魂断威尼斯（平装版）漫步文化托玛斯．曼9789869122078世界文学 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 联合书店专卖店

出版社： 漫步文化

ISBN：9789869122078

商品编码：29638051647

「世上最美的情詩譯成的小說」
二十世紀全球最佳百大同志小說評選榜首，夢幻再現
諾貝爾文學獎得主托瑪斯．曼最佳作品之一
改編電影榮獲坎城影展25週年紀念大獎
「關於我的中篇小說（《魂斷威尼斯》），我不斷從四面八方聽見讚美乃至欽佩之聲。我的作品還從不曾受到如此熱烈而直接的關注──令我高興的是其中也有一針見血的評語。看來我在這篇小說裡圓滿地完成了一點東西──這當然是個幸運的巧合。這一回一切都恰到好處，凝結成純淨的水晶。」──托瑪斯．曼致友人的信，1913年

思想最深刻者，愛那最生意盎然之物，
深諳世故者，懂得至高完美，
最終，智者依戀美的事物。──〈蘇格拉底與阿西比亞德斯〉，荷爾德林（德國詩人）

☆

托瑪斯．曼最著名的中篇小說，1912年於德國出版，這是一部充滿唯美主義與衰頹氛圍的故事，描述一個具有同性戀傾向之人「驟然爆發的激情」，藉由此作向佛洛伊德的潛意識相關著作致敬。

阿申巴赫是一位聲譽卓著的文學巨擘，著有許多為人景仰的傑作，他一生辛勤耕耘、孜孜不懈，把所有精力都放在文字創作，他的生活建立在規律的寫作上，一字一句投入他對文學的專注與熱誠。然而長年刻苦嚴謹的寫作生涯也讓他感到倦怠，有一天，一名模樣特異的旅人與他的眼神交會，勾起了他對旅遊放鬆的想望，於是展開前往水都威尼斯的度假旅程。

在麗都島的飯店裡，阿申巴赫遇見一位與家人前來度假的波蘭少年，這位少年俊美如希臘雕像，他驚異於少年的美麗和優雅的舉止，深受其吸引，忍不住渴慕他，這份渴慕越演越烈，成為不可能實現的愛情；同時威尼斯瀰漫著一股不安的氣息和傳言，但他為了多看這位美少年一眼，竟不願意離開被瘟疫籠罩的威尼斯，這種氣氛呼應了阿申巴赫內心的祕密，滋長了他的激情；他的理智與瘋狂愛戀在矛盾中共存，使他在心中展開對於這種情感的對話和思考。

阿申巴赫最後喪身在威尼斯，孤獨的死在荒涼海灘上。他的理性、尊嚴與知識，在對美和愛情的情感中被擊潰；阿申巴赫對少年的追求，是一個臨死之人對生命充滿眷戀、對「美」和精神的追求與熱愛的象徵。

托瑪斯．曼在一九二○年寫給卡爾．韋伯（Karl Maria Weber）的信中說，他希望這篇小說被理解為「把世上最美的情詩譯成散文，那首詩的最後一節如此開始：『思想最深刻者，愛那最生意盎然之物。』」（荷爾德林，〈蘇格拉底與阿西比亞德斯〉）

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1971年國際名導、義大利新寫實主義大師維斯康堤將本書拍成同名電影，榮獲坎城影展25週年紀念大獎。片中主角由作家改成作曲家，由英國傳奇演員狄鮑嘉主演，瑞典演員Bj?rn Andrésen 飾演片中讓主角迷戀的少年達秋，當年被譽為「世界第一美少年」（the world"s most beautiful boy），排在歷史上最美的男演員第一名。電影配樂採用馬勒第三號和第五號交響曲，其中第五號交響曲的小慢板，被稱為「電影史上最美的配樂」。英國作曲家布瑞頓曾經將《魂斷威尼斯》改編作歌劇（1973年）。英國BBC廣播電台第三台的Peter Wolf亦曾將之改編為廣播劇（1997年）。

好的，以下是一份关于世界文学经典作品的图书简介，内容详实，不涉及您提到的特定书籍： --- 群星闪耀的文学殿堂：世界经典名著选读 文学，是人类思想的结晶，是穿越时空的对话。它以文字为媒介，承载着不同时代、不同地域的文化精髓与人性探索。本选集汇集了世界文学史上数个世纪以来，那些如同璀璨星辰般闪耀的文学巨匠的代表作，旨在为读者提供一个全面而深入的视角，去领略人类精神世界的广阔与深邃。 第一部：古典的磅礴与英雄的史诗 我们首先将目光投向西方文明的源头。古希腊的荷马史诗——《伊利亚特》与《奥德赛》，不仅是西方文学的起点，更是对人类早期英雄主义、命运抗争与家国情怀的恢宏描绘。特洛伊的陷落，奥德修斯历经十年艰辛的归乡之路，这些故事的叙事张力与人物塑造的力度，至今仍是后世文学难以企及的高峰。我们探讨的不仅仅是神祇与战争，更是个体在宏大历史背景下的选择与责任。 紧随其后的是古罗马的伟大叙事。维吉尔的《埃涅阿斯纪》，以其史诗般的结构和对罗马精神的追溯，展现了从废墟中建立新秩序的理想与牺牲。这些古典作品奠定了西方文学的叙事基础和对“人”这一主题的深刻关怀。 第二部：中世纪的信仰与文艺复兴的觉醒 跨越中世纪的漫长时光，我们进入了信仰与理性交锋的时代。但丁的《神曲》以其结构上的精妙、百科全书式的知识汇集以及对中世纪宇宙观的完美呈现，构建了一个想象力无与伦比的精神旅程。从地狱的七宗罪到天堂的至高之美，但丁以其深厚的学识和澎湃的激情，塑造了文学史上最伟大的朝圣者形象。 文艺复兴的曙光带来了解放人性的呼唤。莎士比亚的戏剧，如《哈姆雷特》、《麦克白》和《李尔王》，是人类心灵剧场的永恒经典。这些作品深刻剖析了权力欲望、复仇的逻辑、疯狂的边缘以及人性的复杂与矛盾。哈姆雷特的“生存还是毁灭”，至今仍是哲思的经典命题。与此同时，塞万提斯的《堂吉诃德》以其对骑士精神的讽刺与歌颂，标志着小说这一体裁的成熟，探讨了理想主义在残酷现实面前的困境与尊严。 第三部：启蒙、浪漫与现实的交响 十八世纪，启蒙的光芒照亮了理性与自由的道路。歌德的《浮士德》不仅是德国文学的巅峰，更是对人类知识渴求、精神探索与终极救赎的哲学史诗。浮士德与靡菲斯特的契约，是对“人何以为人”的终极叩问。 十九世纪，浪漫主义的激情与现实主义的冷静形成了鲜明对比。法国的巴尔扎克以《人间喜剧》构建了法国社会的百科全书，他笔下的人物如巴尔萨克式的“野心家”与“受害者”，生动展现了资本主义初兴时期社会阶层的流动与道德的沦丧。狄更斯的伦敦，充满了工业革命的烟尘与底层人民的苦难，他通过《雾都孤儿》、《远大前程》等作品，以饱含同情的笔触，揭露了社会的不公，唤醒了公众的良知。 俄国文学在这一时期达到了令人震撼的高度。托尔斯泰的《战争与和平》以其宏大的战争场景与细腻的家庭生活交织，探讨了历史的必然性与个体的自由意志；《安娜·卡列尼娜》则对爱情、婚姻与社会道德进行了无情的审视。陀思妥耶夫斯基的作品，如《罪与罚》、《卡拉马佐夫兄弟》，则更深入地潜入人类灵魂的幽暗角落，探讨信仰、自由、痛苦与救赎的复杂关系，其心理描写之深刻，至今无人能出其右。 第四部：现代的迷惘与后现代的解构 进入二十世纪，世界的面貌被两次大战彻底改变，文学也随之进入了对传统叙事和确定性意义的质疑阶段。乔伊斯的《尤利西斯》以其意识流的写作手法和对神话结构的重构，将日常生活的琐碎提升到了史诗的高度，展现了现代城市人精神世界的复杂性与内在独白的力量。普鲁斯特的《追忆似水年华》，以对“无意识记忆”的精妙捕捉，构建了一个关于时间、艺术与爱情的宏大迷宫。 卡夫卡的《审判》、《变形》中弥漫着难以言喻的荒诞感、异化感和对现代官僚体制下个体无助的深刻描摹，成为了理解现代人存在困境的绝佳文本。加缪的“荒谬”哲学，在《局外人》中得到了淋漓尽致的体现，他探讨了在缺乏终极意义的世界中，个体如何选择反抗或接受。 结语：永恒的阅读之旅 本选集并非仅仅是历史的罗列，而是邀请读者进行一次与人类智慧的深度对话。从古希腊的城邦到现代都市的孤独，从英雄的史诗到内心的独白，这些作品共同构建了一个丰富、多维的世界文学景观。阅读它们，就是学习如何更深刻地理解世界，更真诚地面对人性，从而丰富我们自己的生命体验。每一次翻阅，都是一次对经典精神的重温与再发现。 ---

评分☆☆☆☆☆

对我这个常年混迹于当代文学的读者来说，接触这样一部具有深厚文化底蕴的经典作品，无疑是一次对自身阅读“带宽”的极限测试。我注意到，作者对于环境的描绘，并非仅仅是背景的填充，而是与人物的内心活动形成了某种奇特的共振。那些威尼斯的水汽、光影的变化，似乎都成了人物内心挣扎的外化符号。这种环境叙事手法，高明之处在于它模糊了客观现实与主观感受的界限，让你分不清眼前所见究竟是真实的景象，还是被强烈情感过滤后的扭曲现实。我甚至可以想象，在某个特定的光线下，读到某段描写时，空气中的湿度似乎都增加了。这种对氛围的精准捕捉和营造，是许多现代小说难以企及的高度。它不是通过大声疾呼来表达悲剧性，而是通过一种内敛的、近乎压抑的笔触，让你从心底深处感受到那种无处可逃的命运感，实在令人叹服。

评分☆☆☆☆☆

阅读体验这东西，真是因人而异，但对我而言，一部好的作品，首先得在语言的运用上达到一种近乎雕塑般的精确。我总觉得，那些真正伟大的作品，它们的文字就像精密的钟表零件，每一个词语都承载着不可替代的重量和节奏。这本书的行文风格，初读之下，便展现出一种近乎仪式感的庄重。句子结构复杂却不显累赘，常常是一段长长的叙述，逻辑链条却清晰得如同数学证明题。这种风格，无疑要求读者必须慢下来，摒弃现代阅读追求效率的习惯，转而进入一种沉浸式的、冥想般的状态。我喜欢这种挑战，它迫使我调动起全部的脑力资源去解析作者是如何用如此古典而又精准的词汇，构建起一个关于美、关于追求，乃至关于毁灭的宏大主题。这不是那种可以随便翻翻、看完就忘的作品，它更像是一坛需要时间慢慢品的陈年佳酿，每一次呼吸间的停顿，都可能捕捉到被文字隐藏起来的微小细节和作者不经意流露出的哲思火花。

评分☆☆☆☆☆

这次淘到这本书纯属偶然，本来是想找些更轻松的读物打发时间，结果却被这本散发着古典气息的平装书吸引住了。拿到手后，那种微微泛黄的书页边缘和那种特有的油墨香，立刻把我带入了一种截然不同的氛围。我向来对那些文字功底扎实的大家的作品抱有敬畏，总觉得里面蕴含着常人难以触及的深层思考。这本书的装帧设计，说实话，非常朴实，没有任何花哨的图案，仅仅是书名和作者的名字，但正是这种低调，反而更显出内容本身的厚重感。封面那种深沉的色调，隐约预示着故事可能并不轻松，甚至带着某种宿命般的压抑。我翻开扉页，第一眼就被作者的名字震住了，那是文学史上一个不朽的名字，能够用最精炼的语言勾勒出人类灵魂深处的挣扎与矛盾。我还没有开始深入阅读，但仅仅是这种“触觉”上的体验，就已经让我对接下来的旅程充满了期待，仿佛准备踏入一片需要全神贯注才能领略其真谛的迷雾森林。

评分☆☆☆☆☆

谈及阅读的收获，我常常关注作者对“人性”这一永恒母题的处理方式。这本书似乎着重探讨了一种极致的、近乎病态的对“完美”的追求。这种追求往往是自我毁灭的开端，它不像一般小说中那种简单的善恶对立，而是将人性中光明与阴暗面并置，甚至让它们相互缠绕、彼此滋养。我尤其欣赏作者在刻画人物心理活动时的那种抽丝剥茧的耐心。他笔下的人物，并非扁平化的符号，而是活生生的、充满了内在矛盾的个体。你能够清晰地看到，在理智与本能、社会规范与个人欲望之间，他们是如何进行着一场漫长而又徒劳的拔河比赛。这种对复杂人性的剖析，让我不禁反思自身，在面对诱惑与原则的选择时，自己又会做出怎样的挣扎。读完某几个章节后，我常常需要合上书本，在房间里踱步许久，试图整理那些被投射到我心底的、关于“美”的沉重思考。

评分☆☆☆☆☆

从纯粹的文本呈现角度来看，这本书的文学价值是毋庸置疑的，但对于追求快速阅读体验的现代读者而言，它无疑是一块难啃的“硬骨头”。它不提供即时的满足感，它的奖赏是需要耐心等待和深度挖掘才能获得的。我甚至觉得，这本书更适合放在书架上，作为一种精神坐标般的存在，而非仅仅是用来消遣的工具。每一次重读，都会有新的领悟，因为随着我个人阅历的增加，我对文字背后的文化语境和人物动机的理解也会随之深化。这本平装书，它的实用价值或许在于它能够经受住时间的考验，内容本身拥有超越时代的力量。它要求读者拿出尊重和时间，去参与到作者构建的那个精神世界中去，而不是被动地接受信息。这种互动性，是让一本经典作品长盛不衰的真正秘诀所在吧。