超級配色花樣圖案380例 9787533030841 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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阿巧 著

圖書標籤:

• 配色
• 圖案
• 設計
• 繪畫
• 色彩
• 藝術
• 插畫
• 創意
• 花樣
• 裝飾

店鋪： 廣影圖書專營店

齣版社： 山東美術齣版社

ISBN：9787533030841

商品編碼：29691455249

包裝：平裝

齣版時間：2010-01-01

基本信息

書名：超級配色花樣圖案380例

定價：38.00元

作者：阿巧

齣版社：山東美術齣版社

齣版日期：2010-01-01

ISBN：9787533030841

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：大16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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我們每個人對顔色都有不同的認知程度，認識到這一點對我們從事編織活動室很有幫助的。不同的國傢、地區和名族都有自己的傳統和習慣，每個人對顔色都有不同的嗜好或者偏愛以及心理上的接受程度。在我們編織一件毛衣前，有一件事是必須要明確的，那就是對於不同色彩毛綫的組閤不存在對與錯的問題，重要的是它所帶來的效果，我們大可不必為追求所謂的流行而拋棄自己的個性。如果您的審美觀不錯的話，令您眼前一亮的色彩也許就是明天的流行色。本書將為您提供380例超級配色花樣圖案。

目錄

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作者介紹

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文摘

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序言

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設計之源：色彩、圖案與視覺敘事 圖書名稱： 設計之源：色彩、圖案與視覺敘事 ISBN： 9787533030858 頁數： 480頁 開本： 16開 裝幀： 精裝附函套 定價： 198.00 元 --- 內容提要 《設計之源：色彩、圖案與視覺敘事》是一部旨在深度挖掘設計基礎理論、拓寬創意視野的專業工具書與審美指南。本書摒棄瞭單純的“案例堆砌”模式，轉而聚焦於設計思維的構建、視覺元素的底層邏輯以及文化語境對設計的影響。全書分為五大部分，係統地梳理瞭從色彩心理學到復雜圖案構建，再到敘事性視覺錶達的完整路徑。 本書強調“理解而非模仿”，鼓勵設計師深入探究設計元素背後的文化、曆史和科學原理，從而能夠創造齣具有持久生命力和深刻內涵的作品。它不僅適閤在校學生和初級設計師作為理論基石，更適閤有經驗的設計師進行係統性的知識重構和靈感激發。 結構與內容詳述 第一部分：色彩的哲學與科學（Color: Philosophy and Science） 本部分深入探討色彩的本質，超越瞭傳統的色輪和基礎配色方案。 1. 色彩的物理學與感知心理學： 詳細解析光綫的波長、人眼對色彩的接收機製（三色視覺理論、四色理論的延伸探討）。重點闡述色彩在不同文化背景下的象徵意義（例如，西方文化中的紅色與激情/危險，東方文化中的紅色與喜慶/權力）。 2. 情緒光譜與色彩語境： 構建一個“情緒色彩地圖”，分析特定色相、明度和飽和度組閤如何直接影響觀者的心理狀態和決策傾嚮。書中收錄瞭大量跨文化的情境案例，展示瞭色彩在品牌識彆、室內空間氛圍營造中的微妙作用。例如，探討高明度、低飽和度的莫蘭迪色係如何與現代極簡主義哲學相契閤，以及飽和度極高的霓虹色係在數字媒體中的視覺衝擊力。 3. 高級色彩體係構建： 介紹色彩管理（ICC色彩空間、CMYK與RGB的轉換精確度），並引入非綫性色彩係統（如潘通FHI、NCS自然色彩係統）在工業設計和紡織品領域的應用。重點教授如何通過色彩對比度、互補性原則，設計齣既和諧又具有視覺焦點的配色方案，而非僅僅依賴預設模闆。 第二部分：形態與結構的邏輯（Form and Structure Logic） 此部分聚焦於二維和三維空間中的基本幾何形態和有機形態的組織規律。 1. 幾何基礎與動態平衡： 係統梳理點、綫、麵的構成原理，深入分析基礎幾何形狀（圓形、方形、三角形）在設計中的功能性定位。探討視覺重量、對稱性、非對稱性（不對稱平衡）在引導視綫流嚮中的作用。書中包含大量關於“黃金分割”和“費波那契數列”在平麵構圖中的實際應用分析，以及如何打破這些既有規則以創造張力。 2. 有機形態的提取與抽象： 研究自然界中的形態學，包括分形幾何（Fractal Geometry）在創造復雜自然紋理中的應用。分析如何將復雜的生物形態（如葉脈、蜂窩結構、岩石肌理）進行高度抽象和簡化，轉化為可用於現代設計的視覺元素。 3. 空間負形（Negative Space）的構建： 強調負形作為積極設計元素的價值。通過剖析經典Logo設計和版式布局，展示如何利用空白區域來定義主體形狀，增強設計的清晰度和呼吸感。 第三部分：圖案設計的深層語匯（The Deeper Vocabulary of Pattern Design） 本章是本書的核心內容之一，旨在指導讀者超越裝飾性的圖案疊加，進入到結構化、敘事性的圖案設計。 1. 圖案的類型學與功能劃分： 將圖案按其組織結構分為：重復型（如牆紙、麵料）、散點型（Scatter Pattern）、骨架型（Grid-based）和邊界型（Border Design）。詳細解析每種類型的構造規則和適用媒介。 2. 節奏、韻律與視覺流動： 重點解析圖案中的“節奏感”。討論通過元素大小變化、間距調整、顔色漸變等手段，如何在靜態的圖案中注入動態的視覺流動性。書中詳述瞭如何設計齣“連續性”極佳的無縫（Seamless）圖案，以及如何運用“錯位”和“疊印”技術增加視覺的層次感。 3. 圖案的文化語境與符號學： 深入剖析不同曆史時期和地域的經典圖案風格（如Art Deco的幾何對稱、中世紀的植物捲須、伊斯蘭藝術的萬花筒結構），並分析這些圖案如何承載社會價值觀和技術限製。指導設計師如何進行“跨文化挪用”並賦予其當代意義，避免流於錶麵的復製。 第四部分：視覺敘事與信息架構（Visual Storytelling and Information Architecture） 此部分將設計元素提升到信息傳達和故事敘述的層麵。 1. 敘事中的層級與焦點： 探討如何運用色彩對比、形態大小和空間布局來建立清晰的視覺層級，確保信息按照設計師預設的順序被接收。介紹“視覺錨點”（Visual Anchor）的設置方法。 2. 符號、隱喻與溝通效率： 分析符號係統（Iconography）的設計原則，如何確保符號的普適性和記憶性。討論在設計中植入隱喻（Metaphor）的技巧，使作品不僅僅是美觀，更能引發深層次的思考和情感共鳴。 3. 動態平衡與序列設計： 關注連續性媒介（如動態圖形、書籍裝幀）中的元素序列安排。探討如何通過微小的設計變化，在一係列作品中構建齣綫性的、可被感知的故事弧綫（Narrative Arc）。 第五部分：從概念到實現的轉化（From Concept to Realization） 本書的最後一部分側重於設計實踐的整閤與優化。 1. 設計限製下的創新： 探討在特定技術限製（如印刷工藝的色彩域限製、材料的物理特性、預算約束）下，如何通過創意性的設計語言來最大化視覺效果。例如，如何利用壓凹、燙印等後工藝來增強原本平麵的圖案錶現力。 2. 設計評估與迭代方法論： 提供一套係統的設計評估框架，包括目標用戶測試、設計自檢清單以及如何從反饋中高效提煉有價值的修改意見。強調設計是一個不斷修正和深化的過程。 3. 建立個人視覺詞庫： 引導讀者建立個性化的“視覺研究檔案”，鼓勵收集和分類非傳統設計領域的靈感來源（如地質切片、昆蟲翅膀的微觀結構、老舊機械的拆解圖），最終目標是形成難以被模仿的獨特設計風格。 --- 本書特色 理論深度與實踐廣度結閤： 不僅提供“做什麼”，更深入剖析“為什麼這樣做”。 跨學科視角： 融閤瞭心理學、人類學、光學等知識，拓寬設計師的知識邊界。 結構化學習路徑： 從最基礎的色彩、形態，逐步過渡到復雜的圖案組織和敘事構建，邏輯清晰，循序漸進。 強調原創性： 緻力於培養設計師的原創思維能力，而非停留在對現有風格的模仿和重組。 目標讀者： 平麵設計師、品牌設計師、紡織品設計師、UI/UX 設計師、藝術院校師生及所有緻力於提升視覺設計素養的專業人士。

評分☆☆☆☆☆

收到這本《超級配色花樣圖案380例》真是太讓人驚喜瞭！我一直對設計和視覺藝術充滿熱情，尤其是在配色方麵，總覺得自己的功力還不夠深厚，需要大量的靈感和實踐。《超級配色花樣圖案380例》簡直是為我量身定做的寶藏。我迫不及待地翻開，就被書中的色彩組閤所震撼，各種大膽、細膩、協調、撞色的搭配都展現得淋灕盡緻。它不僅僅是簡單地羅列齣一些圖案，更重要的是，它提供瞭一種思考色彩關係的方式。每一頁都像是一個小小的色彩實驗室，讓我看到不同的色調、飽和度和明度如何相互作用，産生齣如此豐富的情感和視覺衝擊力。書中的圖案涵蓋瞭從自然風光到抽象幾何，從復古懷舊到現代前衛，幾乎囊括瞭我能想到的所有風格。我特彆喜歡其中一些將流行趨勢與經典元素巧妙融閤的設計，這些都為我的創作提供瞭絕佳的參考。我正在策劃一個關於品牌形象升級的項目，這本書裏的很多配色方案都給瞭我全新的視角，讓我不再局限於傳統的思路，敢於嘗試更多齣人意料卻又恰到好處的色彩組閤。感覺自己仿佛擁有一位資深的色彩顧問，隨時隨地為我提供最專業的建議。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我之前對“配色”這件事的理解比較淺薄，總覺得隻要把幾個顔色放在一起好看就行瞭。但讀瞭《超級配色花樣圖案380例》之後，我纔真正意識到色彩的強大力量和其中蘊含的深奧學問。這本書就像打開瞭我認識色彩世界的一扇大門，讓我看到瞭無限的可能性。我最喜歡的一點是，它並沒有生硬地灌輸理論知識，而是通過大量的、高質量的圖案案例來引導讀者去感受和體會。我常常會在某個圖案前駐足良久，細細品味設計師是如何運用色彩來烘托主題、錶達情感的。比如，書中有一個係列是關於“寜靜與治愈”的配色，那些柔和的藍綠色調和溫暖的土黃色相互交織，確實能給人帶來一種放鬆和舒緩的感覺。這讓我開始思考，在我的日常生活中，如何通過色彩來改善我的居住環境，或者在我的個人物品上體現齣我的個性和心情。這本書不僅僅是一本設計工具書，更像是一本生活美學的指南，讓我對周圍的世界有瞭更敏銳的觀察力。

評分☆☆☆☆☆

我是一名插畫師，創作過程中最令我頭疼的就是色彩的運用，很多時候畫麵明明有不錯的構圖，但因為色彩搭配不當，整體效果就大打摺扣。《超級配色花樣圖案380例》這本書的到來，對我來說簡直是雪中送炭。我特彆欣賞書中的多樣性和包容性，它沒有拘泥於一種風格，而是涵蓋瞭從經典復古到現代潮流的各種配色理念。我喜歡它在展示圖案的同時，也巧妙地融入瞭色彩理論的講解，讓我不僅僅是模仿，更能理解背後的邏輯。例如，書中關於“強調色”和“輔助色”的運用，就給瞭我很大的啓發。我之前在為我的一個兒童繪本角色設計服裝時，總覺得顔色不夠鮮明，不夠吸引小朋友的目光。翻到書中的“兒童插畫配色”部分，我看到瞭一些大膽而又和諧的撞色搭配，一下子就找到瞭突破口。而且，書中的圖案本身也極具裝飾性，很多都可以直接作為插畫背景或者裝飾元素使用，極大地節省瞭我的創作時間。

評分☆☆☆☆☆

作為一名平麵設計師，我深知優秀的配色方案對於一個作品的重要性，它直接影響著作品的傳達力和最終的視覺效果。我手頭上有很多設計項目，經常會遇到“靈感枯竭”的瓶頸，尤其是在色彩搭配上，常常陷入僵化的模式。《超級配色花樣圖案380例》的齣現，恰好解決瞭我的燃眉之急。我喜歡它係統性的呈現方式，雖然標題是“380例”，但它所蘊含的色彩原理和搭配邏輯遠不止於此。我仔細研究瞭書中的案例，發現它不僅僅是展示“好看的顔色”，而是深入淺齣地講解瞭不同色彩之間如何産生對比、和諧、呼應等關係，並且針對不同的應用場景提供瞭多樣的解決方案。例如，在為某個客戶設計産品包裝時，我需要營造一種既高端又親民的感覺，書中正好有幾個非常契閤的案例，通過微妙的色彩過渡和點綴，完美地達到瞭我想要的效果。書中的圖案設計也非常有特色，很多都帶有獨特的紋理和層次感，這讓我在構圖和圖形設計上也能獲得很多啓發。我還會把書中的一些圖案元素拆解開來，嘗試將它們應用到不同的字體設計或背景圖案中，不斷地進行實驗和創新。

評分☆☆☆☆☆

我是一名傢居軟裝愛好者，平時喜歡自己動手為傢裏添置一些裝飾品，或者為舊傢具賦予新的生命。但一直以來，我在色彩搭配上總是缺乏自信，害怕弄巧ватися，讓傢裏顯得雜亂無章。《超級配色花樣圖案380例》這本書，給瞭我巨大的信心和靈感。我喜歡它清晰直觀的展示方式，每一頁的圖案都搭配瞭非常和諧的色彩方案，讓我能夠直接藉鑒和應用。我尤其喜歡書中關於“自然元素”和“情緒色彩”的章節，它通過模擬自然界中的色彩變化，或者捕捉不同情感所對應的色彩，來為我提供搭配思路。我最近正在為我的書房重新布置，想要營造一種沉靜而又富有活力的氛圍。在書中，我找到瞭一個非常符閤我需求的配色方案，它將深邃的藍色與明亮的橙色巧妙結閤，既有思考的深度，又不失生活的熱情。而且，書中的圖案設計也給瞭我很多 DIY 的靈感，比如可以將一些圖案印在抱枕套上，或者用作牆麵裝飾畫，讓我的傢充滿瞭藝術感和個性。