手绘时尚巴黎范儿3 (日)米泽阳子 9787540765750 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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日米泽阳子 著

图书标签:

• 时尚
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• 服装设计
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• 米泽阳子
• 日系
• 插画
• 艺术
• 教程

店铺： 天乐图书专营店

出版社： 漓江出版社

ISBN：9787540765750

商品编码：29690068719

包装：平装

出版时间：2013-07-01

基本信息

书名：手绘时尚巴黎范儿3

定价：30.00元

作者：(日)米泽阳子

出版社：漓江出版社

出版日期：2013-07-01

ISBN：9787540765750

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：12k

商品重量：0.322kg

编辑推荐

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从美女，变身巴黎范儿美女！
一手掌握简单又高超的时尚穿搭术
一手学得自信又迷人的生活姿态
形神兼备，
轻松散发令人倾倒的**魅力。

内容提要

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偏爱单一色调，绑着松松的马尾
酷爱大甩卖，酷爱咖啡馆
爱穿芭蕾鞋大步流星走在街上
，但不挑剔自己的身体
不常笑，但笑容真实而坦率
…………
活跃于巴黎的日本插画家、时尚工作者米泽洋子，花费四年时间将身边巴黎女人的经典形象一一用画笔记录下来。不但精彩迭出的展现了巴黎女人的种种时尚手腕，仅扑面而来的自信迷人气息，足够令你灵感勃发，时尚度倍增！
本书是《手绘时尚巴黎范儿》系列的后一本，除介绍穿衣打扮，更深入描绘了巴黎女人生活的方方面面，生活态度！这才是巴黎范儿扮靓的密秘！

目录

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作者介绍

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米泽阳子，毕业于女子美术短期大学，曾在大型企业担任广告插画设计师，后成为独立插画师，活跃在化妆品包装、广告宣传品、女性杂志、CM等多为女性相关的插画设计领域中。之后来到法国，曾在巴黎高级百货店LEBONMARCHE举办了全方位的才艺展示，之后回到日本，将巴黎居住4年的体验集结成书，并广泛活跃在商品企划等领域中。著有《手绘时尚巴黎范儿》、《手绘时尚巴黎范儿2》，并合著《巴黎恋爱教科书》等。

文摘

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序言

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好的，这是一本关于手绘时尚的图书简介，内容详尽，旨在激发读者的创作热情，但不涉及《手绘时尚巴黎范儿3》的具体内容： --- 《都市摩登剪影：探索现代生活中的穿搭速写艺术》 作者： [虚构作者名，例如：艾琳·范德堡] ISBN： [虚构ISBN，例如：978-1-23456-789-0] 出版社： [虚构出版社，例如：新视野艺术设计出版社] 页数： 288页 装帧： 精装，附带高质量硫酸纸临摹页 定价： RMB 128.00 内容简介 在信息爆炸的时代，我们对“时尚”的理解不再局限于T台和高级定制，它根植于日常的街角、咖啡馆的午后，以及每一次匆忙的地铁出行中。《都市摩登剪影：探索现代生活中的穿搭速写艺术》，是一本带领你捕捉瞬间灵感、将现代都市脉搏转化为生动视觉语言的实践指南。 本书并非一本高高在上的理论教科书，而是一位经验丰富的时装插画师对当代城市风格的深度观察与手绘心法分享。作者深知，真正的时尚感来源于对细节的敏锐捕捉和对手稿的果断表现力。全书以“捕捉、解析、重构”为主线，旨在帮助读者突破对“画得像”的执念，转而追求“画得出神韵”。 第一篇章：都市光影下的观察者 本篇聚焦于培养一双发现时尚的眼睛。现代的穿搭风格是多元、混搭且充满个性的。我们不再拘泥于单一的风格流派，而是从功能性、材质对比和色彩心理学中寻找灵感。 1. 现代风格的解构： 详细分析当前流行的“Normcore（常态休闲）”、“Athleisure（运动休闲）”和“复古回潮”等主流风格背后的核心单品结构。如何通过几条精准的线条，定格一件廓形大衣或一条阔腿裤的动态美感？ 2. 动态与环境的融合： 时尚插画的魅力在于它必须“活”起来。本章通过大量的实例解析，指导读者如何处理人物在不同环境（如雨天、强光下、拥挤的人群中）的姿态。我们学习如何用环境光来塑造服装材质——例如，玻璃幕墙反射出的冷光如何改变皮革的质感，或是霓虹灯下丝绸的饱和度变化。 3. 速写工具箱的升级： 摒弃繁复的工具，专注于高效的表达。书中详细介绍了钢笔、马克笔、水彩铅笔以及数码笔刷在捕捉速度感上的独特优势。重点讲解如何利用墨水的干湿变化，模拟出不同面料（羊毛、丹宁、针织）的肌理效果。 第二篇章：人体结构与服装的对话 理解人体比例是描绘服装形态的基础。本书不提供僵硬的“标准人”图谱，而是侧重于“动态比例”和“风格化变形”。 1. 风格化骨架的建立： 不同的时尚风格对应不同的身体语言。例如，在描绘高街朋克时，如何夸张化肩线和下肢的比例，以增强视觉冲击力；而在描绘极简主义时，如何保持线条的流畅与中性。本书提供了十种不同风格下的人体骨架速写模板及调整技巧。 2. 面料的“重量感”： 服装的形态取决于面料的物理特性。本章用大量的对比图展示了如何用线条的疏密和笔触的力度来表现“重量”和“垂坠感”。从硬挺的西装垫肩到轻盈的雪纺裙摆，每种面料都需要一套专属的“线条语言”。我们探讨了褶皱的形成原理，并提供了“三秒钟褶皱速记法”。 3. 配饰的焦点捕捉： 在快速的插画中，配饰往往是定风格的关键。从墨镜的反射角度，到包袋的五金光泽，再到鞋履的支撑结构，本章教授如何用最少的笔墨，抓住这些高辨识度的元素，提升整体画面的精致度。 第三篇章：色彩叙事与情绪渲染 色彩是时尚插画的灵魂。本书深入探讨了如何运用色彩来讲述故事，而非仅仅是“填色”。 1. 现代色彩体系的应用： 抛弃传统的三原色理论，进入当代设计领域常用的“调和色”和“低饱和度”体系。我们研究如何利用莫兰迪色系和大地色系，构建出具有高级感的都市氛围。 2. 光影与氛围的色温控制： 区分“冷光下的阴影”和“暖光下的高光”。通过精确控制画面中冷暖色调的对比，即使是简单的黑白线条稿，也能通过后期上色变得富有层次和情绪张力。书中附有详细的“色彩情感映射表”。 3. 效率上色法——数码与传统结合： 针对追求效率的现代设计师，本书提供了快速上色的工作流程。包括如何利用水彩的晕染效果来模拟皮肤的光泽，以及如何使用喷枪工具在数码板上快速建立环境光效，确保画面在保持速写风格的同时，具备专业级的美感输出。 本书特色 “灵感碎片”练习集： 书中穿插了大量只描绘局部细节的练习页，如一只手提包的提手、一双结构复杂的运动鞋、或是一段精准的牛仔裤缝线，旨在训练读者的局部观察能力。 风格“混搭”挑战： 每章末尾都有一个“跨界挑战”，要求读者将两种看似不相关的风格元素（例如：赛博朋克科技感与苏格兰格纹）进行融合创作，激发创新思维。 附赠高清线稿模板： 包含多种基础姿态和服装结构的基础线条稿，供读者直接在上面进行临摹、上色练习，快速建立手感。 《都市摩登剪影》 不仅是一本绘画教程，它更像是一份邀请函，邀请你走进这座充满设计感的城市，用画笔记录下那些转瞬即逝、却定义了“此时此刻”的时尚瞬间。无论你是时装设计专业学生、时尚博主，还是仅仅热爱用画笔记录生活的艺术爱好者，本书都将是你捕捉都市脉搏、构建个人视觉语汇的得力伙伴。 ---

评分☆☆☆☆☆

我一直对那些能够用简单线条勾勒出复杂情感的艺术作品情有独钟，而《手绘时尚巴黎范儿3》恰好满足了我这一点。米泽阳子女士的手绘，不是那种刻板的、程式化的插画，而是充满了灵动和生命力。她的线条流畅而富有韵律，色彩的运用也极其考究，既有巴黎特有的那种淡淡的忧郁，又有掩藏不住的浪漫和活力。我反复翻阅书中的每一页，总能在不同的画面中发现新的细节，新的惊喜。比如，她画一位女士的背影，简单的连衣裙，但腰部微微收紧的线条，还有裙摆随风轻拂的动态，都能让人感受到那种若隐若现的优雅。又比如，她画一对情侣在街边拥吻，画面虽然简单，但两人之间那种默契的姿态，那种沉浸在二人世界的专注，却被表现得淋漓尽致。这本书让我明白了，时尚不仅仅是外在的装饰，更是内心的表达。米泽阳子女士用她的画笔，为我们展现了如何通过服装，如何通过生活中的点滴细节，去诉说自己的故事，去表达自己的情感。她没有直接告诉你“应该怎么穿”，而是通过描绘那些充满生活气息的画面，让你自己去体会，去领悟。读完这本书，我感觉自己对美的感知能力得到了很大的提升，也更懂得如何在生活中寻找属于自己的那份“巴黎范儿”。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我带来了非常独特的阅读体验，它不像一本纯粹的时尚指南，更像是一本可以“品味”的艺术画册。我之前接触过一些介绍巴黎时尚的书籍，大多是文字为主，配以精美的摄影图片，虽然也很吸引人，但总觉得少了点“手作”的温度。《手绘时尚巴黎范儿3》则完全不同，米泽阳子女士的手绘作品，充满了细腻的情感和独特的个人风格。她的每一幅画都像是她用心观察和感受生活后的写照，充满了故事感。我尤其喜欢书中那些描绘不同职业、不同年龄段女性的画面，她们的穿搭风格各异，但都带着一股子属于巴黎女性特有的自信和从容。她不仅仅是描绘她们穿着的衣服，更是捕捉了她们的神态，她们的姿态，甚至是她们眼神中的光芒。我甚至能从中看到一种淡淡的哲思，关于女性的独立，关于生活的优雅，关于如何在这个快速变化的时代里，保持一份属于自己的从容和独立。这本书没有生硬的理论，没有教条的规则，它只是用最美的画面，最温柔的笔触，引领我去感受，去思考，去发现属于自己的时尚真谛。它让我明白，真正的时尚，是与自己的内心对话，是与生活和解，是在每一个平凡的日子里，活出属于自己的精彩。

评分☆☆☆☆☆

这本《手绘时尚巴黎范儿3》让我对“手绘”和“时尚”这两个词有了全新的认知。我一直以为手绘就是简单的线条勾勒，色彩填充，但这本书的出现彻底颠覆了我的想法。作者米泽阳子女士展现的手绘技巧简直是鬼斧神工，每一笔都充满了生命力，每一个色彩的搭配都恰到好处，仿佛能感受到颜料在纸上跳跃，呼吸着巴黎特有的浪漫气息。不仅仅是技巧，更重要的是她对时尚的理解和表达。我一直对巴黎的时尚文化充满了向往，总觉得它是一种难以言喻的优雅和精致。通过这本书，我仿佛置身于巴黎的街头巷尾，看到那些穿着考究、气质独特的女士们，她们的穿搭灵感，她们身上散发出的自信和从容，都被米泽女士用画笔捕捉下来，并以最生动的方式呈现在我眼前。我尤其喜欢书中关于不同场合、不同风格的穿搭解析，从日常休闲到晚宴礼服，从复古风格到现代前卫，每一种都描绘得淋漓尽致。而且，她不仅仅是描绘服装本身，更重要的是传达了一种生活态度，一种对美的追求，一种享受生活的态度。读这本书，感觉就像在和一位经验丰富的时尚导师进行一次私密的对话，她用画笔告诉我如何才能穿出属于自己的“巴黎范儿”，如何才能在细节中展现品味。这本书不仅是视觉的盛宴，更是心灵的洗礼，让我对时尚有了更深层次的理解，也激发了我想要去尝试、去创造属于自己的时尚风格的勇气。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我最大的惊喜在于，它不仅仅是一本“教你穿搭”的书，更像是一本“带你感受生活”的艺术品。我之前看过一些时尚类的书籍，大多是图文并茂的穿搭指南，内容比较直白，实用性很强，但总觉得少了点什么。而《手绘时尚巴黎范儿3》完全不同，它用一种非常“沉浸式”的方式，将我带入了一个充满艺术气息的巴黎世界。作者米泽阳子女士的画风我非常喜欢，那种略带随性又精致的线条，加上柔和而富有层次感的色彩运用，瞬间就营造出了一种慵懒而迷人的法式情调。我甚至能想象到她坐在塞纳河畔的咖啡馆里，一边喝着咖啡，一边悠闲地描绘着窗外的行人，那些行人的衣着，他们的神态，都成了她笔下最生动的素材。书中的每一个画面都像一幅独立的小画作，但它们又有机地联系在一起，共同构成了一个关于巴黎时尚的完整故事。我特别欣赏她对细节的刻画，比如丝巾的飘逸，皮鞋的光泽，甚至是街边老奶奶手中提着的藤篮，都充满了生活气息，让人感受到一种真实的美。这本书让我明白，真正的时尚并非遥不可及，它存在于生活中的每一个角落，体现在每一个微小的细节里。它鼓励我去发现美，去感受美，去创造属于自己的美。读完这本书，我感觉自己的审美水平得到了很大的提升，看待事物的方式也变得更加细腻和有品味了。

评分☆☆☆☆☆

这是一本能让人“慢下来”的书，非常适合在安静的午后，一杯热茶，一曲舒缓的音乐，然后静静地翻阅。我一直觉得，真正的时尚，不仅仅是堆砌昂贵的品牌，更是一种由内而外散发出来的气质和品味。《手绘时尚巴黎范儿3》恰恰做到了这一点。作者米泽阳子女士的手绘作品，没有华丽的辞藻，却字字珠玑，每一笔都像是她对时尚最真挚的感悟。她描绘的不仅仅是衣服，更是衣服背后的故事，是穿着者当时的心情，是她所处的环境。我特别喜欢书中那些描绘巴黎街景的画面，那些斑驳的墙壁，古老的街灯，还有穿着各色服饰，悠闲漫步的 Parisians，都构成了一幅幅充满生活气息的画卷。我能感受到作者对这些场景的热爱，对巴黎这座城市的眷恋，这种情感也自然而然地传递给了读者。她通过画笔，展现了一种“不经意的美”，一种“effortless chic”。我曾以为巴黎的时尚是高高在上的，难以企及，但这本书让我明白，真正的巴黎范儿，更多的是一种态度，一种对生活的理解，一种对自我的肯定。它鼓励我不要盲目追求潮流，而是要去寻找最适合自己的风格，去发掘自己身上的独特魅力。这本书就像一位知心的朋友，在用最温柔的方式，引导我走向更美好的自己。