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韓陽 著

圖書標籤:

• 時尚手繪
• 手繪
• 繪畫
• 服裝設計
• 零基礎
• 入門
• 技巧
• 素描
• 插畫
• 設計

店鋪： 博學精華圖書專營店

齣版社： 中國輕工業齣版社

ISBN：9787501986781

商品編碼：29692533341

包裝：平裝

齣版時間：2012-03-01

基本信息

書名:零起點教你時尚手繪

：28.00元

售價：20.4元,便宜7.6元,摺扣72

作者:韓陽

齣版社：中國輕工業齣版社

齣版日期：2012-03-01

ISBN：9787501986781

字數：130000

頁碼：127

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.400kg

編輯推薦

打造DIY傢居手繪達人，一書在手，手繪不求人！

手繪“0”起點的你，看過來！

150款／新款手繪
4種定稿法／輕鬆搞定
綠色環保／舊物變寶
步驟詳解／手把手教

喜歡彩繪嗎？想嘗試嗎？
一支畫筆加上一點巧妙構思，輕鬆打造彩繪創意生活！自己動手，製作個性杯子、手鐲、花瓶、相框、收納盒、鞋櫃、衣櫃、開關、牆體彩繪！手繪基礎“真正”的實操手繪寶典！

“**的打格定位法”
“顛覆性的復習拓稿法”
“神奇的光綫的投影法”
“給力的手繪模闆法”

本書特色：
1. “零起點”。對不知從何下手的，讓零起點讀者按步驟 “照著就能畫”，輕鬆打造快樂的創意生活！
2. 案例時尚，有歐美係也有日韓風。
3. 全是簡單易上手的平塗案例，二維清晰大圖。
4. 簡短溫馨的小貼士代替瞭單調冗長的文字說明。
5. 每一頁都會齣現手印LOGO小標誌，增加手繪的趣味和標誌性色。

內容提要

本書針對零基礎的手繪愛好者，提供具體的繪畫方法。全書以圖文並貌形式，從認識手繪工具開始，由淺入深“手把手”教您輕輕鬆鬆掌握手繪訣竅成為時尚手繪達人。小到瓶瓶罐罐、桌椅闆凳大到電視背景牆……每一款作品都構思巧妙，分步圖文詳解。讓的讀者“照著就能畫”輕鬆打造快樂的創意生活！100多張手繪作品，為手繪愛好者、裝飾設計者、手繪教學者們呈現極具參考性的時尚視覺錶現。

目錄

作者介紹

韓陽

自幼年學習美術繪畫，2004畢業於哈爾濱師範大學藝術學院油畫係。
2005～2008年去澳大利亞QUT大學繼續深造，獲得碩士學位，留學期間，作品曾多次在澳洲銷售和展齣。
2008年迴國後定居北京，與一些設計同行成立“韓陽手繪工作室”，緻力於傢居設計工作。
曾任百強國際傢居室內設計。

2012年起在清華大學任職。

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微博>weibo./hanyangworkshop

文摘

序言

霓裳魅影：服裝設計與版型構建的藝術之旅 導讀： 告彆晦澀難懂的理論，迎接直觀、實用的設計實踐。本書旨在為有誌於進入服裝設計領域，或希望提升現有技能的設計師、製版師和愛好者，提供一套係統而深入的、關於服裝結構、麵料特性與立體剪裁的專業指南。我們深入探討從概念草圖到精確版型的每一個關鍵環節，確保讀者能夠將腦海中的創意轉化為可以觸摸、可以穿著的現實作品。 --- 第一章：時裝設計的底層邏輯與趨勢洞察 本章聚焦於理解當代時裝行業的運作方式，並培養設計師的“結構化思維”。 1.1 靈感的提煉與主題的構建： 探討如何從藝術、文化、曆史、社會現象中捕捉設計靈感，並將其係統化為一個完整的設計係列（Collection）。重點講解“情緒闆（Mood Board）”的製作、色彩理論在時裝中的應用（如色彩心理學與流行趨勢的結閤），以及如何建立清晰的設計敘事綫。 1.2 廓形（Silhouette）的演變與核心要素： 深入分析不同曆史時期和地域風格對服裝廓形的影響，從沙漏型、A字型到H型、繭型等經典與現代廓形的構成原理。教授讀者如何通過肩綫、腰綫、下擺的比例調整來塑造或顛覆既有廓形。 1.3 麵料的“第一語言”： 服裝設計的基礎在於對麵料的深刻理解。本章詳細分類介紹天然縴維（棉、麻、絲、毛）和閤成縴維（滌綸、尼龍、氨綸）的物理特性、懸垂性（Drape）、光澤度、保暖性和透氣性。著重講解“麵料與版型的適配性”——例如，何種麵料最適閤製作結構化的西裝，何種麵料能完美呈現飄逸感。內容包含麵料的縮水率計算、預縮水處理的重要性，以及特殊功能性麵料（如防水、透氣、記憶性麵料）的應用場景。 1.4 深入解析設計圖（Technical Flats）的繪製規範： 技術圖並非僅僅是美觀的草圖，它是工廠生産的“藍圖”。詳細介紹服裝製版和生産中必須包含的關鍵視圖（正麵、背麵、側麵視圖），以及標注標準：縫份寬度、細節處理（如口袋的口袋布結構、領子的襯裏層、緝明綫的位置）、對位點（Notches）的標記規範。 --- 第二章：服裝製版的科學與藝術——平麵剪裁精要 本章是全書的核心，係統講解如何將二維平麵圖紙轉化為完美貼閤人體三維結構的版型。 2.1 人體測量學的精確應用： 詳細介紹人體關鍵測量點的標準選取方法（如胸圍、腰圍、臀圍的水平綫標準、肩斜點、頸椎高點等）。區分不同體型（如梨形、蘋果形、沙漏形）在基礎測量數據上的調整原則。 2.2 基礎省道（Dart）的結構原理與轉移技巧： 闡述省道作為服裝結構中收緊和塑形的根本工具。詳細講解腰省、胸省、肩省的定位邏輯。重點教授“省道轉移術”——如何將一個省道（如腰省）係統地轉移到領口、肩綫或袖窿，以應對不同的設計需求（如製作公主綫、嵌褶或省道替代設計）。 2.3 基礎結構版型的構建流程（以上衣為例）： 采用“基準綫法”或“人颱測量法”逐步拆解後片、前片、側縫的構建。精確計算和處理“吃進量”（Ease）——區分閤體量（Wearing Ease）與設計量（Design Ease），這是決定服裝舒適度和外觀形態的關鍵步驟。 2.4 袖子的科學： 袖子是檢驗製版水平的試金石。係統講解單片袖、兩片袖、三片袖的差異與適用範圍。重點解析“袖窿深度的確定”、“袖山高”與“袖子的肥度”之間的平衡關係，確保袖子在手臂活動時無緊綳感，且肩綫自然流暢。 2.5 裙裝與褲裝的結構邏輯： 裙裝版型： 直筒裙、A字裙、傘裙（含箱褶、魚骨褶）的版型變化規律，側重後中分割綫與後省的處理，以保證行走和坐下的舒適性。 褲裝版型： 詳解“中綫理論”在褲子中的應用。如何精確計算襠深、前後片的弧度（如前浪的自然彎麯），處理橫襠的鬆緊度，以及褲腳的放綫（Flare）與摺疊綫（Crease）的確定。 --- 第三章：立體裁剪與高級時裝的解構重塑 本章帶領讀者從平麵圖紙的束縛中解放齣來，學習利用人體模型（Draping Form）進行服裝造型的創造。 3.1 立體裁剪的工具與準備： 詳細介紹專用立體裁剪颱（Dress Form）的選擇標準（如是否可插針、尺寸精確度），以及所需麵料（Muslin/Toile）的特性。講解基準點的確定與測量。 3.2 基礎打褶技術（Draping）： 從最基本的對角綫打褶（Bias Draping）入手，教授如何利用麵料的天然紋理和垂墜感，在人颱上創造齣自然的褶皺和堆疊效果。重點訓練“定位針插法”和“麵料綳緊度的控製”。 3.3 結構造型的構建： 學習如何使用立體裁剪技術來構建復雜的結構性服裝部件，如： 胸衣（Corsetry）與緊身胸衣的立體塑形： 如何利用省道和分割綫在人颱上“雕刻”齣貼閤身體麯綫的立體結構。 復雜領型的處理： 零基礎學習如何直接在人颱上完成彼得潘領、青果領、立領或船領的準確造型與固定。 3.4 從立體造型到平麵圖紙的轉化（Pattern Transfer）： 這是立體裁剪中最具挑戰性的一步。係統演示如何精確地在人颱上固定好的麵料造型上，標記齣所有結構綫（省道綫、分割綫、省褶綫），並準確測量這些綫條的長度和位置，最終將其分解、修改、平鋪迴平麵紙樣上的完整流程。 --- 第四章：特殊結構與細節的精工細作 本章關注那些決定服裝質感和專業度的細節處理。 4.1 門襟、扣眼與附件的集成： 詳細剖析法式門襟（法式翻邊）、法式門襟（法式雙層）、明門襟（貼邊）的製作工藝。講解標準扣眼（Buttonhole）的尺寸定位、開扣眼的順序，以及紐扣、拉鏈、按扣的隱藏式或裝飾性安裝方法。 4.2 襯裏（Lining）與襯墊（Interfacing）的運用： 講解不同部位（如衣身、袖子、口袋）的襯裏材質選擇，以及襯裏在提升服裝懸垂性和耐穿性中的作用。係統介紹粘閤襯、鋪棉、麻襯在西裝、夾剋中的定型效果與鋪設技巧。 4.3 復雜下擺與捲邊技術： 針對不同麵料和款式（如西裝褲的“燈籠邊”、風衣的“盲捲邊”、絲綢裙的“法式手工捲邊”）的專業處理方法，確保收邊平整、服帖。 --- 第五章：版型優化與成衣試穿（Fitting）的實踐 本章將理論知識與實際操作相結閤，教授如何通過試穿來完善和修正設計。 5.1 樣衣（Toile/Muslin）製作與基礎試衣流程： 講解使用便宜麵料製作樣衣的必要性，明確試衣的檢查清單（肩寬、後背張力、袖子鏇轉空間、裙擺平衡）。 5.2 常見問題的診斷與修正： 針對試穿中發現的常見問題提供專業解決方案： 肩部問題： 齣現“吃袖”或“抽褶”的版型調整（如修改肩斜度和袖山弧度）。 腰部問題： 腰圍過鬆或臀圍過緊導緻的省道重分配。 後背問題： 領子與後背連接處齣現橫嚮皺紋（領子未貼閤頸椎或後背省道不足）的修正。 5.3 成衣的最終微調： 涵蓋蒸汽熨燙在定型中的關鍵作用，以及如何在成衣完成後進行微小的結構調整，以達到設計初衷的最佳效果。 --- 本書是為那些渴望跨越“會畫圖”到“能製造”鴻溝的設計師而準備的詳盡工具書。通過對結構科學的係統闡釋，讀者將建立起一個堅實的技術基礎，使任何創新性的設計理念都能得到精準而優雅的物質化呈現。

評分☆☆☆☆☆

天呐，我最近真的愛上瞭這個《零起點教你時尚手繪》！作為一個對畫畫完全是門外漢的人，之前總覺得時尚插畫離我特彆遙遠，感覺需要天賦和從小積纍的技巧。但這本書徹底顛覆瞭我的想法。剛翻開的時候，我還有點小忐忑，擔心裏麵會不會又是那種講一大堆理論、看得我雲裏霧裏不知所雲的。結果，完全不是！它從最最基礎的綫條、形狀開始講起，那種感覺就像是你真的有個耐心十足的朋友，手把手教你握筆、怎麼畫齣流暢的麯綫、怎麼運用不同的筆觸來錶現衣服的材質。最棒的是，它會不斷地給齣一些小小的練習，讓你立刻就能上手，而且每次練習都能看到自己的進步，這種成就感簡直太棒瞭！我之前嘗試過幾次畫畫，總是因為畫不好而放棄，但這本書真的讓我覺得“原來我也可以！”它不光教你畫，還講瞭很多關於時尚的知識，比如不同時代的設計風格，不同麵料的質感等等，讓你在畫畫的同時，也對時尚有瞭更深的理解。我尤其喜歡它關於“比例”的那一部分，雖然聽起來很專業，但作者用非常形象的比喻，讓我一下子就明白瞭為什麼畫齣來的人有時候看起來不對勁。現在，我每天都會花點時間跟著書裏的步驟練習，感覺自己的眼睛都變得不一樣瞭，走在街上，都會忍不住觀察行人的穿著打扮，腦子裏就開始構思怎麼把它們畫齣來。

評分☆☆☆☆☆

自從讀瞭《零起點教你時尚手繪》，我感覺自己好像擁有瞭一雙“時尚的眼睛”。我一直對服裝設計和時尚插畫充滿興趣，但總覺得自己缺乏最基礎的繪畫技能，所以一直隻能在旁邊看熱鬧。這本書就像是給我打開瞭一扇大門，讓我看到瞭一個全新的可能性。它不是那種讓你死記硬背理論的書，而是非常注重實踐。它會一步步地教你如何從最簡單的幾何圖形開始，構建齣人物的骨架，然後是五官、發型，再到最重要的服裝。最讓我驚喜的是，它在講解如何錶現衣服的層次感和飄逸感時，用瞭非常形象的例子，讓我一下子就明白瞭其中的訣竅。書裏還有很多關於不同風格服飾的繪製技巧，比如如何畫齣蕾絲的精緻、牛仔的硬挺，還有不同麵料的光澤感，這些細節的處理，真的讓我的畫作瞬間生動瞭不少。而且，作者還會穿插一些時尚界的潮流趨勢和經典設計賞析，讓你在學習繪畫的同時，也能提升自己的時尚品味。我現在每天都會抽齣時間跟著書裏的範例練習，感覺自己的畫技在穩步提升，而且每一次的嘗試都充滿瞭樂趣。

評分☆☆☆☆☆

這本書對我來說，簡直就像是打開瞭一個全新的世界。我一直是個對美學有追求的人，但總覺得自己的錶達方式不夠直接，尤其是對於服裝設計和時尚插畫方麵，一直以來都隻是停留在欣賞的層麵。直到我遇到瞭《零起點教你時尚手繪》，我纔意識到，原來我也可以將腦海中那些關於色彩、廓形、細節的構想，通過自己的雙手具象化齣來。這本書最吸引我的地方在於它的邏輯性和循序漸進。它不像市麵上很多同類書籍那樣，上來就給你看一大堆令人眼花繚亂的成品，而是非常細緻地剖析瞭每一個步驟，從最基礎的構圖、人物比例，到如何錶現服裝的褶皺、光影，再到色彩的搭配和運用，都講解得非常透徹。我尤其喜歡它關於“人物動態”的部分，以前總覺得畫不齣那種生動的人物感，總是僵硬的，但書裏提供的多種動態姿勢範例和講解，讓我茅塞頓開，學會瞭如何讓我的筆下人物“活”起來。而且，它鼓勵讀者發揮自己的創意，在學習基礎技巧的同時，也去嘗試創造屬於自己的風格，這一點我覺得非常難得。現在，我經常會根據書裏的方法，嘗試畫齣自己喜歡的明星穿搭，或者是幻想中的禮服，每一次的創作過程都充滿瞭驚喜和樂趣。

評分☆☆☆☆☆

我必須說，這本書《零起點教你時尚手繪》真是太懂我們這些“小白”瞭！我之前嘗試過很多次想要畫畫，但總是卡在最開始，不知道從哪裏下手，然後就灰心喪氣地放棄瞭。這本書的優點在於，它真的是從“零”開始，而且講得特彆細緻，完全不會讓你有壓力。它不像一些書，上來就給你展示各種華麗的作品，讓你覺得遙不可及，而是循序漸進，一步一個腳印。我特彆喜歡它關於“人體比例”和“動態姿勢”的那幾章，雖然聽起來很專業，但作者用非常通俗易懂的方式解釋瞭，而且配有很多實用的圖例，讓我一下子就明白瞭畫人物的要點。而且，它在講解如何繪製不同材質的服裝時，也非常到位，比如怎麼畫齣絲綢的光澤感，怎麼錶現毛衣的柔軟，這些小技巧真的太實用瞭！我之前畫的衣服總是看起來很“死”，現在跟著書裏的方法，我能畫齣衣服的垂墜感和飄逸感瞭，這讓我超級有成就感。這本書不僅僅是教你畫畫，它還融閤瞭很多時尚的元素，讓你在學習繪畫的同時，也能感受到時尚的魅力。我現在每天都會翻開它，感覺就像是在和一個耐心又專業的朋友一起學畫畫，完全不會感到枯燥。

評分☆☆☆☆☆

我得說，《零起點教你時尚手繪》這本書是真的把我從“想畫”變成瞭“會畫”。我之前買過幾本關於繪畫的書，但要麼是內容太枯燥，要麼就是操作性太差，感覺看瞭半天還是不知道從何下手。這本書就不一樣瞭，它非常接地氣，就像在跟一個經驗豐富的朋友聊天一樣，一點一點地把復雜的技巧變得簡單易懂。它非常強調“觀察”和“練習”，並且提供瞭大量的實例，讓你不光是“看”，更是“做”。我特彆喜歡它在介紹不同服裝材質錶現手法的時候，舉的那些例子，比如絲綢的垂墜感、皮革的光澤感，它會告訴你用什麼樣的綫條、什麼樣的筆觸去模仿，看完之後，我再看現實中的衣服，都有種“哦，原來是這樣畫齣來的！”的恍然大悟的感覺。書裏還穿插瞭一些關於時尚趨勢的介紹，讓我感覺自己在學習繪畫的同時，也能跟上時尚的步伐，這對我來說是一個很大的加分項。我記得有一次，我嘗試著畫一件我非常喜歡的裙子，之前總覺得領口的設計畫不好，但照著書裏的方法，我竟然成功地畫齣瞭那種立體的感覺，那一刻的喜悅，真的難以言喻。我現在時不時地會翻開這本書，有時候是為瞭重溫某個技巧，有時候是為瞭尋找新的靈感，它已經成為瞭我畫畫路上不可或缺的好夥伴。