怀素自叙帖/中华经典碑帖彩色放大本 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 博库网旗舰店

出版社： 中华书局

ISBN：9787101110463

商品编码：29661059250

开本：8

出版时间：2018-02-01

基本信息

• 商品名称：怀素自叙帖/中华经典碑帖彩色放大本
• 作者：编者:中华书局编辑部
• 定价：42
• 出版社：中华书局
• ISBN号：9787101110463

其他参考信息（以实物为准）

• 出版时间：2018-02-01
• 印刷时间：2018-02-01
• 版次：1
• 印次：1
• 开本：8开
• 包装：平装
• 页数：36

内容提要

怀素（七三七—？），唐代长沙人。俗姓钱，字 藏真，法名怀素。善书，尤好草书。“援毫掣电，随 手万变”，得草书笔法三昧。与张旭齐名，称“颠张 醉素”。《宣和画谱》评其草书：“字字飞动，圆转 之妙，宛若有神。”中华书局编辑部编的《怀素自叙 帖》，墨迹纸本，草书。横二八·三厘米，纵七五五 厘米。凡一二六行，六九八字。现藏台北故宫博物院 。大历十二年（777），怀素四十一时所书。内容为 自叙习书经历，及时贤对其书法的赞评。全篇圆润、 遒劲、狂逸，气势磅礴。清人安岐《墨缘汇观》评曰 ：“大草书，墨气纸色精彩动人。其中纵横变化发乎 毫端，有不可形容之势。”

目录

正文

怀素狂草，纸上龙蛇舞；千年笔意，神思气韵长。 《怀素自叙帖》是中国书法史上至关重要的作品，被誉为“草书之冠”。这本彩色放大本，旨在以最直观、最细致的方式，带领读者走进怀素这位传奇书家的精神世界，领略其笔下那惊心动魄、气势磅礴的狂草艺术。 一、 穿越千年，与怀素对话 怀素，唐代高僧，以其“狂草”独步古今。他的笔墨，绝非仅是文字的堆砌，而是情感的喷薄，是精神的呐喊，是“颠逸”人格的极致展现。本册《怀素自叙帖》彩色放大本，便是我们与这位千年巨匠进行一场跨越时空的对话的契机。通过高清、细腻的彩色复刻，每一笔、每一画的飞白、浓墨、枯笔，都得以原汁原味地呈现在眼前。读者仿佛能听到笔尖在纸上游走时发出的沙沙声，感受到怀素运笔时的力量与速度，甚至窥见他当时挥洒自如、超然物外的创作状态。 二、 剖析狂草之精髓，领悟笔墨之奥妙 狂草，是草书的最高境界，讲究“笔势连绵，字形变化，气韵贯通”。《怀素自叙帖》正是这一境界的典范。本册采用彩色放大形式，极大地便利了读者对作品细节的深入研究。 笔法解析： 放大后的画面，让我们得以清晰地观察到怀素每一笔的起、行、收。他如何运用中锋、侧锋，如何提按顿挫，如何使转飞白，这些都将一览无余。每一处墨色的浓淡枯湿，都蕴含着丰富的表现力，或浓如漆，或淡似烟，展现出不同的质感与立体感。 结构赏析： 狂草的结构，并非随意为之，而是胸有成竹的章法布局。《自叙帖》中，字与字之间、行与行之间，通过笔势的牵连、气韵的流动，形成一个浑然一体的整体。放大本将有助于读者辨析怀素如何处理字形的大小、长短、欹正，以及整体的疏密、聚散，从而体会其“势”的营造。 墨韵探究： 色彩的运用，在本册中起到了至关重要的作用。不同于传统的黑白碑帖，彩色放大本能更准确地还原原作的墨色变化，有时甚至能捕捉到纸张本身的颜色与墨色相互作用产生的微妙效果。这对于理解怀素如何通过墨色来塑造形象、表达情感，提供了宝贵的信息。 三、 文学与艺术的完美结合 《怀素自叙帖》的内容，本身也极富文学价值。怀素在此帖中，以极其奔放的草书，记述了他学书的心路历程、对书法的见解，以及对自身艺术追求的阐释。本册并非仅仅呈现字迹，更注重其文学内涵的呈现。读者在欣赏书法艺术的同时，也能品味怀素真挚的情感表达和深刻的艺术思考。 四、 传承与启迪，为书法爱好者量身打造 对于书法爱好者而言，本册无疑是一座宝藏。 临摹范本： 清晰的放大图像，为临摹提供了绝佳的参考。每一个细节，都值得反复揣摩和练习。无论是初学者还是资深书家，都能从中获得启发，提升自己的笔法功力。 理论学习： 结合书内附带的相关研究资料（若有），读者可以更深入地理解狂草的历史发展、怀素的艺术风格及其在中国书法史上的地位。 审美体验： 即使不以临摹为目的，仅仅是静静欣赏，也是一次绝佳的艺术熏陶。怀素笔下的龙蛇飞舞，本身就是一种强烈的视觉冲击和审美享受。 五、 严谨的制作，呈现经典的至高品质 本彩色放大本，从选纸、印刷到装帧，都力求做到极致。高清的图像扫描，精密的色彩还原，力求最大程度地接近原作的质感和神韵。每一处细节的呈现，都凝聚着制作者对经典的敬畏与追求，旨在为读者提供一份真正具有收藏价值和研究意义的书法瑰宝。 结语： 《怀素自叙帖/中华经典碑帖彩色放大本》不仅仅是一本书，更是一扇通往书法艺术殿堂的大门。它邀请您一起，在黑白之间、在浓淡之间、在疾徐之间，去感受怀素那颗狂放不羁、充满艺术激情的灵魂，去领略中国狂草艺术的巅峰之美，去传承中华文化的千年文脉。这不仅是一次视觉的盛宴，更是一次深刻的心灵涤荡。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我对书法研究算不上是专家，但出于对中国传统文化的热爱，也接触过不少古帖。拿到这本《怀素自叙帖/中华经典碑帖彩色放大本》后，我最直观的感受就是它的“大”和“精”。“大”体现在每一个字的尺寸都比我以往见过的字帖放大了不少，这对于一个视力不算太好，或者想仔细体味每一个笔画细节的人来说，简直是福音。以往看一些小字，总要凑得很近，甚至还得借助放大镜，现在完全不需要了，每一个字都舒展开来，让我的眼睛得以放松，更好地去欣赏。而“精”，则体现在它的印刷质量上。我非常注重这种古籍碑帖的复刻，因为细节决定成败。这本字帖在色彩的还原上做得相当到位，那种陈旧的纸张颜色，以及墨色的深浅变化，都得到了很好的保留，没有出现那种廉价的、过于鲜艳的数码色彩。翻页时，那种纸张带来的轻微沙沙声，也增添了几分古朴的韵味。我甚至能看到有些地方，因为年代久远而产生的细微破损，但这种破损反而更增添了它的历史感，让我更加珍惜。这本字帖让我觉得，购买的不仅仅是一本书，而是一次近距离接触历史珍宝的机会。

评分☆☆☆☆☆

我一直对草书情有独钟，尤其是怀素那种狂放不羁的笔意，总觉得能从中感受到一种生命力的喷薄。收到这本《怀素自叙帖/中华经典碑帖彩色放大本》着实让我惊喜。翻开书页，首先映入眼帘的是那种纸张的质感，厚实且带有天然的纹理，让人联想到古代的宣纸，仿佛能触摸到历史的温度。而那种“彩色放大本”的承诺，更是让我期待值拉满。我以前看过不少怀素的字帖，但总觉得印刷的清晰度不够，有些笔画的细节、墨色的浓淡变化，甚至是用笔的锋芒，都无法看得真切。这本字帖真的做到了，每一个字都仿佛从纸上跳跃出来，每一个笔画的顿挫、转折，每一个墨点的飞白，都清晰可见，仿佛怀素本人就在我眼前挥毫泼墨。我甚至能感受到他用笔时那种力量的传递，那种速度的急缓，那种情绪的起伏。以前看小字，总觉得像隔着一层纱，现在这层纱被彻底揭开了，我能更深入地理解怀素写字时的心境，他那些看似杂乱却又暗含章法的飞舞，原来是如此的意气风发，如此的淋漓尽致。这不仅仅是一本字帖，更像是一次与古代大师的深度对话，一次对书写艺术的重新审视。

评分☆☆☆☆☆

我一直对历史文献和艺术品有着浓厚的兴趣，尤其对那些能够承载千年文明的墨宝情有独钟。《怀素自叙帖/中华经典碑帖彩色放大本》这本书，无疑满足了我对这些方面的极致追求。当我第一次翻阅它时，那种扑面而来的历史气息，让我仿佛置身于唐朝的某个书斋。它不仅仅是印刷品，更像是一种“复活”了的文物。封面的设计就非常有质感，散发着一种古朴而又典雅的气息。打开之后，每一页的排版都经过精心设计，留白恰到好处，让每一幅作品都能得到充分的展示。最让我惊叹的是它的彩色印刷技术，它忠实地再现了原帖的色彩，那些泛黄的纸张，那些浓淡不一的墨迹，都仿佛是穿越了时空来到我眼前。我甚至能看到一些细微的笔触痕迹，那种独特的笔锋，以及墨水在纸张上自然晕染的效果。这让我对怀素的书法艺术有了更深层次的理解，不再仅仅是停留在字形的美感上，而是能感受到其中蕴含的时代信息和作者的情感表达。这本书，让我觉得拥有一件稀世珍宝。

评分☆☆☆☆☆

对于我这样一位对古代书法艺术充满好奇心的普通读者来说，一本好的书法字帖，应该具备易于理解、易于学习的特质。《怀素自叙帖/中华经典碑帖彩色放大本》的出版，恰好契合了这一需求。它最突出的优点在于其“彩色放大”的理念。我以往接触的很多书法字帖，尤其是草书，常常因为尺寸太小或者印刷不清，导致很多精妙的笔法难以辨认。而这本书，将怀素的《自叙帖》以极大的尺寸呈现，每一个字的结构、每一个笔画的走势，都清晰可见。更重要的是，它采用了彩色印刷，能够真实地还原原帖的墨色变化。我可以看到那些浓重的、如飞瀑般的墨迹，也能看到那些轻盈的、如游丝般的细笔。这种对墨色的细致展现，对于初学者理解草书的节奏感和笔力变化非常有帮助。此外，书中对每个字的结构和笔画的放大，也让我在临摹时更容易把握其精髓，避免了因为看不清而产生的误读。这本书不仅仅是一本精美的艺术品，更是一个非常实用、非常友好的学习工具，让我能够更轻松、更深入地领略怀素草书的魅力。

评分☆☆☆☆☆

作为一个常年练习书法的人，我深知一个好的字帖对于学习的重要性。这本《怀素自叙帖/中华经典碑帖彩色放大本》的出现，无疑为我们提供了一个极其宝贵的学习资源。怀素的《自叙帖》是草书的典范，其狂放恣意，却又不失法度，是无数学习者梦寐以求的范本。以往我接触到的《自叙帖》字帖，要么是黑白印刷，墨色层次感不强，要么尺寸较小，难以看清笔画的微妙之处。而这本彩色放大本，解决了这些痛点。它以巨大的篇幅，将怀素的原迹以令人惊叹的逼真度呈现出来。我尤其喜欢它对墨色的处理，那种浓淡干湿的变化，甚至是一些飞白和渴笔，都清晰地展现在我眼前，这对于理解怀素用笔的节奏和力度至关重要。我试着临摹了几个字，发现每一个笔画的起笔、收笔，以及运笔时的提按动作，都能在放大本上看得一清二楚。这比那些模糊不清的摹本，效率要高得多。这本书不仅仅是给我的眼睛看，更是给我的手提供了一个精确的指导。我感觉自己在书写时，能够更好地把握怀素的那种精神，那种“无我”的书写状态。