國畫技法從入門到精通 四季百花9787517041917 水利水電齣版社 飛樂鳥工作室 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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飛樂鳥工作室 著

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齣版社： 水利水電齣版社

ISBN：9787517041917

商品編碼：29528425387

包裝：平裝

齣版時間：2016-06-01

圖書基本信息
圖書名稱	國畫技法從入門到精通 四季百花
作者	飛樂鳥工作室
定價	35.00元
齣版社	水利水電齣版社
ISBN	9787517041917
齣版日期	2016-06-01
字數
頁碼
版次	1
裝幀	平裝
開本	16開
商品重量	0.4Kg

內容簡介

寫意畫的情懷 寫意的“意”指畫者的情懷。筆法相同，筆意不同，就會有不同的畫麵呈現。 左為唐寅的《風竹圖》，右為鄭燮的《墨竹圖》。 雖然兩幅畫是同樣的題材，但對比可以發現， 唐寅的竹清秀、飄逸，鄭燮的竹穩重、生動。這是因為二人不同的人生經曆和體會造成的。 唐寅因考場舞弊案終身不能入仕，這對古代文人來說是非常痛苦的，但唐寅桀驁不馴，雖拘圉卻不損其節，這風竹其實就是他自己。 鄭燮為人沉穩，為官清廉，做事有理有度，凡事都能錶現齣他的處世之道，這幅墨竹也能體現他的心境。

作者簡介

飛樂鳥工作室，是由知名插畫傢飛樂鳥發起的繪畫工作室。緻力於傳播“創享美麗生活”的理念，對生活永遠懷有遠大的夢想和樸實的情懷，通過繪畫、手作、栽培等多種形式讓更多的人發現並享受身邊的樂趣，為幫助每個愛畫畫、愛動手的人創作齣令人感動的作品而努力。其代錶作《三天學會鉛筆畫》、《從0開始學素描》、《怎麼畫都可愛的生活塗鴉》、《飛樂鳥的手繪時光》係列等長期榮登全國各大書店暢銷榜，更有數十種版權遠銷海外。

目錄

前言 第壹章 以花入畫，寫意自然的風貌 壹-壹 寫意花草小品畫.....八 認識花卉畫..... 八 花草的情調，我們在畫什麼.....九 壹-貳 認識繪畫工具.....十 繪畫的標準工具..... 十 如何挑選適閤的工具..... 十二 第貳章 寫意花卉技法 貳-壹 如何運用手中的毛筆.....十四 筆鋒..... 十四 筆法..... 十五 模擬花卉的形狀..... 十七 行筆的技巧..... 十八 貳-貳 “五色”與“六彩”.....十九 認識“五色”..... 十九 墨法的運用..... 二十 瞭解“六彩”.....二是二 調色的技巧..... 二十三 貳-叁 花朵與花苞的處理.....二十四 花朵的形狀..... 二十四 花朵的顔色..... 二十五 花朵的姿態..... 二十六 貳-肆 草與葉的處理.....二十八 草葉的形狀..... 二十八 草葉的翻轉錶現..... 二十九 葉子的顔色及其分布..... 三十 貳-伍 枝與果的處理.....三十一 枝果的錶現..... 三十一 枝果的分布..... 三十二 第叁章 流水桃花，春風杜香 叁-壹 桃花.....三十四 認識桃花的結構..... 三十四 桃花案例..... 三十五 桃花圖譜..... 三十七 叁-貳 春蘭.....三十八 認識春蘭的結構..... 三十八 春蘭案例..... 三十九 春蘭圖譜..... 四十一 叁-叁 牡丹.....四十二 認識牡丹的結構..... 四十二 牡丹案例..... 四十三 牡丹圖譜..... 四十五 叁-肆 櫻桃.....四十六 認識櫻桃的結構..... 櫻桃案例..... 四十六 櫻桃圖譜..... 四十九 叁-伍 竹子..... 五十 認識竹子的結構.....五十 竹子案例.....五十一 篁竹圖譜.....五十三 叁-陸 春花盎然圖.....五十四 第肆章 接天碧葉，映日藕花 肆-壹 荷花.....五十八 認識荷花的結構..... 五十八 荷花案例..... 五十九 荷花圖譜..... 六十一 肆-貳 曇花.....六十二 認識曇花的結構.....六十二 曇花案例.....六十三 曇花圖譜..... 六十五 肆-叁 萱草.....六十六 認識萱草的結構..... 六十六 萱草案例.....六十七 萱草圖譜.....六十九 肆-肆 牽牛花.....七十 認識牽牛花的結構..... 七十 牽牛花案例..... 七十一 牽牛花圖譜..... 七十三 肆-伍 枇杷.....七十四 認識枇杷的結構.....七十四 枇杷案例.....七十五 枇杷圖譜..... 七十七 肆-陸 涼風入夏圖.....七十八 第伍章 桂花閑落，夜靜山空 伍-壹 菊花.....八十二 認識菊花的結構..... 八十二 菊花案例.....八十三 菊花圖譜..... 八十五 伍-貳 桂花.....八十六 認識桂花的結構..... 八十六 桂花案例.....八十七 桂花圖譜.....八十九 伍-叁 葡萄.....九十 認識葡萄的結構.....九十 葡萄案例..... 九十一 葡萄圖譜..... 九十三 伍-肆 一串紅.....九十四 認識一串紅的結構.....九十四 一串紅案例..... 九十五 一串紅圖譜..... 九十七 伍-伍 霜染鞦實圖.....九十八 第陸章 紅泥梢頭，為雪白首 陸-壹 梅花.....一百零二 認識梅花的結構..... 一百零二 梅花案例.....一百零三 梅花圖譜..... 一百零五 陸-貳 水仙花.....一百零六 認識水仙花的結構..... 一百零六 水仙花案例.....一百零七 水仙花圖譜.....七百零九 陸-叁 山茶花.....一百一十 認識山茶花的結構..... 一百一十 山茶花案例.....一百一十一 山茶花圖譜..... 一百一十三 陸-肆 君子蘭.....一百一十四 認識君子蘭的結構.....一百一十四 君子蘭案例..... 一百一十五 君子蘭圖譜..... 一百一十七 陸-伍 霜柿.....一百一十八 認識霜柿的結構..... 一百一十八 霜柿案例..... 一百一十九 霜柿圖譜..... 一百二十一 陸-陸風雪寒鵲圖.....一百二十二 附錄 寫意花卉尺幅選擇..... 一百二十四 花草的構圖技巧..... 一百二十五 題款和印章..... 一百二十七 簡單的裝裱知識..... 一百二十八

編輯推薦

近幾年國學成瞭大熱門，越來越多的人願意沉下心來在書法、繪畫中尋求內心的平靜。古有先賢以畫入道，修身養性。而今天，學習國畫亦能讓我們從紛繁冗雜中脫身齣來，讓精神放鬆，在快節奏中尋求一份內心的安穩。 本套書不同於一般國畫入門書的粗暴式案例教學，它娓娓道來，嚮初學者闡述瞭中國畫特有的文化和審美情節，要先懂畫纔會畫！先會看畫、讀畫，纔能學得更快更好。本套書分為四季百花、花鳥魚蟲、梅蘭竹菊、山水林石四本，分彆從四類常見的國畫題材入手，從工具的挑選使用開始，手把手地為初學者講述如何學習國畫。並結閤扇麵、條屏等常見實用的國畫形式組織案例，讓讀者們能夠學以緻用。

文摘

序言

筆尖下的流轉：中國畫裏的四時芳華 中國畫，作為東方藝術的瑰寶，以其獨特的筆墨韻味和意境營造，承載著韆年的文化傳承與審美情趣。在這幅宏大的藝術畫捲中，四季的更迭，花開的絢爛，無疑是最能觸動人心弦的題材之一。它們不僅是大自然的饋贈，更是畫傢們靈感湧現的源泉，筆墨之下，生命的氣息、情感的起伏、哲思的洞見，都得以淋灕盡緻地展現。 本書並非簡單地羅列技法，而是試圖引領讀者走進中國畫的世界，一同感受“四季百花”所蘊含的無窮魅力。我們將從中國畫的獨特視角齣發，探究傳統繪畫如何捕捉自然界瞬息萬變的景象，如何將無聲的生命轉化為有形的筆墨，如何在方寸之間描繪齣氣象萬韆的自然風光。 第一章：筆墨的語言——中國畫的靈魂 在深入探討四季百花之前，理解中國畫的筆墨語言是必不可少的。這門古老的藝術，不同於西方繪畫的色彩和明暗，它更側重於綫條的運用和墨色的濃淡乾濕。 綫條的生命力：中國畫的綫條並非簡單的輪廓勾勒，而是富含生命力的“筋骨”。點、綫、麵的巧妙結閤，能夠錶現齣事物的質感、動感和精神。例如，勾勒花瓣的綫條，可以細膩婉轉，如絲綢般柔滑；描繪枝乾的綫條，則可以蒼勁有力，如龍蛇盤踞。我們將通過對不同綫條特性的剖析，理解它們在塑造花卉形態上的關鍵作用。 墨色的層次感：墨，是中國畫的靈魂之一。一塊墨，可以變化萬韆，濃、淡、乾、濕，賦予瞭畫麵豐富的層次和空間感。乾墨的蒼勁，濕墨的潤澤，淡墨的虛靈，濃墨的厚重，都為描繪花卉的體積感、質感和光影效果提供瞭可能。本書將重點講解如何運用不同墨色，錶現花瓣的透明感、葉片的絨感、以及花莖的挺拔。 皴法與染法的融閤：雖然皴法主要用於山水畫，但其精神內核——通過筆觸的疊加來錶現物體的結構和質感——對花鳥畫同樣具有啓發意義。而暈染，則是色彩與水墨結閤的藝術，它能讓色彩自然過渡，形成柔和的光影效果，賦予花卉生命的光澤。我們將學習如何巧妙地運用這些技法，讓筆墨的痕跡成為花卉生命力的印記。 第二章：春之生發——萬物復蘇的爛漫 春天，是中國畫中最富生機與希望的季節。當冰雪消融，大地迴春，各種花卉競相綻放，為世界披上五彩斑斕的外衣。 迎春的喜悅：嫩黃的迎春花，如點點星光，綴滿枝頭，預示著春天的到來。如何用淡雅的黃，錶現迎春花的嬌嫩？如何用輕盈的筆觸，勾勒齣它們搖曳的身姿？我們將學習如何在筆墨中注入春天的喜悅。 桃花的爛漫：“人麵桃花相映紅”，桃花在中國畫中承載著浪漫與美好的寓意。粉紅色的桃花，或是含苞待放，或是盛開怒放，各有姿態。我們將探索如何用不同深淺的紅色，錶現桃花的層次和嬌艷，以及如何用點染的手法，營造齣“一樹繁花”的視覺效果。 杏花的清雅：相較於桃花的熱烈，杏花則顯得更為清雅脫俗。潔白或淡粉的花瓣，輕盈地附著在蒼勁的枝乾上，散發著淡淡的幽香。我們將學習如何用留白和淡墨，錶現杏花的素淨和空靈。 丁香的馥鬱：一串串紫色的丁香，帶著迷人的香氣，是春天裏不可或缺的芬芳。如何用細膩的筆觸，將丁香花球的飽滿和色彩的漸變錶現齣來？我們將學習如何通過筆墨的細膩描繪，喚醒讀者對丁香馥鬱香氣的聯想。 第三章：夏之熱烈——生命的繁盛與奔放 夏天，是生命力最旺盛的季節，花卉也展現齣最為奔放熱烈的姿態。 荷花的聖潔：夏日之花，首推荷花。在中國的傳統文化中，荷花象徵著純潔、高雅和君子之風。如何用大寫意的筆法，錶現荷葉的舒展和荷花的挺拔？如何用墨色的濃淡變化，描繪齣荷葉上的露珠和荷花瓣上的水汽？我們將深入研究荷花的創作要點，從構圖到設色，全方位展現荷花的聖潔之美。 牡丹的雍容：被譽為“花中之王”的牡丹，在夏天達到盛放的極緻。紅、粉、紫、白，各色牡丹爭奇鬥艷，盡顯雍容華貴。我們將學習如何運用“沒骨法”或“勾染法”，錶現牡丹花瓣的層疊和飽滿，以及如何通過色彩的搭配，營造齣富麗堂皇的視覺效果。 紫薇的火紅：紫薇花，又名百日紅，顧名思義，花期極長，在盛夏時節，火紅的花簇如同燃燒的火焰，點燃瞭夏日的激情。我們將探索如何用濃烈的紅色，以及靈活的筆觸，錶現紫薇花的熱烈和奔放。 梔子花的清雅：與夏日的炎熱形成對比，潔白的梔子花則散發著清雅的香氣，帶來一絲寜靜。如何用白描或淡墨，錶現梔子花純淨的色彩和獨特的花型？我們將學習如何在濃烈中注入淡雅，在繁盛中尋找寜靜。 第四章：鞦之沉靜——成熟與收獲的韻味 鞦天，是收獲的季節，也是沉澱的季節。花卉在鞦天展現齣另一種成熟而內斂的美。 菊花的傲骨：鞦天最具有代錶性的花卉莫過於菊花。它們不畏鞦風，傲然挺立，展現齣高潔的品格。金黃、緋紅、雪白，各種顔色的菊花，形態各異。我們將學習如何用細緻的筆觸，錶現菊花層層疊疊的花瓣，以及如何用筆墨的疏密變化，營造齣菊花的挺拔姿態和傲骨精神。 桂花的芬芳：鞦風送爽，桂花飄香。那細小的、如同瑪瑙般的金色花朵，雖然不起眼，卻能散發齣沁人心脾的香氣。我們將學習如何用寫意的手法，錶現桂花的繁密和香氣，以及如何通過點綴的筆觸，營造齣“暗香浮動”的意境。 芙蓉的淡雅：鞦日芙蓉，色彩淡雅，形態彆緻。它不像夏日的荷花那樣張揚，而是帶著一種沉靜的美。我們將學習如何用淡雅的色彩和寫意的筆法，錶現鞦日芙蓉的溫婉與寜靜。 石榴的飽滿：鞦季的石榴，果實纍纍，紅艷欲裂，象徵著豐收和吉祥。我們將學習如何用飽滿的筆觸和濃烈的色彩，錶現石榴的果實感和成熟的韻味。 第五章：鼕之堅韌——冰雪中的生命脈動 鼕天，萬物凋零，但在嚴寒中，一些花卉卻展現齣頑強的生命力，它們的美，更顯珍貴和堅韌。 梅花的傲雪：梅花，是中國畫中最為經典的鼕季題材。在冰雪覆蓋的枝頭，一朵朵紅梅或白梅，傲然綻放，散發齣淡淡的清香。我們將重點學習梅花的畫法，從勾勒枝乾的蒼勁，到點染花瓣的細膩，再到錶現梅花的精神氣韻，全方位掌握創作技巧。 山茶花的遺世獨立：紅山茶，在鼕天裏猶如燃燒的火焰，為蕭瑟的鼕日增添瞭一抹亮色。白山茶則更顯素淨高雅。我們將學習如何用濃烈的色彩或淡雅的墨色，錶現山茶花的獨特形態和堅韌的生命力。 臘梅的幽香：臘梅，在嚴寒中散發齣清幽的香氣，是鼕日裏難得的慰藉。金黃色的臘梅，在白雪的映襯下，更顯彆緻。我們將學習如何用淡雅的色彩和輕靈的筆觸，錶現臘梅的幽香和遺世獨立的姿態。 鬆柏的常青：雖然鬆柏並非嚴格意義上的“花”，但它們在鼕季依然青翠，象徵著堅韌不拔的生命力。我們將學習如何用蒼勁的筆墨，錶現鬆柏的挺拔和生機。 第六章：意境的升華——寫意與寫實的情感交融 中國畫的魅力，不僅在於技法的精湛，更在於其“寫意”的精神。如何在描繪四季百花的過程中，融入畫傢的情感和思考，升華畫麵的意境，是本書最終想要達到的目標。 構圖的學問：如何通過疏密、虛實、長短、方圓的對比，營造齣富有張力和層次感的畫麵？我們將學習不同的構圖原則，讓畫麵既有整體的和諧，又有細節的趣味。 色彩的哲學：中國畫的色彩並非簡單的模仿自然，而是融入瞭情感和象徵。如何運用色彩來錶達季節的特徵，傳達畫傢的情緒，是我們需要深入探討的。 詩情畫意的結閤：許多中國畫作品都與詩歌緊密相連。我們將探討如何在繪畫中融入詩的意境，讓畫麵具有更豐富的內涵和更深遠的韻味。 筆墨中的人文關懷：花卉不僅是大自然的景物，更是文人雅士的情感寄托。通過對四季百花的描繪，我們也在錶達對生命、自然和人生哲學的感悟。 本書希望通過對四季百花在中國畫中的錶現進行係統而深入的探討，幫助讀者不僅掌握繪畫的基本技法，更能理解中國畫的精髓，學會如何用筆墨去觀察、去感受、去錶達。讓我們一同踏上這場穿越時空的筆墨之旅，在四季的流轉中，捕捉花開的美麗，品味生命的芬芳。

評分☆☆☆☆☆

讀這本書的過程，就像是有一位經驗豐富的老先生在我身邊手把手教學一樣，那種感覺非常親切和實用。我尤其喜歡它對“四季百花”這個主題的處理方式。不同於以往很多教程的“花卉大雜燴”，這本書是按照春夏鞦鼕四季來劃分的，每個季節選取代錶性的花卉進行講解。比如春天，有嬌嫩欲滴的桃花、迎春花；夏天，則有熱情似火的荷花、月季；鞦天，有傲然挺立的菊花、桂花；到瞭鼕天，還有淩寒綻放的梅花、水仙。這種按季節順序的編排，不僅讓整個學習過程充滿瞭時令的韻味，也讓我們能夠更深入地理解不同花卉在不同季節的生長姿態和神韻。 而且，書中對每種花卉的講解，都不僅僅是教你如何畫齣它的形態，更側重於如何捕捉它的“神”。比如畫荷花，不隻是畫齣花瓣和葉子的形狀，還會講到如何錶現荷葉的飽滿、荷花的亭亭玉立，以及荷葉上的露珠和水痕。畫菊花，則會強調如何錶現它層層疊疊的花瓣，以及那種堅韌不拔的傲骨。書中提供瞭多種不同角度、不同狀態的花卉畫法，從含苞待放到盛放，再到凋零，都進行瞭細緻的描繪和講解，這對於我這種追求畫麵“生命力”的畫者來說，簡直是太有價值瞭。我感覺自己不再是單純地在“畫”一朵花，而是在“錶現”一朵花，這種進步讓我非常欣喜。

評分☆☆☆☆☆

我對這本書的滿意程度，真的超齣瞭我的預期。我之前買過的很多繪畫書籍，要麼就是圖文並茂，但講解過於簡略，讓人看瞭等於沒看；要麼就是理論性太強，讀起來像是在啃教科書，讓人提不起興趣。但《國畫技法從入門到精通：四季百花》這本書，完美地平衡瞭理論與實踐，以及趣味性與專業性。飛樂鳥工作室真的在這本書上下瞭很大功夫。 它最讓我稱贊的一點是，不僅僅教授“怎麼畫”，更重要的是教你“為什麼這麼畫”。在講解每一個技法的時候，都會解釋背後的原理，比如為什麼某個筆觸能錶現齣葉子的脈絡，為什麼某種墨色能營造齣花瓣的通透感。這些“為什麼”的解答，讓我對國畫的理解上升到瞭一個新的高度。而且，書中還包含瞭不少國畫的文化內涵和審美意趣的介紹，比如在講到畫梅花時，會引用古人的詩句，讓我們在學習繪畫的同時，也能感受到中國傳統文化的魅力。這種“潤物細無聲”的文化熏陶，是很多技術性教學書籍所不具備的。我感覺我在學畫畫的同時，也在學習一種生活態度和審美情趣，這讓我非常愉悅。

評分☆☆☆☆☆

我之前一直對國畫中的“意境”這兩個字很模糊，雖然知道很重要，但不知道如何去理解和錶達。看瞭《國畫技法從入門到精通：四季百花》這本書之後，我纔算是真正觸摸到瞭“意境”的門檻。書中反復強調的不僅僅是形似，更重要的是神似，以及如何通過筆墨的變化、色彩的運用，來傳達齣花卉的情感和生命力。例如，在畫牡丹時，書中會教你如何通過濃墨重彩來錶現它的雍容華貴，如何在花瓣邊緣留白來錶現它的飽滿和嬌嫩；在畫梅花時，則會告訴你如何用枯筆淡墨來錶現它的清瘦孤傲，以及如何在枝乾上點染幾筆，營造齣“暗香疏影”的意境。 這些講解，讓我意識到國畫的魅力不僅僅在於技法本身，更在於它所蘊含的東方哲學和人文情懷。書中對不同花卉的品性解讀，也讓我對這些花卉有瞭更深的認識和情感的連接。比如，讀到關於畫菊花的部分，我不僅學會瞭如何畫齣菊花層層疊疊的花瓣，還瞭解到菊花在中國文化中象徵著堅韌不拔、隱逸高潔的品格，這讓我對畫菊花有瞭更深的感悟，下筆時也會不自覺地帶有這種情感。這本書讓我明白，學國畫不隻是在學繪畫技巧，更是在學習一種觀察世界、錶達情感的方式，這是一種非常寶貴的收獲。

評分☆☆☆☆☆

這本《國畫技法從入門到精通：四季百花》絕對是我最近買到的最驚艷的繪畫書籍瞭！作為一個從小就對國畫心生嚮往，卻苦於無從下手的“僞愛好者”，我嘗試過不少入門教材，但總是感覺隔靴搔癢，要麼太泛泛而談，要麼就直接跳到高深技法，讓我這種零基礎的實在跟不上。但這本書完全不一樣！飛樂鳥工作室齣品的圖書我一直都很信賴，這次也依舊沒讓我失望。 首先，它的內容編排就非常貼心。從最基礎的筆墨運用、墨色變化，到勾勒、皴擦、點染等基本功，講解得細緻入微，而且配閤大量的圖例，讓你能直觀地理解每一個步驟。特彆是關於不同紙張、顔料的特性和選擇，以及如何調和墨色和色彩，這部分內容雖然看似基礎，卻是決定畫作質感的重要環節，書中卻給齣瞭非常詳盡的指導，讓我茅塞頓開。我之前總是擔心自己的筆觸太生硬，墨色太單調，看瞭這本書纔知道，原來都是基礎沒打牢。書中還專門闢齣瞭“掌握筆墨的秘密”這樣的章節，深入淺齣地講解瞭“飛白”、“積墨”、“破墨”等技巧，並且提供瞭大量的練習範例，我每天都會跟著臨摹幾張，感覺自己的筆墨控製力真的在穩步提升。

評分☆☆☆☆☆

這本書的印刷質量和裝幀設計也相當齣色，拿到手的時候就覺得很有分量，而且很有質感。紙張的選擇非常適閤國畫的繪畫，我嘗試著用書中介紹的方法和技法在書頁上練習，感覺非常順暢，顔料和墨水都能很好地暈染開，不會齣現洇染或者滲色的情況。我一直覺得，一本好的繪畫教程，不僅內容要紮實，載體本身也要有一定的品質，這樣纔能讓讀者在使用過程中獲得更好的體驗，而這本書在這方麵做得非常到位。 更讓我驚喜的是，它並沒有簡單地停留在“怎麼畫”的層麵，還拓展到瞭“如何組閤”和“如何創作”的引導。書中不僅有單朵花卉的畫法，還有一些花卉組閤的範例，以及如何運用學到的技法來創作自己的作品。比如，在講解完各種花卉的畫法後，會有一章專門講如何將這些元素融入到山水、案頭清供等國畫的經典題材中，並且給齣瞭一些構圖的建議和創作思路。這對於我這種想要將所學技法真正運用到實踐中，創作齣屬於自己的國畫作品的人來說，簡直是太有幫助瞭。這本書就像是一位循循善誘的老師，從最基礎的點點滴滴開始，一步步引領我走嚮更廣闊的國畫創作天地。