恋爱滋味 9787806756744 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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水逸儿 著

图书标签:

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• 青春
• 小说

店铺： 广影图书专营店

出版社： 内蒙文化

ISBN：9787806756744

商品编码：29640564796

包装：平装

出版时间：2009-01-01

基本信息

书名:恋爱滋味

定价：25.00元

售价：18.8元,便宜6.2元,折扣75

作者:水逸儿

出版社：内蒙文化

出版日期：2009-01-01

ISBN：9787806756744

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：32开

商品重量：0.241kg

编辑推荐

内容提要

《恋爱滋味》主要讲述了恋爱是一杯对了牛奶的苦咖啡，很甜蜜，却要承载相应的苦楚。恋爱是星空下一起数星星，明知道没有尽头，但两人却乐此不疲。在这里你可以读写自己的美丽心情，做做心理测验，了解十二个星座的恋爱，还有图说爱情经典，让你轻易品尝百种爱情滋味！

目录

作者介绍

水逸儿，姓名：付娜，性别：女，生日：03-21，星座：白羊座，血型：A，居住地：北京。

文摘

序言

《光影迷踪：电影艺术的百年流变与审美嬗变》 内容简介 本书旨在深入剖析电影艺术自诞生以来所经历的漫长发展历程，追溯其在技术革新、叙事模式、美学风格以及文化影响力等多个维度上的深刻变革。我们将以宏大的历史视野，结合具体的电影案例和重要的理论思潮，系统梳理电影如何从一种新兴的、带有游乐性质的机械奇观，逐步演化成为一门与文学、戏剧并驾齐驱的综合性艺术殿堂。 第一部：默片的黄金时代与光影的初啼（1895-1927） 本部分聚焦于电影艺术的萌芽与早期探索阶段。从卢米埃尔兄弟的“活动影戏”到梅里爱的魔幻实验，电影最初的魅力在于其对现实的捕捉和对想象力的初步释放。我们将详细探讨早期电影的叙事特点——往往依赖于强烈的视觉冲击和表演的夸张性。 重点分析格里菲斯在蒙太奇理论和长片叙事结构上的开创性贡献，他如何奠定了现代电影语法的基础。同时，也会深入研究欧洲先锋电影的探索，如德国表现主义的室内布景与心理投射，以及苏联蒙太奇学派对于“冲击式剪辑”的理论建构（爱森斯坦、普多夫金），这些理论不仅影响了后世的电影语言，也深刻揭示了影像与意识形态之间的复杂关系。我们将辨析早期电影对光影的原始运用，如何通过明暗对比、景深变化来烘托情绪，构建视觉张力，即便在没有对白的情况下，也能实现复杂的情感交流。 第二部：有声时代的重塑与类型片的定型（1927-1950s） 有声电影的出现，无疑是电影史上的一次颠覆性革命。本章将探讨声音的引入如何彻底改变了电影的节奏、表演方式以及叙事重心。对白、音效和音乐的有机结合，极大地丰富了电影的表现力，但也一度限制了某些早期先锋派实验的自由度。 我们将重点分析好莱坞“制片厂制度”下的类型片工业化生产模式。黑色电影（Film Noir）如何借由战后的社会焦虑，发展出其标志性的阴郁美学、复杂的道德困境和非线性叙事结构。西部片、歌舞片等经典类型的成熟，展示了如何在既定的叙事框架内，通过精湛的导演技巧和明星制度，持续产出具有广泛吸引力的商业艺术品。此外，欧洲（如法国诗意现实主义）在这一时期的非主流探索，也为我们理解电影如何回应时代政治与社会氛围提供了宝贵的视角。 第三部：现代主义的觉醒与对传统的颠覆（1950s-1970s） 二战后，全球范围内的社会剧变催生了对既有艺术形式的反思和挑战。本部分将聚焦于电影现代主义思潮的兴起。 意大利新现实主义如何以其对普通民众日常生活的关注，摒弃摄影棚的虚假光环，转向真实的外景拍摄，重塑了电影的“真实感”标准。法国新浪潮（Nouvelle Vague）的导演们（如特吕弗、戈达尔）则进一步将作者论（Auteur Theory）推向极致，他们主张导演是电影的唯一作者，作品即是导演个人思想和风格的表达。这导致了叙事上的破碎化、时间感知的模糊化以及对“第四面墙”的直接打破。我们将分析这些作品如何通过即兴发挥、跳切等技术手段，挑战观众的习惯性观看模式，强调“电影制作过程本身”的可见性。 同期，亚洲电影，尤其是日本电影（如黑泽明、小津安二郎），在继承古典美学的基础上，展现了对家庭伦理、个人命运的深刻哲学思辨，形成了独树一帜的东方影像美学。 第四部：后现代的解构与视觉奇观的回归（1970s至今） 从70年代中期开始，电影工业进入了一个新的阶段，它既吸收了现代主义对形式的实验，也开始审视和解构自身的历史与神话。 本章将探讨“新好莱坞”的导演们如何将欧洲现代主义的技巧融入好莱坞的商业叙事之中。随后，我们将分析科幻片和动作片在数字技术（CGI）突破背景下的爆炸性发展。视觉特效不再仅仅是辅助叙事的工具，而是成为了电影体验的核心要素。 同时，后现代电影的特征——对类型片母题的戏仿、元叙事的运用（电影谈论电影自身）、以及对真实与虚构边界的模糊处理——成为主流。我们将考察昆汀·塔伦蒂诺、大卫·林奇等导演如何运用非线性叙事、跨文本引用和风格的杂糅，创造出既迎合大众娱乐需求又富有批判深度的作品。全球化背景下，不同文化间的电影交流日益频繁，本书也将简要触及流媒体时代对传统电影发行、创作生态带来的新挑战与新机遇。 结语：影像的未来与审美的新边界 总结全书，电影艺术始终在“技术驱动”与“人文关怀”的两极间寻求动态平衡。从早期的光影魔术到如今的沉浸式体验，电影的本质——捕捉时间、重构空间、表达思想——从未改变。本书旨在提供一个多层次的分析框架，帮助读者不仅欣赏电影的表层娱乐性，更能理解其背后复杂的艺术结构、历史语境和审美取向。

评分☆☆☆☆☆

初读这本作品时，我其实是抱着一种比较审慎的态度，毕竟市面上同类题材的作品太多，很容易让人产生审美疲劳。然而，作者的叙事功力着实令人惊艳。他并没有采用传统的大开大合叙事方式，反而擅长用那种舒缓、近乎散文诗的笔调来铺陈人物关系和环境氛围。特别是对细节的捕捉能力，比如描绘一次雨后的街景，或者一个角色不经意的眼神交流，都充满了诗意和张力。这种慢热型的叙事节奏，反而给予了读者足够的时间去品味文字的美感和人物内心世界的层次感。我特别欣赏作者对于“时间”这一概念的处理，爱情是如何在日常的琐碎中萌芽、生长、考验，然后沉淀下来的过程，被描绘得如此真实可信，让人不禁反思自己过去那些匆忙错过的美好瞬间。这本书更像是一杯精心冲泡的茶，需要慢慢品味，才能体会到其中回甘的韵味，绝非一饮而尽的快消品。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我不是一个特别感性的读者，但我对这本书的文学性表达是高度赞赏的。语言的张力控制得极好，既有直击人心的犀利剖白，也有含蓄内敛的东方韵味。它成功地规避了许多都市言情小说中常见的老套桥段，转而挖掘人性的深处——那种不完美、充满矛盾和挣扎的美感。书中的一些对话片段，我甚至会摘录下来，放在我的手账里细细揣摩，它们精炼而有力，掷地有声。比如主角在面对外界压力时展现出的那种坚韧与脆弱并存的状态，非常立体，让人既心疼又敬佩。这本书的整体结构处理得像一幅精美的织锦，每一根线索都对应着角色的命运，最终汇集成一幅宏大而又充满人情味的画面。

评分☆☆☆☆☆

这本小说简直让人欲罢不能，情节设计得丝丝入扣，每一个转折都出乎意料却又在情理之中。作者对于人物情感的细腻描摹，简直是教科书级别的。我仿佛完全代入了主角的心境，那些小鹿乱撞的甜蜜、误会产生时的心痛，乃至最终拨云见日后的坚定，都真实得让人感同身受。特别是书中对于都市生活背景下年轻人的情感挣扎和成长刻画得极其到位，没有那种悬浮的、脱离现实的浪漫，而是充满了烟火气和真实的烦恼，这让故事的厚重感一下子就上来了。读到深夜，合上书页，脑海里还会不断回放那些精彩的对话片段，那些看似不经意的台词，其实都蕴含着深刻的人生哲理。这本书不仅仅是讲述了一段爱情故事，它更像是一面镜子，映照出我们在追求幸福过程中所必须经历的迷茫、勇气和自我和解。我已经向我所有喜欢阅读的朋友们强力推荐了，相信他们读完后也会有和我一样的震撼和共鸣。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我最大的触动，在于它对“选择”这一主题的探讨。爱情中的选择往往是艰难的，它涉及到自我牺牲、对未来的规划，以及对过往情感的割舍。作者巧妙地设置了一系列两难的境地，让主角们不得不做出艰难的抉择。我特别喜欢作者处理冲突的方式，没有把任何一方塑造成绝对的恶人或受害者，每个人都有自己的立场和不得已的苦衷，这种复杂性让故事摆脱了简单的黑白分明，显得极具深度。读到某一章节，我甚至停下来，对着书本沉思了很久，思考如果是我站在那个位置，会如何应对。这种能引发读者深度自我审视的作品，才是真正有力量的作品。它不仅仅是娱乐，更是一种精神上的对话，让人在情感的波涛中找到自己的锚点。

评分☆☆☆☆☆

读完这本书后，我感到一种久违的踏实感。它没有给我那种脱离现实的、童话般的完美结局，反而提供了一种更贴近真实生活的希望。爱情的美好，不在于永远不犯错，而在于错误发生后，两个人是否依然愿意为了彼此而努力修正和前行。作者对这种“修复力”的描绘尤其动人。书中很多次小的和解与重逢，都处理得非常克制，没有煽情过度，反而因为这份克制，显得更加真挚可信。它让我明白了，真正的亲密关系，是需要时间和耐心去浇灌和维护的。这本书像一股清新的风，吹散了我心中对爱情某些不切实际的幻想，代之以一种更加成熟、更具韧性的理解。我非常推荐给那些正在经历感情瓶颈期，或者渴望在平淡生活中寻找意义的读者。