摄影镜界:影像的创作实践 赵昊 9787567631212 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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赵昊 著

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店铺： 北京十翼图书专营店

出版社： 安徽师范大学出版社

ISBN：9787567631212

商品编码：29618155517

包装：平装-胶订

出版时间：2018-01-01

基本信息

书名:摄影镜界:影像的创作实践

定价：111.80元

售价：81.6元,便宜30.2元,折扣72

作者:赵昊

出版社：安徽师范大学出版社

出版日期：2018-01-01

ISBN：9787567631212

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：12开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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你亲眼目睹过徽州的山水、人文，她的温婉、淡泊让你找到了内心的岁月静好；你亲自领略过塞北的一望无垠，那满眼勃勃生机的绿，那诱人心扉的红，让你好想驰骋沙场，快意恩仇；你亲耳聆听过彩云之南的天籁，那悠远绵长的曼妙歌声让你“余音绕梁”……你把那或大气磅礴，或心旷神怡，或感动于心的美留在心里，留在歌里，留在眉梢眼角……现在，我们把它们带给你，请你开启一次美妙的空间漫游。

内容提要

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本书作为“安徽师范大学传媒视界丛书”之一，收录了作者历年采风所创部分作品，以单幅为主，亦有组照；有古宅老巷中的徽风古韵，有苍海花丛中的古乐欢歌，有江河林海外的沃土平原，有古镇边城里的老楼水韵……每图皆有文字解析，阐述创作思考。

目录

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大美景观——壮美与秀美精彩人文——深厚与多彩后记

作者介绍

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赵昊，1979年生，安徽铜陵人。安徽师范大学新闻与传播学院教授、硕士生导师、副院长、视觉传达文化研究所所长，中国文艺评论家协会视听艺术委员会委员，教育部国别和区域研究中心建设委员会（“伏尔加-第聂伯两江流域研究中心”）委员，安徽省重点智库建设委员会（“安徽文化发展研究院”）委员，中国高等教育学会摄影教育专业委员会理事，中国高等院校影视学会媒介文化专业委员会理事，中国摄影家协会会员，芜湖市摄影家协会副主席。主要研究视觉文化传播、摄影理论。主持“文化部文化艺术科学研究项目”等项目10余项。著述主要有：《摄影视界——影像的文化诉求》（合著）、《网络广告学：理论、设计、案例》（合著），在《文艺研究》《美术研究》《美术》《中国摄影家》等刊物上发表论文20余篇。获中国摄影教育突出贡献奖，2008“上海国际郎静山摄影艺术奖”金像奖，安徽省摄影理论研究贡献奖等奖项十余项。作品多次在外大型展览会展出。

文摘

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序言

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摄影镜界：影像的创作实践 洞悉光影魔法，解锁视觉语言 《摄影镜界：影像的创作实践》是一本致力于探索摄影艺术核心理念与实践技巧的深度读物。它并非仅仅停留在器材的介绍或模式的切换，而是将读者引向一个更为广阔的“镜界”，在那里，每一张照片都是一次对现实世界的重新诠释，一次对情感与思想的视觉表达。本书旨在帮助摄影爱好者，无论他们是初窥门径的新手，还是已经拥有一定经验的摄影师，都能突破技术瓶颈，进入一个更具创造力、更富哲学思考的影像世界。 书中，我们首先深入探讨摄影的本质。摄影，作为一种以光线为媒介的艺术，其根本在于“看见”与“被看见”。“看见”不仅仅是用眼睛观察，更是用头脑去理解、用心灵去感受，发现被摄体背后隐藏的意义与故事。“被看见”则关乎如何通过镜头语言，将这种“看见”有效地传达给观者，引发共鸣。本书会带领读者剖析光线在摄影中的多重角色：它如何塑造形态，如何渲染情绪，如何构建空间，又如何成为叙事的重要元素。我们将学习不同光照条件下的表现手法，从清晨柔和的散射光，到午后强烈的直射光，再到夜晚神秘的低照度环境，理解如何驾驭光影，赋予影像生命力。 接着，本书将目光聚焦于“影像的创作实践”。这部分内容是本书的核心，它强调摄影并非偶然，而是精心策划与执行的结果。我们将从构图的黄金法则开始，探讨如何运用三分法、对称、引导线、框架等构图元素，使画面更具视觉冲击力和信息传达效率。但本书不会止步于此，更会深入讲解如何打破常规，创造性地运用构图，引导观者的视线，营造独特的视觉节奏和氛围。 色彩的运用是影像创作中不可或缺的语言。本书将详细阐述色彩的心理学效应，分析冷暖色调、对比色、互补色在不同场景下的情感表达和氛围营造。我们还将学习如何通过白平衡的调整、后期色彩的校正与风格化，赋予照片独特的色彩个性和艺术风格，使其在众多影像中脱颖而出。 焦点的选择与景深的管理，是控制画面信息层次和引导观众注意力的关键。本书将深入剖析不同焦段镜头带来的视角差异，以及光圈大小对景深的影响。我们将学习如何精准地选择焦点，突出主体，模糊背景，从而在喧嚣的视觉环境中制造宁静与专注。同时，也会探讨如何通过大景深呈现宏大的场面，或利用浅景深营造梦幻般的虚实对比，为影像增添深度与层次。 “创作实践”的另一重要维度是“时刻的捕捉”。摄影师不仅是记录者，更是时机的把握者。本书会探讨如何在瞬息万变的现实中，精准捕捉决定性的瞬间。这需要敏锐的观察力、快速的反应能力，以及对被摄对象行为模式的深刻理解。从街头纪实到人文肖像，从自然风光到事件摄影，我们都将学习如何等待、如何预判、如何按下快门，将最动人的那一刻定格。 除了技术层面的探讨，本书也高度重视摄影的“观念性”和“叙事性”。一张成功的照片，往往能讲述一个故事，传达一种思想，触动观者的情感。我们将深入分析摄影作品中的叙事结构，学习如何通过一系列的影像，构建起连贯的情节，表达复杂的观点。这包括对拍摄主题的选择、多角度的切入、不同元素的组合，以及如何通过影像的“言外之意”引发观者更深层次的思考。 本书还将引导读者探索摄影的多种创作流派与风格。从纪实摄影的客观呈现，到艺术摄影的抽象表达；从人像摄影的情感挖掘，到风光摄影的壮丽描绘；从观念摄影的哲学思辨，到观念摄影的超现实想象。通过对这些不同流派的深入剖析，读者可以找到自己感兴趣的方向，并从中汲取灵感，形成自己独特的摄影语言。 在后期制作的环节，本书并非仅仅强调技术操作，而是将其视为创作的延伸。我们将讨论如何通过后期处理，提升影像的质感，调整光影，完善色彩，以及实现更具艺术性的风格化。但同时，也会强调后期不应脱离前期拍摄的初衷，而应是服务于创作者的艺术意图，避免过度修饰带来的失真。 此外，本书还将触及摄影师的“自我修养”与“观察视角”。一个优秀的摄影师，不仅需要精湛的技术，更需要一颗充满好奇、善于观察的心。我们将探讨如何培养敏锐的洞察力，如何从平凡中发现不凡，如何通过多元的视角审视世界，并将其融入到自己的摄影创作中。这包括对人文精神的关怀，对社会现实的关注，以及对个体情感的细腻捕捉。 《摄影镜界：影像的创作实践》还鼓励读者积极参与到摄影实践中，通过大量的案例分析，让抽象的理论变得生动具体。书中的每一个理论点，都配以精选的摄影作品，进行细致的解读，分析其成功的要素，以及可以借鉴的创作思路。这些案例不仅来源于大师之作，也涵盖了新生代摄影师的优秀实践，力求为读者提供多元而前沿的参考。 本书的最终目标，是帮助读者构建起一套属于自己的摄影创作体系。这个体系不仅包含扎实的技术基础，更凝聚着独特的艺术观念和深刻的个人思考。通过阅读本书，读者将学会如何“思考”摄影，如何“感受”摄影，如何“表达”摄影。他们将不再是被动地按下快门，而是主动地运用镜头，与世界对话，与观者交流，最终在“摄影镜界”中，创造出属于自己独一无二的影像篇章。 本书的语言风格力求通俗易懂，又不失学术的严谨性。我们摒弃了枯燥的技术参数堆砌，而是用富有感染力的文字，带领读者走进摄影的殿堂，体验影像创作的乐趣与挑战。每一次翻阅，都可能激发新的灵感；每一次实践，都可能带来新的突破。 《摄影镜界：影像的创作实践》是一扇通往影像深度世界的大门，等待着每一位渴望用镜头讲述故事、用光影雕刻灵魂的探索者。它相信，摄影的魅力，不仅在于捕捉瞬间，更在于创造永恒；不在于复制现实，而在于重塑感知。让我们一同走进这个充满无限可能的“镜界”，释放你内心深处的影像力量。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我购买这本书的初衷，更多是被它“影像的创作实践”这个副标题所吸引。在我个人的摄影经验中，很多时候拍摄都显得有些随性，即使拍出了不错的照片，也难以深入剖析其成功的“创作”逻辑。我希望这本书能系统地阐述摄影创作的完整流程，从最初的灵感来源，到具体的拍摄执行，再到后期的精修与呈现，能够有一个清晰的脉络。我尤其关注书中是否会分享一些作者在面对不同创作主题时的思考过程，比如他如何进行前期调研、如何与拍摄对象沟通、如何在现场快速做出判断，以及最终如何通过一系列的影像组合来讲述一个完整的故事。我相信，好的摄影作品不仅仅是技术上的完美，更是思想上的深度和情感上的共鸣。我期待这本书能提供给我一套可操作的方法论，让我能够更有意识、更有目的地去进行摄影创作，而不是仅仅依赖于偶然的灵感。

评分☆☆☆☆☆

《摄影镜界：影像的创作实践》这个书名，让我联想到的是一种探索的旅程，一种对影像世界无限可能的追寻。我一直认为，摄影不仅仅是记录，更是一种表达，一种与世界对话的方式。这本书的副标题“影像的创作实践”正是我目前最渴望获得的知识。我希望它能告诉我，如何将自己独特的观察和感受，通过镜头转化为具有感染力的画面。我期待书中能分享一些关于“如何思考”的技巧，例如如何构图才能更好地传达情感，如何运用光影来塑造氛围，以及如何通过一系列的影像来构建一个有逻辑、有深度的叙事。我希望这本书能够帮助我打破固有的思维模式，拓宽我的影像视野，让我不再仅仅满足于拍摄“好看”的照片，而是追求能够触动人心的“有力量”的影像。

评分☆☆☆☆☆

读到《摄影镜界：影像的创作实践》这个书名，我不禁联想到许多我欣赏的摄影师，他们总能捕捉到常人忽略的细节，用独特的视角讲述引人入胜的故事。我一直很好奇，是什么样的训练和思考方式，让他们能够达到这样的境界？这本书的题目恰恰点出了我最感兴趣的部分——“创作实践”。我希望它能深入浅出地解析那些成功的影像背后所蕴含的创作理念和方法。我希望能从中学习到如何更敏锐地观察生活，如何将抽象的情感转化为具体的视觉元素，以及如何在纷繁的世界中找到属于自己的创作主题。我尤其希望书中能提供一些具体的案例分析，让我能够通过模仿和学习，逐步掌握摄影创作的核心技巧。总而言之，我期待这本书能够成为我摄影道路上的一个重要指引，帮助我从一个单纯的摄影爱好者，蜕变为一个能够独立思考、有深度创作能力的影像创作者。

评分☆☆☆☆☆

这本书的标题《摄影镜界：影像的创作实践》着实引起了我极大的好奇心。我一直对摄影抱有浓厚的兴趣，但往往停留在按快门、调整光圈快门的层面，对于如何真正“创作”影像，如何赋予照片生命和意义，一直感到有些迷茫。当我看到“创作实践”这几个字时，我脑海中立刻浮现出许多关于摄影师如何构思、如何观察、如何将内心的情感和想法通过镜头转化为视觉语言的画面。我期待这本书能像一位经验丰富的导师，带领我深入探索摄影创作的奥秘，不仅仅是技术层面的指导，更重要的是提供一种思维方式，一种看待世界、理解光影、捕捉瞬间的全新视角。我希望它能帮助我突破技术瓶颈，学会用摄影来表达自己，让每一张照片都拥有灵魂，而不仅仅是记录。书名中“镜界”二字也颇有深意，它暗示着通过镜头的观察，我们会进入一个全新的世界，这个世界可能充满着未知的惊喜和深刻的洞察。我渴望这本书能够打开我摄影创作的“镜界”，让我看到更多可能性，发掘属于我自己的独特风格。

评分☆☆☆☆☆

一本关于“影像的创作实践”的书，无疑能够吸引那些渴望超越技术层面、追求艺术表达的摄影爱好者。我之所以对《摄影镜界：影像的创作实践》抱有期待，是因为我一直认为，真正的摄影艺术在于其背后的思想和情感的注入。我希望这本书能够为我提供一套系统性的指导，帮助我理解摄影创作的内在逻辑。我渴望知道，摄影师是如何从一个模糊的想法，最终演变成一张具有强大视觉冲击力和情感共鸣的作品的。我希望书中能包含关于如何培养摄影师的“眼光”，如何理解和运用视觉语言，以及如何通过后期处理来强化作品的主题和情感。总之，我期待这本书能够成为我摄影创作路上的“精神食粮”，激发我的灵感，提升我的创作能力，让我能够用镜头去讲述更深刻、更有意义的故事。