数码摄影技艺丛书：摄影用光 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

佳影在线著 著

图书标签:

• 摄影
• 用光
• 数码摄影
• 摄影技巧
• 光线
• 摄影教程
• 摄影指南
• 摄影教学
• 摄影器材
• 摄影艺术

店铺： 广影图书专营店

出版社： 中国青年出版社

ISBN：9787500687986

商品编码：29692294151

包装：平装

出版时间：2009-07-01

基本信息

书名：数码摄影技艺丛书：摄影用光

定价：35.00元

作者：佳影在线著

出版社：中国青年出版社

出版日期：2009-07-01

ISBN：9787500687986

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.522kg

编辑推荐

---

“数码摄影技艺丛书”系列包括4种图书：《数码摄影入门》《摄影构图》《摄影用光》《风光摄影》，本书是第3种。
本系列书内容系统、全面，图文并茂，印刷精美，适合初级读者学习阅读。

内容提要

---

在日常生活中，如何将精彩的瞬间画面、动人的美食、如画的风景通过相机镜头记录在照片里，用光是重要的拍摄因素。本书分摄影用光基础知识和摄影用光技巧两部分，从认识光线开始，依次介绍光线对画面色彩的影响、光线的控制等知识，随后分别介绍人像摄影、风光摄影、花卉摄影、夜景摄影、静物摄影等多种拍摄主题下的用光技巧，以及如何灵活应用各种不同的光线进行拍摄，获得完美的照片。

目录

---

章 认识光线
光线的相关概念
光源强度
光色
光比
光质
光位
光线的种类
自然光
人造光
混合光
第2章 光线对画面色彩的影响
色彩影响观者的情感
色彩的情感
色彩的具象与抽象
色彩的基本知识
色相
明度
饱和度
色彩的冷暖
物体色彩的分类
固有色
非固有色
消失色
阴影的色彩
第3章 器材的认知与运用
相机及其附件的使用
拿稳你的相机
保持正确的拍摄姿势
使用三脚架增强稳定性
闪光灯的运用
闪光指数
闪光同步
闪光灯的特点
反光板的运用
反光板的作用
三种常用的反光板及其使用
各种滤镜的运用
色温校正镜
星光镜
有色滤镜
第4章 光线的控制
正确布光的方法
主光位置的确定
布置辅助光
利用背景光提升画面空间
利用轮廓光加强物体的轮廓
利用修饰光修饰细节
测光表的运用
测光表的类别
测光表的使用方法
光线的造型功能
照亮被摄对象并传递被摄对象信息
烘托画面气氛
利用光线形成明暗变化
不同意境下的用光及效果
高调摄影
低调摄影
画意摄影
第5章 自然光摄影
自然光的三种形态及特征
直射的阳光
散射的天空光
环境反射光
室外自然光的拍摄技巧
运用不同光线角度拍摄的画面
不同条件下自然光的独特魅力
巧妙运用室内自然光拍摄
室内自然光的特点
不同光线条件形成的画面效果
第6章 人造光摄影
认识人造光
什么是人造光
室内人造光的光源性质
用光营造出不同的影调效果
高调
低调
使用人造光进行拍摄
闪光灯
白炽灯
拍摄动人的人造光景象
使用人造光表现物体特性
表现物体的形状
表现物体的质感
表现物体的透明感
第7章 人像摄影用光技巧
人像摄影的测光与曝光
柔和阳光下拍摄人像
晴朗阳光下拍摄人像
不同感光度的画面效果
选择不同光线角度拍摄人像
晴天阴影处拍摄人像
利用原有的照明光线
利用反光板丰富人物的影调
阴天拍摄人像
早晨或黄昏拍摄人像
在早晨拍摄人像
在黄昏拍摄人像
夜景下拍摄人像
第8章 风光摄影用光技巧
光线与时节变化对景物的影响
选择不同时节拍摄景物
光线变化对景物的影响
利用光线刻画云彩
不同时节园林中的美景
使用滤镜增添画面美感
顺光对景物的造型效果
侧光对景物的造型效果
逆光对景物的造型效果
拍摄日出和日落时的景观
运用金黄色调营造秋天气氛
拍摄雪景的注意事项
增加曝光量突出雪面质感
注入景物投影增强雪面变化
第9章 花卉摄影用光技巧
运用自然光拍摄花卉
选择光线角度拍摄花卉
使用微距拍摄突出花卉细节
运用闪光灯拍摄花卉
利用光线拍摄带水珠的花卉
借助光线展示花叶纹理效果
0章 夜景摄影用光技巧
选择合适的位置
确定拍摄角度与位置
使用三脚架拍摄
街道夜景的拍摄
使用慢速快门延长曝光时间拍摄
巧妙运用炫光效果
车流灯光的拍摄
拍摄车流尾灯
拍摄车流的光迹线条
1章 静物摄影用光技巧
表现物体的色彩
使用柔光拍摄加强色彩饱和度
利用常规布光表现物体色彩
表现物体的质感
侧光表现物体的局部质感
室内光照特写突出主体质感
借助光效表现物体形状
利用光线强化静物布局
利用光线和拍摄位置突出造型对比
2章 自然水景摄影用光技巧
选择合适角度的光线
利用光线突出局部风景
拍摄水中美丽的元素
借助光效展示水面效果
选择合适的光线表现水面
根据光线安排水平线位置
拍摄由远及近的水面
不同质感与色感的水景
延长曝光时间拍摄动态水流
利用散射光表现水景色感
3章 现场光摄影用光技巧
了解现场光摄影的特征
什么是现场光
现场光摄影的特征
掌握现场光摄影的测光与曝光
利用现场光展现真实效果
利用现场光拍摄多人物照
拍摄合影照
拍摄舞台人物留影

作者介绍

---

文摘

---

序言

---

数码摄影技艺丛书：摄影用光 一、 用光，摄影的灵魂之笔 摄影，究其本质，是对光影的捕捉与塑造。无数优秀的摄影作品，无一不蕴含着摄影师对光的深刻理解和巧妙运用。光线，是构成画面的最基本元素，它决定了物体的轮廓、质感、立体感，甚至可以烘托出情感的温度和氛围的沉静。 《数码摄影技艺丛书：摄影用光》正是这样一本旨在带领读者深入探索光影奥秘的专业指南。它并非简单罗列枯燥的摄影理论，而是通过详实的内容、丰富的案例，以及直观的讲解，帮助每一位摄影爱好者，无论你是刚入门的初学者，还是已经有一定经验的实践者，都能将“用光”这门艺术融会贯通，提升摄影作品的艺术表现力。 本书将带领你跳出“相机设置”的思维局限，从最根本的光线入手，理解光线的性质，学习如何观察、判断和利用不同类型、不同方向、不同强度的光线，从而创造出具有视觉冲击力和情感共鸣的画面。我们相信，掌握了用光，就如同掌握了摄影的灵魂之笔，你的镜头将能描绘出更加生动、立体、富有故事感的影像。 二、 光的语言：认识你的画笔 在开始学习如何运用光线之前，我们首先需要了解光线的“语言”，就像画家了解颜料的特性一样。本书的第一部分将为你系统地梳理光的本质和特性，让你对光线有一个全新的认识。 光线的性质： 我们将深入探讨光的物理性质，例如光的传播方向、光的衍射、光的干涉等。虽然这些听起来可能有些专业，但本书会用最易懂的方式进行解释，让你理解这些性质如何影响我们最终看到的画面。例如，为什么有些光线会让物体边缘变得柔和，而有些光线则会产生锐利的阴影。 光的分类： 光线并非只有一种面貌。我们将详细介绍自然光和人造光的区别，以及它们各自的特点。 自然光： 黎明、黄昏的暖调侧光，正午的顶光，阴天的散射光……每一种自然光都有其独特的魅力。本书会分析不同时间、不同天气下的自然光，以及如何捕捉和利用它们。你会了解到，有时最美的光线，就藏在日常生活的角落里。 人造光： 闪光灯、常亮灯、LED灯……人造光虽然可控性更强，但也更容易显得生硬。本书将深入讲解如何柔化和控制人造光，使其呈现出自然、有质感的效果。从最基础的闪光灯离机使用，到多灯布光的复杂运用，都将一一涵盖。 光的质量： 这是用光的核心概念之一。我们将区分“硬光”和“软光”，并解释它们各自产生的视觉效果。 硬光（Hard Light）： 产生清晰、锐利的阴影，对比强烈，能勾勒出物体的轮廓和细节，营造出戏剧性的氛围。我们将学习如何在拍摄人像时，通过硬光突出人物的面部轮廓；在拍摄静物时，如何利用硬光增强物体的立体感。 软光（Soft Light）： 产生柔和、模糊的阴影，光线过渡平滑，能展现出细腻的肤质和柔美的质感，适合营造温馨、宁静的画面。本书将教你如何通过遮挡、反光等方式，将硬光转化为软光，或者直接利用阴天、窗户等自然形成的软光源。 光的强度： 光线的强弱直接影响画面的明暗对比和曝光。我们将讲解如何通过曝光补偿、测光模式等技术手段，以及利用反光板、黑旗等工具，精准控制光线的强度，达到理想的曝光效果。 光的色彩： 色温是影响画面色彩的重要因素。本书会详细解释不同色温的光线如何呈现不同的色彩倾向，以及如何通过白平衡设置、后期调整等方法，准确还原或创造性地运用色彩。你将了解到，蓝调的冷峻，黄昏的暖意，并非偶然，而是光线色彩的艺术表达。 光的指向： 光线的方向对画面的塑造至关重要。本书将系统地介绍不同方向的光线（如顺光、侧光、逆光、顶光、底光等）对物体和人物的描绘效果，以及如何根据拍摄对象和想要表达的情感，选择最合适的光线方向。 三、 光的运用：技巧与实践 在充分理解了光的语言之后，本书将步入更为实用的层面——光线的具体运用技巧。这部分内容将涵盖各种场景下的用光策略，并提供大量实际操作的建议。 基础用光技法： 三点布光法（Three-point Lighting）： 这是人像摄影中最基础也最经典的三点布光法，包括主光（Key Light）、辅光（Fill Light）和轮廓光（Rim Light）。本书将详细讲解每一种灯光的职能、设置方法，以及它们组合起来如何塑造立体感和氛围。 轮廓光（Rim Light）的运用： 轮廓光又称发丝光或勾边光，它能将主体与背景分离，勾勒出主体的边缘，赋予画面立体感和空间感。本书将讲解如何在各种光线下，通过调整灯光角度和强度，有效地利用轮廓光。 分离光（Separation Light）的运用： 分离光的作用是进一步突出主体，使其从背景中独立出来。我们将学习如何利用不同颜色的光源或不同强度的光源，制造分离效果。 人像摄影中的用光： 塑造面部特征： 不同的光线方向和质量，能够极大地改变人物的面部特征。本书将通过大量实例，演示如何利用不同光线来扬长避短，例如，如何用侧光勾勒出立体的鼻梁，如何用柔光减少面部皱纹的显现。 营造情感氛围： 光线是表达情感的重要工具。本书将指导你如何利用光线的明暗、冷暖来营造喜悦、忧郁、神秘、浪漫等不同情感氛围。例如，柔和的窗边光适合拍摄温馨的人像，而戏剧性的逆光则能营造出神秘感。 拍摄不同肤色和年龄段人物的用光： 不同肤色和年龄段的人，对光线的需求也不同。本书将提供针对性的用光建议，帮助你拍出更具表现力的人物照片。 静物摄影中的用光： 突出物品质感： 玻璃的晶莹剔透，金属的光泽，织物的纹理……用光是表现这些质感的关键。本书将讲解如何利用硬光、软光、反光、透光等技巧，将静物的材质特性展现得淋漓尽致。 营造画面层次感： 通过主次分明的用光，可以有效地区分前景、中景和背景，增强画面的空间感和层次感。 拍摄食品、珠宝、产品等特殊静物的用光： 针对不同类型的静物，会有不同的用光侧重点。例如，拍摄食品需要突出其新鲜诱人的感觉，拍摄珠宝则需要强调其璀璨的光芒。 风光摄影中的用光： 利用黄金时段（Golden Hour）和蓝色时段（Blue Hour）： 介绍黎明和黄昏时段光线的独特魅力，以及如何利用这些光线拍摄出富有诗意的风光作品。 处理复杂光线环境： 在风光摄影中，我们常常会遇到高对比度、大光比的场景。本书将讲解如何利用包围曝光、渐变灰滤镜等方法，处理复杂的光线环境，保证画面细节的完整。 强调画面情绪： 光线可以为风光照片赋予情绪。本书将指导你如何通过观察和捕捉不同的光线变化，来表达天空的壮丽、森林的幽深、海洋的宁静。 室内摄影的用光： 最大化利用自然光： 窗户是室内摄影的天然光源。本书将讲解如何根据窗户的位置和大小，以及拍摄对象的特点，来调整拍摄角度和人物姿态，以获得最佳的自然光效果。 巧妙运用人造光： 在自然光不足的情况下，如何巧妙地运用闪光灯、常亮灯等进行补光，避免画面显得生硬，将是本书的重点讲解内容。 移轴镜头、微距摄影中的用光： 针对特定摄影领域，我们将探讨其独特的用光需求和技巧。 四、 光影的魔法：后期的深度融合 虽然本书的核心在于拍摄前的用光构思和现场的用光控制，但我们也深知，后期处理在现代摄影中扮演着越来越重要的角色。因此，本书的最后一章节将探讨如何将前期拍摄的光影效果与后期处理技术进行有机融合。 后期处理对光影的强化： 学习如何利用后期软件，进一步调整曝光、对比度、色彩，以及运用局部调整工具，突出前期用光所营造的氛围和细节。 数字暗房的模拟： 探讨如何在后期中模拟自然光和各种灯光效果，例如，如何通过调整曲线来模拟硬光效果，如何通过渐变滤镜来模拟日落的暖调。 “光绘”技术的简介： 简单介绍一种利用灯光在画面中“绘画”的创意拍摄手法，以及其后期处理的要点。 五、 结语 《数码摄影技艺丛书：摄影用光》是一本集理论与实践于一体的摄影指导书籍。我们希望通过本书，帮助你建立起一套属于自己的用光思维体系，让你在面对任何拍摄场景时，都能自信地拿起相机，用光影去讲述属于你的故事。 摄影是用光的艺术，而光影的魔力，正在你的手中，等待你去发掘。翻开本书，开启你的光影之旅，让你的摄影作品，从此拥有灵魂。

评分☆☆☆☆☆

这本《数码摄影技艺丛书：摄影用光》的封面设计就透着一股专业范儿，简洁而有力，直接点明了主题。作为一名业余摄影爱好者，我对摄影用光一直有些困惑，特别是到了室内拍摄或者光线条件不佳的时候，照片总是显得死气沉沉，或者噪点严重。我渴望能找到一本真正能指导我如何“玩转光线”的书。我希望它能涵盖从基础的自然光利用，比如窗边光、逆光、侧逆光如何巧妙运用，到专业闪光灯的离机使用，甚至更高级的影棚灯光布景。我很想知道如何通过调整光源的角度、距离、硬度，以及使用不同的柔光附件（如柔光箱、反光伞、蜂巢等）来创造出富有戏剧性的光效。书中最好能有一些关于光线质感的讨论，比如什么是“硬光”，什么是“软光”，它们分别适合拍摄什么题材，以及如何通过后期软件来模拟或者强化光线效果。我希望它能给我带来启发，让我不再畏惧光线不足的环境，而是能够主动去寻找和创造光线。

评分☆☆☆☆☆

这本书的包装非常精美，硬壳封面，纸张的质感也很棒，拿在手里沉甸甸的，一看就是走心的作品。我平时拍摄人像比较多，但总觉得人物的光影效果不够立体，眼神光也显得有些生硬。一直想找一本专门讲解用光的书，但市面上大多数摄影教材要么太泛泛而谈，要么就是针对风光摄影。所以当我看到这本《数码摄影技艺丛书：摄影用光》时，眼睛一下子就亮了。我特别期待它能深入浅出地讲解各种布光技巧，比如如何运用主光、辅光、轮廓光来塑造人物的立体感，如何通过柔光和硬光来营造不同的氛围，以及如何利用反光板和束光筒来控制光线的方向和强度。我希望书中能有大量的实拍案例，最好能配上详细的布光图解，这样我才能更直观地理解每一个技巧的运用。我之前看过一些零散的教程，但总感觉不成体系，学了东边忘了西边。如果这本书能系统地梳理用光的基础理论，再到进阶技巧，那就太完美了。我希望它不仅仅是教会我“怎么做”，更能让我理解“为什么这么做”，从而真正掌握用光这门艺术。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名——《数码摄影技艺丛书：摄影用光》，光是听起来就让人觉得内容扎实、体系完整。我是一名对摄影有追求的爱好者，也尝试过自己摸索一些用光技巧，但往往是事倍功半，效果平平。我渴望能有一本权威的书籍，能够系统、深入地讲解摄影用光这门艺术。我希望这本书能够从最基础的光线原理讲起，比如光源的类型、光线的方向、硬度、色彩等，然后逐步深入到各种复杂的布光技巧，包括单灯、多灯的运用，以及各种辅助器材的搭配使用。我非常想知道如何通过调整光线来突出被摄主体的轮廓、质感和体积感，如何利用光影来塑造情绪和氛围，如何处理逆光、侧光等具有挑战性的光线。我期待书中能有丰富的实例分析，每一个案例都配有详细的图解和解析，让我能够举一反三，学以致用。最重要的是，我希望这本书能帮助我建立起一套属于自己的用光思维体系，让我能够在任何光线条件下都能拍出令人满意的照片。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我都对那些能够将平凡事物拍出不凡视觉效果的作品感到着迷，而我深知，这很大程度上归功于摄影师对光线的精妙运用。这本《数码摄影技艺丛书：摄影用光》正是我一直在寻找的那本宝藏。我希望它不仅仅是技术层面的讲解，更能传递一种摄影理念。比如，如何用光来“讲故事”，如何在画面中营造特定的情绪和氛围，如何通过光线的明暗对比来引导观者的视线。我特别想了解一些大师级别的布光手法，比如“伦勃朗光”、“蝴蝶光”等等，它们是如何形成的，以及在实际拍摄中如何复刻。同时，我也希望书中能有一些关于如何利用自然光和人造光的混合，以及如何在复杂光线下保持画面平衡的技巧。如果书中能包含一些关于如何根据不同题材（如产品、建筑、街景）来选择和设计用光方案的指导，那就更具实用性了。

评分☆☆☆☆☆

我是一名喜欢拍摄静物的摄影师，但总觉得自己的作品缺乏一种“灵魂”，那种光影交织带来的质感和生命力。市场上关于静物摄影的书籍不少，但很多都侧重于构图和色彩，对用光的讲解相对薄弱。所以，当我看到这本《数码摄影技艺丛书：摄影用光》时，心里还是充满期待的。我希望这本书能深入讲解如何利用光线来展现被摄物体的纹理、材质和立体感。比如，拍摄金属器皿时，如何通过精准的光线反射来突出其光滑的表面；拍摄丝绸或毛绒物品时，如何运用柔和的光线来表现其细腻的质感；拍摄透明或半透明物体时，如何控制光线的穿透和折射来达到最佳效果。我特别想了解如何使用点光源来制造高光，以及如何通过大面积的柔光来营造宁静的氛围。书中如果能有一些关于“负光”或者“负空间”的讲解，以及如何利用阴影来增强画面的层次感和故事性，那就更好了。