新手拍牛片：数码摄影实战技巧精粹 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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FUN视觉著 著

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• 摄影技巧精粹

店铺： 炫丽之舞图书专营店

出版社： 中国青年出版社

ISBN：9787515325507

商品编码：29623145237

包装：平装

出版时间：2014-10-01

基本信息

书名：新手拍牛片：数码摄影实战技巧精粹

定价：99.00元

作者：FUN视觉著

出版社：中国青年出版社

出版日期：2014-10-01

ISBN：9787515325507

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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摄影书读了好几本，但面对实际拍摄场景还是无从下手？
大师作品看了不少，但拍出来的照片始终和牛片有差距？
拍出来的画面千篇一律，缺少新意，无法让人眼前一亮？
如果你也有这样的疑问，那么请马上翻开本书吧！本书包含近500个实用的摄影技巧，上千个精美的拍摄案例，可助你快速提高拍摄技巧，打开拍摄思路，开阔创作空间，使你的作品让人耳目一新！

内容提要

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本书就如何全面学习摄影理论，如用光、构图、用色等，并掌握各类摄影专题如风光、人像、建筑、花卉、儿童、动物、体育、舞台、食物、静物、树木、花卉等实战拍摄技巧做了详细介绍及实例讲解。其中在人像章节特别讲解了人像摄影的22 大绝招和9 种摆姿技巧，在儿童章节讲解了9 种能让儿童照片特别出色的拍摄方法，在微距摄影中讲解了能够打开微距世界的10 把钥匙，在风光摄影中介绍了37 个经典拍摄题材，在建筑摄影中要领会的9 招秘笈等。另外，还专门针对各项拍摄题材讲解了如何曝光、用色、构图、二次构图、使用各种附件等拍摄技法，以便读者能熟练地掌握各项拍摄技巧。

目录

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Chapter01 学会这14招，走进摄影“视”界

招了解佳能、尼康相机结构

招认识摄影之眼——镜头

巧用附件招

全面提升曝光功力的大技巧

舞光弄影招

无法抵挡的招色彩诱惑

构图招，营造形式美

招“剪”出构图

大绝招搞定人像摄影

摆姿无难事，种摆姿技巧速查

学会这招，儿童摄影不犯难

招轻松拍体育

舞台摄影招就

个拍摄纪实影像的技法

风光摄影的个经典题材

“花花世界”招搞定

树木摄影的种拍摄技巧

拍摄动物的条“军规”

招让宠物“萌”起来

招捕捉鸟类精灵

打开神奇微距世界之门的把钥匙

用这招拍静物，你也可以

种技法让食物更美味

阑珊夜色拍客归来，分享秘技式

招轻松搞定建筑摄影

格式照片处理大技巧

作者介绍

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FUN视觉，知名摄影图书工作室，写作团队由多位各拍摄领域摄影师、摄影专业教师及摄影家协会会员组成，先后编撰了《Canon EOS 60D数码单反摄影技巧大全》《Canon EOS 650D数码单反摄影完全攻略》等畅销图书。

文摘

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序言

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《光影之舞：探索现代摄影的艺术与技术》 书籍简介 在光影交织的瞬间，世界被赋予了新的生命。无论是捕捉日出时天空的绚烂色彩，还是记录下家人脸上温暖的笑容，《光影之舞：探索现代摄影的艺术与技术》都将引领您走进一个充满魅力的视觉世界。本书并非专注于某一特定类型的摄影，而是旨在为所有对摄影怀有热情，渴望提升技艺的读者提供一个全面而深入的视角，帮助您理解摄影的本质，掌握创作的要领，并最终找到属于自己的摄影语言。 我们深知，摄影是一门融合了技术与艺术的学科。精湛的技术是实现创意表达的基石，而敏锐的艺术感知则是赋予作品灵魂的关键。《光影之舞》将从最基础的光学原理和相机操作入手，循序渐进地引导您了解不同类型镜头的特性、感光元件的工作机制、曝光三角（光圈、快门速度、ISO）的相互作用，以及白平衡的科学与艺术。我们将深入探讨景深控制的奥秘，如何运用它来突出主体、虚化背景，营造画面的层次感。快门速度的魔力，如何定格瞬间的动感，或是捕捉流动的韵律，都将在书中得到详尽的解析。 然而，技术只是工具，真正的摄影魅力在于如何运用这些工具去“看”和“表达”。因此，本书将花费大量篇幅探讨构图的艺术。我们将剖析黄金分割、三分法、引导线、对称、框架等经典构图法则，并进一步探讨如何在实践中灵活运用甚至打破这些规则，创造出更具冲击力和吸引力的画面。色彩在摄影中的作用同样至关重要。本书将引导您理解色彩的心理学效应，学习如何运用色彩来传达情绪、营造氛围，并掌握后期处理中色彩校正和调整的技巧，让您的照片焕发出应有的生机。 《光影之舞》更着重于培养读者的“摄影眼”。这意味着不仅仅是按下快门，而是要学会观察、思考、感知。我们将分享如何在日常生活中发现摄影的题材，如何捕捉稍纵即逝的光线变化，如何理解被摄体的情绪和故事，并将其转化为引人入胜的影像。从街头纪实到自然风光，从人像特写到静物摆设，本书将通过丰富的案例分析，展示不同题材的摄影创作思路和技巧，帮助您拓宽视野，激发灵感。 后期处理是现代摄影不可或缺的环节。《光影之舞》将为您揭示后期处理的强大潜力，但强调后期是为了“锦上添花”，而非“雪中送炭”。我们将介绍主流的后期处理软件（如Adobe Lightroom和Photoshop）的核心功能，包括 RAW 格式文件的处理、曝光与色彩的精细调整、细节的锐化与降噪，以及如何进行有创意的后期合成和风格化处理。本书将引导您建立健康的后期理念，理解“所见即所得”的精髓，以及如何通过后期提升照片的艺术表现力，同时避免过度修饰带来的失真。 除了技术和艺术的探讨，本书还将关注摄影的器材选择与使用。从入门级单反相机到专业级无反相机，从广角镜头到长焦镜头，从三脚架到闪光灯，我们将以客观的态度分析各类器材的优缺点，并结合实际拍摄需求，为不同层次的摄影爱好者提供选购建议。此外，本书还将涵盖摄影器材的保养知识，确保您的装备始终处于最佳状态。 《光影之舞》相信，摄影是一场持续学习和探索的旅程。因此，本书不仅提供了扎实的基础知识和实用的技巧，更鼓励读者不断实践、反思和交流。我们将提供一些启发性的练习，引导您主动去尝试不同的拍摄手法和创作方向。同时，本书也旨在培养读者对摄影的热情和持久的兴趣，让您在按下快门的那一刻，感受到的是创作的乐趣和表达的满足。 本书的结构设计清晰，语言平实易懂，力求让每一个摄影爱好者都能从中受益。我们会避免使用过于晦涩的专业术语，或者在必要时提供详尽的解释。通过大量的范例照片和图示，我们将把抽象的概念具象化，使学习过程更加直观和高效。 无论您是刚刚接触摄影的新手，还是已经拥有一定基础，想要进一步提升自己的摄影水平，《光影之舞：探索现代摄影的艺术与技术》都将是您一本值得信赖的伙伴。它将陪伴您走过从技术掌握到艺术追求的每一个阶段，帮助您用镜头捕捉生活中的美好，用影像讲述属于您自己的故事。让我们一起，在光影的世界里，翩翩起舞。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得摄影是个很高端的技能，需要很多复杂的器材和高深的理论知识，所以一直处于“想学又怕难”的状态。直到我看到了这本书，它的名字虽然听起来有点……嗯，挺有意思的，但里面的内容却让我大开眼界。我尤其喜欢它关于“构图”的章节。我之前拍的照片，总是觉得“没味道”，不知道是哪里出了问题。这本书里，作者详细地讲解了各种构图法则，比如黄金分割、三分法、引导线等等，而且不是简单地罗列规则，而是通过大量的实际案例，展示了这些构图方法是如何让照片变得更有层次感、更吸引人。他会分析一张好照片的构图是怎么做的，哪里是视觉焦点，如何引导观众的视线。最让我惊喜的是，他并没有强求读者去死记硬背这些规则，而是鼓励大家去“感受”，去“尝试”，去找到适合自己的表达方式。他还讲到了如何在拍摄时，主动去寻找这些构图元素，比如利用路边的树枝作为前景，或者让远处的建筑物的线条引导视线。我觉得这一点非常重要，因为它让构图不再是枯燥的理论，而是变成了摄影师的“眼睛”，一种观察世界的方式。通过学习，我开始有意识地去观察生活中的线条、形状和节奏，发现原来平凡的场景，也能通过巧妙的构图变得有趣起来。这本书真的让我觉得，摄影没有那么遥不可及，只要用心去观察，用心去尝试，每个人都能拍出令人惊艳的照片。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对摄影充满好奇但又毫无基础的人，我总是在网上找各种教程，但往往看得眼花缭乱，不知道从何下手。这本书的出现，简直就像在迷雾中点亮了一盏灯。我特别喜欢它关于“后期调色”的讲解。我一直以为后期处理是一件非常复杂、需要专业软件才能完成的事情，而且很容易把照片弄得不自然。但这本书里，作者用非常简单易懂的方式，介绍了如何利用一些基础的调整工具，来提升照片的质感和氛围。他讲到色彩的时候，不是教你怎么去调出一种“标准”的颜色，而是强调如何根据照片的内容和想要表达的情绪，去调整色彩。比如，对于风景照，他会教你如何让天空更蓝，草地更绿，同时又不失真实感；对于人像照，他会教你如何调整肤色，让人物看起来更健康有活力。而且，他特别提醒大家要注意“适度”，不要过度 P 图，以免照片失去原有的韵味。他还举了很多“前后对比”的例子，展示了即使是简单的几步调整，也能让照片发生翻天覆地的变化。让我印象深刻的是，他讲到如何用“冷暖对比”来营造情绪，比如利用蓝色的冷色调来表现宁静，或者利用橙色的暖色调来表现温暖。这本书让我觉得，后期处理不再是“作弊”，而是让照片“锦上添花”的艺术，是一种表达思想和情感的方式。

评分☆☆☆☆☆

这本书，我拿到手的时候，其实心里是有点打鼓的。毕竟“新手”这个词，就像在说我一样，而“拍牛片”这三个字，又带着点炫技的意味，我总觉得是不是太难了，我这个完全零基础的，能不能学得会？打开封面，那一股纸张的清香就扑面而来，然后就是那些精美的图片，构图、色彩，简直是视觉的盛宴。一开始我还担心会不会全是理论，看得我头疼。没想到，作者的讲解真的非常接地气，像是身边一个懂摄影的朋友在手把手教你。他讲到光线的时候，不是干巴巴地说“顺光好”、“逆光美”，而是会告诉你，在不同的时间，不同的天气下，光线会呈现出怎样的变化，以及我们该如何去利用这些变化，让照片更有故事感。他还举了很多实际的例子，比如拍人像时，怎么利用自然光突出人物的立体感，怎么避免脸部阴影过重。而且，他用的语言也非常通俗易懂，一点也不专业术语堆砌，感觉就像是在听故事。我印象最深的是讲到景深的部分，我之前一直对虚化背景这件事感到很困惑，总觉得拍出来的照片背景乱糟糟的。作者用非常形象的比喻，比如“把背景模糊成油画”，让我一下子就明白了光圈、焦距这些概念对景深的影响。而且，他还提供了很多“什么时候用什么设置”的场景化建议，这对我这种需要快速上手的人来说，简直是救星。看完这部分，我立刻就想拿起相机去试试了，感觉那些曾经模糊的概念，瞬间变得清晰起来。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书的时候，我其实并没有抱太高的期望，毕竟我是一个连相机基本功能都还没完全搞懂的“小白”。但翻开书页，里面的内容却给了我巨大的惊喜。我尤其喜欢关于“拍摄模式”的解读。我之前一直是用“全自动”模式拍照，总觉得拍出来的照片太平淡无奇，没有特点。这本书让我认识到，除了全自动，还有P档、Av档、Tv档，甚至M档。作者并没有像其他书一样，冷冰冰地把这些模式的功能罗列一遍，而是非常有耐心地，结合大量的实际拍摄场景，来讲解每个模式的特点和适用范围。比如，他会告诉你，当你想控制景深，让背景虚化时，应该使用Av档；当你想控制快门速度，拍出流水般的照片时，应该使用Tv档。他甚至还讲到，在掌握了这些模式后，如何逐渐过渡到M档，实现完全的手动控制。让我印象深刻的是，他用了一个非常生动的例子，说M档就像是“驾驶一辆跑车”，虽然需要更多的技巧，但能带来更自由的操控感。这本书让我觉得，摄影不再是“按下快门”那么简单，而是一个充满乐趣的探索过程。它不仅教会了我“怎么做”，更重要的是，让我理解了“为什么这么做”，这对于我这个新手来说，简直是如获至宝。

评分☆☆☆☆☆

我之前买过一些摄影的书，要么就是堆满了各种专业术语，要么就是只讲理论，让我觉得枯燥乏味。这本书，从书名上看，确实很有吸引力，而内容更是让我惊喜连连。我特别喜欢它关于“白平衡”和“曝光补偿”的讲解。这两个概念，之前一直困扰着我，总觉得拍出来的照片颜色怪怪的，要么偏黄，要么偏蓝，有时候觉得太亮了，有时候又太暗了。这本书里，作者用非常形象的比喻，把白平衡比作“眼睛的自动校准”，解释了在不同光源下，为什么我们需要调整白平衡，以及如何设置。他甚至还讲到了如何根据照片的实际效果，去“手动”微调白平衡，让照片的色彩更符合我们的感知。而曝光补偿，他则解释为“给相机一个“加薪”或者“减薪”的指令”，让我一下子就明白了它在调整照片明暗度上的作用。他会告诉你，在什么情况下需要增加曝光，比如拍摄逆光人像，或者想保留高光细节；在什么情况下需要减少曝光，比如拍摄雪景，或者想突出暗部细节。最让我受益的是，他鼓励读者在实际拍摄中，多去尝试，多去观察，总结经验。这本书没有给我一种“必须照着做”的压力，而是引导我去思考，去探索，去找到最适合自己的方法。