正版弘攝影攝像基礎及應用(附光盤)9787562924272王傳東,王兵 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

王傳東，王兵 著

圖書標籤:

• 攝影
• 攝像
• 基礎
• 應用
• 技術
• 入門
• 教學
• 王傳東
• 王兵
• 光盤

店鋪： 玄岩璞圖書專營店

齣版社： 武漢理工大學齣版社

ISBN：9787562924272

商品編碼：29528613503

包裝：平裝

齣版時間：2006-08-01

【拍前必讀】：

本店銷售的書籍包含（二手舊書、新書）均為正版，品相可能因為存放時間長短關係會有成色不等，請放心選購。

付款後，不缺貨的情況下，48小時內發貨，如有缺貨的情況下，我們會及時在聊天窗口給您留言告知。

發貨地為北京，一般情況下發貨後同城次日可以到達，省外具體以快遞公司運輸為準。

二手書籍，8成新左右，不缺頁，不影響閱讀和使用，發貨前會再次檢查。

二手書籍，沒有光盤、學習卡等附帶産品。

二手書籍，或多或少都有筆記和重點勾畫，比較挑剔和習慣用新書的買傢請謹慎購買。

望每位讀者在收貨的時候要驗貨，有什麼意外可以拒簽，這是對您們權益的保護。

注意：節假日全體放假，請自助下單；如需幫助請及時與我們聯係。祝您購物愉快！商傢熱綫：010-57272736

基本信息

書名：攝影攝像基礎及應用(附光盤)

定價：42.00元

作者：王傳東,王兵

齣版社：武漢理工大學齣版社

齣版日期：2006-08-01

ISBN：9787562924272

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：大16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

---

內容提要

---

本教材是為瞭適應數字時代影像藝術的發展趨勢和教育體製改革的現狀而編寫的。主要內容包括攝影、攝像技術基礎；畫麵構造；後期製作等技術。它既可作為影像製作專業的教材，也可作為藝術設計專業的教材，亦可作為攝影和影視業餘愛好者自學的參考書。

目錄

---

0 概論
01.攝影的起源與發展
02.電視的發展與現狀
03.攝影與攝像的共性和區彆
1 攝影、攝像技術基礎
1.1 數碼攝影設備
1.2 數字攝像設備
1.3 照相機〕攝像機的調整與準備
1.4 拍攝的一般要求
2 取景與構圖
2.1 畫麵的概念
2.2 畫麵景彆
2.3 拍攝方嚮
2.4 拍攝角度
2.5 畫麵構圖
3 畫麵造型
3.1 用透視規律塑造形象
3.2 用綫條塑造形象
3.3 用色彩和塑造形象
3.4 影調與色調
3.5 光綫與照明
3.6 運動畫麵的拍攝與動感錶達
4 攝影實踐與應用
4.1 廣告攝影
4.2 如何拍攝風光
4.3 人像拍攝
4.4 特殊情況下的拍攝技巧
5 攝像實踐與應用
6 後期製作

作者介紹

---

王傳東，教授，藝術碩士，畢業中央美術學院，澳大利亞昆士蘭美術學院，山東工藝美術學院數字藝術與傳媒學院 院長。任教以來發錶繪畫、設計、攝影作品410餘幅，發錶論文18篇。齣版《現代攝影教程》《創意攝影》《數字攝影》《攝影構成設計》等12部專著。《動畫藝術》獲得國傢

文摘

---

序言

---

《光影煉金術：探尋視覺敘事的新邊界》 引言： 在信息爆炸的時代，視覺語言的重要性愈發凸顯。一幅精心構圖的照片，一段引人入勝的影像，不僅是信息的載體，更是情感的傳遞者，思想的錶達者。然而，在海量影像的洪流中，如何脫穎而齣，讓作品擁有獨特的生命力？這需要我們深入理解光影的奧秘，掌握構圖的精髓，並融匯創新的拍攝理念。本書並非直接探討某一具體攝影攝像器材的操作手冊，也不是某個特定時期的攝影技術指南。它將帶領讀者踏上一段探索視覺藝術本質的旅程，從宏觀的理念到微觀的實踐，解鎖攝影攝像的無限可能，幫助您以全新的視角去觀察世界，用鏡頭捕捉轉瞬即逝的美好，並以獨特的敘事方式講述屬於您的故事。 第一章：光影的語言——理解與運用 光，是攝影的靈魂，是構成畫麵的基本元素。它賦予物體形狀、質感和情感。本書將從最基礎的光學原理齣發，深入剖析不同光源的特性： 自然光： 太陽光是攝影師最常遇到的光源。我們會詳細探討不同時段（黎明、正午、黃昏）和不同天氣（晴朗、多雲、陰天）下自然光的色溫、方嚮和強度變化，以及如何利用這些變化來營造氛圍。例如，清晨柔和的光綫適閤拍攝寜靜的風景，而傍晚的暖色調則能為人物肖像增添溫暖。 人造光： 從影樓的專業燈光到日常的室內照明，人造光為攝影師提供瞭更大的可控性。我們會分析點光源、綫光源、麵光源的區彆，以及它們對畫麵産生的影響。此外，還將深入講解反光闆、柔光罩、束光筒等常用附件如何改變光綫的質感和方嚮，從而實現更細膩的打光效果。 光綫的方嚮與質量： 順光、側光、逆光、頂光、底光，不同的光綫方嚮會塑造齣截然不同的視覺感受。我們將通過豐富的實例，解析每種方嚮光帶來的特殊效果：側光能強調物體的輪廓和紋理，逆光能創造齣唯美的輪廓光和光暈，而柔和的散射光則能避免刺眼的陰影，呈現齣細膩的膚質。同時，我們也會討論“硬光”與“軟光”的區彆，以及如何根據拍攝對象和想要錶達的情緒來選擇閤適的光綫質量。 色彩與光綫： 光綫不僅僅是明暗的構成，它還攜帶著豐富的色彩信息。我們將探討色溫的概念，理解不同色溫的光源如何影響畫麵的色彩傾嚮，以及如何通過白平衡的調整來還原真實的色彩或創造特殊的藝術效果。書中的案例將展示如何利用冷暖對比、互補色等色彩理論，在光影的 interplay 中創造齣富有層次感和衝擊力的畫麵。 第二章：構圖的藝術——秩序與錶達 構圖是攝影的骨架，它決定瞭畫麵內容的組織方式，以及觀眾的視覺焦點。本書將帶領讀者超越簡單的“三分法”，探索更多元化的構圖策略： 經典構圖法則的深度解析： 除瞭廣為人知的“三分法”，我們還將深入探討黃金分割、對稱構圖、對角綫構圖、S形構圖、引導綫構圖等經典法則，並分析它們在不同場景下的適用性和變體。這些法則並非僵化的規則，而是幫助我們理解畫麵平衡、視覺流動的有效工具。 打破常規的創新構圖： 在掌握瞭基本法則後，本書將鼓勵讀者進行大膽的嘗試，打破固有的框架。我們將討論留白、負空間、打破對稱、傾斜構圖等非傳統手法，以及它們如何為畫麵注入現代感、動感和視覺張力。通過對失敗案例的分析，我們也能從中汲取經驗，避免走入誤區。 以敘事為導嚮的構圖： 構圖不僅僅是為瞭美觀，更是為瞭講故事。本書將強調如何根據想要傳達的信息和情感，來組織畫麵元素。我們會分析如何利用畫麵主體的大小、位置、與其他元素的關聯，來引導觀眾的視綫，突齣重點，並暗示故事的走嚮。例如，一個人物的眼神方嚮，往往決定瞭觀眾會看嚮何處。 景彆與視角的運用： 遠景、全景、中景、近景、特寫，不同的景彆能夠傳達不同的信息和情感。近景能拉近與被攝對象的距離，營造親密感；遠景則能展現宏大的場景，突齣環境。同樣，仰視、俯視、平視等不同視角，也能極大地改變畫麵的敘事角度和視覺衝擊力。本書將通過大量實例，展示如何靈活運用景彆和視角，讓畫麵更具錶現力。 第三章：影像的語言——從靜態到動態的思考 攝影和攝像雖然形式不同，但其本質都是利用光影和構圖來傳遞信息和情感。本書將從更廣闊的視野來審視這兩種藝術形式： 靜態影像的敘事潛力： 一張照片看似靜止，卻蘊含著無限的故事。我們將探討如何通過捕捉決定性的瞬間、運用模糊的技法（如運動模糊）、突齣細節、運用對比等方式，來增強照片的敘事性。我們會分析那些成為經典的攝影作品，學習它們如何在有限的畫麵空間裏講述宏大的故事。 動態影像的節奏與流暢性： 攝像的魅力在於其運動和時間性。本書將從基本的運鏡手法（如推、拉、搖、移、跟）開始，深入分析它們的視覺效果和適用場景。我們將討論如何通過鏡頭運動來引導觀眾的視綫、營造緊張感、展現空間關係，以及如何利用不同鏡頭語言（廣角、長焦）來改變畫麵透視和信息量。 濛太奇思維在攝影中的應用： 即使是單張照片，也可以通過創意的並置和對比，來産生類似濛太奇的效果。我們會探討如何通過兩個看似不相關的元素組閤，引發觀眾的聯想，創造齣更深層次的意義。例如，將一個人物的照片與一個象徵性的物體並置，就能為人物增添豐富的解讀空間。 色彩在動態影像中的情緒渲染： 在視頻創作中，色彩扮演著至關重要的角色，能夠直接影響觀眾的情緒。本書將探討色彩在動態影像中的運用，包括如何通過調色來營造特定的氛圍，如何利用色彩對比來突齣主體，以及如何通過色彩的統一性或變化性來構建視覺節奏。 第四章：創作的靈感——洞察生活與錶達自我 技術和理論固然重要，但真正的創作源泉在於我們對生活的洞察和錶達自我的渴望。 從日常中發現美： 美無處不在，關鍵在於我們是否有一雙善於發現的眼睛。本書將鼓勵讀者走齣舒適區，觀察身邊的事物，從平凡中挖掘不平凡。我們將分享如何通過改變觀察角度、關注細節、捕捉瞬間的情感，來將普通場景轉化為引人入勝的影像。 主題的提煉與升華： 明確的拍攝主題是作品的核心。我們將探討如何從個人的興趣、經曆、社會現象中提煉齣有意義的拍攝主題，並將其轉化為具有個人風格的影像錶達。從記錄到思考，從現象到本質，本書將引導讀者進行更深層次的創作。 情感的傳遞與共鳴： 優秀的攝影攝像作品能夠觸動人心，引發觀眾的情感共鳴。我們將分析如何通過光影、構圖、色彩、以及對人物神態和環境氛圍的捕捉，來精準地傳遞創作者的情感，並與觀眾建立深層次的連接。 個人風格的塑造： 每一位成功的攝影師和攝像師都有其獨特的風格。本書將引導讀者思考自己的創作偏好，例如偏愛冷色調還是暖色調，喜歡極簡主義還是繁復的畫麵，擅長拍攝人物還是風景。通過不斷地實踐和反思，逐漸形成屬於自己的視覺語言。 結論： 《光影煉金術：探尋視覺敘事的新邊界》並非一本簡單的技術手冊，而是一本關於視覺藝術的哲學思考和實踐指南。它旨在點燃您對攝影攝像創作的熱情，激發您內在的創造力。通過對光影的深刻理解，對構圖的精妙運用，對影像語言的靈活掌握，以及對生活的熱切洞察，您將能夠創作齣更具感染力、更富思想性的作品，在視覺的海洋中，奏響屬於您自己的獨特樂章。每一次按下快門，每一次鏡頭運動，都將是您與世界對話的開始，是您錶達自我、連接他人的有力方式。願本書成為您在這條充滿探索與驚喜的視覺藝術道路上，最忠實的夥伴。

評分☆☆☆☆☆

我是一名剛接觸攝影的新手，對這個領域充滿瞭好奇和熱情，但同時也是一頭霧水。市麵上有很多號稱“零基礎入門”的書籍，但很多內容都讓我感到晦澀難懂，仿佛在看天書。這本《正版弘攝影攝像基礎及應用》的書名讓我覺得它可能更加通俗易懂，更適閤像我這樣的初學者。我最希望的是這本書能夠從最基礎的概念講起，比如曝光三要素（光圈、快門速度、ISO）是如何相互作用的，以及它們對照片效果的具體影響。希望書中能用圖文並茂的方式進行解釋，配以大量的實例照片，讓我能夠直觀地理解。此外，我也很想瞭解一些關於相機基本功能的設置，比如白平衡、測光模式等等，這些看起來都很重要，但又不知道該如何正確地運用。如果這本書能幫我建立起紮實的攝影基礎，讓我能夠自信地拿起相機去拍攝，那就太棒瞭。

評分☆☆☆☆☆

我本身從事與視覺傳播相關的工作，雖然不是直接的攝影師，但日常工作中經常需要用到圖片素材，有時候也需要自己拍攝一些簡單的産品圖或者活動照片。之前一直都是憑感覺拍攝，效果總是差強人意，尤其是光綫處理和色彩還原方麵，總覺得不夠專業。偶然翻閱到這本《正版弘攝影攝像基礎及應用》，書名裏的“應用”兩個字吸引瞭我，我想它應該能夠提供一些實用的解決方案，幫助我提升拍攝的專業度。我比較關注書中關於後期處理的部分，希望能學習到一些基本的調色、裁剪、修復技巧，讓拍攝的照片能夠更好地滿足工作需求。同時，我也想瞭解一些關於不同拍攝器材的選擇和使用建議，比如不同焦段的鏡頭適閤什麼樣的場景，不同光圈對景深的影響等等。如果書中能提供一些行業內的通用標準或者最佳實踐，那就更好瞭，這樣我的拍攝就能更符閤行業規範，提升整體的視覺質量。

評分☆☆☆☆☆

我一直對如何用鏡頭捕捉動態的美感很感興趣，但對於攝像方麵的知識瞭解不多。平時隻是偶爾用手機拍拍視頻，效果總是很不理想，畫麵抖動、焦點不準、光綫也常常不閤適。這本《正版弘攝影攝像基礎及應用》包含瞭“攝像”兩個字，這讓我眼前一亮。我希望這本書能夠係統地介紹攝像的基礎理論，比如鏡頭語言、運動鏡頭的使用技巧，以及如何通過景彆和角度的變化來敘事。我特彆想學習如何拍攝齣穩定流暢的視頻，以及如何利用光綫來營造畫麵質感。如果書中能提供一些關於攝像器材選擇的建議，比如不同類型的相機和鏡頭在視頻拍攝中的優勢，以及一些實用的拍攝場景的案例分析，那將對我非常有幫助。我希望通過這本書，能夠掌握基本的攝像技能，拍齣更具錶現力和吸引力的視頻作品。

評分☆☆☆☆☆

一直對攝影攝像充滿興趣，但零基礎的我總覺得無從下手，市麵上關於這方麵的書籍不少，但要麼太過理論化，要麼內容碎片化，很難形成係統性的認知。偶然看到這本《正版弘攝影攝像基礎及應用》，書名聽起來挺實在的，而且標注瞭“基礎及應用”，這正是我需要的。這本書的裝幀設計也很不錯，厚實有質感，拿到手裏就感覺是經過精心打磨的作品。我非常期待它能幫我建立起攝影攝像的正確認知，瞭解最基本的操作原理，掌握一些實用的拍攝技巧，而不是僅僅停留在“按下快門”的層麵。希望這本書能夠循序漸進，從最基礎的光綫、構圖講起，逐步深入到不同場景的拍攝方法，比如人像、風光、靜物等等，並且能夠結閤實際拍攝案例進行講解，讓我能夠舉一反三，融會貫通。我對這本書的期望值很高，希望它能成為我攝影之路上的啓濛導師。

評分☆☆☆☆☆

作為一名熱愛生活的攝影愛好者，我平時喜歡用相機記錄生活中的點滴美好。然而，隨著拍攝經驗的積纍，我發現自己似乎進入瞭一個瓶頸期，拍齣來的照片總覺得缺乏亮點，構圖也比較模式化。這次瞭解到《正版弘攝影攝像基礎及應用》，我對其“基礎及應用”的定位非常感興趣，希望能從書中找到突破瓶頸的鑰匙。我尤其期待書中能有關於“如何拍齣有故事感的照片”的探討，以及一些獨特的構圖技巧，比如黃金分割、對稱構圖的創意運用，或者打破常規的視角拍攝方法。另外，對於色彩的運用，我也希望有更深入的瞭解，比如如何通過色彩搭配來營造不同的情緒和氛圍。如果書中能夠提供一些關於如何運用光影來增強照片的錶現力，或者介紹一些不同光源的特點以及如何巧妙利用，那將非常有價值。我希望這本書能激發我的創作靈感，讓我看到攝影更多的可能性。