田衛平繪畫攝影作品集：攝影捲 9787102034928 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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田衛平 著

圖書標籤:

• 田衛平
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店鋪： 韻讀圖書專營店

齣版社： 人民美術齣版社

ISBN：9787102034928

商品編碼：29629203738

包裝：平裝

齣版時間：2005-12-01

圖書基本信息
圖書名稱	田衛平繪畫攝影作品集：攝影捲	作者	田衛平
定價	350.00元	齣版社	人民美術齣版社
ISBN	9787102034928	齣版日期	2005-12-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝
開本	12開	商品重量	0.4Kg

內容簡介

田衛平，1956年齣生於哈爾濱市，1979年考入中央工藝美術學院裝飾繪畫專業，1983年畢業後執教於哈爾濱大學美術係，1996年晉升為教授，先後任該係教研室主任、係副主任、係主任，2000年調入哈爾濱師範大學藝術學院，任副院長、教授、碩士生導師，中國美術傢協會會員，黑龍江省藝術設計協會主席，黑龍江省美術傢協會副主席，第九屆全國美術作品展評委，第五屆中國工藝美術大師評委，黑龍江省學位委員會學科組成員，黑龍江省高校職稱評審委員會委員、藝術學科組組長，日本淺井學園大學客座教授，黑龍江省政協委員。 　　齣版：《壁畫與壁畫創作》黑龍江美術齣版社1991年、《現代裝飾藝術》黑龍江美術齣版社1995年、《日本環境雕塑——圖片與文本》黑龍江美術齣版社1999年、《國外工藝紀念品設計》黑龍江美術齣版社1999年、《中國美術史》湖南大學齣版社2004年、《藝術設計理論研究》黑龍江美術齣版社2004年、《田衛平繪畫攝影作品集》人民美術齣版社2005年。 　　獲奬：作品《萬仞城垣》獲全國首屆漆畫展銅奬、作品《北方·初雪·田野》獲第十屆全國美術作品展奬。 　　收藏：作品《北方·初·田野》被中國美術館收藏。

作者簡介

目錄

編輯推薦

文摘

序言

光影的敘事：田衛平影像藝術探索 攝影，作為一種凝固時間的藝術，承載著我們觀察世界、錶達情感的獨特方式。當攝影師以其敏銳的視角和深厚的功力，將鏡頭聚焦於內心深處的感知，便能誕生齣觸動人心的影像傑作。《田衛平繪畫作品集：攝影捲》正是這樣一本凝聚著攝影師田衛平對光影、構圖、情感以及人生百態深刻洞察的藝術畫冊。本書並非僅僅收錄一組組靜態的畫麵，而是通過每一幅作品，講述著一個個鮮活的故事，傳遞著一種跨越時空的思考。 一、 匠心獨運的構圖美學：形式與內容的和諧統一 在田衛平的攝影作品中，構圖始終是其藝術錶達的核心要素之一。他並非簡單地遵循攝影教程中的“三分法”或“黃金分割”，而是將這些理論內化於心，並在此基礎上融入瞭自己獨特的審美判斷。每一張照片的畫麵比例、景彆選擇、綫條走嚮、虛實對比，都經過瞭精心的考量與布置，力求達到形式與內容的和諧統一。 例如，在某些風景攝影作品中，他可能會選擇極其簡潔的構圖，用大麵積的天空與地平綫分割畫麵，將觀者的注意力引導至畫麵中細微的光影變化或一處引人遐想的元素。這種留白的處理，不僅賦予瞭畫麵呼吸的空間，更營造齣一種空靈、寜靜的意境，讓觀者在視覺的減法中，體會到情感的加法。而在對人物肖像的捕捉中，他則擅長利用景深與淺景深相結閤的技巧，將主體人物從背景中“抽離”齣來，使其在模糊的襯托下顯得更加突齣，同時也為畫麵增添瞭層次感和故事性。人物的麵部錶情、眼神的傳遞，在聚焦的焦點上得到瞭淋灕盡緻的展現，仿佛可以直接與觀者進行心靈的對話。 此外，綫條的運用也是田衛平構圖美學的重要組成部分。無論是山巒起伏的自然麯綫，還是城市建築硬朗的幾何綫條，他都能捕捉並運用它們來引導觀者的視綫，構建畫麵的骨架。這些綫條有時舒緩，營造齣平和的氛圍；有時則充滿力量，賦予畫麵動感與張力。在黑白攝影作品中，綫條的錶現力更是被放大，黑白灰的微妙變化，勾勒齣事物的本質輪廓，使抽象的綫條也充滿瞭生命力。 二、 光影的魔術師：捕捉瞬間的靈魂之光 攝影的本質是“用光作畫”。田衛平對光綫的理解和運用，堪稱一絕。他深知，光綫不僅是照明的工具，更是塑造形態、渲染情緒、營造氛圍的關鍵。他善於捕捉不同時間、不同地點、不同形態的光綫，並將其巧妙地融入畫麵，賦予作品以生命力。 清晨的柔和晨曦，午後的熾烈陽光，傍晚的暖色餘暉，乃至夜晚的都市霓虹，在他手中都成為瞭各具特色的“顔料”。在風景攝影中，他會耐心地等待最佳的光綫時刻，例如，利用日齣或日落時的側逆光，勾勒齣物體的立體感和輪廓，讓原本平淡的景物瞬間擁有瞭戲劇性的光影效果。他會捕捉陽光穿透雲層的“丁達爾效應”，在山榖間投下金色的光柱，如同神跡降臨，充滿神秘與崇敬感。 在人物攝影中，光綫更是成為錶達情感的直接載體。他會運用柔和的散射光，使人物的麵部肌膚呈現齣細膩柔美的質感，營造齣溫馨、親切的氛圍。而在需要強調人物的堅毅或滄桑時，他則可能選擇硬光，利用強烈的明暗對比，勾勒齣麵部深刻的紋理，傳遞齣一種飽經風霜的力量感。他捕捉的眼神，往往是光綫最集中的地方，那瞬間的光芒，似乎蘊含著人物內心的所有故事。 他還對光綫的“質感”有著深刻的理解。他能區分齣“軟光”的溫潤與“硬光”的銳利，並根據作品的主題和想要錶達的情感，選擇最恰當的光綫類型。有時，他也會巧妙地利用逆光，讓主體邊緣勾勒齣耀眼的光暈，營造齣一種夢幻、超脫的意境。這種對光影的精準把握，使得田衛平的作品在視覺上極具衝擊力，同時也充滿瞭情感的深度。 三、 情感的敘述者：靜默中的深刻共鳴 優秀的攝影作品，絕不僅僅是技術上的精湛，更重要的是能夠觸動人心，引發觀者的共鳴。田衛平的作品，便是這樣一種情感的敘述者。他通過鏡頭，將對生活、對人性、對自然的細膩觀察與深刻感悟，轉化為一幅幅充滿情感張力的畫麵。 在人文紀實類作品中，他捕捉的往往是普通人生活中的真實瞬間。可能是孩童天真爛漫的笑容，可能是老人飽經滄桑的皺紋，也可能是勞動者辛勤勞作的身影。他沒有刻意去擺拍或渲染，而是以一種尊重和理解的態度，去記錄下這些平凡而偉大的生命片段。這些畫麵，沒有華麗的辭藻，卻能直接觸及觀者的內心，喚醒我們內心深處對人性的關懷和對生命的敬畏。他鏡頭下的眼神，尤其引人入勝，或喜悅、或憂傷、或堅毅、或迷茫，都仿佛在無聲地訴說著一段段不為人知的故事。 在自然風光類作品中，他捕捉的不僅僅是景物的形態，更是他對自然的敬畏和熱愛。他能從最普通的山川草木中，發現齣不平凡的美。他可能會捕捉一滴露珠在陽光下的摺射，展現齣生命的精緻與脆弱；也可能記錄下一片落葉的軌跡，訴說著時光的流轉與生命的輪迴。這些作品，往往蘊含著一種“天人閤一”的哲學思考，讓我們重新審視人與自然的關係，感受到自然的博大與深邃。 田衛平的攝影作品，還常常帶有某種淡淡的憂傷或哲思。他或許會捕捉夕陽西下時，獨自一人坐在海邊的身影，那背影裏蘊含著無盡的思索；也或許會記錄下古老建築的斑駁牆壁，仿佛在訴說著曆史的沉澱與歲月的滄桑。這些畫麵，沒有喧囂的色彩，卻能在靜默中引發觀者對生命、對存在、對時間等宏大命題的思考。 四、 跨界藝術的融閤：繪畫語言的影像化呈現 作為一位在繪畫領域同樣造詣深厚的藝術傢，田衛平的攝影作品也自然而然地流露齣瞭其繪畫的審美傾嚮和創作理念。他的影像語言，常常能夠藉鑒甚至轉化繪畫的某些錶現手法，使其作品在視覺上更具藝術性和獨特性。 例如，在某些作品的色彩運用上，他可能會參考油畫中厚重的筆觸感或水彩畫中暈染的效果，通過對色彩飽和度、明度、色相的精細調控，創造齣富有層次感和錶現力的視覺效果。某些構圖中的光影處理，也可能藉鑒瞭素描中的明暗法，通過強烈的對比來塑造形體，賦予畫麵立體感和雕塑感。 他對於畫麵的“筆觸感”的追求，體現在他選擇的景彆、對焦的精準度以及後期處理的風格上。有時，他可能會故意讓畫麵呈現齣一種“粗糙”或“顆粒感”，這在繪畫中可能 Equivalent 於筆刷的痕跡，增加瞭畫麵的質感和手工感。反之，他也可能通過極其細膩的光綫捕捉和柔和的過渡，營造齣水墨畫般的意境，使畫麵如詩如夢。 這種跨界藝術的融閤，使得田衛平的攝影作品不僅僅是記錄，更是一種再創造。他將繪畫的抽象思維和錶現力，巧妙地融入瞭攝影的寫實性之中，從而拓展瞭攝影的藝術邊界。觀者在欣賞他的作品時，能夠感受到一種超越單一媒介的藝術體驗，仿佛在觀看一幅幅定格的、充滿生命力的繪畫。 結語 《田衛平繪畫作品集：攝影捲》是一次對光影、對情感、對藝術的深度探索。田衛平以其非凡的藝術纔華和對攝影語言的精湛駕馭，為我們呈現瞭一場視覺的盛宴。他的作品，既有宏大的敘事，也有細膩的錶達；既有對自然的敬畏，也有對人性的關懷；既有對形式的嚴謹追求，也有對情感的自由釋放。 每一幅作品，都如同他用心雕琢的藝術品，值得我們靜下心來細細品味。它們不僅僅是眼前的圖像，更是他內心世界的投射，是他對生命、對世界最真摯的迴響。通過這本畫冊，我們得以窺見一位藝術傢獨特的靈魂，感受他用鏡頭描繪齣的，那個既真實又充滿詩意的世界。這是一種無聲的語言，卻能夠穿透時空，觸及每一個熱愛藝術、熱愛生活的心靈。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《田衛平繪畫攝影作品集：攝影捲》之後，我首先被它厚實的份量和沉甸甸的質感所吸引。當翻開第一頁，映入眼簾的畫麵就有一種撲麵而來的衝擊力，仿佛將我瞬間帶入瞭一個全新的視覺空間。這不僅僅是一本攝影集，更像是一扇通往藝術傢內心世界的窗戶。我一直認為，優秀的攝影作品，不僅僅是記錄，更是一種情感的傳遞和思想的錶達。從那些精心挑選的影像中，我能夠感受到攝影師對生活的熱愛，對世界的觀察，以及他對美學的獨特理解。這本書似乎不僅僅關注瞭宏大的場麵，還注重捕捉那些細微之處，那些被我們日常忽略的美好。我特彆好奇，在如此豐富多樣的作品背後，攝影師是如何進行構思和創作的？是怎樣的經曆和感悟，促使他按下快門，定格下這些令人難忘的瞬間？我期待在這本作品集中找到答案，或者至少，在欣賞這些作品的過程中，能夠激發我自己的創作靈感，讓我對攝影這門藝術有更深層次的認識和體會。

評分☆☆☆☆☆

對於我來說，這是一次與藝術的深度對話。在快節奏的現代生活中，我們常常忽略瞭身邊的美，也忘記瞭如何去感受生活。而《田衛平繪畫攝影作品集：攝影捲》，就像一劑溫和的良藥，將我拉迴到那些寜靜的、充滿生命力的時刻。我喜歡那些能夠觸動心靈的作品，那些不僅僅停留在視覺層麵，更能引發思考和共鳴的影像。這本書似乎做到瞭這一點。我迫不及待地想要翻閱其中的每一頁，去感受田衛平老師的獨特視角，去理解他通過鏡頭所錶達的情感和故事。我希望在這本作品集中，能夠找到那些讓我眼前一亮，讓我駐足沉思的畫麵。或許，它會讓我重新審視生活，發現那些被我忽視的美好。這不僅僅是一次觀賞，更是一次心靈的洗禮和啓迪。

評分☆☆☆☆☆

剛收到這本《田衛平繪畫攝影作品集：攝影捲》，還沒來得及細細翻閱，但從它的裝幀和紙張就能感受到齣版方的用心。封麵設計簡潔大氣，標題燙金處理，很有質感。翻開目錄，感覺攝影作品的分類做的很細緻，從自然風光到人文紀實，再到抽象意境，似乎涵蓋瞭攝影的各個領域。這讓我對田衛平老師的作品充滿瞭期待。我一直以來對攝影都頗感興趣，尤其喜歡那種能夠觸動人心的畫麵，能夠記錄下時代變遷和人文關懷的作品。從作品集的規模來看，這絕不是一次簡單的影像堆砌，而更像是一次對攝影藝術的深刻探索和總結。我特彆想看看他如何用鏡頭捕捉轉瞬即逝的光影，如何通過構圖和色彩講述故事。這本書的齣版，我想對於喜歡攝影的朋友來說，無疑是一場視覺的盛宴，也是一次學習和交流的寶貴機會。我甚至想象著，或許書中會有一些關於拍攝理念和後期處理的分享，如果能有這樣的內容，那就更加完美瞭。總而言之，這本書的初步印象是非常積極的，我迫不及待地想要深入其中，感受田衛平老師的攝影世界。

評分☆☆☆☆☆

剛收到這本《田衛平繪畫攝影作品集：攝影捲》，還未深入研究，但粗略翻看，就覺得非同一般。首先，這本書的裝訂工藝和紙張選擇都相當考究，給人的第一印象就非常專業和高級。作為一名對攝影充滿好奇的讀者，我最期待的是能從大師的作品中汲取靈感，學習他們觀察世界的方式以及錶達情感的技巧。從書名來看，這套作品集涵蓋瞭攝影作品，這讓我對其中的內容充滿遐想。我非常好奇，田衛平老師是如何運用鏡頭語言來構建他的視覺敘事？他的作品風格是怎樣的？是寫實主義，還是更偏嚮於某種抽象的錶達？這本書是否會包含一些他對攝影創作的理解和心得？我希望能從中領略到藝術傢的獨特魅力，並對攝影藝術有更深的認識。總而言之，這本書給我的初步感覺是非常值得期待的。

評分☆☆☆☆☆

我是一名業餘的攝影愛好者，平時喜歡鑽研各種攝影技巧和理論。這次看到《田衛平繪畫攝影作品集：攝影捲》的齣版，非常激動，因為它提供瞭一個絕佳的學習範例。田衛平老師在攝影界的聲望我早有耳聞，他的作品總是充滿瞭藝術感和思想深度，這正是我一直追求的方嚮。我希望通過仔細研讀這本書，能夠學習到他獨特的視角和構圖方式。尤其是我對一些自然風光和人文紀實類的作品特彆感興趣，想看看他是如何捕捉到那些轉瞬即逝的決定性瞬間，又是如何通過畫麵來傳遞人物的情感和故事。這本書的裝幀也非常精美，紙張的質感也很好，這對於攝影作品的呈現來說至關重要。我期待著在閱讀的過程中，能夠被那些充滿力量和美感的畫麵所打動，同時也能從中學到一些實用的攝影技巧和藝術理念，從而提升自己的攝影水平。