廣告攝影 9787544414906 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

林路 著

圖書標籤:

• 廣告攝影
• 攝影技巧
• 商業攝影
• 攝影
• 設計
• 圖像處理
• 構圖
• 光綫運用
• 營銷
• 視覺傳達

店鋪： 廣影圖書專營店

齣版社： 上海教育齣版社

ISBN：9787544414906

商品編碼：29691515300

包裝：平裝

齣版時間：2008-06-01

基本信息

書名：廣告攝影

定價：48.00元

作者：林路

齣版社：上海教育齣版社

齣版日期：2008-06-01

ISBN：9787544414906

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.440kg

編輯推薦

---

內容提要

---

目錄

---

上篇　廣告攝影的流變與觀念
　章　百年迴眸——廣告攝影史海鈎沉
　　一、攝影術的誕生與廣告攝影
　　二、廣告攝影觀念和風格産生
　第二章　視覺撞擊——廣告攝影的準確定位
　　一、廣告攝影的社會文化定位
　　二、繽紛多彩的廣告攝影空間
　　三、從隱秘心理進入創意實踐
中篇　廣告攝影的軟件與硬件
　第三章　數碼空間——廣告攝影新的基點
　　一、從技術角度迎接新的時代
　　二、數碼攝影的基本原理與優勢
　　三、數字化的器材和工作原理
　第四章　得心應手——廣告攝影專業設備
　　一、相機、鏡頭以及常用附件
　　二、照明設備與基本布光常識
下篇　廣告攝影分類拍攝技巧
　第五章　基礎設施與常規處理
　　一、工作場所及作業方式
　　二、廣告攝影的技術要點
　第六章　廣告攝影的各類題材
　　一、食品飲料的視覺轉換
　　二、生活用品和傢具展示
　　三、傢用電器的現代景觀
　　四、工商環境和機械設備
　　五、工商人像的形神兼備
　　六、時裝攝影和廣告人體
終篇　廣告攝影的傳統與數碼文化
　第七章　視覺盛宴——圖像的傳統與齣路
　　一、麵對過去珍惜圖像的藝術傳統
　　二、麵嚮未來拓展視覺圖像的魅力
　第八章　比特傳播中“我”的身影
　　一、數字化傳播中“我”的身影
　　二、我們真的會嚮廣告攝影說再見？

作者介紹

---

文摘

---

序言

---

《光影敘事：解析廣告攝影的藝術與實踐》 引言：捕捉瞬息，訴說品牌靈魂 在信息爆炸的時代，視覺語言的力量愈發凸顯。廣告攝影，作為連接産品與消費者、信息與情感的重要橋梁，其重要性不言而喻。它不僅僅是單純的影像記錄，更是一種高度凝練的藝術錶達，一種策略性的溝通手段。一部成功的廣告作品，能夠瞬間抓住觀者的目光，激發其內在需求，並最終促成購買行為。這背後，是攝影師對光影的精湛掌控，對構圖的獨到匠心，對情感的深刻洞察，以及對商業目標的精準把握。 本書並非僅僅停留在技術層麵，更旨在深入探究廣告攝影背後的邏輯與美學，解析其如何通過視覺元素，構建品牌敘事，傳遞核心價值，並最終影響消費者的認知與決策。我們將一同踏上一段探索廣告攝影藝術與實踐的旅程，揭示那些隱藏在精美畫麵背後的奧秘，理解攝影師如何將冰冷的商品轉化為富有生命力的故事，如何在有限的空間內創造無限的想象。 第一章：廣告攝影的本質與演變——從紀實到象徵 廣告攝影並非橫空齣世，它伴隨著商業廣告的發展而不斷演進。早期廣告攝影多以展示産品實物為主，強調真實與準確。然而，隨著市場競爭的加劇和消費者審美水平的提升，廣告攝影逐漸突破瞭單純的展示功能，開始嚮更深層次的文化、情感和價值觀傳遞演進。 本章將梳理廣告攝影的發展脈絡，從最初的“所見即所得”到如今的“所見即所得的超越”，探討其在不同曆史時期所扮演的角色和承擔的功能。我們將分析不同時代背景下，廣告攝影風格的變遷，例如從強調寫實主義到湧現齣超現實主義、極簡主義等多種風格的探索。同時，也會討論技術革新（如膠片到數字，後期處理技術的進步）對廣告攝影錶現力帶來的深刻影響。理解廣告攝影的演變，有助於我們更好地把握其當前的麵貌和未來的發展趨勢。 第二章：視覺語言的構建——光影、構圖與色彩的魔力 廣告攝影的魅力，很大程度上在於其能夠運用一套獨特的視覺語言來與觀者溝通。光影，是攝影的靈魂，在廣告攝影中更是被賦予瞭極高的戰略意義。它能夠塑造物體的形態，烘托氛圍，引導視綫，甚至傳遞抽象的情感。柔和的光綫可以營造溫馨、舒適的感受，而硬朗的光綫則可能帶來力量、科技或戲劇性的張力。 構圖，是視覺元素的組織藝術。廣告攝影的構圖，絕非隨意擺放，而是經過深思熟慮的安排，旨在突齣主體，引導觀者視綫，並傳遞特定的信息。我們將深入剖析經典的構圖法則，如黃金分割、三分法、對稱構圖、引導綫構圖等，並分析它們在廣告攝影中的具體應用，以及如何打破常規，創造齣令人耳目一新的視覺效果。 色彩，是廣告攝影中最直接、最能觸動人心的元素之一。色彩不僅僅是感官上的愉悅，更承載著豐富的心理聯想和文化意義。不同的色彩組閤能夠喚起不同的情緒，傳遞不同的品牌形象。本章將探討色彩心理學在廣告攝影中的運用，分析色彩搭配的原則，以及如何運用色彩來增強廣告的感染力和品牌辨識度。 第三章：産品解讀與情感連接——如何讓商品“說話” 廣告攝影的核心目標是將産品的信息有效地傳達給消費者，並激發其購買欲望。這需要攝影師具備敏銳的産品洞察力，能夠深入理解産品的特性、功能、設計理念，以及其在目標消費者心中的價值定位。 “讓商品說話”並非字麵意義上的擬人化，而是通過視覺語言，賦予産品情感，讓它們在畫麵中煥發生命力。例如，一款美食廣告，通過光影的渲染和質感的呈現，能夠讓觀眾垂涎欲滴；一款汽車廣告，通過動感的構圖和強烈的視覺衝擊，能夠傳遞速度與激情的體驗。 本章將重點探討如何將産品的“硬性信息”（如功能、材質、性能）與“軟性信息”（如情感、生活方式、品牌故事）有機地結閤起來。我們將分析不同類型産品的廣告攝影策略，例如科技産品如何展現前沿感，時尚産品如何營造潮流感，食品飲料如何激發食欲，汽車如何體現品味與性能等。通過案例分析，揭示攝影師如何通過對産品細節的捕捉、場景的設置以及模特的演繹，成功地建立産品與消費者之間的情感連接。 第四章：情境塑造與敘事構建——場景、道具與模特的協同作用 廣告攝影的成功，離不開對情境的精心塑造。一個引人入勝的場景，一套恰到好處的道具，以及富有感染力的模特演繹，都能夠在瞬間構建起品牌所期望傳達的故事和氛圍。 場景，是廣告攝影的舞颱。它可以是真實存在的地點，也可以是攝影師在工作室搭建的虛擬空間。場景的選擇和布置，能夠直接影響廣告的整體基調和信息傳遞。例如，一間溫馨的客廳可以傳達傢庭的溫暖，一個繁華的都市街頭可以展現現代感與活力。 道具，是場景中的點睛之筆。它們能夠增強場景的真實感，豐富畫麵的信息量，甚至成為故事的關鍵元素。閤適的道具選擇，能夠幫助觀者更好地理解産品的使用場景，聯想到産品所帶來的生活方式。 模特，是廣告攝影中承載情感和故事的重要載體。模特的錶情、姿態、眼神，都能夠直接影響廣告的感染力和信息傳遞的準確性。本章將深入分析如何在廣告攝影中運用場景、道具和模特，來共同構建一個引人入勝的故事，塑造獨特的品牌形象，並與目標受眾産生共鳴。 第五章：廣告攝影的創作流程與技術考量——從策劃到執行 一部成功的廣告攝影作品，背後往往有著嚴謹而有序的創作流程。從最初的廣告策劃、創意簡報，到拍攝前的準備、現場執行，再到後期的精修與交付，每一個環節都至關重要。 本章將係統地介紹廣告攝影的創作流程。我們將探討廣告策劃師、創意總監、攝影師、造型師、燈光師、後期製作師等各個團隊成員在創作過程中所扮演的角色和協作方式。我們將剖析如何理解和解讀創意簡報，如何進行前期踩點和方案設計，以及在拍攝過程中如何進行燈光設置、構圖調整、模特指導等。 同時，本章也會涉及廣告攝影中的一些關鍵技術考量。例如，如何根據廣告主題和産品特性選擇閤適的攝影器材；如何運用不同的照明技術來達到預期的視覺效果；如何在後期處理中進行色彩校正、細節優化和瑕疵修復，以最大限度地提升畫麵的質感和感染力。理解這些技術層麵的考量，有助於我們更深入地體會到廣告攝影師的專業性與創造力。 第六章：不同媒介下的廣告攝影策略——印刷、數字與社交媒體 隨著傳播媒介的多元化，廣告攝影的應用場景也日益廣泛。印刷媒介（如雜誌、海報）、數字媒介（如網站、電商平颱）和社交媒體（如Instagram、微信公眾號）對廣告攝影的要求各有不同。 印刷媒介往往追求畫麵的精緻與質感，強調視覺的衝擊力和品牌的權威性。數字媒介則需要考慮畫麵的加載速度、在不同設備上的顯示效果，以及與用戶互動性的需求。社交媒體則更強調內容的創意性、話題性和傳播性，需要攝影作品能夠快速吸引用戶的注意力，並引發分享和討論。 本章將探討在不同媒介環境下，廣告攝影所應采取的策略。我們將分析印刷廣告、電商詳情頁圖片、社交媒體內容等不同類型的廣告攝影作品，探討它們在視覺風格、構圖方式、信息呈現和情感錶達上的差異。通過對比分析，幫助讀者理解如何根據不同的傳播渠道，量身定製最有效的廣告攝影解決方案。 第七章：廣告攝影的倫理與未來趨勢——責任與創新 在追求商業效益的同時，廣告攝影也麵臨著倫理道德的考量。如何避免虛假宣傳，如何尊重消費者的知情權，如何避免性彆歧視和刻闆印象，這些都是廣告攝影師需要審慎對待的問題。 展望未來，廣告攝影將繼續朝著更加智能化、個性化和沉浸式的方嚮發展。人工智能在圖像生成和後期處理中的應用，虛擬現實和增強現實技術與廣告攝影的結閤，都將為廣告攝影帶來新的可能性。同時，消費者對真實性、人文關懷和可持續發展的關注，也將促使廣告攝影在內容和形式上進行更深層次的創新。 本章將討論廣告攝影的倫理原則，以及未來可能的發展趨勢。我們將探討如何平衡商業訴求與社會責任，如何運用技術創新來提升廣告攝影的藝術性和感染力，並最終為讀者描繪廣告攝影領域充滿機遇與挑戰的未來圖景。 結語：定格瞬間，點燃夢想 廣告攝影，是一門關於“看見”的藝術，更是一門關於“被看見”的實踐。它通過光影的雕琢，構圖的引導，色彩的渲染，以及情感的注入，將産品與消費者連接起來，將品牌理念深入人心。本書希望通過對廣告攝影的全麵解析，幫助讀者更深入地理解其藝術價值與商業邏輯，發現其獨特的魅力，並從中獲得啓發。願每一幅精美的廣告畫麵，都能成為一次成功的視覺敘事，點燃觀者的夢想，促成美好的連接。

評分☆☆☆☆☆

對於我這樣一個從小就對視覺藝術充滿好奇的人來說，這本《廣告攝影》簡直是一場盛宴。我喜歡它那種將復雜概念簡單化的能力，讓即使是初學者也能輕鬆理解。書中的圖片質量非常高，每一張都堪稱藝術品，而且我注意到作者並沒有僅僅展示最終成品，而是花費瞭相當大的篇幅來講解拍攝過程中的注意事項。比如，如何與客戶溝通需求，如何與團隊協作，如何選擇閤適的拍攝場地等等。這些都是在純技術指導類書籍中很難找到的寶貴經驗。讀這本書的過程，就像是在和一位經驗豐富的前輩聊天，他不僅教你“怎麼做”，更教你“為什麼這麼做”。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就足夠吸引人，簡潔的色調搭配上充滿動感的構圖，讓人一眼就能感受到攝影的魅力。我之前一直對廣告攝影這個領域抱有濃厚的興趣，但總是缺乏一個係統性的入門指導。市麵上相關的書籍很多，但要麼過於理論化，要麼內容碎片化，很難找到一本既有深度又不失趣味性的。收到這本書的時候，我內心還是有些期待的。迫不及待地翻開，首先映入眼簾的是前言部分，作者用非常生動的語言闡述瞭廣告攝影在現代商業社會中的重要地位，以及它如何通過視覺語言來傳達品牌理念和産品信息。這種開篇方式立刻拉近瞭我與作者的距離，讓我感覺像是在聽一位經驗豐富的老師在分享他的心得體會。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我對攝影一直處於一種“業餘愛好者”的狀態，總覺得自己的作品離專業水平相差甚遠。拿到這本《廣告攝影》後，我最想瞭解的就是如何纔能拍齣更具商業價值的照片。這本書的亮點在於它並沒有空談理論，而是將大量的篇幅用於分析真實的廣告案例。通過對這些案例的深入剖析，我不僅學習到瞭各種拍攝技巧，更重要的是理解瞭廣告攝影背後的商業邏輯。作者強調，好的廣告攝影不僅僅是記錄，更是傳達信息、激發欲望、建立品牌認知。他用淺顯易懂的語言解釋瞭構圖、色彩、景深等基礎概念在廣告語境下的特殊意義，以及如何通過這些元素來吸引消費者的注意力，讓他們對産品産生好感。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，成功的廣告攝影師不僅需要紮實的攝影技術，還需要敏銳的市場洞察力和極強的創意能力。這本《廣告攝影》在這一點上做得尤為齣色。它並沒有將重點僅僅放在相機參數和鏡頭選擇上，而是更側重於如何從策略層麵去思考問題。作者在書中分享瞭許多關於如何理解品牌定位、目標受眾以及如何將産品特性轉化為視覺語言的寶貴經驗。我尤其喜歡書中關於“講故事”的章節，它讓我意識到，每一張成功的廣告照片背後，都隱藏著一個引人入勝的故事。通過學習這本書，我開始意識到，攝影不僅僅是按下快門，更是一種溝通的藝術。

評分☆☆☆☆☆

這本《廣告攝影》帶給我的感受，遠不止於書本上的文字和圖片。它更像是一扇窗，讓我得以窺探廣告攝影的幕後世界。我一直以為那些光鮮亮麗的廣告大片都是憑空産生的，但這本書卻詳細地拆解瞭每一個成功案例的創作過程。從最初的創意構思，到場景的選擇，再到燈光的布置，模特的神態，乃至後期修圖的每一個細節，都顯得如此嚴謹和專業。特彆是關於如何利用光影來塑造産品質感的部分，讓我受益匪淺。我一直覺得光綫是攝影的靈魂，而這本書則將這種靈魂的運用發揮到瞭極緻。作者通過大量的實例分析，讓我們看到同樣的道具，在不同的光綫條件下，所呈現齣的視覺效果是截然不同的。