非常细致，不仅仅给出“好”的照片，还会分析“为什么好”，以及如何才能达到这样的效果。这让我能够举一反三，不仅仅是模仿书中的照片，更能将这些理念运用到自己的拍摄中。而且，这本书的内容安排也非常合理，从基础到进阶，循序渐进，让我这个新手完全不会感到压力。我尤其喜欢它关于“用心去感受”的论述，这让我意识到，摄影不仅仅是技术，更是一种情感的表达。现在，我出去拍照，不再是机械地按下快门，而是会花更多的时间去观察，去感受，去寻找那个最能打动我的瞬间。这本书真的是一本宝藏，让我看到了摄影更深层次的魅力。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我都觉得摄影是一件很“高大上”的事情，需要很强的艺术天赋和专业的器材。直到我翻开这本书，我才发现，原来摄影离我并没有那么遥远。这本书最大的亮点在于它的“一点通”概念，它真的能够让一个完全不懂摄影的“小白”快速入门。从最基本的相机功能介绍，到人像和风光的拍摄技巧，这本书都讲解得非常细致，而且循序渐进。我特别喜欢它在讲解人像摄影时，不仅仅关注了模特的姿势和表情，还深入探讨了眼神的交流和情绪的传递，这让我的照片一下子有了灵魂。风光摄影部分同样精彩，它教我如何去观察大自然的光影变化，如何运用构图来展现景色的美感，甚至是如何在恶劣天气下捕捉到独特的瞬间。书中的很多小贴士都非常实用，比如如何避免拍出“游客照”，如何让照片更有层次感。而且，这本书还提供了很多实用的后期处理技巧，让我能够将拍摄的照片进一步优化，达到更好的视觉效果。我最欣赏的是，这本书并没有过分强调器材的重要性，而是更加注重摄影师的观察力和创造力，鼓励我们用自己的眼睛去发现美，用镜头去记录生活。这本书真的是一本非常棒的摄影入门书籍，它让我对摄影产生了浓厚的兴趣，也让我开始用一种全新的方式去欣赏和记录这个世界。

评分☆☆☆☆☆

这本摄影书的内容简直是打开了我新世界的大门！作为一个完全的新手，我之前觉得摄影是一门高深的艺术，离我遥不可及。但这本书完全颠覆了我的认知。它从最基础的相机操作讲起，比如光圈、快门、ISO这些我之前听都听不懂的名词，这本书都用非常形象的比喻和通俗易懂的语言解释清楚了。而且，它不仅仅是理论知识的堆砌，更重要的是，它通过大量的实例图片，直观地展示了不同参数设置下照片呈现出的效果。我最喜欢的是它关于构图的部分，各种经典构图法则，比如三分法、黄金分割、对称构图等等，书里都配有详细的图例分析，讲解得非常有条理，让我一下子就明白了很多摄影师作品中那些“为什么看起来这么舒服”的原因。以前我拍照总是随心所欲，照片拍出来要么构图杂乱，要么主体不突出，但看了这本书后，我开始有意识地去运用这些构图技巧，虽然还需要练习，但已经能明显感觉到照片的进步了。更惊喜的是，书中还涉及到了人像摄影中的眼神、表情引导，以及风光摄影中的光线运用和色彩搭配，这些内容让我觉得它不仅仅是一本“如何操作相机”的指南，更是一本“如何拍出有灵魂的照片”的启蒙读物。对我来说，这本就像是摄影界的“葵花宝典”，让我在迷茫中找到了方向，也激发了我继续探索摄影的兴趣。