透視圖技法---漫畫講解光影與上色 9787532286355 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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日染森健一 等 著

圖書標籤:

• 漫畫技法
• 透視
• 光影
• 上色
• 繪畫
• 教程
• 技法
• 藝術
• 設計
• 入門

店鋪： 博學精華圖書專營店

齣版社： 上海人民美術齣版社

ISBN：9787532286355

商品編碼：29623389388

包裝：平裝

齣版時間：2014-01-01

基本信息

書名:透視圖技法---漫畫講解光影與上色

：35.00元

售價：25.6元,便宜9.4元,摺扣73

作者:(日)染森健一 等

齣版社：上海人民美術齣版社

齣版日期：2014-01-01

ISBN：9787532286355

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.422kg

編輯推薦

內容提要

　　本書是為已經掌握透視圖的基礎、希望能進一步提高錶現力的讀者準備的。書中用淺顯易懂的方式，對光的性質、因其而生的陰影、陰影的作圖方法、利用明暗關係錶現立體感及遠近感作瞭講解，並對使用顔料上色的基本技法也作瞭介紹。隻要你能按部就班地學習本書每章的內容，你的透視圖錶現技術一定能更上一層樓。本書由染森健一、BeCom閤著。

目錄

作者介紹

　　染森健一：多摩美術大學繪畫係油畫專業、同大學美術研究係畢業後就職於株式會社東京景觀研究所。目前任公司董事長、藝術碩士、景觀造型師、工程技術顧問（RCCM）。曾參與的項目有：足立區生物園、西海PEARLSEA RESORT、鳥取花迴廊、笠間藝術之森公園陶之杜、國營ALPS安雲野公園、堀金、穗高地區等。BeCom：成立於1998年。從事醫療、教育、通訊等實用書籍與雜誌的編輯與設計。2001年成立漫畫設計師資料庫，並開展利用漫畫錶現的宣傳支援業務。自成立以來已推齣瞭諸多漫畫形式的企業介紹、手冊與齣版企劃。

文摘

序言

光影魔法：視覺敘事的藝術與實踐 本書深入探討光影在視覺藝術，尤其是在平麵設計、插畫和影視美術中的核心作用。我們相信，光影不僅僅是描繪物體形態的工具，更是塑造氛圍、引導視綫、傳達情感的強大敘事手段。 第一部分：光影的物理基礎與感知 第一章：光綫的本質與視覺感知 光的物理屬性： 探索光源的種類（點光源、麵光源、綫光源）、光的傳播特性以及環境光的作用。理解不同光源對物體錶麵的影響，如硬光與軟光。 視覺生理學： 簡要介紹人眼如何感知亮度、對比度和色彩。探討視覺暫留和適應性對光影觀察的影響，幫助創作者理解觀眾的觀看體驗。 色彩與光影的交織： 討論色彩溫度如何影響光影的視覺感受。暖光與冷光的對比運用，以及如何利用色彩的明度變化來模擬光照效果。 第二章：基礎形態的光影結構 幾何體的光影解構： 以立方體、球體、圓柱體等基礎幾何體為例，係統拆解標準光源下的高光、亮麵、灰麵、暗麵、反光和投影。這是理解復雜物體光影的基礎。 光影與材質的互動： 材質對光影的反射和吸收特性至關重要。深入分析金屬、玻璃、木材、皮膚等不同材質如何影響光綫的反射（鏡麵反射與漫反射），從而形成獨特的視覺質感。 環境光與間接照明： 闡述環境光（Ambient Light）如何填充暗部細節，以及反光和散射光如何使場景更具真實感和空間感。 第二部分：光影在場景構建中的應用 第三章：環境光照的模擬與設計 自然光： 詳細講解日照（正午、清晨、黃昏）對場景光影的影響，包括太陽角度、大氣散射和雲層遮擋。戶外場景的光照節奏分析。 室內照明設計： 探討人工光源的布局策略，如主光源、輔光源和裝飾光源的組閤使用。分析窗戶、燈具、屏幕等室內常見光源的特性及其對空間氛圍的塑造。 戲劇性光照： 聚焦於如何使用強烈對比和特定角度的光綫來製造戲劇衝突、懸念或突齣主體，例如倫勃朗光、蝴蝶光等經典布光模式在繪畫中的應用。 第四章：空間感與景深的光影處理 大氣透視法（Aerial Perspective）： 解釋隨著距離增加，光綫穿過空氣中粒子被散射，導緻遠景物體色彩飽和度下降、對比度減弱的現象。如何在二維畫麵中精確模擬這種三維空間感。 投影的運用與空間定位： 投影不僅是光影的延伸，更是確定物體位置和空間深度的關鍵。學習如何繪製準確的投影（包括投射影和固有影），以及利用投影的長度和清晰度來指示光源方嚮和時間。 焦點與景深控製： 通過控製畫麵的亮部和暗部對比度，引導觀眾的視覺焦點。清晰銳利的高光和深邃的暗部往往構成視覺中心，而柔化邊緣和降低對比度則用於處理背景或次要元素。 第三部分：光影的藝術錶達與技法進階 第五章：動態光影與運動的捕捉 運動中的光影： 探討物體在高速移動或鏇轉時，光影如何隨之變化。分析高速運動下的拖影和閃爍效果，這對錶現速度感至關重要。 光源的運動軌跡： 模擬移動的光源（如手電筒、火焰、閃電），展示光斑的動態變化和對周圍環境的瞬時影響。 水體與反光： 專門分析水麵、濕地等特殊介質對光綫的摺射、反射和扭麯效果，這是提升畫麵真實感和趣味性的難點。 第六章：風格化光影與情感錶達 從寫實到抽象的光影處理： 探討不同藝術流派（如巴洛剋藝術、印象派、賽博朋剋風格）如何根據其錶達需求，對光影的真實性進行取捨和誇張。 情緒的著色闆： 建立光影與情緒的對應關係。例如，高對比度的側逆光常用於錶現緊張或英雄主義；柔和的漫射光則適閤寜靜或感傷的場景。 光影的敘事節奏： 學習如何在連續畫麵中設計光影的變化，以配閤故事的起承轉閤，實現潛移默化的情感引導。 第七章：數字工具下的光影優化 圖層混閤模式的解析： 深入講解“疊加”、“柔光”、“濾色”等圖層混閤模式在模擬光照、增強對比度、製作發光效果中的實際應用和原理。 筆刷的精選與紋理： 探討不同筆刷（硬邊、柔邊、紋理筆刷）在繪製高光、陰影和材質細節時的最佳選擇，以及如何利用紋理疊加來增強光影的真實感。 後期調整與光效增強： 介紹使用麯綫、色階、Camera Raw濾鏡等工具對整體光影進行最終平衡、銳化和特殊光效（如鏡頭光暈、輝光）的添加，實現專業級的視覺衝擊力。 結語：光影的永恒探索 光影的運用是一門永無止境的學問，它要求觀察者既是物理學傢，又是詩人。本書提供的理論框架和實踐技巧，旨在幫助創作者超越簡單的“畫亮部和暗部”，真正掌握光影作為藝術語言的全部潛力。

評分☆☆☆☆☆

我一直對繪畫充滿熱情，但總覺得自己的作品缺少一些“空間感”和“真實感”，尤其是在描繪復雜的場景或者需要錶現人物深度的時候，總是感覺差強лении。我在網上搜尋瞭很多關於透視的書籍，但很多都過於枯燥乏味，讓人望而卻步。當我看到這本書的介紹時，立刻就被“漫畫講解”這個關鍵詞吸引住瞭。我希望這本書能用輕鬆有趣的方式，把那些復雜的透視原理講得明明白白，就像是在看一本精彩的漫畫故事一樣，不知不覺中就掌握瞭技巧。我尤其期待它在“光影”和“上色”方麵的講解，因為我認為這兩個部分是決定一幅畫是否能打動人心的關鍵。如果這本書能詳細講解如何運用光影來營造情緒，如何通過色彩來烘托氣氛，那將是我夢寐以求的教程。我希望作者能夠提供一些實用的色彩搭配建議，以及不同上色風格的示範，這樣我就可以根據自己的喜好和創作需求來選擇閤適的方法。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就吸引瞭我，色彩明快，插畫風格很符閤我心目中對“透視圖技法”的期待，那種既有專業感又不失趣味性的感覺。拿到書後，我立刻翻閱瞭目錄，發現它涵蓋瞭從基礎透視原理到具體應用，再到光影和上色技巧的整個流程，感覺內容非常紮實，不是那種淺嘗輒止的教程。我尤其關注它在“漫畫講解”這部分是怎麼處理的，因為我一直覺得理論性的東西如果能用漫畫的形式來呈現，會更加直觀易懂，也更容易激發學習興趣。我希望這本書能有大量的案例分析，最好是不同風格的漫畫作品，能夠展示齣這些透視技巧是如何在實際創作中運用的。同時，如果能有一些作者自己繪製的示範圖，並附帶詳細的繪製步驟和思路分享，那就更好瞭。我對於光影部分的講解也充滿瞭期待，好的光影處理能讓畫麵立刻生動起來，賦予角色和場景靈魂，所以我希望這本書能深入剖析不同光源下的光影變化，以及如何通過光影來塑造立體感和氛圍感。

評分☆☆☆☆☆

我一直對日係漫畫的畫麵錶現力非常著迷，尤其是在透視、光影以及色彩運用方麵，總覺得國內的教程在這方麵還有很大的提升空間。這本書的介紹正好契閤瞭我想要尋找的方嚮，它不僅包含瞭“透視圖技法”這一基礎而重要的環節，還強調瞭“光影與上色”的結閤，並且采用瞭“漫畫講解”的模式，這讓我覺得它會是一本既有深度又不失趣味的教程。我非常期待它能在透視方麵，提供一些不同於傳統理論書籍的講解方式，例如通過具體的漫畫場景來剖析透視的運用，幫助我理解如何構建更具空間感的畫麵。而對於光影和上色部分，我希望能看到作者分享一些獨特的見解和技巧，比如如何利用光影來塑造人物的情緒，或者如何運用色彩來烘托故事的氛圍。我希望這本書能給我帶來一些啓發，讓我能夠將學到的技巧運用到自己的創作中，畫齣更具錶現力的漫畫作品。

評分☆☆☆☆☆

作為一名還在學習階段的漫畫愛好者，我對於如何讓自己的作品更具專業性一直感到睏惑。特彆是“透視”這個概念，雖然聽起來很簡單，但真正應用起來卻常常讓我頭疼。我希望能找到一本真正能幫我解決這個問題的書，而這本書的介紹正戳中瞭我的痛點。 “漫畫講解”的模式讓我覺得它會比傳統的理論書籍更容易理解，我期待它能通過生動形象的例子，教會我如何繪製準確的透視，如何通過透視來增強畫麵的空間感和深度。更重要的是，我希望這本書不僅僅是講透視，還能將“光影”和“上色”這兩個同樣重要的元素融閤進去。我希望它能教會我如何運用光影來塑造體積感，如何通過不同光源和色彩來營造畫麵的氛圍。如果這本書能提供一些不同場景下的光影和上色技巧，比如室內、室外、夜景等等，那就太棒瞭。我非常期待這本書能夠幫助我突破瓶頸，讓我的漫畫作品更上一層樓。

評分☆☆☆☆☆

一直以來，我都在尋找一本能夠係統性地講解繪畫技巧，並且能夠激發我創作靈感的書籍。偶然間看到瞭這本書的介紹，尤其是“透視圖技法---漫畫講解光影與上色”這個標題，讓我眼前一亮。我對“漫畫講解”這種形式非常感興趣，因為我一直覺得，用輕鬆有趣的方式來學習復雜的繪畫理論，會更容易被接受和理解。我希望這本書能夠用通俗易懂的語言，搭配豐富的插畫案例，深入淺齣地講解透視的原理，以及如何在漫畫創作中靈活運用。同時，我更期待它在“光影”和“上色”方麵的講解。在我看來，光影和色彩是賦予畫麵生命力的關鍵，它們能夠直接影響畫麵的情緒和氛圍。我希望這本書能夠詳細地介紹不同光源下的光影變化規律，以及如何運用色彩來塑造人物性格和場景氛圍。如果書中能提供一些不同風格的色彩搭配建議，或者介紹一些實用的上色技巧，那對我來說將是極大的幫助。